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摘要：在全球化的浪潮中，各民族艺术都将受到不同程度的影响。中国当代民族艺术也不可避免的受到西方强势文化的冲击。这种冲击不断的解构着各种地域文化并加以兼并重组。在这样的时代背景下，各民族的艺术也产生了一大批使用新材料、新形式来表达作者新观念的艺术作品，呈现出一片空前的“繁荣”景象，随之也产生了各种问题，引人思考。
关键词：全球化;民族艺术;接轨;生存
一、全球化浪潮下民族艺术的发展状况
全球化的浪潮给当代民族艺术既带来了好处，也带来了很多不利的趋势，好处是它给原本孤立的民族艺术带到国际化的艺术平台上，使得各个国家和民族地区的特有艺术能够得以展现和相互交流，促进民族艺术的多元化发展。但是由于经济和政治的不平等性，导致强势文化对弱势文化的辐射、覆盖和同化。民族艺术交流与发展无形之中也形成了高与底、优与劣、先进与落后的不平等性。
思想上误认为发达国家艺术的发展都具有先锋性，是发展中国家艺术发展的方向，这就驱使具有民族特色的艺术为了顺应时代的主流，而失去了艺术的民族特色，导致艺术逐渐进入趋同化现象。比如，具有很大影响力的影视艺术和绘画艺术都在全球化的浪潮下产生了趋同化的现象。中国的影视艺术随着全球化大浪潮渐渐的参与国际影视市场的竞争，刚开始以跟风和效仿为主，或者外国电影人参与中国影视的制作，频繁的影视艺术文化交流虽然从经营、管理、技术、艺术的不同层面上改变了中国民族影视的现状，也使得中国影视艺术从本土化走向全球化，但在此过程中，影视艺术的民族性与本土色彩也被慢慢的丢失磨灭，从而加剧了影视艺术的趋同化的进程。
同样，绘画艺术也不例外受到全球化浪潮的影响，绘画艺术的商业化加重，艺术的创作不再那么纯粹，艺术作品本身的艺术价值自然跌失，甚至一些艺术家只考虑艺术作品的销售，而失去了对艺术创作的自發动力，更多的在乎艺术作品的数量，而不是艺术作品的创新。例如中国艺术家张晓刚、方力钧等他们的一些油画作品为了顺应当代艺术市场和艺术作品的销售，不断的重复复制，甚至是为了顺应西方人的口味，他们将其自身的创作个性和民族特色完全丢失，而一味的追求趋同化。
传统民族艺术的匮乏和缺失。在当今世界的全球化过程中，每一个处于现代化发展中的国家，都不得不去面对文化的冲突。对于中国艺术家来讲，根本问题不在于对西方文化的态度，而是在于对自身传统文化的态度。假如说一个民族文化精神衰落甚至消亡了，那么民族艺术也将发生变化，因为不同历史时期的艺术家本身都是在时代文化的影响下创作出带有时代印记的艺术作品，艺术家有责任继承和发扬本民族的传统民族文化，并将其融入民族艺术的创作，使民族艺术凝聚着民族文化、民族精神。然而，在全球化浪潮的影响下，传统民族文化被丢失，传统民族艺术也逐渐的从人们的生活中消失。
二、全球化浪潮下民族艺术的接轨与生存
我们只有在了解了全球化浪潮下民族艺术的发展现状之后，才能更好的发展民族艺术，找到适合民族艺术生存的方法，让全球化浪潮下的民族艺术更好的接轨与生存。
进入 21 世纪，我们逐渐意识到，民族艺术如何与国际社会接轨成为一个重要难题。显然，当你在想要把自己的东西推荐给他人的时候，前提必须清楚对方的喜好。民族艺术的国际化也是如此，想要让世界上更多的人接受自己民族的特色，就必须首先了解大众的口味，把握好民族与世界的关系，当然这个过程需要一定的时间，还拿中国影视艺术来说，想要走出中国，打入国际市场，首先要清楚国际市场的走向，视野需要开阔，学会用世界的眼光看待事物。民族艺术要想真正与国际艺术社会接轨，就要在传承中华民族传统文化的基础上了解西方艺术文化，只有这样才能清除文化障碍，顺利融入到国际社会主流中。其实，无论是哪个地域、哪个民族的人，都存在一种共性，这种共性不存
在差异，那就是人类的感情，这些心理无论什么民族都是一成不变的，这也正是全球化浪潮下，艺术的民族性该关注和考虑的。
民族艺术是世界艺术中的重要组成部分，是世界多元文化的重要内容。我国各民族的艺术是我们民族精神情感、道德传统、个性特征以及凝聚力、亲和力的载体，是拥有这种文化的群体时代相传的文化财富，是中华文明的“活化石”，是中华民族立于世界民族之林的精神瑰宝。然而，在当代全球化浪潮的背景下，民族艺术的接轨和生存面临着不同的他者文化的影响，民族艺术的生存状态令人担忧。因此，传承和发展民族艺术对于弘扬和培育民族精神，增强中华民族的凝聚力，维护民族团结和国家稳定，推动社会进步与发展以及提升国家形象具有积极意义，有着十分重要而又不可替代的作用，是衡量一个国家和民族文明程度的重要标志。总之，要坚持发扬本民族艺术的特色，同时也要吸收和借鉴其他民族的优秀艺术，促使本民族艺术得到创新，努力提升本民族的艺术地位，使民族艺术屹立于世界艺术之林。
三、结论
在全球化浪潮的影响下，民族艺术国际化是趋势，但如果没有优秀的民族基因，艺术家没有民族自信心，不能发扬优秀的民族艺术，那么，民族艺术将会成为无水之源，很难生存下去。树立民族自信心，是继承和发扬民族艺术传统的前提，以开放的心态大胆深入，踏实创作是继承和发扬民族艺术的关键。全球化浪潮下的艺术家，要保持两种开放的心态，一是继承和发扬本民族优秀艺术，二是学习了解外国民族艺术。优秀的民族艺术传统为我们过去的，现在的乃至将来的艺术创作提供了多样的形式语言，每个民族的每种艺术样式都是一个特定的符号，一种既定的文化积淀，反映着深刻的文化底蕴，传统的优秀民族艺术势必成为艺术创作的源泉，我们在学习外来艺术文化的同时，必须深入探究，批判吸收外来优秀的民族艺术，不得盲目吸收，避免民族艺术出现趋同化现象。
参考文献：
[1]魏鹏举.文化创意产品的属性和特征[J].北京：中央财经大学，2014（4）.
关键词：全球化;民族艺术;接轨;生存
一、全球化浪潮下民族艺术的发展状况
全球化的浪潮给当代民族艺术既带来了好处，也带来了很多不利的趋势，好处是它给原本孤立的民族艺术带到国际化的艺术平台上，使得各个国家和民族地区的特有艺术能够得以展现和相互交流，促进民族艺术的多元化发展。但是由于经济和政治的不平等性，导致强势文化对弱势文化的辐射、覆盖和同化。民族艺术交流与发展无形之中也形成了高与底、优与劣、先进与落后的不平等性。
思想上误认为发达国家艺术的发展都具有先锋性，是发展中国家艺术发展的方向，这就驱使具有民族特色的艺术为了顺应时代的主流，而失去了艺术的民族特色，导致艺术逐渐进入趋同化现象。比如，具有很大影响力的影视艺术和绘画艺术都在全球化的浪潮下产生了趋同化的现象。中国的影视艺术随着全球化大浪潮渐渐的参与国际影视市场的竞争，刚开始以跟风和效仿为主，或者外国电影人参与中国影视的制作，频繁的影视艺术文化交流虽然从经营、管理、技术、艺术的不同层面上改变了中国民族影视的现状，也使得中国影视艺术从本土化走向全球化，但在此过程中，影视艺术的民族性与本土色彩也被慢慢的丢失磨灭，从而加剧了影视艺术的趋同化的进程。
同样，绘画艺术也不例外受到全球化浪潮的影响，绘画艺术的商业化加重，艺术的创作不再那么纯粹，艺术作品本身的艺术价值自然跌失，甚至一些艺术家只考虑艺术作品的销售，而失去了对艺术创作的自發动力，更多的在乎艺术作品的数量，而不是艺术作品的创新。例如中国艺术家张晓刚、方力钧等他们的一些油画作品为了顺应当代艺术市场和艺术作品的销售，不断的重复复制，甚至是为了顺应西方人的口味，他们将其自身的创作个性和民族特色完全丢失，而一味的追求趋同化。
传统民族艺术的匮乏和缺失。在当今世界的全球化过程中，每一个处于现代化发展中的国家，都不得不去面对文化的冲突。对于中国艺术家来讲，根本问题不在于对西方文化的态度，而是在于对自身传统文化的态度。假如说一个民族文化精神衰落甚至消亡了，那么民族艺术也将发生变化，因为不同历史时期的艺术家本身都是在时代文化的影响下创作出带有时代印记的艺术作品，艺术家有责任继承和发扬本民族的传统民族文化，并将其融入民族艺术的创作，使民族艺术凝聚着民族文化、民族精神。然而，在全球化浪潮的影响下，传统民族文化被丢失，传统民族艺术也逐渐的从人们的生活中消失。
二、全球化浪潮下民族艺术的接轨与生存
我们只有在了解了全球化浪潮下民族艺术的发展现状之后，才能更好的发展民族艺术，找到适合民族艺术生存的方法，让全球化浪潮下的民族艺术更好的接轨与生存。
进入 21 世纪，我们逐渐意识到，民族艺术如何与国际社会接轨成为一个重要难题。显然，当你在想要把自己的东西推荐给他人的时候，前提必须清楚对方的喜好。民族艺术的国际化也是如此，想要让世界上更多的人接受自己民族的特色，就必须首先了解大众的口味，把握好民族与世界的关系，当然这个过程需要一定的时间，还拿中国影视艺术来说，想要走出中国，打入国际市场，首先要清楚国际市场的走向，视野需要开阔，学会用世界的眼光看待事物。民族艺术要想真正与国际艺术社会接轨，就要在传承中华民族传统文化的基础上了解西方艺术文化，只有这样才能清除文化障碍，顺利融入到国际社会主流中。其实，无论是哪个地域、哪个民族的人，都存在一种共性，这种共性不存
在差异，那就是人类的感情，这些心理无论什么民族都是一成不变的，这也正是全球化浪潮下，艺术的民族性该关注和考虑的。
民族艺术是世界艺术中的重要组成部分，是世界多元文化的重要内容。我国各民族的艺术是我们民族精神情感、道德传统、个性特征以及凝聚力、亲和力的载体，是拥有这种文化的群体时代相传的文化财富，是中华文明的“活化石”，是中华民族立于世界民族之林的精神瑰宝。然而，在当代全球化浪潮的背景下，民族艺术的接轨和生存面临着不同的他者文化的影响，民族艺术的生存状态令人担忧。因此，传承和发展民族艺术对于弘扬和培育民族精神，增强中华民族的凝聚力，维护民族团结和国家稳定，推动社会进步与发展以及提升国家形象具有积极意义，有着十分重要而又不可替代的作用，是衡量一个国家和民族文明程度的重要标志。总之，要坚持发扬本民族艺术的特色，同时也要吸收和借鉴其他民族的优秀艺术，促使本民族艺术得到创新，努力提升本民族的艺术地位，使民族艺术屹立于世界艺术之林。
三、结论
在全球化浪潮的影响下，民族艺术国际化是趋势，但如果没有优秀的民族基因，艺术家没有民族自信心，不能发扬优秀的民族艺术，那么，民族艺术将会成为无水之源，很难生存下去。树立民族自信心，是继承和发扬民族艺术传统的前提，以开放的心态大胆深入，踏实创作是继承和发扬民族艺术的关键。全球化浪潮下的艺术家，要保持两种开放的心态，一是继承和发扬本民族优秀艺术，二是学习了解外国民族艺术。优秀的民族艺术传统为我们过去的，现在的乃至将来的艺术创作提供了多样的形式语言，每个民族的每种艺术样式都是一个特定的符号，一种既定的文化积淀，反映着深刻的文化底蕴，传统的优秀民族艺术势必成为艺术创作的源泉，我们在学习外来艺术文化的同时，必须深入探究，批判吸收外来优秀的民族艺术，不得盲目吸收，避免民族艺术出现趋同化现象。
参考文献：
[1]魏鹏举.文化创意产品的属性和特征[J].北京：中央财经大学，2014（4）.