一股“中国风”掀起的巨浪

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  摘  要:随着时代的不断更迭和中国国力的日益提升,越来越多带有中国元素的西方设计呈现在我们面前,我们可以从这些设计中看出西方如何理解中国文化与中国形象。本文试图以优秀的西方平面设计为例,分析中国元素在西方设计中的应用,学习西方的优秀设计方法与设计理念,从而更好地提高中国文化软实力,向世界展示一个全面、真实、有温度的中国形象。
  关键词:中国元素;中国风;西方设计;创新设计
  一、中国元素及“中国风”词义概述
  “中国元素”这一概念在2004年的一次广告业内的聚会上,被上海某公司董事长高峻先生首次提出。广义上来说,中国元素即被大多数中国人认可的,具有中国特色并能够反映我国一个时代突出特征的色彩、精神、形象、符号或风俗习惯的集合,如:商朝时期的青铜文化,唐朝的唐三彩,宋朝工笔(如图1)等。这些优秀的中国元素都凝结着中华民族传统文化的精神内蕴,体现着我们的国家尊严和民族利益。
  “中国风”一词最早在法语的“Chinois(中国的)”基础上形成。17世纪,文艺复兴带来了西方艺术的觉醒,“丝绸之路”将中国的丝绸、陶瓷等传播到欧洲等国家,加速了中西方的贸易往来,加之西方传教士被允许入京,掀起了一波中外文化科技交流的浪潮。到18世纪中期,西方艺术家对中国设计及中国元素的喜爱达到了狂热的状态,在装饰艺术、园林设计、平面设计等各个领域大量模仿运用,形成了一股“中国风(Chinoiserie)”。
  二、中国元素的魅力
  西方设计界有这样一句话——“没有中国元素,就没有贵气。”纵观中国上下五千年的历史,时间沉淀出许多美好的雕梁画柱,展现出民间艺术的别致韵味。中国深厚的文化底蕴造就了富含中华民族特色、充满魅力的中国元素。
  (一)符号魅力
  中国元素符号层面的魅力,最浅显、最容易发现之处是其外在表征系统。如龙凤纹样(如图2)、祥云图案、工笔花鸟、书法汉字等明显带有中国韵味的纹样图案元素。
  这些元素大多源于中国传统文化,让人从视觉层面一眼就能联想到中国。美国大都会艺术博物馆、英国伦敦大英博物馆、法国卢浮宫等世界级博物馆中展出的大多西方器型上就绘制有典型的中国元素符号,这是当时西方设计师们直接将神秘的东方符号融入到自己设计中的一种手法,与元素本身内涵并没有直接的联系。
  (二)观念魅力
  中国元素观念层面的魅力来自于其所蕴含的中国文化内核。上下五千年的中国文化孕育了许多独属于中国的文化符号,例如:过年、京剧、习俗、人情等,这些中国元素大多不能从视觉上直观感受,而是由后一代人对前一代人所流传下来的内容进行继承与发扬,并随着时代的进步在前一辈的基础上增添新的内容,不断完善,使这些充满魅力的中国元素更加顺应时代。
  (三)文化魅力
  中国元素文化层面的魅力来自于其与中国社会环境、社会语境相互依存,是中国元素最高纬度、最丰富的魅力所在。符号层面与观念层面的中国元素都是从中国传统文化中提取的“有形符号”,如中国传统哲学思想,儒家文化,道家思想等。这些形而上的优秀传统文化都是千百年来独具中国特色的文化积淀,故而想要在设计上准确地将其融入到作品中,就必须深究其中的文化内涵,提高设计师自身思想深度。新BMW7华彩定制限量版(如图3)很好地诠释了宝马公司“在中国、为中国”的战略,深刻探寻了中国元素的各种魅力,以“龙脉”为设计灵感,以“和谐”为核心价值观,融入汉代玉环纹样、中国霁蓝瓷、苏绣、螺钿等中国传统文化象征元素和制作工艺,与德国现代制车技术融合,整体呈现出中国人所崇尚的山水之境,淋漓尽致地体现了“和谐雅致”的东方美学价值观,可以说是体现中国元素文化层面魅力的一个典例。
  所以,“中國元素”的魅力不仅仅体现在外观造型、结构的美丽,更在于其内蕴丰富。想要将中国元素合理运用,形成带有“中国风”的设计,就不应过分执着于表面,而要深挖其中的内涵,探究背后所传达出的东方魅力。
  三、中国元素在西方设计中的创新运用
  18世纪“中国风”在西方掀起热潮,不亚于如今部分中国人对“欧美风”的喜爱程度,大量带有中国元素的商品流入西方市场。这些独具东方魅力的中国元素被西方设计师争相模仿运用,其中有些设计只是为了博取大众眼球,肤浅地堆砌中国元素,但更多的西方设计师能够将代表东方文化的中国元素作为一大亮点体现在自己的设计作品中。
  (一)中国元素符号的直接运用
  早期西方设计师们对蕴含东方韵味的图案元素十分青睐,但又没有深究其中内涵,直至今日,我们也能看到不少西方设计都直接将最常见的中国元素(如青花瓷、龙凤纹样等)复制粘贴至自己的作品中。
  “丝绸之路”让东方丝绸进入欧洲,但昂贵的价格使欧洲境内的许多平民百姓望而却步,这就让一些“山寨货”有了巨大的发展空间。现瑞典乌普萨拉大教堂中存有一方卢卡丝绸(如图4),丝绸上依样绣着东方龙凤、莲花灯纹样,看起来与中国丝绸并无差别,但质量却与中国丝绸相差千里。还有一些奢侈化妆品牌为了迎合中国消费者,刻意使用中国元素,例如将十二生肖元素生搬硬套在产品上(如图5)。但这样的选材与产品属性并不相符,所呈现出来的商品与设计效果很容易让受众对中国元素产生误解。如此生硬的“中国风”设计也只是西方设计师所创造的“中国趣味”,既无法传达出中国元素的真正内涵,也缺少西方设计的美感。直接运用中国元素本身没有问题,但需要设计师将其造型、内涵与最终呈现的作品外观、内蕴相匹配,避免照猫画虎的情况发生。
  (二)中西方元素融合创新运用
  单纯地将中国元素随意拼贴使用,无法展现中国元素观念层面与文化层面的魅力,更破坏了符号魅力。整体协调统一是中国元素的根本特征,而局部精深是西方元素的本质属性,西方设计师想要让“中国元素”在西方设计作品中发挥价值,成功刮起一股“中国风”,就必须让中西方元素恰当地融合。以意大利的独立艺术家切萨雷·蒙切利(Cesare Moncelli)为例,中国诗歌让他爱上了中文文化,他不断尝试用毛笔等传统中国书画工具进行创作,中国书法的线条、结构、图形等构成元素激发了他的灵感,所以他的作品也被国内外大众所接受。在这一组作品中(如图6),他选择“拼音”这一中国元素,与其不拘一格、趣味化的手绘图形结合,让含蓄、矜持的中国拼音与活泼、灵动的线条插画碰撞,融入大胆的色彩,创作出了一系列非常具有趣味性的画作,很好地将东西方艺术的融合之美呈现了出来,深受中西方人们的青睐。切萨雷·蒙切利对中国文化的探索欲望十分强烈,他亲身体验了中国劳动人民的生活,实地考察最具中国特色的乡村小镇,用心感受着他的所见所闻,这些经历为他的创作提供了绵绵不断的素材。Cesare Moncelli(切萨雷·蒙切利)将中国元素与其自身的西方情怀融合,不断创作出让人喜闻乐见的中西方文化视角下的新形式作品。   西方设计师需要花费大量的时间与精力去学习研究中国元素,而中国本土设计师能够利用先天优势,成功地让中国元素融入世界性的设计。毕业于清华大学美术学院视觉传达设计专业的李旻、宋晨、马雪晶三位设计师就设计出了惊艳国内外的“CHINA DAILY”海外版封面系列,《中国日报》海外版针对受众人群的特点,恰当地将中国元素与西方艺术结合。例如2018年5月刊封面(如图7),插画提取了夏加尔的《小镇之上》漂浮的恋人以及中国明清时期代表元素工笔牡丹,结合蝴蝶等中国典型意象,构成了一幅中西方结合的完美插画作品。又如2017年12月刊这幅插画(如图8),将中国意象元素符号太极阴阳、鲤鱼与中美两国国旗配色结合,呈现了一幅既符合主题又充满中西方意蕴的报头插画。“CHINA DAILY”海外版封面每一期都很好地将中西方文化元素融合到插画中,成功地在海外刮起了一股“中国风”。
  四、结语
  地大物博的中国造就了浩如烟海的中国元素,西方设计师们在使用“中国元素”时不应该将含有中国文化意味的装饰图案生搬硬套,而是要深究中国文化内涵,洞察东西方受众的审美,加深对中国传统设计理念和制作工艺的理解,合理展现“中国元素”各个层面的魅力。   
  “各美其美,美人之美,美美与共,天下大同”是费孝通老先生在80寿辰时的一句16字箴言,意为:将不同国家、不同时代的各个艺术家的不同文明、时代、文化精神融会贯通,就会实现大同之美。习近平总书记也多次提出我们要向国际社会讲好中国故事,传播好中国声音。我们愿意向世界分享中国文化的普世价值和智慧结晶,我们希望这股“中国风”能将中国元素吹向更广阔的舞台。
  参考文献:
  [1] 张嫒邨.分析中国传统元素在当代艺术中的运用[J].艺术品鉴,2020(24):42-43.
  [2] 陈希杭.中国传统元素在视觉传达设计中的应用[J].数码世界,2020(10):182-183.
  [3] 段禹农.十八世纪俄罗斯建筑艺术中的“中国”情调[J].重庆建筑大學学报,2007(5):31-37.
  [4] 张弘,吴晨晖.当代西方设计中中国元素运用的动因初探[J].大舞台,2012(12):132-133.
  [5] 杨少涵,潘星辰.艺术设计创意思维系统理论及方法技巧研究[J].大观,2020(2):11-12.
  [6] 秦东旭.生于东方,成于西方——论“中国风”在西方现代创意设计中的运用[J].美与时代(上),2017(4):19-21.
  作者简介:丁润泽,南京工业大学硕士研究生。研究方向:艺术设计。
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