上帝说，要有光，
　　于是我便看见了你。
　　你站在那里，
　　你站在那里，
　　像个根本不存在的奇迹。
　　这是11月即将上演的音乐舞台剧《罗密欧与朱丽叶》中，罗密欧和朱丽叶初遇时一见钟情对唱的歌曲《光》的片段，由三宝作曲、关山作词。为了这部音乐舞台剧，三宝谱写了十首乐曲，这也是他第一次为莎士比亚的作品谱曲。
　　《罗密欧与朱丽叶》的导演姜涛说：“西方学者认为，‘直到莎士比亚写出了《罗密欧与朱丽叶》，剧作家才写出了人世间犹如朝露一样清新至纯的爱情’。”爱情，这个亘古不变的永恒话题，也使得《罗密欧与朱丽叶》在世界各地长演不衰。《罗密欧与朱丽叶》的剧本在1900年前后传入中国，至今有记载的公演共有三次：1937年，上海的一家剧团第一次演出了《罗密欧与朱丽叶》；1961年，中央戏剧学院排演《罗密欧与朱丽叶》，当时扮演“罗密欧”的正是即将从中戏表演班毕业的林兆华；距今较近的一次则是1981年在上海戏剧学院西藏班排演的《罗密欧与朱丽叶》。而除了这三次公演，2011年，孟京辉也排演了颠覆传统的舞台剧《罗密欧与朱丽叶》。
　　而这些年，提到三宝，大家可能首先想到的不再是《暗香》、《不见不散》这样的流行歌曲和影视剧主题曲，而是变成了音乐剧。近年来他将精力完全转向音乐剧，几乎以一年一部的速度创作了《金沙》、《蝶》、《三毛流浪记》，而今年似乎是他特别忙碌的一年，全新的音乐剧《钢的琴》刚刚在东莞上演，《罗密欧与朱丽叶》又将登陆北京保利剧院。在刚刚结束的第一届《中国好声音》上，导师刘欢的一句“中国音乐剧之父”，更是把三宝推到了中国本土音乐剧的引领者的地位上。这一次为了《罗密欧与朱丽叶》，他“愿意为千古以来最美丽的爱情谱一曲热烈的歌”，三宝说。
　　 BQ=《北京青年》周刊S=三宝
　　 BQ：这次的《罗密欧与朱丽叶》被称作“音乐舞台剧”。
　　S：其实最初的时候制作方想做成一个音乐剧，后来我极力驳回了这个想法。为什么呢？实际上说起来也很简单。因为《罗密欧与朱丽叶》其实已经被改编过音乐剧了，就是美国的《西区故事》，那个已经很有名了。据我所知，2003年左右，法国也改编过一部音乐剧，就叫《罗密欧与朱丽叶》，那个戏我也看过，我觉得没有《巴黎圣母院》好，但也不错。所以我觉得如果再去改编一个音乐剧对我来讲意义不大。如果一定要加进很多音乐成分，我觉得叫个音乐舞台剧或者音乐话剧更合适一些。但其实怎么叫这个戏都不是问题，最主要的还是戏的品质，戏不好，叫什么都没用。
　　 BQ：你怎么看罗密欧与朱丽叶的故事？
　　S：想想你十几岁初恋的时候。其实就是两个孩子一见钟情。中国人缺乏幽默感、缺乏勇气、缺乏轻松的观点，总是把一件事情说得那么沉重、那么不轻松。其实不是这样的。我相信莎士比亚当年写这个故事的时候也不至于说写得那么沉重悲情，虽然说最后是以一个悲剧结束，但是他表现的方式、过程还是轻松的，甚至有很多调侃的东西，甚至，说句不好听，有很多低俗的东西。所谓的低俗的东西，但是至少不是恶俗的，可是我们现在社会上充斥太多恶俗的东西。
　　 BQ：现在，中国很多人都开始做音乐剧了？
　　S：那挺好的，说明大家都觉得这个舞台表现形式很丰富、很有表现力。这是好事。一旦大家都做了，中国的音乐剧就会慢慢好起来了。
　　 BQ：音乐剧《钢的琴》是改编自电影，《三毛流浪记》也是，改编是做音乐剧的一条捷径吗？
　　S：改编是有一个比较好的现成的基础，我们再去改它。但是并不代表改编就是音乐剧将来的出路。我下一个剧就是原创的。但其实你看我们耳熟能详的很多国外音乐剧几乎都是经过改编的，剧本本身不是原创的。从《猫》开始，《西区故事》、《悲惨世界》、《巴黎圣母院》、《歌剧院魅影》……基本上都是改编的，不论是改编自小说也好电影也好，我也不知道为什么。我改编《钢的琴》完全出于自己的爱好，包括改编《三毛流浪记》也是纯属我个人的喜好，并不是为了什么别的目的。
　　 BQ：刘欢说你是“中国音乐剧之父”。
　　S：你别听刘欢那个，他胡诌的，可谁知道《中国好声音》收视率那么高。我在音乐剧这件事上顶多算一个小学生，自己都还没弄明白呢，只是自己比较喜欢而已。千万别这么说，很多人会很生气的，我也确实不是。