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【摘要】：我国文化创意产业不断发展，但是相较于国际水平仍然处于较低行列，为文化创意产业提供新鲜血液的艺术设计教育是发展我国文化产业不可或缺的一部分，但是由于艺术设计教育模式的不合理，培养出的人才不能满足市场的需要，结合国际上的艺术设计教育模式，对我国的艺术设计教育模式进行探讨。
【关键字】：文化创意；艺术设计教育；教育模式
【引言】：艺术设计教育是我国高校艺术教育的重要部分，而我国的文化创意产业正在不断的发展，不断增长的市场需求与陈旧的艺术设计教育存在着矛盾，为了迎合社会发展的需要，探讨我国的艺术设计教育模式势在必行。笔者结合国外的启示，希望为我国艺术设计教育模式提供一些参考的内容。
1、文化创意产业的现状
我国的文化创意产业是一个朝阳产业，正在不断的发展与壮大，需要的文化创意人才数量不断增长，但是国内的艺术设计教育模式存在着问题，培养出的人才不能满足文化创意产业的需要，因此，国内的文化创意产业相关的企业倾向于引进国外成熟的人才，这表明了我国的艺术设计模式与现代企业之间是脱节的，这也与我国许多企业长期不重视文化创意有关，但是，随着时代的发展，文化创意的重要性不断凸显，高校应该培养出自己的创意人才，才能满足文化创意产业的需要。
2、艺术设计教育模式存在的问题
2.1 课程设置和教学模式不合理
我国课程设置体系方面上，每一个部分内容是独立分割开的，彼此之间联系很少，教学过程中一个教完再教另一个，没有结合起来一起运用，而且只重视设计出来的效果以及影响这方面效果的最重要技能，而没有教育学生如何把控整个流程。其次，缺乏对学生创新意识和艺术素养的培养，只注重一些技能上面的训练，这导致最后教育出来的学生只是一个高级技师，脑海中没有对整个艺术设计的把握，缺乏自主创新能力，只能听从别人进行设计，而不是一个拥有艺术素养和创新思维的市场所需要的人才。
2.1 无法针对性培养人才
我国的艺术设计高校的人才培养方案十分陈旧，无法跟上文化创意产业的脚步，对待人才培养缺乏足够的重视，无法营造一个艺术与人文相结合的氛围，也没有开展相应的培训课程，这样子学生在学校里面不能得到相应的熏陶，也没有相应的课程来提升自己，最后毕业的学生只能被市场淘汰。
2.3 设计与市场脱节
我国的设计与市场上要求是脱节的，大部分的老师毕业后进入高校然后就开始教学工作，没有经过市场的熏陶，对市场也没有一个充足的把握，教育出来的学生的设计也是与市场脱离开的，此外，我国的传统艺术设计学校并不能为学生提供足够的实践机会，学生缺乏实践，最后的作品只能是与市场脱节的。
3、国外艺术教育模式对我国艺术教育模式的启示
3.1 构建平台，设计出多方向的课程
国外的课程教育模式是宽平台的、多方向的体系，国外的艺术设计学生进入学校后开始是在平台中实践学习的，之后再转入各自的方向进行研究学习，甚至有的方向十分的精细、专业，故而研究的内容更加的深入，而在不断学习的过程中，他们也在各自的平台中不断的实践。
这给人们的启示是人们也需要构建出平台来给自己的学生进行实践，在实践中不断进步，而且在人才培养上面不是培养其技能，而是在整体实践中发掘出学生自己的优势面，引导学生进入自己优势面进行学习，学得深入，并且在学习过程中不断实践，满足市场上的需要。
3.2 引导学生创建小型工作室
国外在课程之外，还存在着许多小型的工作坊，少量学生聚集在一起，其中一名经验丰富的为核心，然后工作坊其他学生跟随者核心进行学习，这其实与市场上面的工厂学徒差不多，这种模式称为工作坊。
因此艺术设计学校也可以引导学生创建小型的工作室，犹如在学校中创建起一个团队，进入市场，围绕着核心的技术人员，大家共同努力、学习，不断进步，这样成长起来的学生也可以说是市场上慢慢成长起来的学生。能够满足文化创意产业的需要。
3.3 建立起产学研模式
这种模式不仅仅适用于文化创意产业，而且也适用于高新科技产业，它的实质是市场上的企业委托学校中的智慧型人才进行研究，而研究者带着学生一起进行研究，学生在这个过程中不断学习、成长起来。一旦这样的模式运转起来，将会形成一个良性的循环，企业给予资金给学校进行研究，学习有资金进行研究后，研究成果又反馈于企业，而学生在其中能够学到市场上需要的东西，之后进入市场又能够满足市场上的企业的需要，三个方面相互促进。
结语
我国的文化创意产业在不断的发展中需要适应市场的人才，而我国艺术设计教育模式落后，无法针对性的培养人才，而且在学校中的设计是与市场脱节的，这些都难以满足不断发展的文化创意产业的需要，这要求我国变革艺术设计模式，引进先进国外模式，如大力开展实践平台，引导学生建立起小型工作室，政府引导企业构建出产学研循环，相互促进，培养出适合市场的有创新意识的人才。只有吸收国外的先进理念，改造国内的落后模式，才能真正赶上国外，培养出属于我国自己的设计师。
【参考文献】：
[1]俞鹰. 文化创意产业视野下的艺术设计教育模式探讨[J]. 同济大学学报（社会科学版），2013，05：52-57.
[2]李义杰. 文化创意产业集聚的传播学机制和动因[J]. 当代传播，2011，02：80-82.
[3]金银. 创意产业视野下的艺术设计教育[J]. 四川戏剧，2011，05：129-131.
[4]陈晅嵘. 面向创意产业的高校设计专业人才培养问题探究[J]. 教育与职业，2011，30：112-114.
[5]张爱中. 文化创意产业设计人才的培养与就业之思考[J]. 东疆学刊，2014，01：58-62.
[6]张建设. 黑龙江省高校文化创意产业平台构建的意义与策略研究[J]. 美术大观，2014，05：170-171.
[7]周斌. 文化创意产业视野下的艺术设计专业实践教学思考[J]. 装饰，2010，01：94-95.
[8]罗超阳，王伟忠. 文化创意产业下高校艺术设计人才培养探析[J]. 包装世界，2010，04：58-59+62.
[9]周斌. 创意产业发展背景下艺术设计人才培养探析[J]. 教育探索，2010，12：91-92.
[10]凌继尧，张晓刚. 中国设计创意产业发展现状与研究[J]. 创意与设计，2012，04：22-39.
【关键字】：文化创意；艺术设计教育；教育模式
【引言】：艺术设计教育是我国高校艺术教育的重要部分，而我国的文化创意产业正在不断的发展，不断增长的市场需求与陈旧的艺术设计教育存在着矛盾，为了迎合社会发展的需要，探讨我国的艺术设计教育模式势在必行。笔者结合国外的启示，希望为我国艺术设计教育模式提供一些参考的内容。
1、文化创意产业的现状
我国的文化创意产业是一个朝阳产业，正在不断的发展与壮大，需要的文化创意人才数量不断增长，但是国内的艺术设计教育模式存在着问题，培养出的人才不能满足文化创意产业的需要，因此，国内的文化创意产业相关的企业倾向于引进国外成熟的人才，这表明了我国的艺术设计模式与现代企业之间是脱节的，这也与我国许多企业长期不重视文化创意有关，但是，随着时代的发展，文化创意的重要性不断凸显，高校应该培养出自己的创意人才，才能满足文化创意产业的需要。
2、艺术设计教育模式存在的问题
2.1 课程设置和教学模式不合理
我国课程设置体系方面上，每一个部分内容是独立分割开的，彼此之间联系很少，教学过程中一个教完再教另一个，没有结合起来一起运用，而且只重视设计出来的效果以及影响这方面效果的最重要技能，而没有教育学生如何把控整个流程。其次，缺乏对学生创新意识和艺术素养的培养，只注重一些技能上面的训练，这导致最后教育出来的学生只是一个高级技师，脑海中没有对整个艺术设计的把握，缺乏自主创新能力，只能听从别人进行设计，而不是一个拥有艺术素养和创新思维的市场所需要的人才。
2.1 无法针对性培养人才
我国的艺术设计高校的人才培养方案十分陈旧，无法跟上文化创意产业的脚步，对待人才培养缺乏足够的重视，无法营造一个艺术与人文相结合的氛围，也没有开展相应的培训课程，这样子学生在学校里面不能得到相应的熏陶，也没有相应的课程来提升自己，最后毕业的学生只能被市场淘汰。
2.3 设计与市场脱节
我国的设计与市场上要求是脱节的，大部分的老师毕业后进入高校然后就开始教学工作，没有经过市场的熏陶，对市场也没有一个充足的把握，教育出来的学生的设计也是与市场脱离开的，此外，我国的传统艺术设计学校并不能为学生提供足够的实践机会，学生缺乏实践，最后的作品只能是与市场脱节的。
3、国外艺术教育模式对我国艺术教育模式的启示
3.1 构建平台，设计出多方向的课程
国外的课程教育模式是宽平台的、多方向的体系，国外的艺术设计学生进入学校后开始是在平台中实践学习的，之后再转入各自的方向进行研究学习，甚至有的方向十分的精细、专业，故而研究的内容更加的深入，而在不断学习的过程中，他们也在各自的平台中不断的实践。
这给人们的启示是人们也需要构建出平台来给自己的学生进行实践，在实践中不断进步，而且在人才培养上面不是培养其技能，而是在整体实践中发掘出学生自己的优势面，引导学生进入自己优势面进行学习，学得深入，并且在学习过程中不断实践，满足市场上的需要。
3.2 引导学生创建小型工作室
国外在课程之外，还存在着许多小型的工作坊，少量学生聚集在一起，其中一名经验丰富的为核心，然后工作坊其他学生跟随者核心进行学习，这其实与市场上面的工厂学徒差不多，这种模式称为工作坊。
因此艺术设计学校也可以引导学生创建小型的工作室，犹如在学校中创建起一个团队，进入市场，围绕着核心的技术人员，大家共同努力、学习，不断进步，这样成长起来的学生也可以说是市场上慢慢成长起来的学生。能够满足文化创意产业的需要。
3.3 建立起产学研模式
这种模式不仅仅适用于文化创意产业，而且也适用于高新科技产业，它的实质是市场上的企业委托学校中的智慧型人才进行研究，而研究者带着学生一起进行研究，学生在这个过程中不断学习、成长起来。一旦这样的模式运转起来，将会形成一个良性的循环，企业给予资金给学校进行研究，学习有资金进行研究后，研究成果又反馈于企业，而学生在其中能够学到市场上需要的东西，之后进入市场又能够满足市场上的企业的需要，三个方面相互促进。
结语
我国的文化创意产业在不断的发展中需要适应市场的人才，而我国艺术设计教育模式落后，无法针对性的培养人才，而且在学校中的设计是与市场脱节的，这些都难以满足不断发展的文化创意产业的需要，这要求我国变革艺术设计模式，引进先进国外模式，如大力开展实践平台，引导学生建立起小型工作室，政府引导企业构建出产学研循环，相互促进，培养出适合市场的有创新意识的人才。只有吸收国外的先进理念，改造国内的落后模式，才能真正赶上国外，培养出属于我国自己的设计师。
【参考文献】：
[1]俞鹰. 文化创意产业视野下的艺术设计教育模式探讨[J]. 同济大学学报（社会科学版），2013，05：52-57.
[2]李义杰. 文化创意产业集聚的传播学机制和动因[J]. 当代传播，2011，02：80-82.
[3]金银. 创意产业视野下的艺术设计教育[J]. 四川戏剧，2011，05：129-131.
[4]陈晅嵘. 面向创意产业的高校设计专业人才培养问题探究[J]. 教育与职业，2011，30：112-114.
[5]张爱中. 文化创意产业设计人才的培养与就业之思考[J]. 东疆学刊，2014，01：58-62.
[6]张建设. 黑龙江省高校文化创意产业平台构建的意义与策略研究[J]. 美术大观，2014，05：170-171.
[7]周斌. 文化创意产业视野下的艺术设计专业实践教学思考[J]. 装饰，2010，01：94-95.
[8]罗超阳，王伟忠. 文化创意产业下高校艺术设计人才培养探析[J]. 包装世界，2010，04：58-59+62.
[9]周斌. 创意产业发展背景下艺术设计人才培养探析[J]. 教育探索，2010，12：91-92.
[10]凌继尧，张晓刚. 中国设计创意产业发展现状与研究[J]. 创意与设计，2012，04：22-39.