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面对媒体时，赵文卓对自己的言语一向要求很高：回答问题语速缓慢，字斟句酌，对较为棘手的问题尽量给出“零错误”的答案，表情也总能保持谦和友善的微笑。他似乎为自己筑起了一道“防火墙”，在纷杂的娱乐圈中，远离争端，他也因此被媒体称为“37度男人”。
今年是赵文卓进入演艺界的第二十个年头，新片《大武当》本该是他对自己功夫片生涯的一个总结。然而，就在前不久，一向以温和且正面的形象为观众们喜爱的赵文卓，却在某电影的拍摄过程中与同剧组演员甄子丹产生矛盾，并引发激烈骂战，殃及圈内众人。这个看起来温吞谦和、讷言慎行的武打明星，到底是怎样的人？
赶上了功夫片高潮的尾巴
“成功需要1%的机遇和99%的努力”，是一句中国人耳熟能详的箴言。赵文卓的演艺生涯，可算是对这句话的印证。
赵文卓1972年4月出生在北国冰城哈尔滨，父母都是车辆厂的工人，父亲是武术爱好者，母亲年轻时是职业运动员，并曾破过黑龙江省的百米纪录。在这样的家庭环境中，家中3兄弟从小都被送去练武，在外人看来是顺理成章的事，可最终只有赵文卓一人坚持了下来。1985年，赵文卓进入哈尔滨市武术队学习武术，获得大小奖项无数。1990年，赵文卓考入北京体育大学。一年后，他就获得了全国武术冠军并当选国家运动健将。
1992年，毫无演戏经验的他被元奎导演相中，出演《少年英雄方世玉》里的反派，拍摄过程中又被另一位金牌导演——徐克慧眼识珠，获演电影《黄飞鸿之王者之风》的男一号黄飞鸿。接下来的3年中，他先后拍摄了徐克的《青蛇》、《黄飞鸿5：龙城歼霸》、《断刀客》、《满汉全席》4部电影及25集电视连续剧《黄飞鸿》。赵文卓幸运地赶上了香港功夫片最高潮的尾巴，借着这股热潮，他迅速成为继成龙、李连杰之后的又一个武打巨星。此后他的演艺之路基本是一条通途。
接馅饼也要练习的
环球人物杂志：7月初，你与元奎导演合作的《大武当》开始上映，在这部戏中，你演了一个武林盟主。你自己是一个爱当盟主的人吗？
赵文卓：我不爱当盟主，如果要当的话，当一个游侠比较好。因为盟主首先要承担很多很多的责任。但是游侠就是可以想接工作就接，不想接就放假，比较自由随意。这跟我的性格有关，我喜欢自由随意一点的生活。
环球人物杂志：你是习武之人，又生在东北，但你外表看起来可不怎么彪悍强硬，反倒有种温和内敛的气质。
赵文卓：我是一个外柔内刚的人，但是柔到了一定底线，就会变成刚。一般来说，我还是能忍就忍。但是如果碰了我心中的底线，也是绝对不行的。还是那句老话：没事不惹事，有事不怕事。当别人触碰我的底线的时候，我一定要站出来。
环球人物杂志：你所说的底线是什么？
赵文卓：我的底线就是，我可以被人欺负，但是欺负到我没法生存了，我就必须要站出来说了。我是一个看自己的名誉比金钱重要的人。如果涉及我的名誉，就是不允许的。
环球人物杂志：你最近在采访中说过感觉自己“过了40岁，各方面都达到巅峰状态”，但有没有担心巅峰之后会走下坡路？
赵文卓：恰恰是相反的，巅峰意味着释放能量的时候到了。我之前积攒了那么久，现在从体能和经验来看，都达到了一个很好的状态。另外，现在内地的电影市场也在逐渐开始进入这样一个巅峰时代，而且是刚刚起步。在这之前，我一直就知道，一定会有这样一个时代的到来。人如果可以随着潮流借力的话，一定可以更好地发挥自己。
环球人物杂志：你的演艺之路一直很顺利，从第二部作品就开始演男一号，如何看待这份幸运？
赵文卓：机遇这个东西，是可遇不可求的。人人都希望天上掉馅饼，但是馅饼掉下来的时候，你也要抓得住才可以。所以在等待的时候，就要不断地去丰富自己。丰富自己的过程，就是每天练怎么接馅饼，接馅饼也要练习的。
直到现在，我也对自己要求比较高，一直坚持早睡早起，不吸烟不饮酒，而且天天还要练功，这些对保持好的状态都是非常有帮助的。
不但武戏要好，文戏也得好
环球人物杂志：你涉足功夫片已经20年了，这20年间香港功夫片走过了一个怎样的历程？
赵文卓：我入行的时候，香港功夫片最高潮已过，自那之后就开始走下坡路。功夫片曾是香港电影市场很有特点的一部分。那时之所以把香港叫做东方好莱坞，就是因为功夫片。1996年后，功夫片跌入低谷，李连杰和成龙去好莱坞寻求发展，我回到内地拍电视剧。
我刚入行的时候，对功夫演员的要求非常高，要求演员一定要会真打。那个时候的功夫片会有很好看的长镜头，能看出演员的招式很漂亮，而且是在真打。后来功夫片逐渐走入一个加入很多特技和快速剪接的时代。这样一来，不会打的演员，通过剪接也能让人感觉他是会打的。以前演员是可以控制节奏的，但是进入剪接时代后，镜头通常两三招就被剪开了，武打招式的效果看起来就没那么过瘾了。最近一两年，越来越多的人想再看到90年代初期的那种功夫片，要看真功夫。这对真正的功夫演员来说，是个好消息。
另外，现在对功夫演员也有新的要求，不但武戏要好，文戏也得好。观众欣赏品位跟以前不一样了，以看故事为主，不希望只有武打。
环球人物杂志：从一出道你就和香港的大导演、一线明星合作，其中哪几位对你影响比较大？
赵文卓：元奎导演把我从北京体育大学挑选出来，后来又和徐克导演合作得比较多，他们对我来说都是非常重要的人。演员中像张国荣、萧芳芳、梅艳芳对我的帮助都很大。如果要我形容，梅艳芳就是我心目中的“菩萨”，她是绝对会为了别人好而牺牲自己的人。她对我怎么做人做事有很大影响，最重要是做人要真实。
环球人物杂志：现在有很多港台演员来内地发展，你十几年前就做了回归内地的决定，现在会不会庆幸自己有先见之明？
赵文卓：作为一个演员，金字塔底座越宽，群众基础就越扎实。我的发展路线，没有刻意回归什么，其实是缘分。好多事情是三十年河东，三十年河西。该是你的，总不会错过。
环球人物杂志：你觉得内地和香港的演艺环境有何不同？
赵文卓：我刚去的时候，香港演艺环境非常好，比内地要好。演艺人士地位比较高，大家也很重视这个工作，但是现在恰恰是反过来了。内地的市场更大，价钱高，机会也多，所以很多香港艺人到内地来发展。香港现在的长处是，它还是很专业，相比而言，内地演艺市场刚起步。
不过现在内地的电影票房，已经超过了人们的想象，这个市场再发展5年以上完全没问题，很可能还会更长。香港在鼎盛时期，开始向外发展，内地现在也有这个趋势。美国已经开始关注中国电影市场，我接触到的美国制作团队越来越多了，以前是中国的演员得去好莱坞找他们，现在是他们找过来，这说明美国人也看到，中国市场越来越大，他们也想要来分一杯羹。
今年是赵文卓进入演艺界的第二十个年头，新片《大武当》本该是他对自己功夫片生涯的一个总结。然而，就在前不久，一向以温和且正面的形象为观众们喜爱的赵文卓，却在某电影的拍摄过程中与同剧组演员甄子丹产生矛盾，并引发激烈骂战，殃及圈内众人。这个看起来温吞谦和、讷言慎行的武打明星，到底是怎样的人？
赶上了功夫片高潮的尾巴
“成功需要1%的机遇和99%的努力”，是一句中国人耳熟能详的箴言。赵文卓的演艺生涯，可算是对这句话的印证。
赵文卓1972年4月出生在北国冰城哈尔滨，父母都是车辆厂的工人，父亲是武术爱好者，母亲年轻时是职业运动员，并曾破过黑龙江省的百米纪录。在这样的家庭环境中，家中3兄弟从小都被送去练武，在外人看来是顺理成章的事，可最终只有赵文卓一人坚持了下来。1985年，赵文卓进入哈尔滨市武术队学习武术，获得大小奖项无数。1990年，赵文卓考入北京体育大学。一年后，他就获得了全国武术冠军并当选国家运动健将。
1992年，毫无演戏经验的他被元奎导演相中，出演《少年英雄方世玉》里的反派，拍摄过程中又被另一位金牌导演——徐克慧眼识珠，获演电影《黄飞鸿之王者之风》的男一号黄飞鸿。接下来的3年中，他先后拍摄了徐克的《青蛇》、《黄飞鸿5：龙城歼霸》、《断刀客》、《满汉全席》4部电影及25集电视连续剧《黄飞鸿》。赵文卓幸运地赶上了香港功夫片最高潮的尾巴，借着这股热潮，他迅速成为继成龙、李连杰之后的又一个武打巨星。此后他的演艺之路基本是一条通途。
接馅饼也要练习的
环球人物杂志：7月初，你与元奎导演合作的《大武当》开始上映，在这部戏中，你演了一个武林盟主。你自己是一个爱当盟主的人吗？
赵文卓：我不爱当盟主，如果要当的话，当一个游侠比较好。因为盟主首先要承担很多很多的责任。但是游侠就是可以想接工作就接，不想接就放假，比较自由随意。这跟我的性格有关，我喜欢自由随意一点的生活。
环球人物杂志：你是习武之人，又生在东北，但你外表看起来可不怎么彪悍强硬，反倒有种温和内敛的气质。
赵文卓：我是一个外柔内刚的人，但是柔到了一定底线，就会变成刚。一般来说，我还是能忍就忍。但是如果碰了我心中的底线，也是绝对不行的。还是那句老话：没事不惹事，有事不怕事。当别人触碰我的底线的时候，我一定要站出来。
环球人物杂志：你所说的底线是什么？
赵文卓：我的底线就是，我可以被人欺负，但是欺负到我没法生存了，我就必须要站出来说了。我是一个看自己的名誉比金钱重要的人。如果涉及我的名誉，就是不允许的。
环球人物杂志：你最近在采访中说过感觉自己“过了40岁，各方面都达到巅峰状态”，但有没有担心巅峰之后会走下坡路？
赵文卓：恰恰是相反的，巅峰意味着释放能量的时候到了。我之前积攒了那么久，现在从体能和经验来看，都达到了一个很好的状态。另外，现在内地的电影市场也在逐渐开始进入这样一个巅峰时代，而且是刚刚起步。在这之前，我一直就知道，一定会有这样一个时代的到来。人如果可以随着潮流借力的话，一定可以更好地发挥自己。
环球人物杂志：你的演艺之路一直很顺利，从第二部作品就开始演男一号，如何看待这份幸运？
赵文卓：机遇这个东西，是可遇不可求的。人人都希望天上掉馅饼，但是馅饼掉下来的时候，你也要抓得住才可以。所以在等待的时候，就要不断地去丰富自己。丰富自己的过程，就是每天练怎么接馅饼，接馅饼也要练习的。
直到现在，我也对自己要求比较高，一直坚持早睡早起，不吸烟不饮酒，而且天天还要练功，这些对保持好的状态都是非常有帮助的。
不但武戏要好，文戏也得好
环球人物杂志：你涉足功夫片已经20年了，这20年间香港功夫片走过了一个怎样的历程？
赵文卓：我入行的时候，香港功夫片最高潮已过，自那之后就开始走下坡路。功夫片曾是香港电影市场很有特点的一部分。那时之所以把香港叫做东方好莱坞，就是因为功夫片。1996年后，功夫片跌入低谷，李连杰和成龙去好莱坞寻求发展，我回到内地拍电视剧。
我刚入行的时候，对功夫演员的要求非常高，要求演员一定要会真打。那个时候的功夫片会有很好看的长镜头，能看出演员的招式很漂亮，而且是在真打。后来功夫片逐渐走入一个加入很多特技和快速剪接的时代。这样一来，不会打的演员，通过剪接也能让人感觉他是会打的。以前演员是可以控制节奏的，但是进入剪接时代后，镜头通常两三招就被剪开了，武打招式的效果看起来就没那么过瘾了。最近一两年，越来越多的人想再看到90年代初期的那种功夫片，要看真功夫。这对真正的功夫演员来说，是个好消息。
另外，现在对功夫演员也有新的要求，不但武戏要好，文戏也得好。观众欣赏品位跟以前不一样了，以看故事为主，不希望只有武打。
环球人物杂志：从一出道你就和香港的大导演、一线明星合作，其中哪几位对你影响比较大？
赵文卓：元奎导演把我从北京体育大学挑选出来，后来又和徐克导演合作得比较多，他们对我来说都是非常重要的人。演员中像张国荣、萧芳芳、梅艳芳对我的帮助都很大。如果要我形容，梅艳芳就是我心目中的“菩萨”，她是绝对会为了别人好而牺牲自己的人。她对我怎么做人做事有很大影响，最重要是做人要真实。
环球人物杂志：现在有很多港台演员来内地发展，你十几年前就做了回归内地的决定，现在会不会庆幸自己有先见之明？
赵文卓：作为一个演员，金字塔底座越宽，群众基础就越扎实。我的发展路线，没有刻意回归什么，其实是缘分。好多事情是三十年河东，三十年河西。该是你的，总不会错过。
环球人物杂志：你觉得内地和香港的演艺环境有何不同？
赵文卓：我刚去的时候，香港演艺环境非常好，比内地要好。演艺人士地位比较高，大家也很重视这个工作，但是现在恰恰是反过来了。内地的市场更大，价钱高，机会也多，所以很多香港艺人到内地来发展。香港现在的长处是，它还是很专业，相比而言，内地演艺市场刚起步。
不过现在内地的电影票房，已经超过了人们的想象，这个市场再发展5年以上完全没问题，很可能还会更长。香港在鼎盛时期，开始向外发展，内地现在也有这个趋势。美国已经开始关注中国电影市场，我接触到的美国制作团队越来越多了，以前是中国的演员得去好莱坞找他们，现在是他们找过来，这说明美国人也看到，中国市场越来越大，他们也想要来分一杯羹。