论文部分内容阅读
【摘 要】 一节美术课的教学环节和内容应该有主次差别、有深入有浅出。但如今的美术课堂，由于种种原因，课堂教学总是深入不够。本文着重从局部深入法、慢速深入法、空间深入法三个方面浅议美术课堂教学深入法的应用及其重要性。
【关键词】 局部深入 慢速深入 空间深入
所谓“深入”原是指素描中的含义，是要使主体突出，并以主要部分为准，逐步推向次要部分。一节美术课的教学环节和内容也应该有主次差别、有深入有浅出。但如今的美术课堂，由于新的教学理念的冲击，要么大量的信息充斥课堂，像个大杂烩，课堂节奏过快，学习重点内容如同蜻蜓点水，挤不出时间对某个知识点深入；要么知识平淡、简单，深入不下去，课堂显得寡然无味，学生丧失求知激情；要么课堂结构设计烦琐，教师花招过多，有一节美术课里教师甚至尽情展示他的音乐艺术才能，如弹钢琴、打拍子等，还美其名曰：艺术综合运用，如同个人才艺表演，喧宾夺主、华而不实，更谈不上深入。课堂教学是一门艺术，因而也应借鉴素描中的“深入”手法，把“深入”运用于教学，并以此激发学生的求知欲，启迪思维，使美术课更耐人回味。笔者结合美术课堂教学谈谈几种“深入”的方法。
1 局部深入法
局部深入法是指抓住主要部分、重点部分给予细致入微的学习与探讨。笔者曾观摩一节国画课。课题是《国画金鱼》，教师把课分成了六个环节：猜金鱼、赏金鱼、论金鱼、探究金鱼、画金鱼、评金鱼。在引导学生探究金鱼这个环节，教师把它作为重点并分成了六个小部分：一是观察金鱼，用简笔画画金鱼的外形（小组观察，个别学生上台演示，一部分学生在纸上画）；二是教师演示简笔画金鱼；三是赏析教材中的范画，学生读画；四是交流画金鱼的步骤；五是教师示范金鱼的画法；六是出示金鱼作品，分析比较画面的布局与构图。这六个部分循序渐进，环环相扣，如同一列火车平稳地向前行驶。教师对探究金鱼这个环节的重点设置，就是一种局部深入法，这有利于对学生发现能力、探究能力、学习能力的培养，更是教师教学艺术的高度体现。
2 慢速深入法
对于需要深入学习的内容，教师要放慢讲解和探讨的速度，给学生足够的思考时间和空间，让他们全面而深入地思考，对于其他相关或者简易的学习内容，则适当加快学习的速度，把学习内容一带而过，甚至不带，留作学生课后的探讨内容。比如有教师在上欣赏课时，在引导学生总结出欣赏方法“四问法”（①你看到了什么？②你有什么感受？③作品表现了或歌颂了或象征了或说明了什么？④你喜欢这件作品吗？为什么？）之后，他引导学生详细欣赏达利的作品《三个难以捉摸的人》时故意放慢教学进程，延长学生感受的时间，起到了很好的效果。只听学生说：我觉得这幅画很有意思，三个主体物既像人又像树，似是而非；我觉得第一个人像核弹爆发，第二个人像是中间被挖空了；我觉得第一个人像在洗头发，第二个人像是两棵树倒在了一起，互相支撑着；我觉得第一个像是脑浆流出来了，第二个像是两个人在吵架；我觉得第一个人的背后像是这个人留的血，第二个人头发像是很脏；我觉得像三个人在洗澡，近处的两个人像在长江里洗澡，远处的一个人像在清江里洗澡；我觉得三个渐变的人分别代表环境污染的程度不一样；我觉得这三个人背对我们，眼睛前面望着蓝绿色，而近处是沙漠，说明环境被恶化，人们向往绿色；我觉得这幅画近处黑暗，远处阳光，说明环境被污染，人们向往光明。从同学们的你一言我一语中，这幅画也逐渐清晰地展现在了同学们的面前，关键是教师拨动了学生思维的琴弦，学生的感受越来越深刻，这就离画家的思想越近，也就越能找到审美的共鸣。慢速深入法的作用在于能促使学生思维活跃起来，促使学生的感受性越来越敏锐。同时它使课堂富有松紧节奏之美，学生思维的琴弦才会时快时慢，被最好地运用。
3 空间深入法
指教学过程和手段的丰富与多样性以及教学内容的递进性。让人感觉这节课的教学过程和手段值得回味与思索，教学内容环环相扣，层层递进，甚至可扩展到课外，留给学生的是更多的自主空间。如同带领学生从天安门一步步走进故宫，穿过端门和午门看到两旁是一间间重复出现的朝房，再进去就是太和门和“三大殿”，这三大殿仿佛是一部乐章中的一个重要乐段，然后又出现“后三宫”。它们是大同小异建筑的不断的重复，可说是又一个乐段，或者说是乐曲主题的“变奏”。而每一座宫殿的本身，也都是由许多构件形成的重复。至于东西两侧比较低矮的廊、庑、楼、门等建筑则犹如配合主调的伴奏。这样，人们漫步故宫中的感受，是在时间进程中对一系列连续的空间序列印象所产生的总和，更有一种空间的深远感。一节课上下来，也应该有这种游览故宫般的深远感。笔者曾听过一节高中美术专业的素描课，课题是《美的构图》。它的教学流程是这样的：一，教师以一句“今天我们学习《美的构图》。平时静物都是老师预先摆好后你们画，今天老师把摆静物的权利交给你们”导入新课。二，学生分组比赛摆静物。三，教师和学生评所摆的静物。四，谈论摆静物时的感受。五，教师根据学生的回答归纳静物摆放的美学原理（①取景：竖幅还是横幅？②画面中心安排在哪里？a、主体；b、次体；c、陪衬体；d、衬布。③考虑各种对比因素：a、大小；b、高低；c、聚散；d、明暗。④考虑平衡因素：a、朝向；b、面积大小；c、黑白），并揭示构图的含义（把静物转置于画面上就是构图）和构图安排的美学原理（构图安排的美学原理和静物摆放的美学原理是一致的）。六，引导学生寻找构图的一般规律（主体旁边有次体重叠组合、陪衬物不规则的摆放在四周）。七，通过学生摆一堆大小相同的苹果来归纳静物构图的特殊规律（主体就是由苹果重叠组合成的“整体面积”，其它的苹果为次体错落有致地散落周围，符合构图的规律）。八，构图时还应注意的问题。九，教师带领学生欣赏美的构图。十，学生修改构图。十一，学生谈本节课的收获。十二，教师结束语：今天同学们探究的是构图的美学原理。生活中，只要同学们具备这种探究精神，什么问题都不会难倒你，你会运用探究的学习方法去探究色彩的变化规律吗？这将是我们下节课要学习的内容。结束新课，整节课下来就似有游览故宫时产生的深远感。空间深入法关键在于教师的教学设计要合理，教学流程要如行云流水、一气贯通，教学内容要循序渐进，有实效。教师只充当学生脑力劳动的指导者，指导学生去思考。
总之，深入能使学生有一种猎奇的心理，有一种探险的心理，有一种表现自我能力的心理，所以深入给教师和学生带来了一片新的天地，像是经过隧道和洞穴之后发现的另一片天地。
参考文献
1 美术鉴赏.人民美术出版社出版
【关键词】 局部深入 慢速深入 空间深入
所谓“深入”原是指素描中的含义，是要使主体突出，并以主要部分为准，逐步推向次要部分。一节美术课的教学环节和内容也应该有主次差别、有深入有浅出。但如今的美术课堂，由于新的教学理念的冲击，要么大量的信息充斥课堂，像个大杂烩，课堂节奏过快，学习重点内容如同蜻蜓点水，挤不出时间对某个知识点深入；要么知识平淡、简单，深入不下去，课堂显得寡然无味，学生丧失求知激情；要么课堂结构设计烦琐，教师花招过多，有一节美术课里教师甚至尽情展示他的音乐艺术才能，如弹钢琴、打拍子等，还美其名曰：艺术综合运用，如同个人才艺表演，喧宾夺主、华而不实，更谈不上深入。课堂教学是一门艺术，因而也应借鉴素描中的“深入”手法，把“深入”运用于教学，并以此激发学生的求知欲，启迪思维，使美术课更耐人回味。笔者结合美术课堂教学谈谈几种“深入”的方法。
1 局部深入法
局部深入法是指抓住主要部分、重点部分给予细致入微的学习与探讨。笔者曾观摩一节国画课。课题是《国画金鱼》，教师把课分成了六个环节：猜金鱼、赏金鱼、论金鱼、探究金鱼、画金鱼、评金鱼。在引导学生探究金鱼这个环节，教师把它作为重点并分成了六个小部分：一是观察金鱼，用简笔画画金鱼的外形（小组观察，个别学生上台演示，一部分学生在纸上画）；二是教师演示简笔画金鱼；三是赏析教材中的范画，学生读画；四是交流画金鱼的步骤；五是教师示范金鱼的画法；六是出示金鱼作品，分析比较画面的布局与构图。这六个部分循序渐进，环环相扣，如同一列火车平稳地向前行驶。教师对探究金鱼这个环节的重点设置，就是一种局部深入法，这有利于对学生发现能力、探究能力、学习能力的培养，更是教师教学艺术的高度体现。
2 慢速深入法
对于需要深入学习的内容，教师要放慢讲解和探讨的速度，给学生足够的思考时间和空间，让他们全面而深入地思考，对于其他相关或者简易的学习内容，则适当加快学习的速度，把学习内容一带而过，甚至不带，留作学生课后的探讨内容。比如有教师在上欣赏课时，在引导学生总结出欣赏方法“四问法”（①你看到了什么？②你有什么感受？③作品表现了或歌颂了或象征了或说明了什么？④你喜欢这件作品吗？为什么？）之后，他引导学生详细欣赏达利的作品《三个难以捉摸的人》时故意放慢教学进程，延长学生感受的时间，起到了很好的效果。只听学生说：我觉得这幅画很有意思，三个主体物既像人又像树，似是而非；我觉得第一个人像核弹爆发，第二个人像是中间被挖空了；我觉得第一个人像在洗头发，第二个人像是两棵树倒在了一起，互相支撑着；我觉得第一个像是脑浆流出来了，第二个像是两个人在吵架；我觉得第一个人的背后像是这个人留的血，第二个人头发像是很脏；我觉得像三个人在洗澡，近处的两个人像在长江里洗澡，远处的一个人像在清江里洗澡；我觉得三个渐变的人分别代表环境污染的程度不一样；我觉得这三个人背对我们，眼睛前面望着蓝绿色，而近处是沙漠，说明环境被恶化，人们向往绿色；我觉得这幅画近处黑暗，远处阳光，说明环境被污染，人们向往光明。从同学们的你一言我一语中，这幅画也逐渐清晰地展现在了同学们的面前，关键是教师拨动了学生思维的琴弦，学生的感受越来越深刻，这就离画家的思想越近，也就越能找到审美的共鸣。慢速深入法的作用在于能促使学生思维活跃起来，促使学生的感受性越来越敏锐。同时它使课堂富有松紧节奏之美，学生思维的琴弦才会时快时慢，被最好地运用。
3 空间深入法
指教学过程和手段的丰富与多样性以及教学内容的递进性。让人感觉这节课的教学过程和手段值得回味与思索，教学内容环环相扣，层层递进，甚至可扩展到课外，留给学生的是更多的自主空间。如同带领学生从天安门一步步走进故宫，穿过端门和午门看到两旁是一间间重复出现的朝房，再进去就是太和门和“三大殿”，这三大殿仿佛是一部乐章中的一个重要乐段，然后又出现“后三宫”。它们是大同小异建筑的不断的重复，可说是又一个乐段，或者说是乐曲主题的“变奏”。而每一座宫殿的本身，也都是由许多构件形成的重复。至于东西两侧比较低矮的廊、庑、楼、门等建筑则犹如配合主调的伴奏。这样，人们漫步故宫中的感受，是在时间进程中对一系列连续的空间序列印象所产生的总和，更有一种空间的深远感。一节课上下来，也应该有这种游览故宫般的深远感。笔者曾听过一节高中美术专业的素描课，课题是《美的构图》。它的教学流程是这样的：一，教师以一句“今天我们学习《美的构图》。平时静物都是老师预先摆好后你们画，今天老师把摆静物的权利交给你们”导入新课。二，学生分组比赛摆静物。三，教师和学生评所摆的静物。四，谈论摆静物时的感受。五，教师根据学生的回答归纳静物摆放的美学原理（①取景：竖幅还是横幅？②画面中心安排在哪里？a、主体；b、次体；c、陪衬体；d、衬布。③考虑各种对比因素：a、大小；b、高低；c、聚散；d、明暗。④考虑平衡因素：a、朝向；b、面积大小；c、黑白），并揭示构图的含义（把静物转置于画面上就是构图）和构图安排的美学原理（构图安排的美学原理和静物摆放的美学原理是一致的）。六，引导学生寻找构图的一般规律（主体旁边有次体重叠组合、陪衬物不规则的摆放在四周）。七，通过学生摆一堆大小相同的苹果来归纳静物构图的特殊规律（主体就是由苹果重叠组合成的“整体面积”，其它的苹果为次体错落有致地散落周围，符合构图的规律）。八，构图时还应注意的问题。九，教师带领学生欣赏美的构图。十，学生修改构图。十一，学生谈本节课的收获。十二，教师结束语：今天同学们探究的是构图的美学原理。生活中，只要同学们具备这种探究精神，什么问题都不会难倒你，你会运用探究的学习方法去探究色彩的变化规律吗？这将是我们下节课要学习的内容。结束新课，整节课下来就似有游览故宫时产生的深远感。空间深入法关键在于教师的教学设计要合理，教学流程要如行云流水、一气贯通，教学内容要循序渐进，有实效。教师只充当学生脑力劳动的指导者，指导学生去思考。
总之，深入能使学生有一种猎奇的心理，有一种探险的心理，有一种表现自我能力的心理，所以深入给教师和学生带来了一片新的天地，像是经过隧道和洞穴之后发现的另一片天地。
参考文献
1 美术鉴赏.人民美术出版社出版