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【摘要】：色彩是一种语言，能够生动的描述情节、传达情感。在动画设计过程中，可以通过色彩来设计场景、烘托气氛、塑造动画人物的特性并且推动故事情节的发展，所以色彩的运用对于动画设计而言，具有十分重要的意义。因此，在设计动画场景的过程中，要合理运用色彩元素，恰当的理解色彩之间的关系，并且要掌握色彩上的变化规律，充分的发挥色彩在动画设计过程中的实际意义。
【关键词】：动画、色彩、场景设计
不同的色彩在动画设计过程中对视觉上的感受和情感上的体验是不同的，如果色彩能够和环境气氛以及整体形象相联系，就能够引起人们心灵和感受的共鸣。如果简化色彩与混合色彩运用的好，那么更能体现出灵活丰富的视觉语言。在动画设计过程中，色彩的运用也是至关重要的，不同国家对动画场景设计的色彩方面的特点差异明显，比如日本动漫的设计运用的是调和的色彩美，韩国动漫的设计更加注重韩国的民俗风情，美国的动漫设计更加鲜艳，富于活力，而我国的动漫设计更加注重色彩方面的写意，注重历史、民俗、文化的体现。所以动画设计作为一种视觉艺术，要更加注重色彩的组合、定位以及选择，通过从色彩方面进行对比，变化，进而打造动画场景设计的空间，塑造秩序感与美感，体现动画设计的主题。
1 色彩在动画设计中的特征
1.1 色彩具有象征性
通过人们的联想赋予色彩象征性，所以色彩的象征性具有共性也具有差异性。色彩能够表现情感并且表达感受，色彩上的差异能够给观众以不同的感受，所以，色彩能影响人们的心情、思想以及情感，既能给人冷、暖、远、近等的感觉，也能让人紧张、兴奋、高兴、伤心。因此，在动画设计的过程中，合理运用色彩来突出动画所要表达的涵义，最终引起观众心灵上的共鸣。比如红色既能表达喜庆、高兴、积极等又能表达危险、警告等，黄色能表达高贵、光明等，而蓝色象征着安宁或者忧郁等。所以色彩的象征性意义突出。在动画场景的设计过程中，暖色系的色彩给人以温暖的感觉，表达事物的美好。
1.2 色彩具有主观性
人们的审美受到中国传统文化的影响，保守的色彩运用甚多，所以我们常见的吉祥寓意的图案的色彩颇具主观性。人们善于用红色来表达喜庆、爱慕和激情等，人们喜于用红色来表达喜悦、送出祝福，红色也常被用来消灾驱邪。从呱呱坠地的婴儿的红肚兜到中国传统式婚礼的红盖头，从逢年过节家家高挂的红灯笼到每年春节张贴的红对联，从新年压岁的红包到新年辞旧迎新燃放的爆竹等等，中国红一直都是幸福的色彩、吉祥的象征。动画设计的过程中，色彩的运用实际上是非常自由的，往往按照故事情节以及人物的性格特征的需要，采取具有主观性的色彩，从而提升画面效果，并且可以体现设计师的个人品味以及设计风格。
1.3 色彩具有情感性
色彩能够唤醒人们的情感世界，可以打动人类的心灵。当人们看到一个事物的时候，往往第一感觉是从事物的色彩上获得的。色彩本身是没有任何情感而言的，平时生活中我们从色彩中所感受到的情感以及象征特征，多数是根据地域发展日积月累形成的，这种色彩的情感通常具有民族性和习惯性。在动画设计的过程中，常利用场景中色彩的感情特征，让观众们产生某种心里的情绪感应，深化动画的主题寓意，从而提高动画作品的整体品质。
2 色彩在动画设计中的意义
2.1 自然色彩在动画设计中的意义
平时生活中的自然存在的色彩是设计者在动画创作过程中的素材基础，自然色彩能够促进观众产生情感共鸣。动画色彩是根据自然色彩创作的，在自然色彩的基础上，根据动画故事的发展情节需要，将自然色彩进行提炼，加工，形成动画主观色彩，与动画故事内容相吻合。例如，在很多动画作品中，花草树木都是以自然界的自然色彩为基础，通过设计者主观的设计思维对自然色彩进行改造加工，使动画的画面视觉冲击力更强。
2.2 主观色彩在动画设计中的意义
主观色彩是在自然色彩的基础上，设计者通过自己的设计以及动画故事情节发展的需要，对自然色彩进行加工提炼组成的色彩。主观色彩的恰当应用需要设计者对生活中色彩长期的观察并积累，建立起自己的色彩素养和色彩设计风格，只有这样才能在动画创作的过程中熟练的运用主观色彩。主观色彩促进了动画作品的开放性，自由性，独特性，使不同审美风格的观众们都能够找到适合自己的动画色彩风格。所以，主观色彩在体现设计者设计风格、设计思想，烘托故事氛围等方面有着重要的意义。
3 色彩在动画设计过程中的运用途径
3.1 色彩的设计定位
动画设计过程中，通常通过选择、组合及设计来定位色彩，设计师对于自然色彩以及主观色彩的运用效果取决于对色彩的选择和组合这两个方面。自然色彩是所有色彩的基础，是动画设计色彩的储备库，我们平时看到的所有色彩几乎都源自于大自然界。随着不断发展，色彩被划分为了传统色、图片色以及民间色等等。设计师一般要先对原始色进行选择、分解、重组等，然后在色调、明度、对比度以及形状面积等方面进行调整，按照自己的设计思路对色彩进行搭配创作。
3.2 色彩的情感表达
动画设计过程中运用色彩的主要作用是表达感情，动画故事中的色彩的选用是综合了具体色彩与抽象色彩的综合体。色彩所拥有的强大表现力与情感传达，与观众心中所具有的情感是相互融通的。动画场景中的色彩能够给观众一定的视觉冲击，通过视觉感受传输到大脑，另观众根据自己的生活经验和体会对动画故事进行分析与评价，这样就使得情感方面得以沟通交流，真正让动画作品与观众产生心灵上的共鸣。所以，在动画设计的过程中，合理的使用色彩能够突出动画作品的情感表现以及风格特征，这样能够充分表达动画作品所要展示的主题内涵。
3.3 色彩的整体统一
动画作品设计的过程中，需要将色彩进行整体与局部的统一，才能够实现合理的运用。一方面是需要统一动画场景画面的整体色调，不管动画场景的色彩如何多样斑斓，但是一定要注意色彩要有统一性，这样才不会显得杂乱无章。一方面是需要对色彩进行一定的对比，在动画作品的创作过程中，既要注重色彩的统一性，也要注重色彩的对比关系，这样才能够恰当处理色彩，真正的发挥色彩在动画设计中的作用。还有一方面需要注意的是色彩的联动性，动画一直在运动着，所以要考虑色彩的运动性，只有这样，动画场景的色彩设计才会真实，栩栩如生。
4.小结
色彩在动画设计中发挥着至关重要的作用，这里的色彩设计并不是指简单的自然色的罗列，而是要根据动画故事的情节以及人物的个性特征等加以主观性的重组，通过设计师自身的生活经验与感受，以及对色彩的认识与感知，从而表达设计师的设计理念以及设计风格，展示自身的艺术修养。除此之外，动画作品的设计师还要注重作品色彩的整体风格统一，做到协调统一，在统一风格中进行变化。分析许多优秀的动画作品不难发现，这些作品能够将时间把控、情节推演和画面空间表现等方面相融合，最终是作品和观众的内心达成共鸣。因此，在动画设计过程中，创作者要紧密围绕故事的主题，根据故事发展的情节，合理有效的运用色彩。
参考文献：
[1]杨鹏.浅析色彩在动画设计中的作用[J].科学中国人，2014（12）：176-176；
[2]王文慧.浅析色彩设计在动画教学中的重要作用[J].辽宁教育行政学院学报，2009（10）：129-130；
[3]袁秋菊.浅析色彩在动漫设计中的情感运用[J].大众文艺，2011（07）：96-96.
【关键词】：动画、色彩、场景设计
不同的色彩在动画设计过程中对视觉上的感受和情感上的体验是不同的，如果色彩能够和环境气氛以及整体形象相联系，就能够引起人们心灵和感受的共鸣。如果简化色彩与混合色彩运用的好，那么更能体现出灵活丰富的视觉语言。在动画设计过程中，色彩的运用也是至关重要的，不同国家对动画场景设计的色彩方面的特点差异明显，比如日本动漫的设计运用的是调和的色彩美，韩国动漫的设计更加注重韩国的民俗风情，美国的动漫设计更加鲜艳，富于活力，而我国的动漫设计更加注重色彩方面的写意，注重历史、民俗、文化的体现。所以动画设计作为一种视觉艺术，要更加注重色彩的组合、定位以及选择，通过从色彩方面进行对比，变化，进而打造动画场景设计的空间，塑造秩序感与美感，体现动画设计的主题。
1 色彩在动画设计中的特征
1.1 色彩具有象征性
通过人们的联想赋予色彩象征性，所以色彩的象征性具有共性也具有差异性。色彩能够表现情感并且表达感受，色彩上的差异能够给观众以不同的感受，所以，色彩能影响人们的心情、思想以及情感，既能给人冷、暖、远、近等的感觉，也能让人紧张、兴奋、高兴、伤心。因此，在动画设计的过程中，合理运用色彩来突出动画所要表达的涵义，最终引起观众心灵上的共鸣。比如红色既能表达喜庆、高兴、积极等又能表达危险、警告等，黄色能表达高贵、光明等，而蓝色象征着安宁或者忧郁等。所以色彩的象征性意义突出。在动画场景的设计过程中，暖色系的色彩给人以温暖的感觉，表达事物的美好。
1.2 色彩具有主观性
人们的审美受到中国传统文化的影响，保守的色彩运用甚多，所以我们常见的吉祥寓意的图案的色彩颇具主观性。人们善于用红色来表达喜庆、爱慕和激情等，人们喜于用红色来表达喜悦、送出祝福，红色也常被用来消灾驱邪。从呱呱坠地的婴儿的红肚兜到中国传统式婚礼的红盖头，从逢年过节家家高挂的红灯笼到每年春节张贴的红对联，从新年压岁的红包到新年辞旧迎新燃放的爆竹等等，中国红一直都是幸福的色彩、吉祥的象征。动画设计的过程中，色彩的运用实际上是非常自由的，往往按照故事情节以及人物的性格特征的需要，采取具有主观性的色彩，从而提升画面效果，并且可以体现设计师的个人品味以及设计风格。
1.3 色彩具有情感性
色彩能够唤醒人们的情感世界，可以打动人类的心灵。当人们看到一个事物的时候，往往第一感觉是从事物的色彩上获得的。色彩本身是没有任何情感而言的，平时生活中我们从色彩中所感受到的情感以及象征特征，多数是根据地域发展日积月累形成的，这种色彩的情感通常具有民族性和习惯性。在动画设计的过程中，常利用场景中色彩的感情特征，让观众们产生某种心里的情绪感应，深化动画的主题寓意，从而提高动画作品的整体品质。
2 色彩在动画设计中的意义
2.1 自然色彩在动画设计中的意义
平时生活中的自然存在的色彩是设计者在动画创作过程中的素材基础，自然色彩能够促进观众产生情感共鸣。动画色彩是根据自然色彩创作的，在自然色彩的基础上，根据动画故事的发展情节需要，将自然色彩进行提炼，加工，形成动画主观色彩，与动画故事内容相吻合。例如，在很多动画作品中，花草树木都是以自然界的自然色彩为基础，通过设计者主观的设计思维对自然色彩进行改造加工，使动画的画面视觉冲击力更强。
2.2 主观色彩在动画设计中的意义
主观色彩是在自然色彩的基础上，设计者通过自己的设计以及动画故事情节发展的需要，对自然色彩进行加工提炼组成的色彩。主观色彩的恰当应用需要设计者对生活中色彩长期的观察并积累，建立起自己的色彩素养和色彩设计风格，只有这样才能在动画创作的过程中熟练的运用主观色彩。主观色彩促进了动画作品的开放性，自由性，独特性，使不同审美风格的观众们都能够找到适合自己的动画色彩风格。所以，主观色彩在体现设计者设计风格、设计思想，烘托故事氛围等方面有着重要的意义。
3 色彩在动画设计过程中的运用途径
3.1 色彩的设计定位
动画设计过程中，通常通过选择、组合及设计来定位色彩，设计师对于自然色彩以及主观色彩的运用效果取决于对色彩的选择和组合这两个方面。自然色彩是所有色彩的基础，是动画设计色彩的储备库，我们平时看到的所有色彩几乎都源自于大自然界。随着不断发展，色彩被划分为了传统色、图片色以及民间色等等。设计师一般要先对原始色进行选择、分解、重组等，然后在色调、明度、对比度以及形状面积等方面进行调整，按照自己的设计思路对色彩进行搭配创作。
3.2 色彩的情感表达
动画设计过程中运用色彩的主要作用是表达感情，动画故事中的色彩的选用是综合了具体色彩与抽象色彩的综合体。色彩所拥有的强大表现力与情感传达，与观众心中所具有的情感是相互融通的。动画场景中的色彩能够给观众一定的视觉冲击，通过视觉感受传输到大脑，另观众根据自己的生活经验和体会对动画故事进行分析与评价，这样就使得情感方面得以沟通交流，真正让动画作品与观众产生心灵上的共鸣。所以，在动画设计的过程中，合理的使用色彩能够突出动画作品的情感表现以及风格特征，这样能够充分表达动画作品所要展示的主题内涵。
3.3 色彩的整体统一
动画作品设计的过程中，需要将色彩进行整体与局部的统一，才能够实现合理的运用。一方面是需要统一动画场景画面的整体色调，不管动画场景的色彩如何多样斑斓，但是一定要注意色彩要有统一性，这样才不会显得杂乱无章。一方面是需要对色彩进行一定的对比，在动画作品的创作过程中，既要注重色彩的统一性，也要注重色彩的对比关系，这样才能够恰当处理色彩，真正的发挥色彩在动画设计中的作用。还有一方面需要注意的是色彩的联动性，动画一直在运动着，所以要考虑色彩的运动性，只有这样，动画场景的色彩设计才会真实，栩栩如生。
4.小结
色彩在动画设计中发挥着至关重要的作用，这里的色彩设计并不是指简单的自然色的罗列，而是要根据动画故事的情节以及人物的个性特征等加以主观性的重组，通过设计师自身的生活经验与感受，以及对色彩的认识与感知，从而表达设计师的设计理念以及设计风格，展示自身的艺术修养。除此之外，动画作品的设计师还要注重作品色彩的整体风格统一，做到协调统一，在统一风格中进行变化。分析许多优秀的动画作品不难发现，这些作品能够将时间把控、情节推演和画面空间表现等方面相融合，最终是作品和观众的内心达成共鸣。因此，在动画设计过程中，创作者要紧密围绕故事的主题，根据故事发展的情节，合理有效的运用色彩。
参考文献：
[1]杨鹏.浅析色彩在动画设计中的作用[J].科学中国人，2014（12）：176-176；
[2]王文慧.浅析色彩设计在动画教学中的重要作用[J].辽宁教育行政学院学报，2009（10）：129-130；
[3]袁秋菊.浅析色彩在动漫设计中的情感运用[J].大众文艺，2011（07）：96-96.