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摘 要：随着歌唱艺术的不断发展，人们对声乐艺术的审美有了进一步的提，蓬勃发展的声乐艺术越来越受到大家的喜爱，掌握科学的发声法，也就成了我们歌唱训练中的首要任务。日常的歌唱训练中，我们除了做一些呼吸训练，共鸣训练，语言训练外，还要注重树立正确的声音形象、真假声、中高声区的统一、软腭的控制等几方面的训练。
关键词：声乐教学;声乐艺术;声音形象
随着歌唱艺术不断发展，人们对声乐艺术审美有了进一步提高，蓬勃发展的声乐艺术越来越受到大家的喜爱，掌握科学的发声法，也就成了我们歌唱训练中的首要任务。日常的歌唱训练中，我们除做了一些呼吸训练、共鸣训练、语言训练外，还要注重以下几个重要方面。
一、树立正确的声音形象
在歌唱训练中，常遇到学生这样问：“老师，我学美声唱法还是民族唱法？”面对学生提出这样的问题，我们真给不了正面回答。大多数是初学者，没有经过系统的、规范的声乐训练，对音乐形象较模糊，所以要积极引导学生最初不要受唱法的限制，运用科学的发声法打好基础是我们歌唱训练中的一个重要环节。谈到两种唱法，两者既有区别又有联系。
所谓美声唱法按字义讲，“bel canto”即优美的歌唱，并兼有美丽的歌曲的含义。它不仅是一种发声方法，还代表着一种演唱风格，一种声乐学派，因之通常又可译作美声唱法、美声学派。美声歌唱不同于其他歌唱方法的特点之一，是它采用了比其他唱法的喉头位置较低的发声方法，因而产生了一种明亮、丰满、松弛、圆润，而又具有一种金属色彩的、富于共鸣的音质;其次是它注重句法连贯，声音灵活，刚柔兼备，以柔为主的演唱风格。它的含义是科学的发声所造就的完美的声音（好洋唱法）。它声音结实圆润，具有一定的科学性和先进性。所谓民族唱法，是以民族语言为基础，嗓音甜脆定亮为特征，行腔韵味为特色，情、声、字、腔融为一体，并伴以形体表演的一种演唱方法。民族唱法的本义是立足于民族沃土，以山歌、民间小调等为演唱主题的一种演唱形式，声音清脆甜美，具有一定的民族特色。对于初学者来说，不要受唱法的局限，力求练好精巧的呼吸、完善的共鸣，宽广的音域、丰富的音色是极其重要的。
二、注重真假声训练
在歌唱训练中，我们常出现真假声问题，只会用真声歌唱的同学在演唱时自我感觉过瘾，声音响亮，但缺乏表现力，容易损害噪子。而单一用假声歌唱的同学，演唱时感觉轻松，声音听起来空虚、飘浮无力。所以在我们的歌唱训练中，就采用混合声的训练，它即综合了真声与假声的发声优势，避免了两极的弊端，声音发出来既圆润结实，并富有一定的穿透力。若真假声结合的好，也将大大扩展歌声的音域。所以在歌唱训练中，运用真声较多的同学要学会溶入假声歌唱，注重气息的控制，使其歌唱共鸣位置提高。运用假声较多的同学，要学会朗诵，只有说的不假声，唱的假声也就少了，要以说代唱，逐渐进入到混声共鸣的歌唱状态中来。这样便可大大提高歌唱者的演唱水平。
三、注重中高声区的统一
在歌唱教学当中，演唱一首作品常存在声区不统一的情况，这是一个较普遍存在的问题。在一般情况下，如果作品的高音在f2以上，没有扎实的演唱技巧也就唱不好高音了。我们说两声区之间的这个“坎”在过渡时如没有痕迹，那就基本上解决了声区的统一问题。演唱时声音在高声区如果出现喊叫，那就要加强歌唱呼吸练习，做到声音的高位置与深呼吸统一起来。再者，要稳定喉头。气息浅时往往就上提喉头，使咽部共鸣腔不能充分打开，就会发出较挤卡的白声了。所以在训练中，有效地多练一些母音“U”可稳住喉头，又增加了咽部共鸣，也避免了声音的喊叫。如声音在高声区出现抠、压现象，就要除加强呼吸训练外，还要注重气息的流畅，要把气息送入头腔，并要学会用假声歌唱即学会用头腔共鸣，声音位置一高也就不存在抠压的现象了。在中高声区如声音不抠，不喊是流畅的，也就意味着声区统一了。
四、注重软腭的控制训练
我们知道，在歌唱中口腔是极其重要的发声器官。作为口腔中的软腭（小舌）在歌唱中起着重要的作用。软腭位于口腔中的上口盖处，前半部分为硬腭，后半部分则为软腭。软腭由肌肉组织构成的，能拱起或放下，在呼吸、吞咽食物、语言、歌唱中起着重要的调节作用。所以软腭位置的高低和与后咽壁形成距离的大小，在歌唱中就会产生不同的声音效果。通常情况下，歌唱处于近似说话的自然状态下，软腭是松驰下垂的。当软腭贴在后咽壁时，歌唱者发出的声音多为口腔音，头声相对较少。当软腭与后咽壁的距离较大时又往往会出现鼻音。我们所讲的鼻音与鼻腔共鸣是有区别的，两者同为气流冲击鼻腔，产生声音共振。当鼻腔对气流有一种阻碍作用时，有碰击感时为鼻腔共鸣，反之当鼻腔对气流没有阻碍作用时，那就为鼻音了。出现了鼻音往往是声音发暗无力，没有光彩，歌唱感染力也就相对减少了。我们知道，当我们演唱一首声乐作品时，对高音区的演唱，往往是把软腭抬起的，这是因为抬起的软腭能帮助声带拉紧，加之两侧咽部肌肉的收缩，能有效地使咽部形成共鸣管，高音也就好唱了。好的声间也可以说是好的头声，它是建立在软腭是提而又适当离开后咽壁一点距离的基础上的。这样歌唱者发出的声音会高亢、明亮、极富有表现力。我们常讲的要把声音竖起来，也就是指的是这种歌唱状态了。在声乐训练中，歌唱者声音的喊叫，往往也是建立在软腭上提的基础上的，但由于软腭贴紧了后咽壁，也就封住了声音进入鼻腔的通道，头腔得不到气流的共振，发出的声音也就是喊叫了。所以，在歌唱训练中，如何控制好软腭的任务尤为重要了。我们通常运用发“u”音来解决软腭上提的问题。正确的要领是先撮口并发“u”母音，一口气要坚持十五秒钟左右，面部肌肉微策上提，也可进行音阶上下行的练习。这样不仅能够拱起软腭，也可做歌唱的喉头稳定，形成咽部的站立，较大地提高我们的实际演唱能力。如何让软腭拱起而又离开后咽壁一点距离，这就需要哼鸣训练来解决。正确的要领是面带微笑，感觉鼻翼张开，下巴放松，嘴唇轻闭，把声音哼唱出来。要求哼唱位置要稍高一些，眉心略有振动感。这种练习对于打开头腔共鸣有着立竿见影的效果。
总之，我们在声乐教学训练中，应把许多训练紧密结合在一起，不能孤立地看待，只有正确地、全面地掌握科学的发声方法，才能使我们的演唱水平有较大提高。
关键词：声乐教学;声乐艺术;声音形象
随着歌唱艺术不断发展，人们对声乐艺术审美有了进一步提高，蓬勃发展的声乐艺术越来越受到大家的喜爱，掌握科学的发声法，也就成了我们歌唱训练中的首要任务。日常的歌唱训练中，我们除做了一些呼吸训练、共鸣训练、语言训练外，还要注重以下几个重要方面。
一、树立正确的声音形象
在歌唱训练中，常遇到学生这样问：“老师，我学美声唱法还是民族唱法？”面对学生提出这样的问题，我们真给不了正面回答。大多数是初学者，没有经过系统的、规范的声乐训练，对音乐形象较模糊，所以要积极引导学生最初不要受唱法的限制，运用科学的发声法打好基础是我们歌唱训练中的一个重要环节。谈到两种唱法，两者既有区别又有联系。
所谓美声唱法按字义讲，“bel canto”即优美的歌唱，并兼有美丽的歌曲的含义。它不仅是一种发声方法，还代表着一种演唱风格，一种声乐学派，因之通常又可译作美声唱法、美声学派。美声歌唱不同于其他歌唱方法的特点之一，是它采用了比其他唱法的喉头位置较低的发声方法，因而产生了一种明亮、丰满、松弛、圆润，而又具有一种金属色彩的、富于共鸣的音质;其次是它注重句法连贯，声音灵活，刚柔兼备，以柔为主的演唱风格。它的含义是科学的发声所造就的完美的声音（好洋唱法）。它声音结实圆润，具有一定的科学性和先进性。所谓民族唱法，是以民族语言为基础，嗓音甜脆定亮为特征，行腔韵味为特色，情、声、字、腔融为一体，并伴以形体表演的一种演唱方法。民族唱法的本义是立足于民族沃土，以山歌、民间小调等为演唱主题的一种演唱形式，声音清脆甜美，具有一定的民族特色。对于初学者来说，不要受唱法的局限，力求练好精巧的呼吸、完善的共鸣，宽广的音域、丰富的音色是极其重要的。
二、注重真假声训练
在歌唱训练中，我们常出现真假声问题，只会用真声歌唱的同学在演唱时自我感觉过瘾，声音响亮，但缺乏表现力，容易损害噪子。而单一用假声歌唱的同学，演唱时感觉轻松，声音听起来空虚、飘浮无力。所以在我们的歌唱训练中，就采用混合声的训练，它即综合了真声与假声的发声优势，避免了两极的弊端，声音发出来既圆润结实，并富有一定的穿透力。若真假声结合的好，也将大大扩展歌声的音域。所以在歌唱训练中，运用真声较多的同学要学会溶入假声歌唱，注重气息的控制，使其歌唱共鸣位置提高。运用假声较多的同学，要学会朗诵，只有说的不假声，唱的假声也就少了，要以说代唱，逐渐进入到混声共鸣的歌唱状态中来。这样便可大大提高歌唱者的演唱水平。
三、注重中高声区的统一
在歌唱教学当中，演唱一首作品常存在声区不统一的情况，这是一个较普遍存在的问题。在一般情况下，如果作品的高音在f2以上，没有扎实的演唱技巧也就唱不好高音了。我们说两声区之间的这个“坎”在过渡时如没有痕迹，那就基本上解决了声区的统一问题。演唱时声音在高声区如果出现喊叫，那就要加强歌唱呼吸练习，做到声音的高位置与深呼吸统一起来。再者，要稳定喉头。气息浅时往往就上提喉头，使咽部共鸣腔不能充分打开，就会发出较挤卡的白声了。所以在训练中，有效地多练一些母音“U”可稳住喉头，又增加了咽部共鸣，也避免了声音的喊叫。如声音在高声区出现抠、压现象，就要除加强呼吸训练外，还要注重气息的流畅，要把气息送入头腔，并要学会用假声歌唱即学会用头腔共鸣，声音位置一高也就不存在抠压的现象了。在中高声区如声音不抠，不喊是流畅的，也就意味着声区统一了。
四、注重软腭的控制训练
我们知道，在歌唱中口腔是极其重要的发声器官。作为口腔中的软腭（小舌）在歌唱中起着重要的作用。软腭位于口腔中的上口盖处，前半部分为硬腭，后半部分则为软腭。软腭由肌肉组织构成的，能拱起或放下，在呼吸、吞咽食物、语言、歌唱中起着重要的调节作用。所以软腭位置的高低和与后咽壁形成距离的大小，在歌唱中就会产生不同的声音效果。通常情况下，歌唱处于近似说话的自然状态下，软腭是松驰下垂的。当软腭贴在后咽壁时，歌唱者发出的声音多为口腔音，头声相对较少。当软腭与后咽壁的距离较大时又往往会出现鼻音。我们所讲的鼻音与鼻腔共鸣是有区别的，两者同为气流冲击鼻腔，产生声音共振。当鼻腔对气流有一种阻碍作用时，有碰击感时为鼻腔共鸣，反之当鼻腔对气流没有阻碍作用时，那就为鼻音了。出现了鼻音往往是声音发暗无力，没有光彩，歌唱感染力也就相对减少了。我们知道，当我们演唱一首声乐作品时，对高音区的演唱，往往是把软腭抬起的，这是因为抬起的软腭能帮助声带拉紧，加之两侧咽部肌肉的收缩，能有效地使咽部形成共鸣管，高音也就好唱了。好的声间也可以说是好的头声，它是建立在软腭是提而又适当离开后咽壁一点距离的基础上的。这样歌唱者发出的声音会高亢、明亮、极富有表现力。我们常讲的要把声音竖起来，也就是指的是这种歌唱状态了。在声乐训练中，歌唱者声音的喊叫，往往也是建立在软腭上提的基础上的，但由于软腭贴紧了后咽壁，也就封住了声音进入鼻腔的通道，头腔得不到气流的共振，发出的声音也就是喊叫了。所以，在歌唱训练中，如何控制好软腭的任务尤为重要了。我们通常运用发“u”音来解决软腭上提的问题。正确的要领是先撮口并发“u”母音，一口气要坚持十五秒钟左右，面部肌肉微策上提，也可进行音阶上下行的练习。这样不仅能够拱起软腭，也可做歌唱的喉头稳定，形成咽部的站立，较大地提高我们的实际演唱能力。如何让软腭拱起而又离开后咽壁一点距离，这就需要哼鸣训练来解决。正确的要领是面带微笑，感觉鼻翼张开，下巴放松，嘴唇轻闭，把声音哼唱出来。要求哼唱位置要稍高一些，眉心略有振动感。这种练习对于打开头腔共鸣有着立竿见影的效果。
总之，我们在声乐教学训练中，应把许多训练紧密结合在一起，不能孤立地看待，只有正确地、全面地掌握科学的发声方法，才能使我们的演唱水平有较大提高。