今年出道即将满20年的周华健，发行个人第29张全新大碟，面对华语乐坛的不景气与新人辈出，周华健表示，做音乐只是音乐爱音乐，他笑说这样单纯追求音乐的精神，确实很傻。
　　最新主打歌曲《雨人》在台湾的Hit Fm独家播出。唱片公司表示，在现在这种追求速度跟新鲜的消费时代，一个畅销歌手一年出个两三张专辑，仿佛不是难事，只要有话题、有版面，这样的音乐就能够成立；但如果一个创作歌手，一路走来，已用20年音乐生涯灌注了29张生命之歌，在这些音乐灵魂中所存有的巨大能量以及个人音乐精神之于华语乐坛的份量感，绝对胜过任何一个哗众取宠的头条话题，而周华健这张专辑走的就是最纯粹的音乐呈现，用周华健的好嗓音唱出每种心情的感动。
　　
　　雨人——如此执着的声音
　　闫 泽/文
　　
　　很多朋友在看了上一期乐评后与我进行了一些简单的交流，有欣赏的地方也有分歧的地方。不过无论如何还是很感谢MIDI音乐杂志给了我们提供了一个互相交流的平台。
　　国内音乐的商业性近几年来越来越明显，新生态歌手的上镜率也随之猛增，大大的影响了老一辈实力派歌手在市场和人们心中的地位。在大部分的老字辈歌手淡出歌坛的今天，却有几个仍然在兢兢业业的准备着自己的下一步计划，其中广为人之的，说不上算偶像派还是实力派的周华健成为了这个年龄层在当代歌坛的重要代表人物。
　　很多朋友大概和我一样第一次听华健的歌大约是在上小学的时候，那时候他健康阳光的形象让我们颇为推崇（直到今天还有很多的孩子喜欢他，这对于一般的老一辈艺人来讲是很困难的）。随着歌坛的改朝换代，四大天王笼罩下的日子仅仅成为一个让人难忘的历史，新人和新音乐的不断兴起，引发了新一轮更加激烈的音乐产业革命。在浪潮中，华健的声音却始终此起彼伏不曾离开过。久违两年没有发行新专辑的华健，近两年都在世界各地到处演唱，更是去年内地吸金歌手的排行第三名，所到之处均掀起一阵热潮，验证了他天王级的人气。到今天为止华健已经成功发行了29张个人专辑，精选经典作品无数，在出道20年里制造了一个又一个惊人的神话。不仅在音乐上是如此，在与媒体和广大歌迷这么多年的接触里，他超强的亲和力，和温柔博爱的性格让多少人为之感动。
　　手里拿着他的新专辑《雨人》心里隐约有些忐忑，也许是兴奋，也许是期待，也许是担心。
　　兴奋是因为他终于还是没有让他的歌迷，让关心他的朋友失望，终于“熬”出了第29张专集。之所以是“熬”是因为对于我们做音乐的人来说都很清楚，一个专集的诞生是需要多么大的精力和情感的积累和付出。对于一个新人来说也许出张专集没有什么难的，但对于一个出道20年的优秀歌手来讲，这将是多么艰巨的“使命”。如何保持着自己风格中优秀的一面。如何保持专集的制作质量，甚至要求上比过去更高。如何积累新的生活经历，赋予新专集更多的情感。如何发掘自己身上更新的东西，让新东西有别与老的，并且更好。这么多的“如何”说起来已经让我们头疼了，想做到又谈何容易。
　　期待是因为华健的专集在形式和制作上一直来讲确实是精良的。每本专集都会涌现出好的，适合大众的，朗朗上口的歌曲。特别是感情的真挚和单纯，在这个口水歌充斥的世界里更让人期待。
　　担心则是对年龄已经不小的华健是否仍然能保持甚至突破自己的创作和演唱状态产生的顾虑。随着人年龄的增长，声带会客观的变松弛，保持固然重要，但很多时候会心有余力不足，对于优秀的歌手更是如此。年轻时候甜美温柔的声线变成了此时更大的压力。唱工已经不是问题，问题最大的是音色的变化。笔者一直都是华健的忠实拥护者，除了赞赏他的创作才华和独特声线外，也非常钦佩他做人的原则，和敬业精神，所以才会对他作品的成败有如此敏感的态度。
　　


　　拿到专集的那天刚好下着雨。大连的天气是这样的，总是让人难以预料，由于穿的不多终于还是感冒了。好不容易跑到家立刻打开音响，一边换衣服一边等着音乐流出来。下雨的日子往往给人的印象是蛮清冷的，天空阴暗，行人也稀少。《雨人》的开始让人感觉到有些不可思意，温暖的小提琴跳跃着，让我怀疑点错了歌。旋律仍然是柔美的继续着华健一贯的风范。换好衣服，站在窗前，看外面街上来不及避雨的人们。感觉《雨人》越来越不适合眼前的情景，于是心里有些茫然，是不是名字起错了？干脆拉上窗帘躺在床上任由接下来的声响带我去一个地方吧。
　　“好象就从那一个夜晚开始，下起雨一直没有放过晴，”终于开始唱了，刚才跳跃的节奏突然荡下来变的平缓而柔和，背景音乐也一下安静了，熟悉的声线再次占据了主力位置。“我勾着那把伞，漂浮在人群里，慢慢的以为身边还有你。”温柔的声音托着单纯的文字从音箱流出来，让人感觉华健的声音仍然那么纯净透明。不仅如此歌词也真挚而年轻。只听声音是绝对想不到唱歌的人已经为人父多年了。华健的鼻音仍然保持着独特的味道，说实话小的时候刚听起来的时候很不习惯，后来时间长了也就好了，现在却开始怀念这种味道。
　　如果说华健早期的作品是一种男人般的铿锵的话，那么自从儿子周厚安出世后华健的歌风更多了份柔情与呵护的感觉。温暖如春，字句中荡漾着甜蜜。最有代表性的便是《亲亲我的宝贝》。这么多年又过去了，再听华健的歌，温柔自然是不用提，更多了些稳重和成熟的味道。我已经从他的声音里深深感觉到他在回忆了，也许更多了某种对生活的慨叹。人是拥有了回忆才会幸福的，做艺术的人更是如此，记得高晓松说过在同龄人正在经历的时候他已经开始回忆了。
　　写到此我感到脖子后面阵阵的酸疼，旁边冲好的咖啡也凉了，我喜欢在晚上工作，让人理智的可以冲动起来。这时候的音乐是透明的。夜晚是黑色的但华健的声音却是橘黄的。转眼已经听了一个下午，自己已经会跟着唱了。这首歌至少成了今天的主题，它比今天的饭菜更容易让我回忆起味道。脑袋靠着椅背，闭上眼睛，任凭音乐一遍遍回响，却始终还是不明白这么阳光跳跃的旋律到底和“雨人”有什么样的关系。尽管歌词里一直“下着雨”但似乎这旋律配合的有些牵强了。我下决心要找到足够的“证据”来说服自己。
　　迅速查到《雨人》的mv开始第二轮的全面体验。
　　这次滚石唱片不惜巨资拍摄MV，首先是在片场请来了搭画后景的老师傅，将片场后布景绘制的十分生动，让人仿佛置身户外一样。据了解这已是将近失传的技术，没有年轻人愿意学习。而现场也请来了一整批弦乐队，钢琴家，每个人穿著打扮正式，让人感觉宛如是在举办一场小型音乐会。至于女主角更是请来了顶尖名模洪晓蕾助阵。洪晓蕾穿着正式的晚宴礼服坐在特别准备的一颗巨大红色气球下方聆听台上周华健指挥的音乐会。导演金卓拍摄这只MV也完整呈现了斥资搭建的布景与生动的人物表情。如此多丰富的景色搭配，让整只MV充满着质感同时也蕴含丰富的人文变化。
　　《雨人》的MV故事描述一对青梅竹马的小情侣，长大了之后，男主角终于为女主角举办了一场个人音乐会，实现了两个人小时候的梦想。这场音乐会由周华健担任总指挥，只演奏给一位听众，也就是女主角洪晓蕾聆听，顿时两人回忆起许多小时候一起生活的故事。MV找来的小男女主角更是可爱，并且似乎有演戏的天分，让大家赞不绝口。小男主角眉清目秀，五官端正，长相非常酷似小时候的周华健，也让华健非常地喜欢。整个MV当中不断地有插画动画的搭入，配上雨人简单明快的旋律与歌词，更让整个MV在画面的表现上充满着单纯可爱的感觉。
　　MV拍摄很细致并且呼应的很好，整体的结构把握的很好。笔者特别注意了画面的处理，如果仔细看会发现画面的光运用的很讲究，回忆小时候的部分光线柔和的似乎有些模糊，在演奏会现场的部分画面明亮而生动，特别是对于女主人公的特写刻画中，光是在动的，让女主人公本就幸福甜蜜的微笑更加灿烂有跳跃性。仔细看华健特写的部分，突然让我心里一颤，尽管经过了精心的化装，但岁月的痕迹仍然是无法演示的。华健确实老了，但笑容却依然灿烂。MV最后也是以华健温暖灿烂的笑容结束的，那平凡的笑容中包含了多少对人生的向往和憧憬，包含了多少对经历的感慨和包容。刹那间我几乎从椅子上跳起来，我似乎清楚了《雨人》名字背后的更深意义。就如同奥斯卡影帝-达斯汀霍夫曼所主演的知名电影矣耆擞中，男主角对数学有着超乎异人的能力。在这次矣耆擞的MV与歌曲中所要表达的是华健对音乐，对爱情，对梦想近乎傻劲地单纯的执着。这种快乐幸福的声音已经与雨的清冷没有任何的瓜葛，而是一个在风雨中成长的男孩对生活的坚定态度。是一种在雨中却永远充满阳光的心情。让人感觉到虽然物是人非，但那种情感却仍然可以让你的脸上挂着灿烂的笑容。
　　夜深了，杯子里的咖啡干了，我轻轻的关上电脑，走到窗前，外面的雨仍然在细细的飘着，时而还有风吹过来。忽然对刚才耳畔边回荡的声响那么眷恋。
　　“生命中所有好不好的过去，仿佛都在等我遇见你”如此执着的声音真希望能继续着陪伴我们走过每一个雨天。
　　
　　周华健《雨人》配器分析
　　余司文
　　
　　在华语流行乐坛，有一些人的名字就是一个品牌，他们的音乐曾经代表着流行乐坛一个年代的繁荣，也伴随了那个年代年轻人的青春一同成长。周华健就是这样一名歌手，虽然新人常出新歌更是无数，而当周华健的声音再次传来，我们还是无法不去关注他——这个许多人听着长大的声音。
　　《雨人》这首作品整体的风格轻松惬意，很有一番在雨中欢快前进的情调。开头一小段经过滤波处理的鼓首先进来，轻快的节奏让人觉得像是下雨天故意在湿漉漉的地面踩出水花的脚步声。随后进来的是音色较为亮丽的小提琴，采用了类似吉他的编排方式，在左右两边各设有一把，而不是像传统管弦乐队的排列方式那样把小提琴放在左边。在奏法上更是采用了跳跃的方式，在四个短小的颤音之后，大量的乐器就同时奏起：电钢琴，贝司，打击乐，合成器的电子音色，弦乐，每一件乐器精致的安排将这个小小的前奏演绎得极具特色。电钢琴流畅的作为伴奏声部；贝司的低音活跃不死板；打击乐的节奏不复杂，镲很规矩的在每一个正拍上出现，只是小军鼓还在活泼的跳动；合成器的电子音色作为填充声部在小提琴的旋律声部之下以很多附点节拍走着；弦乐是作为丰富和声声部来演奏的，铺在了所有乐器的最后一层。整个前奏三十秒钟听起来音响丰满并且层次清晰，歌曲轻快明朗的基调也在前奏中已经完全的确立。
　　人声进来之后，乐器分配有了变化，打击乐，合成器以及前奏中奏旋律声部的小提琴都暂时退出，剩下电钢琴，贝司，铺底弦乐，同时新进来一把原声吉他，在相对平静和温柔的演奏着。在全曲一分钟处旋律部分Ａ段进行反复，在两段的之间有一个清亮的高音电子音色奏着衔接的短小乐句，在之前较为深情的情绪中加入了明快的色彩。反复段落中，之前暂时退出的打击乐，合成器，以及小提琴又都回来了，清亮的高音电子音色在每一个乐句中间都有一小段的衔接演奏，既是起了上下连接的作用，更是添加了活泼色彩。
　　Ｂ段副歌第一遍响起的时候所有乐器都开始演奏，打击乐的变化开始丰富起来，所有乐器都比之前有更加卖力的演奏，尤其是弦乐，和声铺得更加丰满和厚实，这部分的配器没有一件乐器的声音比较突出，这样就使得听众的注意力都放在人声上，而在被人声所吸引的同时也能感受到音乐的烘托作用。
　　间奏在前奏的基础上加以变化。和前奏有不同的地方在于：钢琴的伴奏更加流畅，贝司相对安分，不如前奏跳动那么多，打击乐里的小军鼓也相对安静了。因为之后要出现的Ａ段是相对平静的段落，因此间奏此时也是作了一些引导，引导听者之后要出现的是一个平稳的段落。
　　在间奏的引导下，Ａ段顺其自然的连接下来。在每个乐句之间同样有一个高音电子音色作连接，只是和之前的那个“亮丽的”音色不同的是，这次的音色多了一点温暖，多了一点甜，多了一点双簧管的味道。这个甜而温暖的电子音色的作用和之前清亮的电子音色一样，在Ｂ段副歌和Ａ段连接时那段小乐句既顺畅又不失可爱。
　　这一次的副歌和第一次出现的时候没有太大变化，在三分钟的地方，副歌陡然向上转了一个调，只通过了一个和弦便顺利又直接的转了上去，不露痕迹但又让人感到了转调之后的豁然开朗，仿佛阴阴的雨天在瞬间就变得雨过天晴，阳光灿烂起来。转调之后的配器没有立刻延续丰满的效果，而是做了一点小收缩，只留下钢琴，原声吉他的扫弦，连贝司都是在后来慢慢加进来的。副歌最后一遍反复的时候，所有乐器又都开始全部起来，这种处理使整个副歌部分显得张弛有度，该收的时候收，该放的时候放，这种收放自如的手法可以看出制作人的良苦用心。
　　人声全部结束之后，全曲结束部分又回到和前奏一样的旋律上了，不同的只是调性变化了，前后呼应是艺术作品中常用的创作手法，不管是歌曲，还是文章，电影，都会有这样的处理。《雨人》也不例外，这样做使得整个作品更加完整，结构统一并且严谨，对这个富有特色的段落进行重复也是为了让听众能够更多的记住它，只要这个前奏一响起来，听者就会立刻知道这是《雨人》中所特有的片段。流行音乐的流传也正是依靠这样的方式来实现的。全曲最终在这个片段的弦乐颤弓和小提琴声中完毕。
　　总的来说，《雨人》是一首配器精致的作品，配器的手法很是不坏，是众多流行音乐中的佳作。让人不得不佩服作为歌坛前辈周华健的深厚音乐功底。从笔者的个人观点出发，笔者认为，如果《雨人》的配器再轻薄一些，就更有下雨天那种轻轻柔柔飘飘渺渺的感觉了。
　　


　　
　　《雨人》Midi分析
　　王丽君/文
　　
　　这期的《雨人》分析的安排很是巧合，也是我们第二次有幸分析周华健演唱的这首歌曲。比我们那回的题目《明天我要嫁给你》显然在乐曲制作中丰富了很多。
　　先分析一下前奏部分，在这段里面弦乐比较突出。采用了小提琴协奏，开始都是带连音式的前十六齐奏，后面开始以跳跃式加入的方法进行了协奏，中音提琴部分显得是比较抒情的。弦乐带了些混响。让提琴部分给听者扩大视听舞台的感觉。在这里低音BASS部分与高音的弦乐纵横交错，给人更增加了几分空间感。不知道大家有没有细细品味这首歌曲鼓的部分，首先在前奏做的花样就比较多。一开头，电鼓低闷的带着回旋而来，而在后面的鼓，花样都丰富在军鼓之上，应该说在TOM鼓与踩镲方面还是比较通俗的。里面有一部分Pad部分合成音色不能让人很明显听出。只是营造气氛。
　　歌声A1段进入，这时在MIDI方面转变比较大，与前奏开始那么活跃的演奏变得十分平静，仅仅是吉他，钢琴，中音提琴，BASS这几轨。其中从弦乐这先分析一下，保留了中音提琴，而且音量放低了，首先同是提琴，为与前奏呼应，其次，是要突出歌手的声音，这是重点。A2进来BASS，钢琴加浓重了，微微的鼓的节奏也出现在这里，结束A这两段仍然以前奏一样的小提琴演奏拉起歌曲第一次高潮B1段，既是高潮，自然在节奏首先加强了，这里运用了像前奏那样的节奏气氛。歌手的演唱方式也加入了一些色彩。后来又以小提琴衔接了间奏，钢琴、中音提琴、低音BASS仍然是主要间奏的配器轨。
　　A3中虽然总体歌曲的形式仍是A，但是在MIDI音轨这边配器又多了，比如像长笛，鼓在这里也变了，比前面A的部分稍稍加强一些，从鼓这部分把原来以踩镲为主的鼓声变成了另外一种打击乐器。还有就是Pad部分也音量放大了。B2自然不比B1弱，但是在一阵强烈的节奏下转到B3时反而像是音乐升了调式，从E调升到F调，但是音乐顿然安静了一阵子，在后面快唱完时才加入了些弦乐，鼓，后面还以呼应前奏的弦乐结束了本歌曲。
　　
　　歌曲调式：E大调 转 F大调 Tempo= 72
　　曲式结构：AABABB
　　结构总框架：前奏－A1－A2－B1－间奏－A3－B2－B3－尾奏
　　音乐风格：流行
　　编曲特色：以为钢琴、吉他、提琴、鼓、BASS为主的流行钢琴配器编曲。提琴弦乐以提琴协奏为主，这首歌曲鼓制作中是在通俗加特别。