Q=《北京青年》周刊H=黄大栋ZH=张文彦
　　访红都服装生产基地总经理 黄大栋先生、副总经理兼设计总监 张文彦女士讲“给领导人设计服装的那些事儿”
　　1957年4月的一天下午，红都服装的员工郑祖芳接到了周恩来总理要来店里制装的通知。据郑祖芳老人回忆，令她印象最深的是，总理叮嘱他们，要努力提高技术，注意质量，好好为人民服务。这一句叮嘱，不仅让红都服装在半个多世纪的发展历程中都一直秉承精益求精的光荣传统为党和国家领导人、外宾、“两会”代表及社会各界人士提供制装服务，更担起了将中国传统服饰流行起来的责任。


　　Q：在这次红都服装生产基地特邀展上展示了一套叫“云龙卉”的服装，请问设计这套服装的初衷是什么？设计理念及风格又是怎样的？
　　ZH：其实 “云龙卉”并不是单一的一个款式，而是一个系列，我们会陆续不断地推出更多更具代表性的文化服装。而借此机会我们想把这种可以代表中国悠久服饰文化，尤其是以图腾和刺绣工艺为主的服装展示出去，基于这样一种思想我们在设计之初就为这件服装起了一个很美的名字“云龙卉”。
　　“云龙卉”系列最大的亮点在图案设计与传统手工刺绣工艺，设计师将从古至今代表帝王的龙与独具国色的云两种代表纹饰相结合，尤其是龙纹自古以来就是被视为权力之巅，民族之魂，它的威严度、尊贵度以及诚信度都是至高无上的。同时又把一些带有个人韵味的植物元素融入到了设计中，力争做到通过服饰来彰显国民的品位。让大家看到一种对传统束缚的解除，用古典绘画手法将复杂的纹饰由紧变松，由繁至简，像一种国运之花般呈自由生动之势生长壮大，势不可挡，这便是其中精髓。
　　Q：2014年的中山装style又流行了起来。您怎样理解这样的变化？您觉得什么样的服装最能代表中国？
　　ZH：中山装style的流行从对传统服装文化发展的角度讲这是值得鼓励的。随着传统文化的复苏，大众对这类带有文化特点的符号性服装需求越来越强，服装商业模式随之再次迎来了新的历史机遇。相继随后各大服装商家会不断以此为依据相续推出类似带有传统文化符号的服装作为卖点来拉动销售。但更深层次的背后是这次变化所带来的社会意义，我们服装工作者要利用好这次的变化，未来的时间里不断地在传统文化方面去做深入的探索、去发掘，而不是形式地照搬，如果这样，那这次的风潮将会失去意义，也不会长久。所以我觉得最能代表中国的服装本身，其实就是这种探索与传承的精神，绝不是哪一种特定的形式。只要能把东方人的内敛、含蓄、与中国传统文化结合得好就可以代表中国未来的服饰文化。
　　Q：似乎中国特色服装已不是我们印象中刻板的样子，它也可以更加时尚和有设计感。在展现中国特色，同时与潮流接轨方面，红都服装生产基地是怎么做的？
　　H：红都服装生产基地最为骄傲的是工艺技术，工艺师一直都是以寻找接班人的形式把传统工艺一代一代地传承下来，经过多年的发展有着不可复制的技术优势做支持。而在设计方面，为了满足新时代的服饰需求，红都服装生产基地的设计团队都是一批饱含激情并富有社会责任心的年轻人，并为他们提供很多与国外优秀服装品牌文化交流的机会，将新鲜的国际流行趋势与传统文化相碰撞，这样的火花相信会一直点亮着这个领域。
　　Q：那么用于领导人制衣的这些工艺是否也运用于大众服装的制作中？
　　H：红都除了为领导人设计制作服装外，还有高端定制与成衣销售两个业务。其中高端定制运用的工艺基础是用领导人服装的工艺技术移植过来的，所以说真正做到了让一直以来很神秘的传统工艺社会化。只要顾客对自身的服饰要求有着自己的理解并是积极正面的，我们都愿意与之合作，我们推出的“本位”系列就是出于这样一种思考的提炼与发展。
　　 Q=《北京青年》周刊H=韩萍L=刘芷岑
　　访红都服装生产基地设计总监 韩萍女士、设计师 刘芷岑先生“本位”是一种中国特有的神韵
　　红都服装生产基地的最新“本位”系列男女成衣套装，年龄定位跨度大，其核心是人与人，人与社会，群体与社会的人伦关系。在“本位”服装系列的设计时，设计师希望忘记一切服装原有的形式，从心出发去做设计，打破传统廓形束缚的同时结合最新的国际流行趋势，让传统古典服装的触角慢慢延伸。


　　Q：“本位”系列服装的设计理念是否与设计师对当下时代的思考有关系？
　　H：国人一直以四世同堂为尊，家的文化里家族的人与人，人与家庭，家庭与社会的关系构成了另外一种文化就是“家”文化。每个人对自己有着清醒的自知，无论是对家庭还是对社会，这份自知同时又是一份责任，这不仅仅是一种人与人的关系，更是无形的道德规范，懂得自知的人必定是值得尊敬的。但现代成衣文化是很难把这样一种精神与服装做到统一，真正让服装与人高度结合到一起的。由此便产生了“本位”这个系列，我觉得本位是品位的一种升华，更是对中国传统文化尤其是道家文化在服饰上最好的提炼。
　　Q：如何把这样抽象的概念体现在这套服装上？
　　L：在“本位”最新作品中，层叠、褶皱会被得心应手地裁剪造型，而中国画、古典汉服等意象都会恰到好处地作为细节出现，这样的灵感大多来自于对传统与历史中一些动人的事物或瞬间，自然而然作品也立体起来。仔细观察本系列能够发现面料上功夫之深，一种贯穿始终的面料再造，在面料上调色、钉珠、设计花型、改造肌理、手绣等方面都有体现，从而形成了传统与现代的最坚实风格。
　　Q：哪些地方可以看到中国传统服装的影子？
　　H：“本位”系列并不是昙花一现式的，是要长期做下去的一个符号，服装的选料大部分会采用以棉和麻为主的这些天然纤维面料，也会加入一些混纺面料，极少地会用到化学面料做点缀。设计上以传统工艺比如手工刺绣、印染为主，但不会出现大面积的滥用，点到即止。裁剪会摒弃很多固定的廓形，比如肩线的位置、领型的处理等等，但经典的服饰形式会有所保留，也会吸取现代流行的廓形。
　　而“本位”服装本身就会像影子一样，含蓄、安静、带有那么一点抽象的美，我想这就是我认为的中国传统服装。