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摘要：
客运楼的使用体验定位于集中体现自然生活的本质，不论是在内部还是外部空间，都专注于让旅客有足够的使用空间和心灵空间，品味在其中沉思、流连的乐趣。使用过程强调一种愉悦感，即贴近城市的生活品质,又能享受令人愉快的山间自由，圆一个“还乡”梦。也许，这也是人们“九寨之行”的终极目的吧。
关键词：
客运楼 空间 光影 自然
中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号：
正文：
好的设计就如一本小说或者电影，基调和线索需要成竹在先。设计从反思“客运楼”的定义开始。
概述：
该客运楼为一个集长短途道路旅客运输与城区公共交通、轨道交通接驳服务于一体的多功能型站场，日旅客发送量为1.5万人次，是一个纯运输功能的站场。另外，为满足人防及行人过马路的需要，可考虑同时配套建设了一个近2000平方米、兼备社会停车场功能的地下人防设施及人行隧道系统（本论文不讨论此内容）。大楼由4个功能分区构成：售票、出站口、进站口以及专门为乘客们提供商场、餐饮、旅业等服务的综合服务区。总体规划设计为一座低能耗的建筑，成为一个城市可持续发展的范本，并且拥有从远处可见的具标志性的天际线。
构思立意：
设计根植于九寨沟的地理特点，立面顶棚借鉴了九寨沟地域内的山形起伏曲线的几何形态，四个分区即为四个“山体”，面对建筑正立面从左至右依次排开为：出站口、进站口、售票厅、综合服务区。各个“山体”具有混合私密与公共功能的不同方式，群“山”并集形成一条有机的天际线，构成了该建筑的标志性立面特征。
自然崇尚的是一种高度简洁、有力和柔韧的结构，无论是树的枝干，还是鱼鸟的骨架，甚至蛋壳和草茎。作为形势，每一类结构都很出色地配合其功能，每一类结构的设计和制造都无需考虑美学，然而就是这种绝对的适应而言，每一类都洋溢着内在的美。该客运楼意在模仿自然景观设计一座建筑景观。其内涵与外表面相呼应：不仅是要设计成一个标志性建筑，更是要建造完整的生态系统，形成一个未来城市可持续发展的模型。
建筑立面：
建筑的外立面由两层构成，底层部分架空，立柱仿木质感。二层使用橡木索白色饰面并南面为玻璃幕墙。之所以大面积使用白色作为基调，是因为白色创造了一种中性的表面，在这个表面上會产生空间感，增强了对空间结构和秩序的自我感知。白色如如同光的化身，抛弃了一切色彩的要素，呈现出体块最本质的力度与结构，正与马列维奇在1918年问世的那幅著名的架上绘画作品《白色的白色》。这一标志着至上主义终极性的作品，将人们引入一种难以用肉眼看见，难以用心灵体察，难以用感觉品味的境地。那个白底上的白方块儿，微弱到难以分辨的程度。它仿佛弥散开来，并在白炽光的氛围里重新浮现。其实现代建筑从没停止过对“轻质”状态的追求。英文中”LIGHT”有“轻”和“光”的双重含义。建筑里“光”与“轻质”总是相伴而行。
于是，关于建筑对自身周边环境的回应，使用了一个常见又明确的策略：开窗法。因此我们看到了最为典型的幕墙式处理方式，这种方式尽管是现代主义建筑最常用的开窗方式，却使得室内与室外处于视觉上的透明之中，城市美景从而被室内的人们一览无遗。其次，与室外元素平行引入到室内，从而使得室内外在视觉上一体。同时，南向开窗使得低角度高强度的朝阳和落日被不遗余力地遮蔽，而为人所欢迎的南北向日照则穿透至建筑单元之中。从而，通透的视线空间，底层架空产生的灰空间，使人感觉整个空间、表面、功能是一体的，使人无时不行走于建筑之中，无时不游离于建筑之外。建筑因此不再是冷漠的实体，它是能够体察使用者需要和变化的，是能与我们互动的。建筑顶部的“群山”造型采用现行的参数化设计。
此设计将建筑的外表描述成一种浪漫、自由的形态，但不失其理性构架，建筑可以严谨的内在秩序、精准的发展方向来引导这种自由的变化。
建筑空间与光影效果：
建筑是形体的组织者，形势与光影是它的语言，它用空间传递思想。
语言的单纯赋予了设计最大的情感表达的自由和力量，唤醒了理性表象下的非物质的无序和超越感官的表现。正如马列维奇在《非客观世界 》中所言：“客观世界的视觉现象本身是无意义的，有意义的东西是感觉，……造型是与环境完全隔绝的，要使之唤起感觉。”
几处中庭的存在产生了“诗意的”光影。阳光自由地将婆娑树影映衬在原木质感框架上，时间的推移赋予它不同的景象，可以最纯粹、最基本地感知光线的存在。光是拥有功能性、情感性、美感的元素。古人说”诗”是一种“神性的迷狂”。其实照明的本意是使我们的生活机能向上，给我们带来光明。于是，“诗”在这里不仅用来赞美光，也用来褒扬建筑空间。客运楼室内应用高科技来满足目前盛行的低碳要求，灯没有绝对的“开”和“关的概念”，它是开放的，完全随人的动作轨迹、声音轨迹而改变其光亮程度。正如目前在国内很多大学教室内都使用的那种设备。
野生自然和开放空间从来都不是像古典主义建筑所暗示的那样稳定或持久的。因此，建筑对景观可能是一种拙劣的模仿。音乐，尽管经常用以描写风景，但太短暂了，虽然人们能用音乐描述空间，但它不像开放空间那样有实际的可居住性。开放空间是一种非常复杂的影响介质，作为主体它有着日常、季相、成熟周期的不断的复杂变化，也因声音、气味、温度、降水等因素变得复杂。在所有艺术中，它几乎可以与人类生活的复杂性相关。
低能耗：
摆脱传统建筑，企图使设计更具有可持续性已成为当前主流趋势。这种趋势的伟大之处在于，它给我们不断地革新和创造的机会——当我们利用可持续能源同时还加以优美的设计之时。
故此次设计目标是成为一座完全不依靠外部资源、自给自足的岛屿式建筑。通过与最新技术相结合，用最少的资源为人们提供相当卓越的生活空间，成为以低资源消耗满足高端生活品质的范例。
客运楼内部的制冷与供热依靠当地充足的水资源以及阳光。太阳能面板与建筑结合，光电板布置在立面和屋顶上，在冬日形成稳定的热供应。所有污水和雨水将集中送至污水处理厂，经过净化、处理、重新用于灌溉。污水中的固体废物将在经过加工和堆肥处理后施用于表层土壤，成为肥料。以最小的生态处理，经过持续灌溉和施肥，可以维持综合服务区中庭花园土壤丰饶肥沃的状态。
南立面为一个全景大窗户拥有180°的完整视野。采用了“被动式太阳”原则，充分利用阳光加热，并采取自然通风空气流动的优势，部分顶部为白钢屋顶也反射阳光，有助于保持盛夏室内依然凉爽宜人。屋顶用空气和软木隔热层。建筑本身的设计适用于各种气候和地域。
建筑精神与内在性格：
建筑是一种大地营造，借用梁思成先生的一句话：“建筑师人类所创造的一种展示于广阔地平线上的空间文化形态。是人类按照一定目的，运用一定材料，把握一定技术和美学智慧的大地营造。”一个好的作品不能只看外观是否漂亮，设计是否前卫、独特，而是建筑可以使所在区域乃至整个城市变得更有机，人们愿意身处其中，并在精神上得到满足。
在都市中，现代文明无法有效地安顿人们的精神生活。在这里，建筑想要解决的不仅仅是功能问题，不仅是为了使人们的生活方式更加便利，同时期望能够解决现代人的情感问题。现代人的“还乡病”，更多地是出于人们对于本源性生活境界的依赖客运楼的使用体验定位于集中体现自然生活的本质，不论是在内部还是外部空间，都专注于让旅客有足够的使用空间和心灵空间，品味在其中沉思、流连的乐趣。使用过程强调一种愉悦感，即贴近城市的生活品质,又能享受令人愉快的山间自由，圆一个“还乡”梦。也许，这也是人们“九寨之行”的终极目的吧。
法国最伟大的风景画家柯罗，是一位醉心于大自然中寻求诗一般激情的现实主义画家，是一位兼容并蓄的艺术大师，古典主义的造型，浪漫主义的激情，都在他的作品中得到有机的融合：“我虽然在细心地追求和模仿自然，但却一刻也没有失去抓住我心灵的霎那。现实是艺术的一部分，只有感情才是艺术的全部，如果真正地打动心灵的话，我们这真挚的感动是会传播给他人的。”这段话作为这次模仿自然的设计行为的最后解释：笔者希望的是以对建筑学的热情与诚意完满整个设计。
参考文献：
彭峰《美学的意蕴》【M】 北京：中国人民大学出版社 2000.63-67
《WORLD ARCHITECTURE》 2011年02期 中国建筑科学类核心期刊
《A+A》杂志
以及学习此课程长久以来阅读的各种书籍作下的笔记。（即来源已不详。）
客运楼的使用体验定位于集中体现自然生活的本质，不论是在内部还是外部空间，都专注于让旅客有足够的使用空间和心灵空间，品味在其中沉思、流连的乐趣。使用过程强调一种愉悦感，即贴近城市的生活品质,又能享受令人愉快的山间自由，圆一个“还乡”梦。也许，这也是人们“九寨之行”的终极目的吧。
关键词：
客运楼 空间 光影 自然
中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号：
正文：
好的设计就如一本小说或者电影，基调和线索需要成竹在先。设计从反思“客运楼”的定义开始。
概述：
该客运楼为一个集长短途道路旅客运输与城区公共交通、轨道交通接驳服务于一体的多功能型站场，日旅客发送量为1.5万人次，是一个纯运输功能的站场。另外，为满足人防及行人过马路的需要，可考虑同时配套建设了一个近2000平方米、兼备社会停车场功能的地下人防设施及人行隧道系统（本论文不讨论此内容）。大楼由4个功能分区构成：售票、出站口、进站口以及专门为乘客们提供商场、餐饮、旅业等服务的综合服务区。总体规划设计为一座低能耗的建筑，成为一个城市可持续发展的范本，并且拥有从远处可见的具标志性的天际线。
构思立意：
设计根植于九寨沟的地理特点，立面顶棚借鉴了九寨沟地域内的山形起伏曲线的几何形态，四个分区即为四个“山体”，面对建筑正立面从左至右依次排开为：出站口、进站口、售票厅、综合服务区。各个“山体”具有混合私密与公共功能的不同方式，群“山”并集形成一条有机的天际线，构成了该建筑的标志性立面特征。
自然崇尚的是一种高度简洁、有力和柔韧的结构，无论是树的枝干，还是鱼鸟的骨架，甚至蛋壳和草茎。作为形势，每一类结构都很出色地配合其功能，每一类结构的设计和制造都无需考虑美学，然而就是这种绝对的适应而言，每一类都洋溢着内在的美。该客运楼意在模仿自然景观设计一座建筑景观。其内涵与外表面相呼应：不仅是要设计成一个标志性建筑，更是要建造完整的生态系统，形成一个未来城市可持续发展的模型。
建筑立面：
建筑的外立面由两层构成，底层部分架空，立柱仿木质感。二层使用橡木索白色饰面并南面为玻璃幕墙。之所以大面积使用白色作为基调，是因为白色创造了一种中性的表面，在这个表面上會产生空间感，增强了对空间结构和秩序的自我感知。白色如如同光的化身，抛弃了一切色彩的要素，呈现出体块最本质的力度与结构，正与马列维奇在1918年问世的那幅著名的架上绘画作品《白色的白色》。这一标志着至上主义终极性的作品，将人们引入一种难以用肉眼看见，难以用心灵体察，难以用感觉品味的境地。那个白底上的白方块儿，微弱到难以分辨的程度。它仿佛弥散开来，并在白炽光的氛围里重新浮现。其实现代建筑从没停止过对“轻质”状态的追求。英文中”LIGHT”有“轻”和“光”的双重含义。建筑里“光”与“轻质”总是相伴而行。
于是，关于建筑对自身周边环境的回应，使用了一个常见又明确的策略：开窗法。因此我们看到了最为典型的幕墙式处理方式，这种方式尽管是现代主义建筑最常用的开窗方式，却使得室内与室外处于视觉上的透明之中，城市美景从而被室内的人们一览无遗。其次，与室外元素平行引入到室内，从而使得室内外在视觉上一体。同时，南向开窗使得低角度高强度的朝阳和落日被不遗余力地遮蔽，而为人所欢迎的南北向日照则穿透至建筑单元之中。从而，通透的视线空间，底层架空产生的灰空间，使人感觉整个空间、表面、功能是一体的，使人无时不行走于建筑之中，无时不游离于建筑之外。建筑因此不再是冷漠的实体，它是能够体察使用者需要和变化的，是能与我们互动的。建筑顶部的“群山”造型采用现行的参数化设计。
此设计将建筑的外表描述成一种浪漫、自由的形态，但不失其理性构架，建筑可以严谨的内在秩序、精准的发展方向来引导这种自由的变化。
建筑空间与光影效果：
建筑是形体的组织者，形势与光影是它的语言，它用空间传递思想。
语言的单纯赋予了设计最大的情感表达的自由和力量，唤醒了理性表象下的非物质的无序和超越感官的表现。正如马列维奇在《非客观世界 》中所言：“客观世界的视觉现象本身是无意义的，有意义的东西是感觉，……造型是与环境完全隔绝的，要使之唤起感觉。”
几处中庭的存在产生了“诗意的”光影。阳光自由地将婆娑树影映衬在原木质感框架上，时间的推移赋予它不同的景象，可以最纯粹、最基本地感知光线的存在。光是拥有功能性、情感性、美感的元素。古人说”诗”是一种“神性的迷狂”。其实照明的本意是使我们的生活机能向上，给我们带来光明。于是，“诗”在这里不仅用来赞美光，也用来褒扬建筑空间。客运楼室内应用高科技来满足目前盛行的低碳要求，灯没有绝对的“开”和“关的概念”，它是开放的，完全随人的动作轨迹、声音轨迹而改变其光亮程度。正如目前在国内很多大学教室内都使用的那种设备。
野生自然和开放空间从来都不是像古典主义建筑所暗示的那样稳定或持久的。因此，建筑对景观可能是一种拙劣的模仿。音乐，尽管经常用以描写风景，但太短暂了，虽然人们能用音乐描述空间，但它不像开放空间那样有实际的可居住性。开放空间是一种非常复杂的影响介质，作为主体它有着日常、季相、成熟周期的不断的复杂变化，也因声音、气味、温度、降水等因素变得复杂。在所有艺术中，它几乎可以与人类生活的复杂性相关。
低能耗：
摆脱传统建筑，企图使设计更具有可持续性已成为当前主流趋势。这种趋势的伟大之处在于，它给我们不断地革新和创造的机会——当我们利用可持续能源同时还加以优美的设计之时。
故此次设计目标是成为一座完全不依靠外部资源、自给自足的岛屿式建筑。通过与最新技术相结合，用最少的资源为人们提供相当卓越的生活空间，成为以低资源消耗满足高端生活品质的范例。
客运楼内部的制冷与供热依靠当地充足的水资源以及阳光。太阳能面板与建筑结合，光电板布置在立面和屋顶上，在冬日形成稳定的热供应。所有污水和雨水将集中送至污水处理厂，经过净化、处理、重新用于灌溉。污水中的固体废物将在经过加工和堆肥处理后施用于表层土壤，成为肥料。以最小的生态处理，经过持续灌溉和施肥，可以维持综合服务区中庭花园土壤丰饶肥沃的状态。
南立面为一个全景大窗户拥有180°的完整视野。采用了“被动式太阳”原则，充分利用阳光加热，并采取自然通风空气流动的优势，部分顶部为白钢屋顶也反射阳光，有助于保持盛夏室内依然凉爽宜人。屋顶用空气和软木隔热层。建筑本身的设计适用于各种气候和地域。
建筑精神与内在性格：
建筑是一种大地营造，借用梁思成先生的一句话：“建筑师人类所创造的一种展示于广阔地平线上的空间文化形态。是人类按照一定目的，运用一定材料，把握一定技术和美学智慧的大地营造。”一个好的作品不能只看外观是否漂亮，设计是否前卫、独特，而是建筑可以使所在区域乃至整个城市变得更有机，人们愿意身处其中，并在精神上得到满足。
在都市中，现代文明无法有效地安顿人们的精神生活。在这里，建筑想要解决的不仅仅是功能问题，不仅是为了使人们的生活方式更加便利，同时期望能够解决现代人的情感问题。现代人的“还乡病”，更多地是出于人们对于本源性生活境界的依赖客运楼的使用体验定位于集中体现自然生活的本质，不论是在内部还是外部空间，都专注于让旅客有足够的使用空间和心灵空间，品味在其中沉思、流连的乐趣。使用过程强调一种愉悦感，即贴近城市的生活品质,又能享受令人愉快的山间自由，圆一个“还乡”梦。也许，这也是人们“九寨之行”的终极目的吧。
法国最伟大的风景画家柯罗，是一位醉心于大自然中寻求诗一般激情的现实主义画家，是一位兼容并蓄的艺术大师，古典主义的造型，浪漫主义的激情，都在他的作品中得到有机的融合：“我虽然在细心地追求和模仿自然，但却一刻也没有失去抓住我心灵的霎那。现实是艺术的一部分，只有感情才是艺术的全部，如果真正地打动心灵的话，我们这真挚的感动是会传播给他人的。”这段话作为这次模仿自然的设计行为的最后解释：笔者希望的是以对建筑学的热情与诚意完满整个设计。
参考文献：
彭峰《美学的意蕴》【M】 北京：中国人民大学出版社 2000.63-67
《WORLD ARCHITECTURE》 2011年02期 中国建筑科学类核心期刊
《A+A》杂志
以及学习此课程长久以来阅读的各种书籍作下的笔记。（即来源已不详。）