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毕加索《持花篮的女孩》以1.15亿美元成交！一共44件拍品，6.46亿美元，100%成交。这份“19及20世纪艺术晚拍”成绩单，由此拉开洛克菲勒世纪拍卖的序幕。值得注意的是，3件超重量级拍品有两件是由亚洲区副主席李昕的委托竞得，让人产生很多联想。
从位于洛克菲勒广场的纽约佳士得向外看去，能看到高耸的洛克菲勒中心，以及广场上飘扬的各国旗帜。仿佛宿命般，这个传奇家族第三代掌门大卫·洛克菲勒以101岁高龄离世后，他的1500件藏品出现在这里，或因为传奇家族的光环，或因为经典的藏品，都塑造着这场拍卖成为艺术历史的盛事。
纽约时间5月8日晚的序曲——“19及20世纪艺术晚拍”，无疑是重头戏，受到母亲艾比的影响，他对现代艺术情有独钟。晚拍作品大多是他在20世纪50年代至60年代购买的作品，也是大卫夫妇藏品的“质量和审美的标准”。他自豪地说：“我们最早购买的一些作品如今的标价已经是我们当初支付价格的100倍以上……虽然我们从来没有从投资的角度考虑来购买画作，但我们的艺术收藏品已經成为我最有价值的资产之一。”
三大拍品，三个纪录
被屡次提及的3件超重量级拍品，也创造了3个纪录，整个拍场的3次高潮：马蒂斯《侧卧的宫娥与玉兰花》，莫奈《绽放的睡莲》以及毕加索《持花篮的女孩》。
大卫·洛克菲勒遗产委员会及洛克菲勒家族办公室成员彼得·约翰逊（Peter？Johnason）对雅昌艺术网谈到大卫钟情于现代艺术的原因。当时首先受到母亲的影响。马蒂斯是大卫的母亲艾比最喜欢的艺术家，同时因为当时古典大师的作品已经很高，市场刚刚兴起的现代艺术正是入手的最好机会。佳士得印象派及现代艺术部门副主席康纳（Conor）对雅昌艺术网说：“大卫·洛克菲勒的收藏始于1940年代到1950年代，先是1870年到1880年印象派和后印象派高峰期的作品。然后转向现代艺术收藏，尤其是1968年买了格特鲁德·斯坦因的藏品，收藏大量毕加索风格转换时期的作品，因此可以看到大卫的收藏是按照艺术发展的时期和脉络展开的。”
围绕这3件拍品和大卫的收藏脉络，拍场上也掀起3次高潮。
首先是马蒂斯《侧卧的宫娥与玉兰花》。1930年，大卫十多岁的时候，他的母亲艾比就曾邀请马蒂斯到家中做客，希望马蒂斯这位艺术大师能说服丈夫，试图让审美偏传统的小约翰·洛克菲勒理解现代艺术，结果大卫的父亲不为所动。而这件《侧卧的宫娥与玉兰花》是完全不同于马蒂斯以往“野兽”画法的和谐乐章，所有色彩、形状都以一种交响乐章般的韵律组合着，其中诸多细微、和谐的变化，给人最大的视觉上的享受。画面中，宫娥的姿势轻松、慵懒，在背景中，马蒂斯引入了很多摩洛哥装饰图案的墙纸、屏风、丝绸等，还有水果、花的点缀，整幅作品囊括了马蒂斯艺术生涯中几乎所有的经典元素。
从5000万美元起，价格以100万美元一口的速度一路推高，佳士得亚洲区副主席李昕的委托报出7000万美元的价格后，竞价的藏家逐渐放慢了速度，阶梯也变成50万美元，最终李昕的委托报出7150万美元的全场最高价，这幅马蒂斯的作品也最终打破了马蒂斯作品的拍场纪录。
莫奈的《绽放的睡莲》的竞价过程显得更有戏剧性，以3800万美元的价格起拍，一轮快速的加价后，又是亚洲区副主席李昕的委托，报出5700万美元的价格。随后场内的藏家报出6000万美元，佳士得全球总裁、也是本场的拍卖师彭凯南右侧的委托加价，位于彭凯南左侧委托席的李昕继续争夺。在拉锯战中，李昕的报价显得志在必得，加到6200万、6400万、6800万、7000万美元，竞价阶梯甚至有意高过对方。后来有委托报出7100万美元后，李昕的委托报出7150万，对方报出7200万，场内陷入短暂的胶着。彭凯南甚至开玩笑地向后侧过身子，让两位竞价人“面对面”，最后李昕的委托从7200万一口加到7500万美元，拿下本场三大重点拍品的第二幅，也以8468.75万美元的成交价，创造了莫奈拍场价格的新纪录。
本场的最高价拍品来自于毕加索《持花篮的女孩》，这件作品的价格被迅速推至过亿美元，最终以1.15亿美元成交，也创造了毕加索玫瑰时期作品的新纪录。
大卫·洛克菲勒抽签挑的《持花篮的女孩》
“他总能从绘画中得到些什么，他一直都在工作。总是有神奇的事情产生，或迷人、或可爱、或复杂、或简单、或令人不安、或有趣、或令人反感、或漂亮，总之会产生些什么。”格特鲁德·斯坦因、这幅《持花篮的女孩》最初藏家如此评价毕加索。
这幅《持花篮的女孩》正创作于“玫瑰时期”，画家刚刚走出忧郁的“蓝色时期”。主角是红磨坊的琳达，给很多知名艺术家当过模特。这幅作品又被称为女性版的《持烟斗的男孩》，那个男孩如同“邪恶的天使”，两人都来自街头，最终琳达的命运也不得而知。
格特鲁德的收藏流向市场后，当时纽约现代艺术博物馆很想收购其中6幅毕加索作品，但正处于赤字危机的博物馆无力支付费用。大卫·洛克菲勒组织了一个辛迪加财团来购买这批作品，包括他在内的6名富豪组成。收购这批作品后，这6件作品要么直接送进博物馆，要么以遗产形式捐赠给博物馆。他们聘请艺术商人，给出680万美元的估价，每人出资110多万美元（后来一人退出，大卫承担双份）。大家抽签挑选顺位，按照顺序每人挑选一件作品，依次轮流，直到每人买够自己出资的110万美元。大卫是最后一个抽签者，“吉星高照”，他在自传里都掩饰不住兴奋：剩下的是1号和3号，意味着他获得第一和第三顺位挑选作品的权利。大卫和佩吉挑选的第一件作品就是毕加索的《持花篮的女孩》，这几乎是每个人的第一选择。
印象派与后印象派作品的新表现
晚拍从毕加索的静物《苹果》开始。这件作品带有颇多传奇色彩，这是毕加索为美国先锋派作家格特鲁德·斯坦因（Gertrude？Stein）创作的圣诞礼物。格特鲁德和哥哥利奥是著名的现代艺术收藏家，后来两人决裂后，唯一产生争执的是一幅塞尚的苹果静物。利奥告诉他的妹妹，“塞尚的苹果对我来说是独一无二的，没有任何东西可以替代。”最终格特鲁德放弃了那张作品。后来，毕加索画了一张单独的苹果水彩，用来安慰格特鲁德失去心爱的塞尚。在毕加索的立体派绘画的过渡阶段，这幅画显得特殊。毕加索立体主义时期的水果静物往往被压平，这幅苹果作品不同，恢复了它的圆润、自然和完整性。它混合了各种风格的艺术语言，对塞尚的深刻理解曾一度帮助毕加索分析和解构物体，从而形成了立体派。这幅作品中，塞尚的身影以另一种方式出现在毕加索笔下。
這件开场就引发藏家激烈争夺的作品，估价为100万美元，几个委托迅速竞价超过200万，场内报出280万美元的价格后，短暂的思考，一路将价格叫到350万美元，最终以397万美元成交。
仅从本场来看，就可以看出大卫·洛克菲勒对莫奈的钟爱。除了睡莲，莫奈还有两件作品闯进本场价格前十。《阳光下的圣拉扎尔火车站》描绘了巴黎19世纪火车站的热闹景象，反映出工业化进程中的复杂情绪。在平凡的时刻发现了现代性的诗意，描绘了火车缓慢穿梭于圣拉扎尔（Gare？st？.？lazare），带来了巨大的蒸汽和烟雾。在这幅画中，3名火车司机望着中间的隧道，一辆火车头即将出现。街道平面上的建筑物似乎是漂浮的，被非物化的，在水汽的体积上，延伸到画布上与云彩融合。这幅作品最终以3293.75万美元成交，成为全场第6高价。
另一幅莫奈的《拉瓦古的塞纳-马恩省河风景》则是莫奈在小村Vetheuil度过了田园诗般的3年，也是他作品的决定性时刻。最终以1583.75万美元成交。
高更的作品在本场也有两幅进入前十，《海浪》以3518.75万美元成交。
新印象主义的修拉和西涅克作品也同样表现抢眼。估价待询状态上拍的修拉的《格朗康港》以3406.25万美元成交。同样估价待询的西涅克《波尔垂克伯爵夫人岛》以1381.25万美元成交。
亚洲藏家和新纪录
从拍场的表现来看，亚洲藏家的地位应该举足轻重，3件超重量级拍品有两件是由亚洲区副主席李昕的委托竞得，让人产生很多联想。
亚洲区主席魏蔚的委托在博纳尔的《室内》作品中竞价至下一口550万美元，据说最终以560万美元落槌给另一位亚洲藏家。魏蔚则帮委托藏家竞拍到梵高的纸本作品《种红菜头的农妇》，成交价为361.25万美元。
阿尔曼德·塞甘的《生活之乐》是本场竞争最为激烈的作品之一，估价仅为100万美元的四联作品，一路加价至660万美元，其中亚洲区副主席李昕委托曾出价640万美元，最终以660万美元落槌，7，737，500美元成交，不仅超7倍估价，也创造了阿尔曼德·塞甘的个人作品纪录。而正常作品中，熟知的莫兰迪、雷东等艺术家，也创造了自己的新价格纪录。
拍卖收益将捐助给12家公益机构
佳士得美洲区主席Marc？Porter表示：“这个系列拍卖旨在扶助教育及慈善事业，全球民众从系列于去年11月在香港首展起所给予的热烈支持，我们尤为感动。洛克菲勒的家族传奇反响强劲，我们非常欣喜能够见证首场拍卖录得超越预期的成绩。莫奈、马蒂斯、柯罗及其他艺术巨匠的作品创下世界拍卖纪录，热烈的竞投气氛彰显了洛克菲勒家族的品味、收藏眼光与显赫地位，及帮助慈善机构的坚定决心。明天拍卖仍将继续。”
整场世纪拍卖的收益，将捐助给12家公益机构。大卫·洛克菲勒的儿子David？Rockefeller？Jr代表家族发表声明谈到：“当我们庆祝佩吉和大卫·洛克菲勒系列珍藏拍卖的开幕之夜，我们家族感受到诸多挑战，但更多的是骄傲和感激。我们很高兴看到父母对伟大艺术和工艺的热情，能向让来自世界各地的观众欣赏。感谢今晚的销售成果，将有助于为我们父母选择的12家机构的慈善支持创造条件，成为他们的遗产受益者。我们很好地实现了我们父母为自己的慈善事业设定的目标，热切期待这个历史性的一周还将带来什么。”？