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传统题材木雕贵在创新,也难在创新，而传统佛像题材的创新则更难。2011年3月初,由台湾苗栗县文化观光局主办的“2011国际木雕艺术交流展”（7月20日—9月25日）以“木艺维新群艺出众”为主题，追根寻源至闽式传统雕刻，意欲征集以莆田佛像木雕及古建装饰木雕为主的40件左右福建木雕赴台参展。承办展览的三义木雕博物馆和台北力譔堂相中我的乌木雕《西归》,就因为作品体现了传统佛像（达摩）题材的创新：
达摩“只履西归”的故事流传很广，历代文人留下不少赞颂诗词。明万历年间，金忠士在《题达摩面壁》的七言律诗《只履西归》中写道： 渡江一苇浪花飞，九载跏趺坐翠微。 面壁已知僧入定，巢肩亦是鸟忘机。 无生色相俱成幻，有漏人天总悟非。 何事宋云葱岭见，少林风雨怅西归。
达摩，全称菩提达摩。南天竺人，为中国禅宗始祖，是《洗髓经》、《易筋经》的撰写者。达摩被尊称为“东土第一代祖师”，于南朝梁武帝时期航海到广州。达摩至南朝都城建业拜会信佛的梁武帝，却因话不投机，遂一苇渡江，北上北魏都城洛阳。后卓锡嵩山少林寺，面壁九年，传衣钵于二祖慧可。后出禹门游化，禅栖在千圣寺，于东魏孝静帝天平三年端坐而逝。达摩死后，他的遗体按照佛教礼仪装殓入棺，葬于熊耳山。东魏使臣宋云因事出使西域久而未归，对于达摩辞世的事一无所知。达摩死后两年，宋云从西域返回洛京。在途经葱岭的时候，遇见达摩一手拄著锡杖，一手掂着一只僧履，身穿僧衣，赤着双脚，由东往西而来。二人相遇后，宋云问道：“师父你往哪里去？”达摩答道：“我往西天去”。接着又说：“你回京以后，不要说见到了我，否则将有灾祸。”二人道罢，各奔东西。宋云回朝后向孝静帝禀告此事,差点被以“欺君”罪处死；后经熊耳山开棺验证,果然不见达摩遗体,仅余一只僧履。……作品《西归》将传说中的“达摩一手拄着锡杖，一手掂着一只僧履”，改为右手握柱挂着一只僧履的锡杖，左手“合十”礼佛,神态肃穆,目光坚毅,赤脚踏浪,风动衣纹,西归天竺。而千年乌木（阴沉木）深沉的木色和老漆推饰的艺术效果，又为作品平添了几分神秘、飘逸的审美愉悦。……
《西归》作品的创新,博得诸多大德高僧的赞赏和南北买家的订单；而《西归》东渡之赴台参展，实可谓两岸木雕艺术交流的一段佳话。
回望历史，六朝以来佛教界弥漫繁琐气息。达摩患其艰深文字语言，独创直指心性的禅，称为“教外别传”。相传达摩九年面壁，然而六祖慧能（唐代高僧）见人坐禅却用棒打起，斥为“一具臭骨头，何为立功课”? 达摩从印度传来的“禅”，为什么到六祖惠能才“大行其道”呢? 这里有个中国化的过程。从思想方法上看，禅宗能突破陈规，发扬特有的革新精神；其次在宗教领域内，它能放开思想，融进本土的传统文化。所以能变革，化得快，别具一格，流传千古。
任何一种文化要求得发展,就必须具有创新精神。木雕文化的发展也应该借鉴禅宗创新精神，敢于突破陈规,善于变通思路,创新媒材、结构、工具和经营模式。只有变得活，化得快，才可能在竞争激烈的商战中立于不败之地。
这次获选赴台参展的乌木雕《四面千手观音》，更是一件传统佛像题材的创新大作。该作品是2004年8月，峨嵋山大佛禅院方丈释永寿大和尚(中国佛教协会副会长、四川省佛教协会会长)特邀中国工艺美术大师方文桃设计并监制的大佛禅院“观音殿”高16米的乌木雕《四面千手观音》坐像的1/10缩小件。因为作品制作时间赶不及2011年5月下旬的赴台展品发运时间, 方文桃大师曾遗憾表示放弃参展；不料台湾主、承办方竟表示愿意为乌木雕《四面千手观音》特地专程安排一班集装箱船期，不期然为两岸木雕艺术交流又增添了一段佳话。
乌木雕《四面千手观音》究竟有什么艺术魅力和创新看点能博得彼岸行家的如此青睐呢？作品创作的初衷是为了遵照释永寿大和尚把大佛禅院的佛像做成精品的意愿，根据观音大殿空间的特点，将“四面千手观音”雕像立在大殿中央，以期使众生在四面八方都能瞻仰到观音大慈大悲的面貌。“四面”代表东南西北；“千手千眼”之千者，象征观音救度之广大无量，“千眼遥观，千手接应”。观音以“手”表方法，“眼”表观察，互相配合，度化众生。据密宗经典所记，观音在“无量劫”年前听千光王静往如来说法，就发誓要“利益安乐一切众生”，于是身上长出了千手千眼。
作为方文桃大师“四面千手观音”泥塑稿的木雕承制者和技术合作者,我在方文桃大师悉心指点下，成功雕制高达16米的“四面千手观音”之后，又接连承接多件高1.2-1.5米以上乌木雕“四面千手观音”的雕制任务。因为作品不是原先用于大佛禅院“观音殿”的永久性非拆装结构,所以还要重新设计拆装方案。为了便于包装运输,作品的拆装设计分成11个造型部件：一、主体：四尊观音靠背盘坐而又同一体，面向东西南北；二、每尊观音各以24个手臂为一个拆装部件，各手分别作出不同的手印和持不同的法器，四个部件加起来共有96个手臂，按1-4号次序编号拆装；三、三千只小手分构成八片圆环，分叠二层（即两个部件），紧贴观音背后，每片“千手”都有三个不同面与顶部“十一面”相融合。在八片圆环边缘加上火光，显得灵光四放，指向宇宙万物；四、观音头上的十一张脸，面貌不一，重叠而排列。据唐玄奘“十一面神咒心经”所说，其形象为：三面为菩萨面慈悲相，三面为嗔怒相（天王相），三面为獠牙上出相（明王相），中间上面一面作暴露牙大笑相（大黑天）—此为一个部件；最顶上的一面为佛相—此为另一个部件；五、莲花须弥金刚座为一个拆装部件：雕有各样佛教有关的图案花纹，并以袒胸露臂、强壮有力的八大金刚力士作为护法神，似柱力顶金刚座，既如法，又加强了底座的造型艺术效果。须弥座的上面为四方形，下面为八角形，形成四面八方；六、四方带阶栏杆底台为最底层的一个部件。拆装后的部件分箱包装，博得台湾承运方的高度赞许。
光阴似箭。恍如昨日的36年前（1974年），我初中毕业后进入仙游县工艺一厂随兄学习木雕工艺；1984年起在仙游创办木雕作坊；1992年，我和莆田木雕泰斗方文桃和李农民合股办厂，推出系列精细木雕传统人物，引来台商李先生的批量来料加工业务；1992年至1994年，我们又联手承包了莆田工艺一厂木雕车间，开始尝试将传统大型牙雕组雕《天水关》、《史湘云醉卧芍药丛》等定型优秀作品移植为檀香木架雕，进而成功开发了系列传统人物、花鸟题材的天然檀香木、黄杨木架雕，赢得多家台商的包销；从1995年开始，我独立在原莆田通用厂旧址和坂尾办场，主推在日本享有盛誉的大型香樟木雕《仁王》、《明王》以及在台湾口碑甚好的《三宝佛》、《千手观音》等系列造像。1996年创作的《九狮献瑞》、《九麒呈祥》等作品是有史以来比较成功的架组雕。2001年,我创办莆仙艺雕厂，以出品大型天然型檀香木、黄杨木架组雕为主。2002年，是我创作大中型系列木雕佛像的丰收年。我于年初承制了南投埔里善天寺订制的高3.3米的《千手观音》、高2.08米的《三宝佛》、高2.16米的《韦陀》、《关公》；同年4月29日，我应邀赴台到善天寺安装产品并参加该寺开光庆典。2003年初，我厂又移师加盟阳航雕塑工作室，与方文桃父子再次合作。于是才有2004年承制峨嵋大佛禅院乌木雕《四面千手观音》的缘份，而且才有《四面千手观音》和《西归》东渡赴台参展,再续两岸艺缘的机遇。
木雕艺术的创新诚如锻铁成钢，只有反复熔炼，不断锤锻，才有可能造成精钢。《四面千手观音》和《西归》获台湾“2011国际木雕艺术交流展”主、承办方青睐的事实说明，只有心怀木雕事业的虔诚和执著，身怀对木雕传统工艺继承与创新的绝技，那么成功的机遇将是持续和无限的。
达摩“只履西归”的故事流传很广，历代文人留下不少赞颂诗词。明万历年间，金忠士在《题达摩面壁》的七言律诗《只履西归》中写道： 渡江一苇浪花飞，九载跏趺坐翠微。 面壁已知僧入定，巢肩亦是鸟忘机。 无生色相俱成幻，有漏人天总悟非。 何事宋云葱岭见，少林风雨怅西归。
达摩，全称菩提达摩。南天竺人，为中国禅宗始祖，是《洗髓经》、《易筋经》的撰写者。达摩被尊称为“东土第一代祖师”，于南朝梁武帝时期航海到广州。达摩至南朝都城建业拜会信佛的梁武帝，却因话不投机，遂一苇渡江，北上北魏都城洛阳。后卓锡嵩山少林寺，面壁九年，传衣钵于二祖慧可。后出禹门游化，禅栖在千圣寺，于东魏孝静帝天平三年端坐而逝。达摩死后，他的遗体按照佛教礼仪装殓入棺，葬于熊耳山。东魏使臣宋云因事出使西域久而未归，对于达摩辞世的事一无所知。达摩死后两年，宋云从西域返回洛京。在途经葱岭的时候，遇见达摩一手拄著锡杖，一手掂着一只僧履，身穿僧衣，赤着双脚，由东往西而来。二人相遇后，宋云问道：“师父你往哪里去？”达摩答道：“我往西天去”。接着又说：“你回京以后，不要说见到了我，否则将有灾祸。”二人道罢，各奔东西。宋云回朝后向孝静帝禀告此事,差点被以“欺君”罪处死；后经熊耳山开棺验证,果然不见达摩遗体,仅余一只僧履。……作品《西归》将传说中的“达摩一手拄着锡杖，一手掂着一只僧履”，改为右手握柱挂着一只僧履的锡杖，左手“合十”礼佛,神态肃穆,目光坚毅,赤脚踏浪,风动衣纹,西归天竺。而千年乌木（阴沉木）深沉的木色和老漆推饰的艺术效果，又为作品平添了几分神秘、飘逸的审美愉悦。……
《西归》作品的创新,博得诸多大德高僧的赞赏和南北买家的订单；而《西归》东渡之赴台参展，实可谓两岸木雕艺术交流的一段佳话。
回望历史，六朝以来佛教界弥漫繁琐气息。达摩患其艰深文字语言，独创直指心性的禅，称为“教外别传”。相传达摩九年面壁，然而六祖慧能（唐代高僧）见人坐禅却用棒打起，斥为“一具臭骨头，何为立功课”? 达摩从印度传来的“禅”，为什么到六祖惠能才“大行其道”呢? 这里有个中国化的过程。从思想方法上看，禅宗能突破陈规，发扬特有的革新精神；其次在宗教领域内，它能放开思想，融进本土的传统文化。所以能变革，化得快，别具一格，流传千古。
任何一种文化要求得发展,就必须具有创新精神。木雕文化的发展也应该借鉴禅宗创新精神，敢于突破陈规,善于变通思路,创新媒材、结构、工具和经营模式。只有变得活，化得快，才可能在竞争激烈的商战中立于不败之地。
这次获选赴台参展的乌木雕《四面千手观音》，更是一件传统佛像题材的创新大作。该作品是2004年8月，峨嵋山大佛禅院方丈释永寿大和尚(中国佛教协会副会长、四川省佛教协会会长)特邀中国工艺美术大师方文桃设计并监制的大佛禅院“观音殿”高16米的乌木雕《四面千手观音》坐像的1/10缩小件。因为作品制作时间赶不及2011年5月下旬的赴台展品发运时间, 方文桃大师曾遗憾表示放弃参展；不料台湾主、承办方竟表示愿意为乌木雕《四面千手观音》特地专程安排一班集装箱船期，不期然为两岸木雕艺术交流又增添了一段佳话。
乌木雕《四面千手观音》究竟有什么艺术魅力和创新看点能博得彼岸行家的如此青睐呢？作品创作的初衷是为了遵照释永寿大和尚把大佛禅院的佛像做成精品的意愿，根据观音大殿空间的特点，将“四面千手观音”雕像立在大殿中央，以期使众生在四面八方都能瞻仰到观音大慈大悲的面貌。“四面”代表东南西北；“千手千眼”之千者，象征观音救度之广大无量，“千眼遥观，千手接应”。观音以“手”表方法，“眼”表观察，互相配合，度化众生。据密宗经典所记，观音在“无量劫”年前听千光王静往如来说法，就发誓要“利益安乐一切众生”，于是身上长出了千手千眼。
作为方文桃大师“四面千手观音”泥塑稿的木雕承制者和技术合作者,我在方文桃大师悉心指点下，成功雕制高达16米的“四面千手观音”之后，又接连承接多件高1.2-1.5米以上乌木雕“四面千手观音”的雕制任务。因为作品不是原先用于大佛禅院“观音殿”的永久性非拆装结构,所以还要重新设计拆装方案。为了便于包装运输,作品的拆装设计分成11个造型部件：一、主体：四尊观音靠背盘坐而又同一体，面向东西南北；二、每尊观音各以24个手臂为一个拆装部件，各手分别作出不同的手印和持不同的法器，四个部件加起来共有96个手臂，按1-4号次序编号拆装；三、三千只小手分构成八片圆环，分叠二层（即两个部件），紧贴观音背后，每片“千手”都有三个不同面与顶部“十一面”相融合。在八片圆环边缘加上火光，显得灵光四放，指向宇宙万物；四、观音头上的十一张脸，面貌不一，重叠而排列。据唐玄奘“十一面神咒心经”所说，其形象为：三面为菩萨面慈悲相，三面为嗔怒相（天王相），三面为獠牙上出相（明王相），中间上面一面作暴露牙大笑相（大黑天）—此为一个部件；最顶上的一面为佛相—此为另一个部件；五、莲花须弥金刚座为一个拆装部件：雕有各样佛教有关的图案花纹，并以袒胸露臂、强壮有力的八大金刚力士作为护法神，似柱力顶金刚座，既如法，又加强了底座的造型艺术效果。须弥座的上面为四方形，下面为八角形，形成四面八方；六、四方带阶栏杆底台为最底层的一个部件。拆装后的部件分箱包装，博得台湾承运方的高度赞许。
光阴似箭。恍如昨日的36年前（1974年），我初中毕业后进入仙游县工艺一厂随兄学习木雕工艺；1984年起在仙游创办木雕作坊；1992年，我和莆田木雕泰斗方文桃和李农民合股办厂，推出系列精细木雕传统人物，引来台商李先生的批量来料加工业务；1992年至1994年，我们又联手承包了莆田工艺一厂木雕车间，开始尝试将传统大型牙雕组雕《天水关》、《史湘云醉卧芍药丛》等定型优秀作品移植为檀香木架雕，进而成功开发了系列传统人物、花鸟题材的天然檀香木、黄杨木架雕，赢得多家台商的包销；从1995年开始，我独立在原莆田通用厂旧址和坂尾办场，主推在日本享有盛誉的大型香樟木雕《仁王》、《明王》以及在台湾口碑甚好的《三宝佛》、《千手观音》等系列造像。1996年创作的《九狮献瑞》、《九麒呈祥》等作品是有史以来比较成功的架组雕。2001年,我创办莆仙艺雕厂，以出品大型天然型檀香木、黄杨木架组雕为主。2002年，是我创作大中型系列木雕佛像的丰收年。我于年初承制了南投埔里善天寺订制的高3.3米的《千手观音》、高2.08米的《三宝佛》、高2.16米的《韦陀》、《关公》；同年4月29日，我应邀赴台到善天寺安装产品并参加该寺开光庆典。2003年初，我厂又移师加盟阳航雕塑工作室，与方文桃父子再次合作。于是才有2004年承制峨嵋大佛禅院乌木雕《四面千手观音》的缘份，而且才有《四面千手观音》和《西归》东渡赴台参展,再续两岸艺缘的机遇。
木雕艺术的创新诚如锻铁成钢，只有反复熔炼，不断锤锻，才有可能造成精钢。《四面千手观音》和《西归》获台湾“2011国际木雕艺术交流展”主、承办方青睐的事实说明，只有心怀木雕事业的虔诚和执著，身怀对木雕传统工艺继承与创新的绝技，那么成功的机遇将是持续和无限的。