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发言纪要
邵大箴（中央美术学院教授、中国美协美术理论委员会名誉主任）：人民大会堂我来过很多次，看过很多作品，觉得王西京的《黄河，母亲河》陈列在金色大厅里，它的气势和氛围，它所承载的思想内容，它带给人们的艺术感染力，都是强烈而鲜明的，所以说这幅作品非常特殊，可以说是王西京最近几年艺术创作的里程碑，同时也为我们讨论厅堂绘画如何与建筑环境相结合、相融合，主题内容如何与艺术语言形成有机整体等各方面问题提供了一个很好的范例。
薛永年（中央美术学院教授、中国美协理论委员会主任）：黄河是中华民族的母亲河，中国有两条母亲河，一个是长江，一个是黄河，一南一北。王西京的《黄河，母亲河》是宏大叙事的山水画巨作，是黄钟大吕般的盛世强音，体现了为母亲河高歌的大手笔，画出了中华文化的根脉魂魄，画出了中华儿女的自强不息，画出了中华文明与时代精神的交相辉映，抒发了为实现伟大民族复兴而歌唱的胸怀。
李树声（中央美术学院教授）：他的画气势和气魄都很大，非常壮观。选择壶口瀑布这一段来表现黄河，显然是经过深思熟虑的，黄河那么长，究竟画什么，选择这个地方我觉得很有代表性，因为黄河本身是中华民族的象征，集中表现了华夏文明的源远流长和瑰丽气象，象征着我们中华民族，画中有种奔腾向前的气势，与我们的时代非常契合，艺术表现非常成功。
刘曦林（中国美协理论委员会副主任、中国美术馆研究员）：首先祝贺王西京《黄河，母亲河》美术创作工程的成功。这幅力作从西安到北京，陈列在人民大会堂的金色大厅里。画家首先考虑的是多层面的整体关系，因而《黄河，母亲河》首先是大型厅堂绘画、大型环境艺术创作的代表性作品。王西京把这幅力作捐赠给人民大会堂，高风亮节，令人钦服，当然这也是这张画最好的归宿，希望有关方面妥善保存和维护，因为他捐赠的是历时半年之久、呕心沥血的巅峰之作。
马鸿增（中国美协理论委员会原副主任、江苏省美术馆副馆长）：新中国成立以来，厅堂艺术（殿堂艺术）成为专门画种，很有研究价值。我觉得王西京的作品完全符合我个人对厅堂绘画的审美要求。金色大厅是一个很重要的地方，它的作品应该代表国家形象。王西京是一个具有社会责任感和历史使命感的人，他创作这幅画并不是一时心血来潮，而是有其必然性的。
卢禹舜（中国国家画院常务副院长）：王西京是当代最具代表性的、与共和国共同成长的画家之一，特别是改革开放三十年取得丰硕成果的画家之一。我们也可以回顾一下王西京先生的艺术实践和创作，我以为他确实是一位改革开放以来应该说是中国当代主流美术的代表画家，无论是早期作品，还是今天的《黄河，母亲河》，都在主流美术的实践领域走在时代前列。他的作品中体现着对民族精神的讴歌，洋溢着民族文化的自尊和自信。站在他的新作《黄河，母亲河》前面，我们从横亘千年的大河主题中，感受到强烈的时代精神印记，感受到强烈的个性风格，时代气息非常浓厚。
王镛（《中华书画家》杂志主编、中国艺术研究院资深研究员王镛）：王西京的新作既画出了黄河的气势，也画出了黄河的特色，既画出了民族精神，也凸显了自身个性。构图和山石的排布以横向为主，画面非常开阔，我觉得这种处理方式最适合象征母亲河宽阔而温暖的胸怀，充满着生命的活力。我们以前看王西京的人物画，譬如早期的代表作《远去的足音》，笔墨非常凝重，有一种心系天下的忧患意识，我觉得这是他内心世界的真实流露。他这次可以说把自己的个性充分发挥出来了，而个性表现又正好与表现民族精神融会得非常完美，成为一幅震撼人心的作品。
徐虹（中国美术馆资深研究员）：进入金色大厅看到王先生的新作，确实非常震撼人心，因为大厅里主要是花鸟画和画山的作品，主要以静态美为主。在这样一个廊柱、吊灯和地毯的硬线条结构的厅里，水的汹涌澎湃使金色大厅具备了一种音乐感、流动感和富有生气的力量。从整体上来说，我觉得这幅作品所呈现的视觉感觉是以现代美为代表的山水画的典型。
陈醉（中国艺术研究院资深研究员、全国政协委员）：黄河是中华民族的一个很特殊的文化概念和符号，恐怕无论在文学、绘画或音乐领域，黄河这两个字，或者有关元素的出现，所有炎黄子孙都会眼睛湿润，心潮澎湃。王西京的《黄河，母亲河》非常感人，非常震撼，他画的黄河壶口不完全是壶口，他融入了炎黄子孙对黄河精神的理解和感悟，画得非常好。画黄河题材，水平不够的画家很容易画出行画，行画与杰作之间的微妙区别就在于精神提炼，看王西京这幅作品，使我们得到了我们预想的甚至超过预想的震撼，陈列在金色大厅是非常合适的。
孙克（中国画学会副会长兼秘书长）：这张画我看可以用八个字概括：“雄浑博大，形神兼备”。这样画黄河，能够表现这样一种苍茫、雄浑、厚重、奔流万里的感觉，全世界恐怕只有黄河有这么大的气派，但是集中体现这种精神的，大概只有壶口。大家都很关注壶口，画壶口的人非常之多，恐怕有几百几千张，但能像《黄河，母亲河》一样陈列在金色大厅，让大家为之动容，还是不容易的，达到了很高的水平。雄浑博大，不只是选择得好，坚凝的岩石、奔腾的水流、云雾和气势都画出来了，我觉得这是很典型、也很典范的一件作品。时代发展了，民族的精神更加昂扬，所以有《黄河，母亲河》这样的作品来表现，正是应运而生。
刘勃舒（中国美术家协会副主席、中国画研究院院长）：看了西京的画非常高兴，感觉极为震撼。这幅画突破了好多东西。在他的画中，色彩极为丰富，黄河之水感觉像有感情似的，要画出这种感觉是很难的，今天能做到这一点的画家恐怕不多。
杨力舟（中国美协顾问、中国美术馆原馆长）：这幅画我看了以后十分震撼，主要谈两点。这幅新作对于王西京来说的确是艺术创作的里程碑，因为过去他给大家的印象一直都是一个杰出的人物画家，山水画比较少。第二，在人民大会堂这个国家级最高殿堂里，他的作品陈列在这个地方是非常相称的。我们常常不能忘记傅抱石、关山月他们画的《江山如此多娇》，实际还有一张画是《万里长城》，不过宣传得很少，应该说也非常好。今天又增加一张《黄河，母亲河》，我觉得西京同志，我们的老校友，给美术界争光了。我也感谢人民大会堂能够给西京校友这么一个平台，可见他们是伯乐，是有眼力的，十分感谢我们人民大会堂的领导。
邵大箴（中央美术学院教授、中国美协美术理论委员会名誉主任）：人民大会堂我来过很多次，看过很多作品，觉得王西京的《黄河，母亲河》陈列在金色大厅里，它的气势和氛围，它所承载的思想内容，它带给人们的艺术感染力，都是强烈而鲜明的，所以说这幅作品非常特殊，可以说是王西京最近几年艺术创作的里程碑，同时也为我们讨论厅堂绘画如何与建筑环境相结合、相融合，主题内容如何与艺术语言形成有机整体等各方面问题提供了一个很好的范例。
薛永年（中央美术学院教授、中国美协理论委员会主任）：黄河是中华民族的母亲河，中国有两条母亲河，一个是长江，一个是黄河，一南一北。王西京的《黄河，母亲河》是宏大叙事的山水画巨作，是黄钟大吕般的盛世强音，体现了为母亲河高歌的大手笔，画出了中华文化的根脉魂魄，画出了中华儿女的自强不息，画出了中华文明与时代精神的交相辉映，抒发了为实现伟大民族复兴而歌唱的胸怀。
李树声（中央美术学院教授）：他的画气势和气魄都很大，非常壮观。选择壶口瀑布这一段来表现黄河，显然是经过深思熟虑的，黄河那么长，究竟画什么，选择这个地方我觉得很有代表性，因为黄河本身是中华民族的象征，集中表现了华夏文明的源远流长和瑰丽气象，象征着我们中华民族，画中有种奔腾向前的气势，与我们的时代非常契合，艺术表现非常成功。
刘曦林（中国美协理论委员会副主任、中国美术馆研究员）：首先祝贺王西京《黄河，母亲河》美术创作工程的成功。这幅力作从西安到北京，陈列在人民大会堂的金色大厅里。画家首先考虑的是多层面的整体关系，因而《黄河，母亲河》首先是大型厅堂绘画、大型环境艺术创作的代表性作品。王西京把这幅力作捐赠给人民大会堂，高风亮节，令人钦服，当然这也是这张画最好的归宿，希望有关方面妥善保存和维护，因为他捐赠的是历时半年之久、呕心沥血的巅峰之作。
马鸿增（中国美协理论委员会原副主任、江苏省美术馆副馆长）：新中国成立以来，厅堂艺术（殿堂艺术）成为专门画种，很有研究价值。我觉得王西京的作品完全符合我个人对厅堂绘画的审美要求。金色大厅是一个很重要的地方，它的作品应该代表国家形象。王西京是一个具有社会责任感和历史使命感的人，他创作这幅画并不是一时心血来潮，而是有其必然性的。
卢禹舜（中国国家画院常务副院长）：王西京是当代最具代表性的、与共和国共同成长的画家之一，特别是改革开放三十年取得丰硕成果的画家之一。我们也可以回顾一下王西京先生的艺术实践和创作，我以为他确实是一位改革开放以来应该说是中国当代主流美术的代表画家，无论是早期作品，还是今天的《黄河，母亲河》，都在主流美术的实践领域走在时代前列。他的作品中体现着对民族精神的讴歌，洋溢着民族文化的自尊和自信。站在他的新作《黄河，母亲河》前面，我们从横亘千年的大河主题中，感受到强烈的时代精神印记，感受到强烈的个性风格，时代气息非常浓厚。
王镛（《中华书画家》杂志主编、中国艺术研究院资深研究员王镛）：王西京的新作既画出了黄河的气势，也画出了黄河的特色，既画出了民族精神，也凸显了自身个性。构图和山石的排布以横向为主，画面非常开阔，我觉得这种处理方式最适合象征母亲河宽阔而温暖的胸怀，充满着生命的活力。我们以前看王西京的人物画，譬如早期的代表作《远去的足音》，笔墨非常凝重，有一种心系天下的忧患意识，我觉得这是他内心世界的真实流露。他这次可以说把自己的个性充分发挥出来了，而个性表现又正好与表现民族精神融会得非常完美，成为一幅震撼人心的作品。
徐虹（中国美术馆资深研究员）：进入金色大厅看到王先生的新作，确实非常震撼人心，因为大厅里主要是花鸟画和画山的作品，主要以静态美为主。在这样一个廊柱、吊灯和地毯的硬线条结构的厅里，水的汹涌澎湃使金色大厅具备了一种音乐感、流动感和富有生气的力量。从整体上来说，我觉得这幅作品所呈现的视觉感觉是以现代美为代表的山水画的典型。
陈醉（中国艺术研究院资深研究员、全国政协委员）：黄河是中华民族的一个很特殊的文化概念和符号，恐怕无论在文学、绘画或音乐领域，黄河这两个字，或者有关元素的出现，所有炎黄子孙都会眼睛湿润，心潮澎湃。王西京的《黄河，母亲河》非常感人，非常震撼，他画的黄河壶口不完全是壶口，他融入了炎黄子孙对黄河精神的理解和感悟，画得非常好。画黄河题材，水平不够的画家很容易画出行画，行画与杰作之间的微妙区别就在于精神提炼，看王西京这幅作品，使我们得到了我们预想的甚至超过预想的震撼，陈列在金色大厅是非常合适的。
孙克（中国画学会副会长兼秘书长）：这张画我看可以用八个字概括：“雄浑博大，形神兼备”。这样画黄河，能够表现这样一种苍茫、雄浑、厚重、奔流万里的感觉，全世界恐怕只有黄河有这么大的气派，但是集中体现这种精神的，大概只有壶口。大家都很关注壶口，画壶口的人非常之多，恐怕有几百几千张，但能像《黄河，母亲河》一样陈列在金色大厅，让大家为之动容，还是不容易的，达到了很高的水平。雄浑博大，不只是选择得好，坚凝的岩石、奔腾的水流、云雾和气势都画出来了，我觉得这是很典型、也很典范的一件作品。时代发展了，民族的精神更加昂扬，所以有《黄河，母亲河》这样的作品来表现，正是应运而生。
刘勃舒（中国美术家协会副主席、中国画研究院院长）：看了西京的画非常高兴，感觉极为震撼。这幅画突破了好多东西。在他的画中，色彩极为丰富，黄河之水感觉像有感情似的，要画出这种感觉是很难的，今天能做到这一点的画家恐怕不多。
杨力舟（中国美协顾问、中国美术馆原馆长）：这幅画我看了以后十分震撼，主要谈两点。这幅新作对于王西京来说的确是艺术创作的里程碑，因为过去他给大家的印象一直都是一个杰出的人物画家，山水画比较少。第二，在人民大会堂这个国家级最高殿堂里，他的作品陈列在这个地方是非常相称的。我们常常不能忘记傅抱石、关山月他们画的《江山如此多娇》，实际还有一张画是《万里长城》，不过宣传得很少，应该说也非常好。今天又增加一张《黄河，母亲河》，我觉得西京同志，我们的老校友，给美术界争光了。我也感谢人民大会堂能够给西京校友这么一个平台，可见他们是伯乐，是有眼力的，十分感谢我们人民大会堂的领导。