【摘要】随着人们审美价值的变化以及社会发展的变迁，传统音乐赖以生存的文化生态环境正在加劇消失，面对传统音乐越发不适应现代社会发展潮流的现实问题，保护和传承传统音乐文化已经成为了刻不容缓的重要任务和研究课题。基于此，本文以传统音乐进校园——助推传统音乐文化的传承与发展为题进行了研究，分析了传统音乐教育对于传统音乐文化传承和发展的重要意义，在此基础上提出了传统音乐进校园的优化策略。
　　【关键词】传统音乐；校园教育；音乐教育；音乐文化；传承
　　【中图分类号】G642 【文献标识码】A
　　一、积极推进学校音乐教育改革
　　学校音乐教育是我国音乐人才培养最重要的场所，传统音乐进校园是培养全面音乐文化人才的必然选择，也是传承和发展传统音乐文化不可或缺的组成部分。随着我国学校音乐教育改革的不断推进，传统音乐文化的传承和发展问题逐渐引起了教育界的关注和重视，不管是高校音乐专业设置还是义务教育阶段的音乐教育都适当加入了传统音乐，如戏曲、传统乐器演奏等内容。但是，由于深受西方音乐教育的教师自身知识结构以及接受的教育模式等方面存在问题，在功利教育模式的影响下，很大程度上限制了我国传统音乐文化的传承与保护。基于此，第一，进行高师音乐教学体制改革。把民族音乐文化这门课程列入高师音乐教育的基础性课程，面对不同阶段教育的学生开展适度的教学改革，引导高师音乐学生在走向不同教师岗位后能够针对传统音乐教学做出多的贡献。第二，加强义务教育阶段以及高中阶段音乐教师培训。教师是学校音乐教学的最关键因素之一，加快教师教学理念革新，让教师能够通过教育和培训真正意识到传统音乐进校园的重要意义，摆在当前我国传统音乐文化学校教育的突出问题的认识程度，鼓励教师自觉地进行传统音乐知识和教学素养的自我学习和自我发展。
　　二、打造优秀的传统音乐教学教材，做好传统音乐课程改革
　　（一）打造优秀的传统音乐教学教材
　　当前，我国关于传统音乐文化的教材种类繁多，教材质量参差不齐，特别是在我国高等教育阶段，各高校传统音乐课所使用的的教材大多是本校教师编写或者推荐的教材，这也是造成各学校传统音乐教育水平差异的重要原因。面对当前高校传统音乐文化教材选择多样化发展趋势中不规范和不科学的问题，打造优秀的传统音乐教学教材已经成为传统音乐传承和保护的重要环节。在传统音乐教材编写过程中，要注重音乐曲调的优美，民族风格的浓郁，色彩的地域性以及编写内容要积极向上。因为教材既是出于对传统音乐文化的传承和保护，更是出于推动传统音乐文化的发展，不能全盘照搬，要有所舍弃和创新，这是必然的，也是必要的。传统音乐走进校园，要注重把地域性的传统音乐文化带入当地校园，根据具体需要，把地方性传统音乐写入教材或者通过具体的活动形式引入传统音乐的课堂中来，这些都对传统音乐文化的传承和发展有很好的帮助。
　　（二）进行传统音乐课程的改革
　　高等教育阶段传统音乐课程体系构建。在过去以及现在很长一段时间里，在我国高校音乐教育中主要是学习西方的音乐理论知识，没有系统地进行中国传统音乐文化理论知识的学习，因此，很多学生惯用西方的理论观点论证我国传统音乐的现象，甚至出现全盘否定中国传统音乐文化的论断。高校学生之所以出现这样的观念问题，首先是对中国传统音乐文化认知不足的表现，这对于我国低级阶段音乐教育势必造成不可估量的影响。因此，对于高校音乐教育，应该建立起中国传统音乐理论为基础的音乐课程体系，让高校学生能够系统地学习传统音乐文化理论知识，确保学生音乐文化观念的健康发展；培养学生对于传统音乐文化的学习兴趣。针对当前高等教育以下的传统音乐课程教学，首先要把学生兴趣培养放在第一位，不断开发符合学生阶段特点的课堂教学方法，如现代教育技术与传统音乐知识学习的结合，让学生走出校园，参与到传统音乐的文化活动中去，通过这些富有想法，精心准备的教学方法培养学生的学习兴趣，以此提高传统音乐课堂教学质量。
　　三、结语
　　把传统音乐引进校园，不仅符合当前我国素质教育改革的要求，也是推动传统音乐可持续发展的历史使命。我国是一个拥有五千年悠久历史文明的多民族国家，传统音乐更是呈现出丰富多彩，形式多样的特点，把传统音乐引入校园，既能够让学生从传统音乐的学习中提高素养，提升品质。能够在传统音乐的学习中唤起学生的民族意识，这种“同根”意识和认同感的唤醒或许对于传统音乐传承与发展来说是无价的。
　　参考文献
　　[1]邹燕丽.基于优秀民俗文化传承下莆仙戏进校园的探究[J].考试周刊，2017（41）：182.
　　作者简介：郜文洁（1989—），女，汉族，忻州人，中北大学研究生院研究生，研究方向：艺术管理（音乐）。