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如果说，建筑是凝固的音乐，那么，雕刻就是这曲音乐的特殊音符，雕刻艺术家就是这个的创造者。庄征，一位用手中的刻刀雕刻着雕塑灵魂的大师，正在用他的雕刻语言为我们塑造一个又一个伟大的时代灵魂。
你或许对庄征这个名字还感到很陌生，对这位艺术家还不熟悉，但你一定熟悉他的作品。近年来，庄征创造了数十座大型的城市雕塑。在城市的街头，广场，你每天经过的地方所看到的景观雕塑，或许就是出自这位大师的手笔。周恩来邓颖超纪念馆的《高山仰止》，广东汕头广场的《大潮》，以及昆明世博园的《万象更新》等等都是庄征的作品。庄征说：“好的城市雕刻作品可以成为一个国家和城市的标准和象征，与欧美国家相比，我们的城雕还处在初级阶段，尚存很大的发展空间。”
基础扎实 赢得雕画双树花
庄征就读于广州美术学院雕塑系，现为中国美术家协会会员、天津市城市雕塑艺术委员会委员、天津市艺术学会理事、天津画院国家一级美术师。大名鼎鼎的雕塑家潘鹤便是他的恩师。
庄征在恩师的教导下，刻苦学习，狠抓基础。回忆求学历程，庄征深情地说：“潘鹤老师不仅教授了我雕塑的技巧，更教会了我怎样做人以及应当坚持的创作方向，使我走上一条正确的艺术之路。”庄征在上世纪90年代初创作了我国第一座古汉字城市雕塑——《古共生辉》。其大型城雕《大潮》，以恢弘的气势和独特的造型深刻地表现出改革开放的宏伟气魄，在当时社会上产生了巨大的影响。
在由国际奥委会主办的“2008奥林匹克美术大会”中，有来自世界50多个国家的艺术家的近万件作品参赛，庄征创作的《中华魂》获得铜奖。同时，他的另一件作品《生命礼赞》在“水墨华夏名家书画展”上荣获特等奖。其水墨画作品承接传统文脉，彰显时代精神，画风雄浑奔放，淋漓酣畅。作为雕塑家，还能在绘画上取得如此造诣，可以看出庄征深厚的艺术功底。
不断进取 努力踏实每—步
生活中的庄征性格内向，为人处事很是低调。可能因为他是广东人的缘故，普通话一直说得不够好，所以给人的印象总是活干得多，话说得少。外表平和的他内心其实蕴藏着极大的热情和能量，尤其是在艺术研究和创作方面。他曾这样自我激励：“为了雕铸永恒，雕塑应有崇高的思想与人格，有丰富的想象力和工匠般吃苦耐劳的精神!”
众所周知，雕塑与绘画不同。绘画是一份一个人关起门来即可完成的工作，而雕塑却要将平面的东西变成立体的，既是复杂的脑力劳动，又需付出繁重的体力劳动。以他为天津周恩来邓颖超纪念馆创作的大型雕塑《高山仰止》为例，从接受任务到创作安装完毕，只有百余天时间。在当时，这是一项被很多人认为是不可能完成的任务，连文化局局长都为他捏着一把汗，担心他不能按期保质保量地完工。但他以极大的热情，拿出“拼命三郎”的干劲，精心构思创作，放大泥稿，制作模具，翻成玻璃钢；然后又到河北省曲阳，上山选择石料，在凛冽的寒风中，指挥几十名工匠精雕细琢，连春节都是在山野中伴着铿锵的碎石声度过的。
1998年2月28日，在周恩来诞辰百年之际，《高山仰止》终于落户周恩来邓颖超纪念馆。这座长八米，高五米，由300吨石料制成的巨型雕塑，犹如一座巍峨的山峰屹立馆内，烘托出“历史巨人，时代高峰”的主題。雕塑中，青年时代的周恩来目光炯炯，正视前方，眉头微蹙，嘴唇紧闭，生动表现了他对黑暗势力的疾恶如仇和摧毁旧世界的坚定革命信念。身旁的邓颖超则充满自信、热情和内敛之美。
创新题材 汉字元素辟新径
改革开放后，西方现代艺术理念和各种创作风格流派纷纷被国人引进，庄征一度陷入迷茫和苦恼中。“老艺术家功成名就，可以以不变应万变；年轻人感觉敏锐，接受力强，热哀于拿来主义、抽象变形；最难受的是我们这些三四十岁，不上不下的中年艺术家，一路磕磕碰碰，力图寻找一个艺术的突破口……”确实，当时的庄征处于一个非常尴尬的境地。
庄征在多次探索中意识到文化的多元发展是一种必然趋势。他清楚地看到如果没有本民族传统文化的内涵和底蕴，艺术终究是肤浅的，很难为中国百姓所接受。只有像罗丹说的那样，以艺术家独特的眼光、独特的视角观察和体验生活，才能有独特的发现。
他坚信，路，是人走出来的。终于，在他的刻苦研究下，发现了一种新的能够秉承中国传统文化的创作元素——汉字。上世纪八十年代以来，庄征陆续创造了雕塑界的三个“第一”神话：《希望》——新中国成立以来，天津市第一座汉白玉城市雕塑；《古共生辉》——第一个以古汉字形态为元素创作的城市雕塑，这件以古汉字“共”的形态为原型创作的雕塑作品，造型简练，气势恢宏；《大潮》——第一个将光源引入雕塑造型中的城市雕塑。
庄征在接受记者采访时真诚地说道：“我庆幸遇上了一个好时代，经济高速发展，城市建设日新月异，都给了雕塑家施展才华的最大舞台。我们一定要珍惜这个难得的历史机遇，以强烈的社会责任感完成每一件雕塑创作，无愧于伟大的时代和人民。”
庄征以中国古汉字作为创作元素，结合西方现代抽象艺术多元化发展，创作了一批具有独特风格的古汉字雕塑作品。它将自然界中的万象经高度浓缩、概括、夸张，以最简约的笔画表情达意，创造出无数优美的造型，里面充满奇思妙趣和浪漫想象，成为中华文化中最通俗又最神秘、最普及又最辉煌的抽象艺术。这里面有着结构的万千形式、线条的无穷变化，为东方式的抽象构成提供了种种启示与可能。为天津南开中学建校百年而创作的不锈钢喷漆雕塑《栋梁》，由多个“开”字构成方正刚直的构件，横平竖直，长短相济，多面立体交错，气势宏大壮观，象征着南开培养出诸多国之栋梁。为纪念香港回归创作的《心连心》这座不锈钢雕塑以汉字小篆“心”为原型，左右笔画相互借用，组成三面连接的立体造型，寓意内地与香港人民心连心。这些都是庄征古汉字大型雕塑的代表作。庄征创作的古汉字系列雕塑作品不仅吸收了西方现代雕塑的营养，单纯新颖，还具有古汉字的隐喻性、象征性，又有强烈的现代感，而且还创造性地运用了复制、挪用、放大，以及不同形态、不同对象之间非对称性转换的后现代手法，从而使这批作品在各种文化共生的边缘位置上获得了文化诗学的美喻，同时也推动了中国的现代抽象艺术发展的前进。
2010年10月22日，由天津市政协、天津市文联、天津市美协、天狮集团主办的庄征先生从艺五十周年大型展览在天津开幕，展出了庄征先生从艺以来的雕塑和中国画作品近百件。展览期间还举办了大型画册《庄征艺术》首发式，庄征艺术研讨会。中国文联副主席冯骥才为此展赠言：“心力付出七旬苦，赢得雕画双树花。”
如今，年近古稀的银发雕塑家庄征，正如他笔下的雄驹良骏一般，向着更理想的艺术境界，奋蹄前行，嘶鸣不已!
你或许对庄征这个名字还感到很陌生，对这位艺术家还不熟悉，但你一定熟悉他的作品。近年来，庄征创造了数十座大型的城市雕塑。在城市的街头，广场，你每天经过的地方所看到的景观雕塑，或许就是出自这位大师的手笔。周恩来邓颖超纪念馆的《高山仰止》，广东汕头广场的《大潮》，以及昆明世博园的《万象更新》等等都是庄征的作品。庄征说：“好的城市雕刻作品可以成为一个国家和城市的标准和象征，与欧美国家相比，我们的城雕还处在初级阶段，尚存很大的发展空间。”
基础扎实 赢得雕画双树花
庄征就读于广州美术学院雕塑系，现为中国美术家协会会员、天津市城市雕塑艺术委员会委员、天津市艺术学会理事、天津画院国家一级美术师。大名鼎鼎的雕塑家潘鹤便是他的恩师。
庄征在恩师的教导下，刻苦学习，狠抓基础。回忆求学历程，庄征深情地说：“潘鹤老师不仅教授了我雕塑的技巧，更教会了我怎样做人以及应当坚持的创作方向，使我走上一条正确的艺术之路。”庄征在上世纪90年代初创作了我国第一座古汉字城市雕塑——《古共生辉》。其大型城雕《大潮》，以恢弘的气势和独特的造型深刻地表现出改革开放的宏伟气魄，在当时社会上产生了巨大的影响。
在由国际奥委会主办的“2008奥林匹克美术大会”中，有来自世界50多个国家的艺术家的近万件作品参赛，庄征创作的《中华魂》获得铜奖。同时，他的另一件作品《生命礼赞》在“水墨华夏名家书画展”上荣获特等奖。其水墨画作品承接传统文脉，彰显时代精神，画风雄浑奔放，淋漓酣畅。作为雕塑家，还能在绘画上取得如此造诣，可以看出庄征深厚的艺术功底。
不断进取 努力踏实每—步
生活中的庄征性格内向，为人处事很是低调。可能因为他是广东人的缘故，普通话一直说得不够好，所以给人的印象总是活干得多，话说得少。外表平和的他内心其实蕴藏着极大的热情和能量，尤其是在艺术研究和创作方面。他曾这样自我激励：“为了雕铸永恒，雕塑应有崇高的思想与人格，有丰富的想象力和工匠般吃苦耐劳的精神!”
众所周知，雕塑与绘画不同。绘画是一份一个人关起门来即可完成的工作，而雕塑却要将平面的东西变成立体的，既是复杂的脑力劳动，又需付出繁重的体力劳动。以他为天津周恩来邓颖超纪念馆创作的大型雕塑《高山仰止》为例，从接受任务到创作安装完毕，只有百余天时间。在当时，这是一项被很多人认为是不可能完成的任务，连文化局局长都为他捏着一把汗，担心他不能按期保质保量地完工。但他以极大的热情，拿出“拼命三郎”的干劲，精心构思创作，放大泥稿，制作模具，翻成玻璃钢；然后又到河北省曲阳，上山选择石料，在凛冽的寒风中，指挥几十名工匠精雕细琢，连春节都是在山野中伴着铿锵的碎石声度过的。
1998年2月28日，在周恩来诞辰百年之际，《高山仰止》终于落户周恩来邓颖超纪念馆。这座长八米，高五米，由300吨石料制成的巨型雕塑，犹如一座巍峨的山峰屹立馆内，烘托出“历史巨人，时代高峰”的主題。雕塑中，青年时代的周恩来目光炯炯，正视前方，眉头微蹙，嘴唇紧闭，生动表现了他对黑暗势力的疾恶如仇和摧毁旧世界的坚定革命信念。身旁的邓颖超则充满自信、热情和内敛之美。
创新题材 汉字元素辟新径
改革开放后，西方现代艺术理念和各种创作风格流派纷纷被国人引进，庄征一度陷入迷茫和苦恼中。“老艺术家功成名就，可以以不变应万变；年轻人感觉敏锐，接受力强，热哀于拿来主义、抽象变形；最难受的是我们这些三四十岁，不上不下的中年艺术家，一路磕磕碰碰，力图寻找一个艺术的突破口……”确实，当时的庄征处于一个非常尴尬的境地。
庄征在多次探索中意识到文化的多元发展是一种必然趋势。他清楚地看到如果没有本民族传统文化的内涵和底蕴，艺术终究是肤浅的，很难为中国百姓所接受。只有像罗丹说的那样，以艺术家独特的眼光、独特的视角观察和体验生活，才能有独特的发现。
他坚信，路，是人走出来的。终于，在他的刻苦研究下，发现了一种新的能够秉承中国传统文化的创作元素——汉字。上世纪八十年代以来，庄征陆续创造了雕塑界的三个“第一”神话：《希望》——新中国成立以来，天津市第一座汉白玉城市雕塑；《古共生辉》——第一个以古汉字形态为元素创作的城市雕塑，这件以古汉字“共”的形态为原型创作的雕塑作品，造型简练，气势恢宏；《大潮》——第一个将光源引入雕塑造型中的城市雕塑。
庄征在接受记者采访时真诚地说道：“我庆幸遇上了一个好时代，经济高速发展，城市建设日新月异，都给了雕塑家施展才华的最大舞台。我们一定要珍惜这个难得的历史机遇，以强烈的社会责任感完成每一件雕塑创作，无愧于伟大的时代和人民。”
庄征以中国古汉字作为创作元素，结合西方现代抽象艺术多元化发展，创作了一批具有独特风格的古汉字雕塑作品。它将自然界中的万象经高度浓缩、概括、夸张，以最简约的笔画表情达意，创造出无数优美的造型，里面充满奇思妙趣和浪漫想象，成为中华文化中最通俗又最神秘、最普及又最辉煌的抽象艺术。这里面有着结构的万千形式、线条的无穷变化，为东方式的抽象构成提供了种种启示与可能。为天津南开中学建校百年而创作的不锈钢喷漆雕塑《栋梁》，由多个“开”字构成方正刚直的构件，横平竖直，长短相济，多面立体交错，气势宏大壮观，象征着南开培养出诸多国之栋梁。为纪念香港回归创作的《心连心》这座不锈钢雕塑以汉字小篆“心”为原型，左右笔画相互借用，组成三面连接的立体造型，寓意内地与香港人民心连心。这些都是庄征古汉字大型雕塑的代表作。庄征创作的古汉字系列雕塑作品不仅吸收了西方现代雕塑的营养，单纯新颖，还具有古汉字的隐喻性、象征性，又有强烈的现代感，而且还创造性地运用了复制、挪用、放大，以及不同形态、不同对象之间非对称性转换的后现代手法，从而使这批作品在各种文化共生的边缘位置上获得了文化诗学的美喻，同时也推动了中国的现代抽象艺术发展的前进。
2010年10月22日，由天津市政协、天津市文联、天津市美协、天狮集团主办的庄征先生从艺五十周年大型展览在天津开幕，展出了庄征先生从艺以来的雕塑和中国画作品近百件。展览期间还举办了大型画册《庄征艺术》首发式，庄征艺术研讨会。中国文联副主席冯骥才为此展赠言：“心力付出七旬苦，赢得雕画双树花。”
如今，年近古稀的银发雕塑家庄征，正如他笔下的雄驹良骏一般，向着更理想的艺术境界，奋蹄前行，嘶鸣不已!