高中美术教育中难以避免地会遇到人体绘画的出现，每当这个时候许多教师都是一言带过，很少真正针对人体艺术进行详细的剖析。其实，高中阶段是人体艺术课程介入的最佳时期，高中生身体发育已经非常成熟，头脑也相对清醒，现在的高中学生心理成熟也因社会等各方面原因相对完善。而性意识也逐渐绽露得更加明确，正适合美术教育中人体艺术的讲解和深入剖析，为性教育提供更为艺术化的温和方式，为学生展开一幅优美高雅的人体科学。使学生真正做到热爱自己的身体，进而热爱生命，热爱真、善、美。笔者从以下三个方面就高中美术教育要正确面对人体艺术的问题谈一些认识。
　　
　　一、人体艺术指引我们更加关注自己，关注生命
　　
　　艺术是没有国界的，在我们中国的传统艺术作品中很少看到直接表现人的身体的题材，所以在著名女画家潘玉良完成的人体作品刚刚问世时遭到了广泛的排斥和铺天盖地的叫骂之声。但是人体艺术在西方国家早已经是司空见惯的艺术题材了，并被广大群众津津乐道，而且广泛收藏。可以说这是文化背景不同的原因造成的，笔者在此不作深入的分析。但是正因此我们流失了很多艺术人才。为什么他们如此醉心于人体艺术呢?原因在于人体艺术是人们对自身的关注和好奇，对自身危机、快乐、恐惧、迷茫、绝望等等无法操控的神秘情感的宣泄和探索，是对自身能力的肯定和对未来的坚持。
　　当人们在蒙昧时期，并未开化，以渔猎为生时，人们的艺术创作还非常有限，大多停留在对作为自身食物的野兽、游鱼、飞鸟的描绘，而较少涉及到人类自身的形象。因为在生存环境极其恶劣，食物获取艰难的困境中，人们对各种自然现象都极为恐惧时，是不可能真正关注自身价值的。那时候人类更多看到的是，一只能吃的野兽，和一个恐怖的闪电。所以，即便是出现了少数的人类的雕像也不过是没有细节的人形。随着时间的流逝，当古代希腊人开始民主统治时，社会安定，国家井然有序，人们生活比较富裕，生活内容相对丰富，社会各方面的力量都达到了前所未有的高度，于是产生了和谐、优美、科学而富有强烈秩序感的米隆雕塑作品《掷铁饼者》和《尼多斯的阿芙罗底德》等，均表现了希腊人们推崇的既有典雅宁静的气质，又有运动员一样的体魄的审美趋向。这和古腊人政治强大后在科学、哲学、文化、艺术上的辉煌成就是分不开的。由此可见，当人们开始认清自己的价值，肯定自己的成就，开拓自己的未知领域时，人们就会在人体艺术中(自己的形象)里加入诸多积极向上的因素，使自己看起来完美，而富有力量。时代继续前进，我们来到了当代，许多年轻的艺术家。已经不在自己的画画中安排各种各样非常明确的人体了，取而代之的是被分割的人体，或者是非常可怕的梦幻中出现的血淋淋的人体。这充分说明科技发展的今天，人们不但没有变得更快乐，可能承受了古代人几百倍的压力和在科技强大并信仰缺失面前感到自身的渺小和生命的脆弱。
　　这都是艺术，都是非常迷人的作品，但是由于作者所在的时代不同，表现了人们对自己的关注和反思都各有不同。总之，它指引我们更加关注自身的价值和生命。人体艺术是人类发展的见证者，是人类内心的倾诉者，不要轻视这来自自己的声音。
　　
　　二、人体是至真至美的艺术形式之一
　　
　　“自然”本身是一个大艺术家，而人体也是自然造物的一部分，当然也就有的美有的丑，讓我们先来看看人体自身传达的美丽吧。1820年在希腊的米罗岛发现的大理石雕像《米罗的维纳斯》可以说是女性美的典范，娴静的面容和s型的身体动势都使她成为希腊女性雕像中最具代表的作品。安格尔的《泉》描绘了一位少女手持陶瓶的优美画卷，少女优雅的动作和强壮有力的手臂稳稳的拖起瓶子。光洁的皮肤闪着象牙的光辉，体态轻盈而饱满，曲线优美舒展，金色的长发披在肩上，清澈的泉水从瓶口倾泻而出。这美丽的图景都是画家刻意安排的，但完全得益于大自然造物的美妙，人类是多么美丽的物种。可是为什么很多艺术家还要费力去表现一些又老又丑，或是肥胖者的作品呢?让我们以罗丹的作品为例，看看艺术大师为何将人体(无论美丑)看成是至真至美的艺术形式之一。罗丹雕塑最喜欢表现人类的情感动作，因为情感动作是人生最真切的表示，当我们看到一个身体时，它的表示何其之多，年龄、嗜好、品行、欲望，都一览无余，这充分传达了人类是有感情的，人类是自然的一部分，人们必须看到最真切的自己才能更加完善自身。而艺术家就是通过这种对优美或缺憾的传达来惊醒世人。例如，罗丹的《老娼妇》干瘪的身躯佝偻着，绝望的表情，微微低下的头，足见其年轻时的风流和光阴流逝后的孤独无助。这一切难道只是这个老妇人的错吗，当时法国社会骄奢淫逸成风，人们醉生梦死，在一切纸醉金迷过后剩下的又何止这老娼妇一人。老娼妇好像在叹息，然而真正该叹息的是当时的法国社会，是肆意挥霍的人们。这样的人体作品是深刻的，是远远超出“优美”意义的。所以说，人体因为传达了人类身体的优美曲线和诸多情感而被称为是至真至美的艺术形式之一。
　　
　　三、尊重人性，人体艺术绝不是淫秽
　　
　　人体艺术和淫秽是完全不同的两个概念。人体艺术让我们联想到的是人类身体线条的美妙和人性的光辉。一个接受过良好艺术教育的人看到人体艺术作品后，首先关注的是其通过精湛技艺表现出来的卓越的思想内涵，而非肉体的欲望。例如，丢勒版画《亚当与夏娃》描述了一对年轻的男女，一同站在苹果树下，互相对望的图画。此画虽是人体画作品，却丝毫没有让观众感觉不舒服，画中两人表情典雅庄重，动作和谐舒展，场景自然优美。这样的画面只会让人想像到人类之父和人类之母在伊甸园中的远古岁月。这稳健强壮的男性和温柔端丽的女性是人类两性最早的印记。而格列柯的《拉奥孔》则是全幅的男人体画面，可是我们看到是恐惧和痛苦的父子，他们眼中充满了痛苦，身体几乎痉挛，天空翻滚的云卷和背景，被天幕压抑的几近扭曲的房屋，都不同程度地展现和暗示了拉奥孔父子的悲惨命运。这样的人体艺术作品都是反映人类情感和经历的宏大记事本，凝聚了人性的思维和想像，是值得尊重的伟大作品，与淫秽是完全不同的概念。
　　回顾艺术史上重要的人体艺术作品，都有着丰富的内涵和强大的能跨越时代的生命力。这样的优秀作品为什么我们却对学生闭口不谈，我们怕的是什么?高中时期正是最适合接受人体艺术教育的阶段，他们有理性逻辑的思维方式，他们会从中汲取养分，拓展自己的视野，丰富自己的知识储备。一个优秀的人应该是具有一定开放性的，我们保护式的教育方式，反倒成为妨碍他们健康发展的绊脚石。作为美术教师，我们有权利也有义务为学生提供真正的科学和纯粹的艺术。人体艺术不能只作为一门专业艺术人员研究的课题，应该广泛地传播到社会中去，这样人们才能敢于欣赏，敢于鉴赏，敢于在公共场合长久驻足在优秀的作品面前。面对我们自己的身体，我们不必言“怕”，应坦然自信地面对。