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摘 要：我们都知道色彩曾经被设计领域叫做“最经济的奢侈品”，尤其是站在艺术设计的立场来看，色彩呈现出其他设计元素不能相媲美的作用，为现代艺术设计提供了丰硕的视觉资源以及素材。鉴于此，本文从以下几个方面紧紧围绕色彩在艺术设计中的应用展开论述，旨在希望可以和相关人士互相交流学习，供以借鉴。
关键词：色彩；艺术设计；应用
引言
在最近幾年里，随着我国国民经济水平的快速发展，人们对现代艺术设计中的色彩提出了越来越多的要求，从最开始的黑白色调逐渐演变成现阶段的彩色，显然人们已经熟练掌握了色彩的搭配与运用，在现代艺术设计中更是离不开色彩的鼎力相助。鉴于此，本文首先阐述了色彩在艺术设计中的作用，然后对色彩与艺术设计的联系进行分析，最后围绕着色彩在艺术设计中的具体应用展开论述。
1色彩在艺术设计中的作用
1.1社会性
在艺术设计领域中，一个让人惊叹的色彩设计能够充分的呈现出建筑的功能，凸显设计的个性以及特点，同时还能让人们难以忘怀。举例说明：澳大利亚的悉尼歌剧院是很多人难以忘却的建筑，其独特而优美的建筑造型使用了洁白的色彩，尤其是在蓝天白云的衬托下，酷似乘风破浪的帆影矗立着，以一种巨大的视觉冲击力使所有来这观赏的人们流连忘返，全面彰显出色彩的独特魅力。
1.2象征性
我们都知道色彩自身就存在一定的象征作用，这样人们就可以通过色彩来体现一个民族的社会风气、风土人情。打个比方来说：我国北京故宫中建筑外部的色彩设计的处理，可以说是永垂不朽的杰作。汉白玉色石台基、精致富丽的装饰图案等，尤其是黄色的琉璃屋顶，这些颜色的完美搭配充分的彰显出皇室在我国古代社会中至高无上的地位和权力。
1.3装饰性
在当代艺术设计中，色彩一般用来装饰，通过色彩的不断变换以及使用可以对空间起到一定的调节作用、充分呈现出审美的感受，甚至还可以达到优化建筑物功能的效果。打个比方来说：设计人员把一个建筑通过不同色彩的组合能够使其达到立体的效果，不但可以优化其视觉形象，而且还能增强其审美性和人们对它的识别性。针对美国的缤河购物中心来说，这种建筑的外部立面由绿色的窗栏、桔红色的屋顶等组成，在蓝天白云的映衬下形成一个清新、明亮的购物场所，全面彰显出色彩对设计中的装饰性作用。设计人员合理利用这一作用，可以给建筑的空间环境提供优质的装饰美感以及令人难以忘怀的色彩意象。
2色彩与艺术设计的联系
色彩在艺术设计中扮演着重要的角色，我们从色彩设计的角度来看，设计人员应当把色彩的相关理论知识有机的和空间设计结合起来，这对空间的整体氛围起到了调试的作用，对于居住者的心理感受也有一定的影响。所谓色彩设计，实质上是设计人员通过人们对色彩的直观感受，来营造出一种具有层次感以及幸福感的环境，在这种氛围下可以给人们一种视觉上的享受，尤其是在艺术设计中，最为显著的因素就是灵活运用色彩，能够创造出祥和、热情等的氛围，色彩的科学运用能够起到调节环境氛围的作用。色彩在艺术设计中占有着重要的位置，其更多的是符合人们视觉上的审美要求，一个成功的艺术设计一定离不开功能和形式上的统一。首先，艺术设计具有形式美的表现性，在现阶段物质文明以及精神文明日益进步的年代中，人们对于“美”提出了愈来愈多的要求，艺术设计属于人类最基本的要求之一，同时也是一种较为重实效的艺术，是当代相关人士普遍认可的艺术，能够在很大程度上提高人们的生活水平。其次，色彩是形式美的重要表现媒介，艺术设计要满足相关客户的具体需要，然而因为人们的经济条件、生活地位等存在较大的差异性，其对审美也衍生出各种各样的理念，对于形式美，人们通常都有相同的看法，形式美也是对环境气氛进行调节的主要方式，设计人员可通过色彩的形式来对相关客户所处的环境进行调节，来创造一种美。
3色彩在艺术设计中的具体应用
3.1彰显个性
俗话说得好：“世界上没有两片完全相同的叶子”，而人也是一样的。无论哪个人都有其自身的喜好与个性，无论哪个人都有自己喜欢的颜色，因此在艺术设计领域中对整体色彩的选择也会存在较大的差异性，由其选择的色彩能够看出这个人的喜好与性格。打个比方来说：性格活泼好动的人通常喜欢比较鲜艳的颜色，如红色、黄色等，在颜色选择上通常以暖色调为主；而性格比较沉稳冷静的人一般都以暗色系色彩为主，如灰色、黑色等…… 在心理学中通过利用颜色的手段来窥探人们的内心是一种常见的形式，设计人员应当学会用色，这是掌握色彩影响人的生理知觉和心理效应及情感反应的表现技法，同时在和相关客户进行沟通时能够熟练掌握客户的性格以及色彩搭配喜好。
3.2色彩的构建
设计人员在对某一空间进行设计的过程中，因为摆放的物件之间的不同，其质地、材料之间存在着多样化的特点，所以在使用色彩的时候应当确保色彩使用的协调性，比如地板、背景色墙面等都会占用很大的空间，这样就会在很大程度上起到物件衬托的作用。针对背景色的选择来说，其在艺术设计中扮演着重要的角色，无论是哪种色彩在不同的空间背景上因为所处地方的不同而呈现出形态不一的视觉效果。设计人员在对某一空间进行设计时，为了凸显出一种娴静、淡雅的意境，这个时候可以灵活运用接近无彩色的颜色，按照相关设计要求进行颜色统一，也就很容易形成一种具有淡雅感的印象。但是这里值得一提的是，设计人员也应当打破一种常规的思维形式，进行大胆创新。
3.3空间的具体应用
色彩的设计一般都是围绕着对颜色之间的搭配实现空间的协调，这同时也是突出色彩效果 的关键所在，不管是针对哪种颜色来说都有 其自身的价值，只是配色协调性，色彩的最终效果往往和各种颜色的搭配存在着密切的联系。同一种颜色在不同的背景下，其色彩效果是截然不同的，这也是色彩所具有的独特性。由此可见，不管是哪一部分的色彩都不是孤立存在的，色彩与色彩之间的呼应实质上是把同一色彩应用到比较关键的位置上，这样做的目的是为了促使其可以当作整个空间的关键色。打个比方来说：同一种色彩能够使用到很多的地方，如家具、窗帘等，其他色彩可以应用到不显著的位置上，这样色彩与色彩之间存在的联系演变成一个整体，能够促使这一整体呈现出协调性的状态，色彩之间也具有一定的呼应关系，针对人们的视觉来说能够形成一种和谐的氛围。比如，白色的墙面可以和色彩鲜明的物体搭配在一起，布局空旷的地方可以使用暖色调进行搭配，之所以这样做是因为暖色调可以带给人们舒适的感受，使得人们忽略了布局的空旷感。色彩可以给人们带来各种各样的感受，其中暖色系具有缩小空间的效果，而冷色调具有扩宽空间的效果。
结语
综上所述，色彩的选择与使用在艺术设计中是最主要的一个步骤，相关设计人员应当结合其主要特点进行科学的搭配与应用，这样做的目的是为了促使其可以和周围的环境达到自然统一的效果。不仅如此，相关设计人员在进行设计的前期阶段还要在借鉴前辈设计经验的基础上，不断总结经验教训，熟练掌握色彩在物理以及心理上的变化，这样才能设计出最为适宜的色彩搭配。
参考文献
[1]尹莹.浅析艺术设计中色彩的运用[J].中国高新区，2018（07）：291.
[2]曾甜甜.浅谈色彩在环境艺术设计中的应用[J].西部皮革，2016，38（24）：51.
[3]魏新爱.艺术设计中的色彩运用[J].戏剧之家，2016（23）：165.
[4]陈林.艺术设计中色彩的表现探析[J].设计，2016（17）：36-37.
（作者单位：广西工业职业技术学院）
关键词：色彩；艺术设计；应用
引言
在最近幾年里，随着我国国民经济水平的快速发展，人们对现代艺术设计中的色彩提出了越来越多的要求，从最开始的黑白色调逐渐演变成现阶段的彩色，显然人们已经熟练掌握了色彩的搭配与运用，在现代艺术设计中更是离不开色彩的鼎力相助。鉴于此，本文首先阐述了色彩在艺术设计中的作用，然后对色彩与艺术设计的联系进行分析，最后围绕着色彩在艺术设计中的具体应用展开论述。
1色彩在艺术设计中的作用
1.1社会性
在艺术设计领域中，一个让人惊叹的色彩设计能够充分的呈现出建筑的功能，凸显设计的个性以及特点，同时还能让人们难以忘怀。举例说明：澳大利亚的悉尼歌剧院是很多人难以忘却的建筑，其独特而优美的建筑造型使用了洁白的色彩，尤其是在蓝天白云的衬托下，酷似乘风破浪的帆影矗立着，以一种巨大的视觉冲击力使所有来这观赏的人们流连忘返，全面彰显出色彩的独特魅力。
1.2象征性
我们都知道色彩自身就存在一定的象征作用，这样人们就可以通过色彩来体现一个民族的社会风气、风土人情。打个比方来说：我国北京故宫中建筑外部的色彩设计的处理，可以说是永垂不朽的杰作。汉白玉色石台基、精致富丽的装饰图案等，尤其是黄色的琉璃屋顶，这些颜色的完美搭配充分的彰显出皇室在我国古代社会中至高无上的地位和权力。
1.3装饰性
在当代艺术设计中，色彩一般用来装饰，通过色彩的不断变换以及使用可以对空间起到一定的调节作用、充分呈现出审美的感受，甚至还可以达到优化建筑物功能的效果。打个比方来说：设计人员把一个建筑通过不同色彩的组合能够使其达到立体的效果，不但可以优化其视觉形象，而且还能增强其审美性和人们对它的识别性。针对美国的缤河购物中心来说，这种建筑的外部立面由绿色的窗栏、桔红色的屋顶等组成，在蓝天白云的映衬下形成一个清新、明亮的购物场所，全面彰显出色彩对设计中的装饰性作用。设计人员合理利用这一作用，可以给建筑的空间环境提供优质的装饰美感以及令人难以忘怀的色彩意象。
2色彩与艺术设计的联系
色彩在艺术设计中扮演着重要的角色，我们从色彩设计的角度来看，设计人员应当把色彩的相关理论知识有机的和空间设计结合起来，这对空间的整体氛围起到了调试的作用，对于居住者的心理感受也有一定的影响。所谓色彩设计，实质上是设计人员通过人们对色彩的直观感受，来营造出一种具有层次感以及幸福感的环境，在这种氛围下可以给人们一种视觉上的享受，尤其是在艺术设计中，最为显著的因素就是灵活运用色彩，能够创造出祥和、热情等的氛围，色彩的科学运用能够起到调节环境氛围的作用。色彩在艺术设计中占有着重要的位置，其更多的是符合人们视觉上的审美要求，一个成功的艺术设计一定离不开功能和形式上的统一。首先，艺术设计具有形式美的表现性，在现阶段物质文明以及精神文明日益进步的年代中，人们对于“美”提出了愈来愈多的要求，艺术设计属于人类最基本的要求之一，同时也是一种较为重实效的艺术，是当代相关人士普遍认可的艺术，能够在很大程度上提高人们的生活水平。其次，色彩是形式美的重要表现媒介，艺术设计要满足相关客户的具体需要，然而因为人们的经济条件、生活地位等存在较大的差异性，其对审美也衍生出各种各样的理念，对于形式美，人们通常都有相同的看法，形式美也是对环境气氛进行调节的主要方式，设计人员可通过色彩的形式来对相关客户所处的环境进行调节，来创造一种美。
3色彩在艺术设计中的具体应用
3.1彰显个性
俗话说得好：“世界上没有两片完全相同的叶子”，而人也是一样的。无论哪个人都有其自身的喜好与个性，无论哪个人都有自己喜欢的颜色，因此在艺术设计领域中对整体色彩的选择也会存在较大的差异性，由其选择的色彩能够看出这个人的喜好与性格。打个比方来说：性格活泼好动的人通常喜欢比较鲜艳的颜色，如红色、黄色等，在颜色选择上通常以暖色调为主；而性格比较沉稳冷静的人一般都以暗色系色彩为主，如灰色、黑色等…… 在心理学中通过利用颜色的手段来窥探人们的内心是一种常见的形式，设计人员应当学会用色，这是掌握色彩影响人的生理知觉和心理效应及情感反应的表现技法，同时在和相关客户进行沟通时能够熟练掌握客户的性格以及色彩搭配喜好。
3.2色彩的构建
设计人员在对某一空间进行设计的过程中，因为摆放的物件之间的不同，其质地、材料之间存在着多样化的特点，所以在使用色彩的时候应当确保色彩使用的协调性，比如地板、背景色墙面等都会占用很大的空间，这样就会在很大程度上起到物件衬托的作用。针对背景色的选择来说，其在艺术设计中扮演着重要的角色，无论是哪种色彩在不同的空间背景上因为所处地方的不同而呈现出形态不一的视觉效果。设计人员在对某一空间进行设计时，为了凸显出一种娴静、淡雅的意境，这个时候可以灵活运用接近无彩色的颜色，按照相关设计要求进行颜色统一，也就很容易形成一种具有淡雅感的印象。但是这里值得一提的是，设计人员也应当打破一种常规的思维形式，进行大胆创新。
3.3空间的具体应用
色彩的设计一般都是围绕着对颜色之间的搭配实现空间的协调，这同时也是突出色彩效果 的关键所在，不管是针对哪种颜色来说都有 其自身的价值，只是配色协调性，色彩的最终效果往往和各种颜色的搭配存在着密切的联系。同一种颜色在不同的背景下，其色彩效果是截然不同的，这也是色彩所具有的独特性。由此可见，不管是哪一部分的色彩都不是孤立存在的，色彩与色彩之间的呼应实质上是把同一色彩应用到比较关键的位置上，这样做的目的是为了促使其可以当作整个空间的关键色。打个比方来说：同一种色彩能够使用到很多的地方，如家具、窗帘等，其他色彩可以应用到不显著的位置上，这样色彩与色彩之间存在的联系演变成一个整体，能够促使这一整体呈现出协调性的状态，色彩之间也具有一定的呼应关系，针对人们的视觉来说能够形成一种和谐的氛围。比如，白色的墙面可以和色彩鲜明的物体搭配在一起，布局空旷的地方可以使用暖色调进行搭配，之所以这样做是因为暖色调可以带给人们舒适的感受，使得人们忽略了布局的空旷感。色彩可以给人们带来各种各样的感受，其中暖色系具有缩小空间的效果，而冷色调具有扩宽空间的效果。
结语
综上所述，色彩的选择与使用在艺术设计中是最主要的一个步骤，相关设计人员应当结合其主要特点进行科学的搭配与应用，这样做的目的是为了促使其可以和周围的环境达到自然统一的效果。不仅如此，相关设计人员在进行设计的前期阶段还要在借鉴前辈设计经验的基础上，不断总结经验教训，熟练掌握色彩在物理以及心理上的变化，这样才能设计出最为适宜的色彩搭配。
参考文献
[1]尹莹.浅析艺术设计中色彩的运用[J].中国高新区，2018（07）：291.
[2]曾甜甜.浅谈色彩在环境艺术设计中的应用[J].西部皮革，2016，38（24）：51.
[3]魏新爱.艺术设计中的色彩运用[J].戏剧之家，2016（23）：165.
[4]陈林.艺术设计中色彩的表现探析[J].设计，2016（17）：36-37.
（作者单位：广西工业职业技术学院）