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摘 要：舞蹈属于重要的艺术形式，在文化传播过程中发挥了关键性的作用。舞蹈编导能力和文化素养会直接影响舞蹈作品的质量，故在进行舞蹈编导时，需要融入民族舞元素，使舞蹈的文化传播作用得以实现。文章对多元文化导向下的舞蹈编导与民族舞元素融合进行研究，首先阐述舞蹈编导和民族舞元素融合的意义，然后探索多元文化下舞蹈编导与民族舞元素相融合的路径。
关键词：多元文化;舞蹈编导;民族舞蹈元素
在新时期背景下，世界一体化发展成为新的发展趋势，世界各民族的文化逐渐融合，有助于促进人类文明进程的发展，我国传统民族舞艺术也因此获得了生存和发展的空间。但就事实而言，舞蹈编导与民族舞元素之间的融合尚存在一些問题，具体表现为创新意识匮乏、生活素材缺失等，这些问题的存在导致舞蹈编导与民族舞元素无法实现有机融合。因此对此项课题进行研究，其意义十分重大。
一、舞蹈编导与民族舞元素融合的重要意义
（一）有助于民族舞蹈的传承
民族舞蹈是我国优秀民族文化的重要组成，将其融入舞蹈编导之中，有助于丰富舞蹈作品的文化内涵，赋予其更强的活力，这对于民族舞蹈发展而言具有十分重要的意义。为达成这一目的，舞蹈编导人员应做好民族舞素材的收集和整合工作，只有这样，才能为现代舞蹈编导与民族舞元素的融合创造有利的条件。在国内，不同地区和民族的舞蹈差异显著，拥有多元化的舞蹈种类和样式，舞蹈编导可以将其作为借鉴和参考，以促进现代舞蹈的发展[1]。
（二）有助于创新现代舞蹈的表现形式
将民族舞蹈元素融入现代舞蹈编导之中，不仅可以起到传承和弘扬民族舞蹈的作用，还能实现对现代舞蹈表现形式的创新。舞蹈编导人员要合理运用民间舞蹈元素，使其优势得到体现，促使舞蹈满足不同受众的喜好。比如，《邵多丽》作为傣族舞蹈中的知名舞蹈作品，对傣族少女沐浴玩闹的场景进行了描写，该舞蹈在融合现代舞蹈编导形式的同时，使傣族舞蹈表现特色得到了彰显，属于舞蹈编导与民族舞元素融合的典型案例。
二、促进舞蹈编导与民族舞元素融合的对策
在多元文化发展下，舞蹈编导人员应积极探索促进舞蹈编导与民族舞蹈元素有机融合的路径，以促进现代舞蹈形式、文化内涵的发展和完善。笔者结合经验，提出了如下建议：
（一）编排方法的合理运用
在多元文化背景下，舞蹈编导与民族舞蹈元素的融合，有助于促进现代舞蹈和民族舞蹈的共同发展。现代舞蹈融合民族舞蹈元素之后，其艺术魅力会得到全面的体现。但就实际情况而言，创新意识不足是导致舞蹈编导与民族舞蹈元素融合效果不佳的重要原因。比如，部分舞蹈编导人员在融合民族舞蹈元素时，不重视融合技巧的使用，仅能将舞蹈元素强制融入现代舞蹈之中，这样一来，就会导致编排后的舞蹈动作十分僵硬，文化内涵和主题思想也会因此而缺失，从而影响现代舞蹈和民族舞蹈的发展。由此可见，民族舞蹈元素和舞蹈编导的融合，不能一味地生搬照套，需要在编导过程中选择合适编排方法。以《云南印象》为例，该舞蹈编导过程中，通过编排方法的合理运用，使二者融合效果实现了充分发挥，具体表现为利用音乐对多个舞蹈片段进行呈现，在舞蹈中利用乐器表现了雨水灌溉农田的情景，彰显了农田与雨水之间的互动，同时舞蹈演员会以优美的舞蹈动作与音乐元素遥相呼应，最终带给受众视觉和听觉上的双重体验。
（二）与民族生活素材相融合
艺术源于生活，舞蹈艺术同样如此。在融入民族舞蹈元素的过程中，必须以生活为基础，通过民族情感和民族生活素材的融入，创作具有艺术和文化双重价值的舞蹈作品。但部分舞蹈编导人员在创作舞蹈时，不重视民族生活素材的收集，其所创作的舞蹈无法反映民族特色和情感价值。针对此类现象，舞蹈编导者应加强对少数民族的生活习惯的掌握，将舞蹈作品作为表达情感的载体。这一目的的达成，需要编导人员深入少数民族地区，与当地居民共同生活，耐心收集生活素材。在舞蹈创作阶段，对这些素材和舞蹈元素进行整理和提炼，并在此基础上创新舞蹈动作，最终完成舞蹈作品的创作，同时确保舞蹈作品具有彰显民族特色和反映民族情感的作用。总而言之，在多元文化背景下，舞蹈编导者应该以生活为基础，通过民族生活素材的收集和融入，赋予舞蹈作品生机和活力，拉近舞蹈作品与普通民众间的距离。以《盛装舞》为例，该舞蹈作品是“荷花奖”的获奖舞蹈作品，在编导过程中，编导人员将内蒙古地区节日舞蹈元素作为创作素材，通过马头琴等乐器的使用，彰显出蒙古族人民的精神面貌。
（三）遵循多元化发展的原则
在多元文化背景下，舞蹈编导与民族舞蹈元素的融合，需要把握时代发展的机遇，通过多样艺术表达方式的应用，并遵循多元化发展原则，从而发挥出民族舞蹈融合对现代舞蹈创作的推动性作用。我国是多民族的国家，且每个民族都有特色的舞蹈文化，而民族舞蹈元素的融入，可以用舞蹈展示各民族的生活状态，便于普通观众了解少数民族的生活，其知识视野也会因此而拓展，同时，还能化解民族矛盾，培养人们的爱国主义情感，是实现中华民族伟大复兴的重要举措。由此可见，民族舞蹈元素的融合为现代舞蹈编导多元化发展创造了有利的条件，舞蹈编导人员应予以高度重视。
以舞蹈作品《酥油飘香》为例，该舞蹈是对藏族群众生活状态的体现，其主线为藏族姑娘的日常劳作故事，借助藏族姑娘热情洋溢的舞蹈动作，彰显出藏族群众与解放军之间深厚的情感。这类舞蹈作品重视舞蹈技艺的使用，其目的在于增强视觉效果。与之相类似的舞蹈还包括《顶碗舞》，在表演过程中，表演人员需要头顶7个瓷碗，且做出旋转的动作，这种舞蹈动作是蒙古族舞蹈元素融入后的产物，此类舞蹈表演可以在欣赏者头脑中留下深刻的记忆[2]。
（四）增强多元思维和感性能力
在多元文化背景下，舞蹈编导想要与民族舞元素有机融合，要求舞蹈编导人员具备多元思维和感性能力，能够在融合民族舞蹈元素的同时，凭借自身的发散思维和想象力，激发自身的舞蹈创作灵感，设计巧妙的舞蹈动作，并借助舞蹈动作对自身情感进行表达。以舞蹈《莲》为例，该舞蹈具有浓厚的民族舞蹈色彩，属于现代化编导技艺与民族舞蹈风格相融合的产物。编导在创作舞蹈作品时用凉帽代表荷叶，并在此基础上设计舞蹈动作，营造不同的舞蹈效果。在舞台上女舞者灵巧的双脚和优美的手臂，可以演绎出不同的形象，最后借助莲花寄托人的情感，将观众引入情感氛围之中，亲身感受舞蹈的艺术魅力。
（五）注重平衡的把控
在多元文化背景下，中国舞蹈的发展面临着严峻的考验，一方面是民族民间舞蹈的继承和发展，另一方面是外来舞蹈的冲击。民族舞蹈元素融入现代舞蹈是克服挑战的有效途径。故舞蹈编导人员应顺应时代的潮流，在舞蹈编导过程中应尊重和保留民族舞蹈的精髓，并做好舞蹈动作的创新，以结构、舞台调度和音乐节奏作为切入点，创造优秀的舞蹈作品。舞蹈编导应秉持不拘一格的编导理念，掌控好创新与继承之间的平衡，以民族舞蹈元素为根基，依据现代审美和艺术观念，在保留民族风格的前提条件下，促进舞蹈的融合和发展。
创新对民族和国家发展而言至关重要，是衡量一个国家综合实力的关键性指标。中华民族舞蹈发展时间已达数千年之久，且依然保持着高速发展的势头，在国际舞蹈之林中占据重要的位置，这一切都要归功于创新精神。中华民族由56个民族组成，每个民族都有独属本民族的舞蹈文化，这些民族舞蹈文化在相互碰撞和融入现代艺术审美元素后，就会产生新的火花，推动舞蹈艺术的繁荣发展。为此，舞蹈编导人员必须重视现代创新元素的吸收，将其与民族舞蹈元素相融合，在传承的基础上推动舞蹈艺术的发展[3]。
三、结语
综上所述，在多元文化背景下，舞蹈编导承载着传承和创新民族舞蹈发展的重要职责，为达成这一目的，舞蹈编导人员在创造舞蹈作品时，必须重视民族舞蹈元素的融入。但就当前实际情况而言，舞蹈编导与民族舞元素融合尚存在一定的不足。建议舞蹈编导人员合理运用编排方法，融合民族生活素材，遵循多元化发展原则，发挥自身想象力以及把控继承和创新之间的平衡，通过这些措施的应用，促进民族舞蹈的发展。
参考文献：
[1]蔡丽雯.基于多元文化的舞蹈编导与民族舞元素融合研究[J].艺术评鉴，2020（5）：80-81.
[2]李瑾.多元文化视角下舞蹈编导与民族舞元素的融合探究[J].戏剧之家，2019（19）：132.
[3]王婷.基于多元文化的舞蹈编导与民族舞元素融合研究[J].艺术评鉴，2018（24）：82-83，96.
作者单位：
浙江纺织服装职业技术学院
关键词：多元文化;舞蹈编导;民族舞蹈元素
在新时期背景下，世界一体化发展成为新的发展趋势，世界各民族的文化逐渐融合，有助于促进人类文明进程的发展，我国传统民族舞艺术也因此获得了生存和发展的空间。但就事实而言，舞蹈编导与民族舞元素之间的融合尚存在一些問题，具体表现为创新意识匮乏、生活素材缺失等，这些问题的存在导致舞蹈编导与民族舞元素无法实现有机融合。因此对此项课题进行研究，其意义十分重大。
一、舞蹈编导与民族舞元素融合的重要意义
（一）有助于民族舞蹈的传承
民族舞蹈是我国优秀民族文化的重要组成，将其融入舞蹈编导之中，有助于丰富舞蹈作品的文化内涵，赋予其更强的活力，这对于民族舞蹈发展而言具有十分重要的意义。为达成这一目的，舞蹈编导人员应做好民族舞素材的收集和整合工作，只有这样，才能为现代舞蹈编导与民族舞元素的融合创造有利的条件。在国内，不同地区和民族的舞蹈差异显著，拥有多元化的舞蹈种类和样式，舞蹈编导可以将其作为借鉴和参考，以促进现代舞蹈的发展[1]。
（二）有助于创新现代舞蹈的表现形式
将民族舞蹈元素融入现代舞蹈编导之中，不仅可以起到传承和弘扬民族舞蹈的作用，还能实现对现代舞蹈表现形式的创新。舞蹈编导人员要合理运用民间舞蹈元素，使其优势得到体现，促使舞蹈满足不同受众的喜好。比如，《邵多丽》作为傣族舞蹈中的知名舞蹈作品，对傣族少女沐浴玩闹的场景进行了描写，该舞蹈在融合现代舞蹈编导形式的同时，使傣族舞蹈表现特色得到了彰显，属于舞蹈编导与民族舞元素融合的典型案例。
二、促进舞蹈编导与民族舞元素融合的对策
在多元文化发展下，舞蹈编导人员应积极探索促进舞蹈编导与民族舞蹈元素有机融合的路径，以促进现代舞蹈形式、文化内涵的发展和完善。笔者结合经验，提出了如下建议：
（一）编排方法的合理运用
在多元文化背景下，舞蹈编导与民族舞蹈元素的融合，有助于促进现代舞蹈和民族舞蹈的共同发展。现代舞蹈融合民族舞蹈元素之后，其艺术魅力会得到全面的体现。但就实际情况而言，创新意识不足是导致舞蹈编导与民族舞蹈元素融合效果不佳的重要原因。比如，部分舞蹈编导人员在融合民族舞蹈元素时，不重视融合技巧的使用，仅能将舞蹈元素强制融入现代舞蹈之中，这样一来，就会导致编排后的舞蹈动作十分僵硬，文化内涵和主题思想也会因此而缺失，从而影响现代舞蹈和民族舞蹈的发展。由此可见，民族舞蹈元素和舞蹈编导的融合，不能一味地生搬照套，需要在编导过程中选择合适编排方法。以《云南印象》为例，该舞蹈编导过程中，通过编排方法的合理运用，使二者融合效果实现了充分发挥，具体表现为利用音乐对多个舞蹈片段进行呈现，在舞蹈中利用乐器表现了雨水灌溉农田的情景，彰显了农田与雨水之间的互动，同时舞蹈演员会以优美的舞蹈动作与音乐元素遥相呼应，最终带给受众视觉和听觉上的双重体验。
（二）与民族生活素材相融合
艺术源于生活，舞蹈艺术同样如此。在融入民族舞蹈元素的过程中，必须以生活为基础，通过民族情感和民族生活素材的融入，创作具有艺术和文化双重价值的舞蹈作品。但部分舞蹈编导人员在创作舞蹈时，不重视民族生活素材的收集，其所创作的舞蹈无法反映民族特色和情感价值。针对此类现象，舞蹈编导者应加强对少数民族的生活习惯的掌握，将舞蹈作品作为表达情感的载体。这一目的的达成，需要编导人员深入少数民族地区，与当地居民共同生活，耐心收集生活素材。在舞蹈创作阶段，对这些素材和舞蹈元素进行整理和提炼，并在此基础上创新舞蹈动作，最终完成舞蹈作品的创作，同时确保舞蹈作品具有彰显民族特色和反映民族情感的作用。总而言之，在多元文化背景下，舞蹈编导者应该以生活为基础，通过民族生活素材的收集和融入，赋予舞蹈作品生机和活力，拉近舞蹈作品与普通民众间的距离。以《盛装舞》为例，该舞蹈作品是“荷花奖”的获奖舞蹈作品，在编导过程中，编导人员将内蒙古地区节日舞蹈元素作为创作素材，通过马头琴等乐器的使用，彰显出蒙古族人民的精神面貌。
（三）遵循多元化发展的原则
在多元文化背景下，舞蹈编导与民族舞蹈元素的融合，需要把握时代发展的机遇，通过多样艺术表达方式的应用，并遵循多元化发展原则，从而发挥出民族舞蹈融合对现代舞蹈创作的推动性作用。我国是多民族的国家，且每个民族都有特色的舞蹈文化，而民族舞蹈元素的融入，可以用舞蹈展示各民族的生活状态，便于普通观众了解少数民族的生活，其知识视野也会因此而拓展，同时，还能化解民族矛盾，培养人们的爱国主义情感，是实现中华民族伟大复兴的重要举措。由此可见，民族舞蹈元素的融合为现代舞蹈编导多元化发展创造了有利的条件，舞蹈编导人员应予以高度重视。
以舞蹈作品《酥油飘香》为例，该舞蹈是对藏族群众生活状态的体现，其主线为藏族姑娘的日常劳作故事，借助藏族姑娘热情洋溢的舞蹈动作，彰显出藏族群众与解放军之间深厚的情感。这类舞蹈作品重视舞蹈技艺的使用，其目的在于增强视觉效果。与之相类似的舞蹈还包括《顶碗舞》，在表演过程中，表演人员需要头顶7个瓷碗，且做出旋转的动作，这种舞蹈动作是蒙古族舞蹈元素融入后的产物，此类舞蹈表演可以在欣赏者头脑中留下深刻的记忆[2]。
（四）增强多元思维和感性能力
在多元文化背景下，舞蹈编导想要与民族舞元素有机融合，要求舞蹈编导人员具备多元思维和感性能力，能够在融合民族舞蹈元素的同时，凭借自身的发散思维和想象力，激发自身的舞蹈创作灵感，设计巧妙的舞蹈动作，并借助舞蹈动作对自身情感进行表达。以舞蹈《莲》为例，该舞蹈具有浓厚的民族舞蹈色彩，属于现代化编导技艺与民族舞蹈风格相融合的产物。编导在创作舞蹈作品时用凉帽代表荷叶，并在此基础上设计舞蹈动作，营造不同的舞蹈效果。在舞台上女舞者灵巧的双脚和优美的手臂，可以演绎出不同的形象，最后借助莲花寄托人的情感，将观众引入情感氛围之中，亲身感受舞蹈的艺术魅力。
（五）注重平衡的把控
在多元文化背景下，中国舞蹈的发展面临着严峻的考验，一方面是民族民间舞蹈的继承和发展，另一方面是外来舞蹈的冲击。民族舞蹈元素融入现代舞蹈是克服挑战的有效途径。故舞蹈编导人员应顺应时代的潮流，在舞蹈编导过程中应尊重和保留民族舞蹈的精髓，并做好舞蹈动作的创新，以结构、舞台调度和音乐节奏作为切入点，创造优秀的舞蹈作品。舞蹈编导应秉持不拘一格的编导理念，掌控好创新与继承之间的平衡，以民族舞蹈元素为根基，依据现代审美和艺术观念，在保留民族风格的前提条件下，促进舞蹈的融合和发展。
创新对民族和国家发展而言至关重要，是衡量一个国家综合实力的关键性指标。中华民族舞蹈发展时间已达数千年之久，且依然保持着高速发展的势头，在国际舞蹈之林中占据重要的位置，这一切都要归功于创新精神。中华民族由56个民族组成，每个民族都有独属本民族的舞蹈文化，这些民族舞蹈文化在相互碰撞和融入现代艺术审美元素后，就会产生新的火花，推动舞蹈艺术的繁荣发展。为此，舞蹈编导人员必须重视现代创新元素的吸收，将其与民族舞蹈元素相融合，在传承的基础上推动舞蹈艺术的发展[3]。
三、结语
综上所述，在多元文化背景下，舞蹈编导承载着传承和创新民族舞蹈发展的重要职责，为达成这一目的，舞蹈编导人员在创造舞蹈作品时，必须重视民族舞蹈元素的融入。但就当前实际情况而言，舞蹈编导与民族舞元素融合尚存在一定的不足。建议舞蹈编导人员合理运用编排方法，融合民族生活素材，遵循多元化发展原则，发挥自身想象力以及把控继承和创新之间的平衡，通过这些措施的应用，促进民族舞蹈的发展。
参考文献：
[1]蔡丽雯.基于多元文化的舞蹈编导与民族舞元素融合研究[J].艺术评鉴，2020（5）：80-81.
[2]李瑾.多元文化视角下舞蹈编导与民族舞元素的融合探究[J].戏剧之家，2019（19）：132.
[3]王婷.基于多元文化的舞蹈编导与民族舞元素融合研究[J].艺术评鉴，2018（24）：82-83，96.
作者单位：
浙江纺织服装职业技术学院