“在记忆里寻找，你曾留下的笑，烙在心里成记号，这样也好”——边听着李泉的新专辑，边盯着电脑屏幕，看着那根小杆子在原地忽闪忽闪，跳不出一个字。大凡有点个人偏爱的歌手，就让人难以起笔。正在这时，飘进耳朵的是他的“没你的情人节”，其中的一段歌词，倒是很贴切地表达出了我对李泉这若干年来的印象。——知道其人，完全是因为上世纪那张叫做“上海梦”的专辑，当时的听后感，若用振聋发聩来形容，或许有所夸大，但若由此而称他为流行音乐界的才子，相信也是实质名归了。后来他开始游走于港台，为一些大牌歌手写歌，昨天还是音乐学院钢琴系的高才生，今天则是一个市场化下的歌手，“走钢索的人”或许是他当时矛盾心理的一个写照。后来的他也发片若干，而到了《2046》时，光看了那个名字，我就再也没去开启过那盘CD。之后，在FASHION SHOW上，在和柯蓝有关的新闻里，常常能和他打个照面，而那个被名之为音乐才子的李泉却仿佛离我越来越远，背道而驰般地渐渐隐去。
　　唱片公司的企宣，一遍遍地和我确认时间，又再三提醒千万别迟到误点。隐隐中感觉李泉是个工作态度非常严谨的人，到达他们公司的时候，他正弓背弯腰神情严肃地核对着接下来的行程。第一次见着他本人，想着，就是这个人，曾在我们大学那个破得不能再破的礼堂里，用十指在钢琴上飞舞，点燃过那个让人夜不成眠的晚上……
　　“给客人们倒杯水。”几分钟的等待后，他来到会议室，剪短了的头发，让他显得较之以往精神，而这次的行头听说也全由女朋友一手包揽。面前的他没有一点架子，有问必答。10月24日在北京的个人演唱会后，他曾激动表示，这样的场景，有这么多好友前来祝贺，那感觉像是婚典一般。于是一上来，我就心直口快地问了个最不专业的问题。他则抱之以一笑，“应该快了！我从来没恐惧过婚姻，只是觉得自己必须对未来能有所交代，有了这样的前提，才有资格去承诺情感，承担责任。”和前几年，提到感情时的遮遮掩掩相比，这次他则非常开诚布公，“新专辑里的一首歌曲‘爱的花园’就是写给柯蓝的，是4年前的作品，之所以现在才放在唱片里，是因为我觉得，我和她的感情，从开始的热恋到成熟，有了个沉淀，因此这首作品更显其意义。”
　　话题转到了这次的新专辑《划火柴的女孩》，他说，其中最大的意义就在它的包容性。“我觉得自己的每张专辑都是相当独特的。我对自己的要求就是不能重复自己。当初的第一张，把在音乐学院那几年所接触到的各种音乐类型都表现在了其中；而现在的这张则是在创作性上，不再要求完全百分百的自创。”此次他特地邀请了曾为韩国当红艺人Rain打造专辑的韩国知名制作人房始赫Bang，新加坡的李偲菘以及内地的缪森一起来协力打造，他表示，和优秀音乐人的合作是非常必要的，因为从中自己也能吸收到非常多的养分。
　　而此次的主打歌曲“划火柴的女孩”，其创作灵感则来自于李泉自己的童年生活。“从4岁时，我就被逼每天在钢琴前练琴5个小时。当时脑子里过的全是大人给自己讲过的那十几个童话故事，卖火柴的女孩，就是其中的一个。”多思早慧的他，一边弹着曲子，一边在小脑袋里，一次次给那个故事加枝节，改结局。“我一直觉得童话能给人以一种非常美的意境，而那恰恰是现实生活所不存在的。而爱情也是如此，它的纯粹与真实，是现实中所罕见的。”正是基于这种思考和关联，有了这首让人听来感觉尤其温暖的歌曲——“划火柴的女孩”。
　　


　　颁奖典礼上的他沉默寡言，而生活中的他则非常健谈。他称呼自己为“音乐传教士”。而其言谈中，既可见他对音乐等同于生命般的热爱，也有他对唱片市场，流行音乐的看法。“我们目前就是在并不太专业的初级商业社会中求生存，”他有点愤愤的说，但自己不想做等待的人，“我宁愿进这个水塘中去搅和，哪怕可能是瞎搅和。但我也不放弃。因为现在回头看十几年前的华语流行音乐，你就会发现，这些年来，它的进步有多大。”对于中国音乐，他充满信心，在他即将发行的下张钢琴独奏专辑中，会有将近一半的曲目选自于中国的经典名曲，并将在欧美发行。他说，长时间来都是我们掏钱买西方的音乐来听，是时候让他们掏钱来买东方音乐、中国音乐了。
　　采访在离开地面55层的高度上，望着窗外，这座城市所特有的灰蒙蒙的大气层，即使是隔着玻璃，仿佛也能感受到吸进了那大颗粒的尘埃。而在我的脚下，则是另一番景象，永远如白昼般的璀璨串联起了华尚和奢侈……不由问生于斯长于斯的李泉，最爱的城市是哪个。他想了想，说，应该还是上海。虽然变化很大，但还是能在这个城市的细枝末梢中找到熟悉的感觉。
　　接着问他，是上海的变化大，还是他自己呢？他笑了笑说，他可以做城市的旁观者，可又怎能做自己的呢？
　　他通常喜欢用这样的话，来概括自己——自己是个人格一点都不伟大的人，但我喜欢写自己喜欢的东西。
　　中学时，他逃课打架，组摇滚乐队，在长辈眼里甚至是有点大逆不道。大学后，觉得这样做表面文章，虚张声势，未免太没意思。于是有一天，当他的十指划过琴键的时候，很是突兀，他决定，今后要用音乐来传递他的每一个想法，一直到今天。这个人就是李泉，有那么点骄傲，他说他自己的音乐是最好的；有那么点轻狂，他说自己就是贝多芬，莫扎特，因为他和他们一样在偶然的瞬间捕捉灵感；有那么点传教，喜欢说意识形态如何左右了音乐创作云云。但，他还是让你喜欢，因为他那深藏在玩性背后的执着与认真，因为在他的音乐里，你的长久等待得到了某种回应。