论文部分内容阅读
摘 要：依笔者数十年声乐教学经验认为，声乐教学中对学生的“真情”培养问题不仅是艺术之树历久常新的秘诀，更是声乐教学效益获得的关键。
关键词：真情；声乐教学；演唱
中图分类号:J616 文献标识码：A 文章编号：1004-2172（2011）01-0075-02
回想数十载民族声乐教学经历，笔者感触良多，其中最无法忘怀的是 “声情并茂”与“以情带声”的声乐教学追求。因为学生们在掌握了基本的声乐演唱方法后，个体的演唱水平便开始产生明显差异，究其原因，是学生们文化素养、人生经历、艺术经历、音乐感觉等的不同以及对音乐情感的悟性差异造成的。几十年的声乐教学经验告诉笔者：演唱水平与能力的个体差异或不足，可以通过努力学习和丰富的艺术实践经历来缩小或弥补。但是，声乐演唱水平与能力的好坏优劣，更重要的区别却在于歌声中是否蕴含“真情”——感情、深情与激情。
一、把握歌曲风格特点
笔者认为，对于民族声乐艺术来讲，风格虽然可以被理解为是演唱者演唱特点，但首先应该指的是一个时代、一个民族、一个流派或一首歌曲作品所表现出的重要思想特点和艺术特点，二者不能混为一谈。在声乐教学中强调演唱风格固然重要，但更为重要的是：无论多么鲜明的演唱风格，都只是为作品风格服务的一种手段。因此，声乐演唱教学首先应当要求把握歌曲的风格。
而正确把握歌曲的艺术风格，离不开时代、民族、流派以及作者的生活背景。所以，在教授学生演唱一首歌曲时，教师应当首先要求学生广泛地了解歌曲作者的创作背景，掌握作品的创作动机，深刻理解作品本身的思想与情感内涵，从而有助于正解理解作者及作品所要表达的感受和情绪。同时，还有必要全面了解所要演唱的歌曲创作依据的音乐素材，如作品所依据的民间或地方音调、风土人情，掌握如北方的“高亢” 、“豪放” ，南方的“细腻” 、“委婉”等歌曲的基本音乐风格特点。通过对歌曲风格的准确把握，培养学生激昂饱满的歌唱情绪，才有利于帮助学生最终实现“声情并茂”的歌唱。
二、“真情”之含义
感情是指人对外界刺激的心理反应，深情指的是深厚的感情，它表现了一种对人或事物的关爱程度；而激情则是指一种非常强烈的、具有爆发性的情感，是人感情的一种近乎极致的冲动性表现。人无论做任何事都离不开一个“情”字，声乐演唱也是如此，面对一首好歌，演唱者一旦了解了作品的情感内涵，理解了作者的创作背景和创作时的良苦用心，洞察了作者寄托于作品中的思想与情感后，就会逐渐对作品产生喜爱之情。无论作品表现的是喜是悲，它都可以对演唱者的内心产生情感和冲击，并通过歌声传达出的音乐意境及其与演唱者心灵的交流与撞击，与演唱者产生思想共鸣，从而可以使学生对歌曲作品产生一种发自内心的演唱冲动，并随着他们的歌唱练习与艺术实践经历的增长，自然而然地对歌曲作品产生出越来越深厚的情感。随着学生对歌曲作品情感内涵进一步的深层次理解，自己内心深处的某些积累就会由衷的泛起并自然融入到歌声之中。
当然，真情不是凭空而来的，而是随着学生生活经历的丰富和所接受的教育而逐渐发展建立起来的。这需要慢慢积累，逐渐培养。
三、“真情”歌唱的前提
歌唱的基本演唱技术主要体现在呼吸与声带运用以及声区转换上。呼吸方法不对，声带运用或声区转换无法自如，都将严重影响歌唱质量；而对于歌曲结构的把握，音乐节奏的掌控，又直接关系到歌曲演唱的准确性；对于歌曲旋律的理解和作品意境的拓展，又直接关系到歌曲作品表现的优美程度；而这些包括音乐的、文化的、艺术的、生活的、民俗的等等因素，都属于声乐演唱基本技术范畴。显然，只有当歌者声乐演唱基本技术的内容掌握了，才会对歌曲作品产生出真正的感情。如果歌唱的基本技术能力都不具备，这“情”的问题又从何谈起？
同时，除了基本的声乐演唱技术，还应当要求增加吸收更为广博的综合知识能力。如基本的音乐理论，民族民间音乐或地方戏剧音乐及其特色语言和表现方法，西方音乐的特色元素、美声唱法特点等等。那些不注重学生全面素质培养与提高的声乐教学，由于其基本演唱技术水平不高以及知识积累的不足等方面的制约，学生的声乐演唱就不可能做到全身心投入，更不可能在其歌曲演唱中流露出动人的“真情”。
四、正确把握“真情”表达的尺度
在声乐教学中，教师应当有意识地注意把握学生歌曲演唱时的“真情”表达尺度。任何事物的表现都相近，不够火候，令人遗憾；渲染过头，让人别扭。笔者认为，要使学生能够准确地掌握好“真情”表达的尺度，理当注意如下几个方面：
１.“情”真恰当，“感”不过头。要求歌唱时力求情景交融，恰到好处。笔者在教学中常发现有学生在歌唱时喜欢挤眉弄眼、装模作样，在音乐旋律如滑音、强弱或为了声音的婉转等，在演唱处理上过分做作或无限夸张。类似炫技式或矫揉造作般的演唱方式显然是不适当的，表演显然也过了头。歌唱的“真情”表达成为了矫情、滥情之举，严重破坏了歌曲作品的意境，更无法给广大欣赏者带来艺术享受。
2.声乐演唱虽不可“薄情，”但也切忌“多情。”每一首歌曲作品虽然都有各自的独有的情感内涵。因此，歌唱只能是在作品规定的情感范围内的真情表达，不能自己主观地任意“滥情”。看似“多情，”实则“空虚”。而有的人由于演唱技术或知识积累不足的原因，歌唱时如记流水帐似的照本宣科，把整首作品从头至尾唱完了事，没有丝毫感情表现，虽然作品演唱完整，却因“薄情”而不能动人。
3.“问渠哪得清如许，唯有源头活水来。”人的内在情感充足丰富，艺术创造时的感情就不会枯竭，而人的内在情感积累不足，歌唱时就自然无法做到“真情”流露。人的内心情感包括知识的培养是需要学习的，只有不断地学习，努力地吸收与积累，才能丰富自己的内心世界。这也是声乐教学中需要引起教学双方注意的问题。
总之，只要内心情感丰富，在歌唱时把握好“真情”表达的尺度，歌声才可能会呈现出与众不同的情感色彩。在这一点上，如果我们认真地学习和研究一下我国许多著名歌唱家的那些美妙动人的演唱，不难发现：在他们的歌声中不仅始终流淌着深情，还发散着滚滚的热情。可见，“真情”不仅是艺术之树历久常新的秘诀，更是声乐教学效益获得的关键。
责任编辑：陈达波
参考文献：
［1］张前.音乐美学教程［M］.上海:上海音乐出版,1998.
［2］胡家祥.心灵哲学与文艺美学［M］北京:中国社会科学出版社,2008.
［3］张 前.音乐表演艺术论稿［M］. 北京:中央民族大学出版社,2004.
［4］黄宗贤.普通艺术学［M］ 长沙:湖南美术出版社,2003.
［5］齐厄马南. 歌唱艺术手册［M］.汪启璋译.北京:人民音乐出版社:2001.
［6］薛良.歌唱的方法［M］.北京:中国文联出版社,2000.
［7］石惟正.声乐教学法［M］.北京:人民音乐出版社,1995.
［8］邹本初.歌唱学［M］.北京:人民音乐出版社,2000.
［9］俞子正.声乐教学论［M］.重庆:西南师范大学出版社,2000.
［10］(苏联)那查连科.歌唱艺术［M］.北京:人民音乐出版社,1981.
The Key of Getting Effect in Vocal Music Teaching ——To Cultivate True Emotion
Wang Tailan
Abstract：On the basis of author’s dozens of years’ teaching experience, it is thought that, to cultivate singers true emotion is the key point of getting effect in vocal music education.
Key words：true emotion; vocal music teaching; singing
关键词：真情；声乐教学；演唱
中图分类号:J616 文献标识码：A 文章编号：1004-2172（2011）01-0075-02
回想数十载民族声乐教学经历，笔者感触良多，其中最无法忘怀的是 “声情并茂”与“以情带声”的声乐教学追求。因为学生们在掌握了基本的声乐演唱方法后，个体的演唱水平便开始产生明显差异，究其原因，是学生们文化素养、人生经历、艺术经历、音乐感觉等的不同以及对音乐情感的悟性差异造成的。几十年的声乐教学经验告诉笔者：演唱水平与能力的个体差异或不足，可以通过努力学习和丰富的艺术实践经历来缩小或弥补。但是，声乐演唱水平与能力的好坏优劣，更重要的区别却在于歌声中是否蕴含“真情”——感情、深情与激情。
一、把握歌曲风格特点
笔者认为，对于民族声乐艺术来讲，风格虽然可以被理解为是演唱者演唱特点，但首先应该指的是一个时代、一个民族、一个流派或一首歌曲作品所表现出的重要思想特点和艺术特点，二者不能混为一谈。在声乐教学中强调演唱风格固然重要，但更为重要的是：无论多么鲜明的演唱风格，都只是为作品风格服务的一种手段。因此，声乐演唱教学首先应当要求把握歌曲的风格。
而正确把握歌曲的艺术风格，离不开时代、民族、流派以及作者的生活背景。所以，在教授学生演唱一首歌曲时，教师应当首先要求学生广泛地了解歌曲作者的创作背景，掌握作品的创作动机，深刻理解作品本身的思想与情感内涵，从而有助于正解理解作者及作品所要表达的感受和情绪。同时，还有必要全面了解所要演唱的歌曲创作依据的音乐素材，如作品所依据的民间或地方音调、风土人情，掌握如北方的“高亢” 、“豪放” ，南方的“细腻” 、“委婉”等歌曲的基本音乐风格特点。通过对歌曲风格的准确把握，培养学生激昂饱满的歌唱情绪，才有利于帮助学生最终实现“声情并茂”的歌唱。
二、“真情”之含义
感情是指人对外界刺激的心理反应，深情指的是深厚的感情，它表现了一种对人或事物的关爱程度；而激情则是指一种非常强烈的、具有爆发性的情感，是人感情的一种近乎极致的冲动性表现。人无论做任何事都离不开一个“情”字，声乐演唱也是如此，面对一首好歌，演唱者一旦了解了作品的情感内涵，理解了作者的创作背景和创作时的良苦用心，洞察了作者寄托于作品中的思想与情感后，就会逐渐对作品产生喜爱之情。无论作品表现的是喜是悲，它都可以对演唱者的内心产生情感和冲击，并通过歌声传达出的音乐意境及其与演唱者心灵的交流与撞击，与演唱者产生思想共鸣，从而可以使学生对歌曲作品产生一种发自内心的演唱冲动，并随着他们的歌唱练习与艺术实践经历的增长，自然而然地对歌曲作品产生出越来越深厚的情感。随着学生对歌曲作品情感内涵进一步的深层次理解，自己内心深处的某些积累就会由衷的泛起并自然融入到歌声之中。
当然，真情不是凭空而来的，而是随着学生生活经历的丰富和所接受的教育而逐渐发展建立起来的。这需要慢慢积累，逐渐培养。
三、“真情”歌唱的前提
歌唱的基本演唱技术主要体现在呼吸与声带运用以及声区转换上。呼吸方法不对，声带运用或声区转换无法自如，都将严重影响歌唱质量；而对于歌曲结构的把握，音乐节奏的掌控，又直接关系到歌曲演唱的准确性；对于歌曲旋律的理解和作品意境的拓展，又直接关系到歌曲作品表现的优美程度；而这些包括音乐的、文化的、艺术的、生活的、民俗的等等因素，都属于声乐演唱基本技术范畴。显然，只有当歌者声乐演唱基本技术的内容掌握了，才会对歌曲作品产生出真正的感情。如果歌唱的基本技术能力都不具备，这“情”的问题又从何谈起？
同时，除了基本的声乐演唱技术，还应当要求增加吸收更为广博的综合知识能力。如基本的音乐理论，民族民间音乐或地方戏剧音乐及其特色语言和表现方法，西方音乐的特色元素、美声唱法特点等等。那些不注重学生全面素质培养与提高的声乐教学，由于其基本演唱技术水平不高以及知识积累的不足等方面的制约，学生的声乐演唱就不可能做到全身心投入，更不可能在其歌曲演唱中流露出动人的“真情”。
四、正确把握“真情”表达的尺度
在声乐教学中，教师应当有意识地注意把握学生歌曲演唱时的“真情”表达尺度。任何事物的表现都相近，不够火候，令人遗憾；渲染过头，让人别扭。笔者认为，要使学生能够准确地掌握好“真情”表达的尺度，理当注意如下几个方面：
１.“情”真恰当，“感”不过头。要求歌唱时力求情景交融，恰到好处。笔者在教学中常发现有学生在歌唱时喜欢挤眉弄眼、装模作样，在音乐旋律如滑音、强弱或为了声音的婉转等，在演唱处理上过分做作或无限夸张。类似炫技式或矫揉造作般的演唱方式显然是不适当的，表演显然也过了头。歌唱的“真情”表达成为了矫情、滥情之举，严重破坏了歌曲作品的意境，更无法给广大欣赏者带来艺术享受。
2.声乐演唱虽不可“薄情，”但也切忌“多情。”每一首歌曲作品虽然都有各自的独有的情感内涵。因此，歌唱只能是在作品规定的情感范围内的真情表达，不能自己主观地任意“滥情”。看似“多情，”实则“空虚”。而有的人由于演唱技术或知识积累不足的原因，歌唱时如记流水帐似的照本宣科，把整首作品从头至尾唱完了事，没有丝毫感情表现，虽然作品演唱完整，却因“薄情”而不能动人。
3.“问渠哪得清如许，唯有源头活水来。”人的内在情感充足丰富，艺术创造时的感情就不会枯竭，而人的内在情感积累不足，歌唱时就自然无法做到“真情”流露。人的内心情感包括知识的培养是需要学习的，只有不断地学习，努力地吸收与积累，才能丰富自己的内心世界。这也是声乐教学中需要引起教学双方注意的问题。
总之，只要内心情感丰富，在歌唱时把握好“真情”表达的尺度，歌声才可能会呈现出与众不同的情感色彩。在这一点上，如果我们认真地学习和研究一下我国许多著名歌唱家的那些美妙动人的演唱，不难发现：在他们的歌声中不仅始终流淌着深情，还发散着滚滚的热情。可见，“真情”不仅是艺术之树历久常新的秘诀，更是声乐教学效益获得的关键。
责任编辑：陈达波
参考文献：
［1］张前.音乐美学教程［M］.上海:上海音乐出版,1998.
［2］胡家祥.心灵哲学与文艺美学［M］北京:中国社会科学出版社,2008.
［3］张 前.音乐表演艺术论稿［M］. 北京:中央民族大学出版社,2004.
［4］黄宗贤.普通艺术学［M］ 长沙:湖南美术出版社,2003.
［5］齐厄马南. 歌唱艺术手册［M］.汪启璋译.北京:人民音乐出版社:2001.
［6］薛良.歌唱的方法［M］.北京:中国文联出版社,2000.
［7］石惟正.声乐教学法［M］.北京:人民音乐出版社,1995.
［8］邹本初.歌唱学［M］.北京:人民音乐出版社,2000.
［9］俞子正.声乐教学论［M］.重庆:西南师范大学出版社,2000.
［10］(苏联)那查连科.歌唱艺术［M］.北京:人民音乐出版社,1981.
The Key of Getting Effect in Vocal Music Teaching ——To Cultivate True Emotion
Wang Tailan
Abstract：On the basis of author’s dozens of years’ teaching experience, it is thought that, to cultivate singers true emotion is the key point of getting effect in vocal music education.
Key words：true emotion; vocal music teaching; singing