这些以旧衣服与面料为原材的艺术作品，就像是“魂器”，静默地注视它们，你能感知到某种神秘的能量，一点一点接近你。
　　“圭亚拉德拉巴斯 （Guerra de la Paz）”是阿兰·圭亚拉 （Alain Guerra） 和内拉尔多·德拉巴斯 （Neraldo de la Paz） 组成的艺术双人组。两人都出生于古巴，童年时跟随家人移民美国。而这两个人最大的共同点则是自小就爱“拾荒”，石头、棍子、橡皮筋、塑料制品……他们用这些捡来的东西当道具，把它们塑造成自己脑海当中想象出来的角色，直到两人于1996 年相遇并一拍即合，这个童年时的爱好变成了共同的工作与事业。
　　“圭亚拉德拉巴斯” 的作品以传统艺术形式为基础，使用不寻常的材料试验性地对空间和维度进行探索。这些不寻常的材料通常选用可回收物品，以旧衣服为主。 衣服是现成品，是人们再熟悉不过的日常必需品。捡来、淘来的衣服，仿佛带着回收站、二手商店、垃圾堆等地点的烙印，又无时无刻不散发出它们昔日主人的精气神。这种“烙印”和“气”都是他们作品的灵感来源。
　　对于所选用的废弃物品，他们非常谨慎，目的只有一个：“在创作之前要确保它们的呈现是精彩的。”有时也难免会失手，比如说皮毛大衣，前期的搜集工作很困难，总是会引起一些环保主义者或者相关机构的舆论甚至暴力反对，这使得他们的搜集过程略显复杂，也经常遭遇反复与纠结；但是通常两人能够坚持下来，有时一个新作的出现甚至能更好地诠释环保初衷，他们说这就像一个赌注：“有的时候不只要对艺术负责，也要对社会舆论与责任负责。”
　　大部分服装都是他们从迈阿密的二手服装出口公司收集而来，同时也会在全美范围内买一些二手旧衣。废旧面料来源就很多了：有的是从路边的垃圾箱里捡来的，有的是捐赠物和礼品，有的从商店购买而来，还有的是从网上下的订单。通常来说，他们收集的衣服和面料多为色泽鲜艳、颇有气势的那种外套，这使得作品本身就像“魂器”，有种难以名状的神秘感。
　　当这些废旧的东西被合成一体成为艺术品的时候，它们的生命也就被重新定义了。最让两位艺术家迷恋的就是这种“从死亡到重生的循环过程”，事实上，他们的作品有种诡异的生命感，就像一个魂不附体者，或者灵魂出窍之人的“临在”。有时，在静观他们的作品时，你甚至会有种“上帝的视角”，静默地俯视，一言不发。在他们眼里，死亡并不意味着结束，而恰恰是一个新的开始，艺术的活力贯穿始终。
　　旧衣服代表了环境问题、大规模浪费、普遍的即用即弃现象等等。由此还可影射另一个严重的社会问题：这个时代，信息量也如过剩的衣服一样，呈爆炸趋势。衣物可能几经转手，最后沦为被填埋处理的垃圾；信息不知疲倦地传播，最后成为人们思想的一部分，在潜意识中深深扎根。 “圭亚拉德拉巴斯”将这些感触整合在一起，重新探讨历史话题、重塑经典形象，同时也在现代文化中占据了一席之地。
　　“我们始终没有忘记自己的初衷，”阿兰说，“用废旧的物品创作出来的艺术作品都有超越世俗和传达某种信息的能量。”而这，才是他们的终极目的。