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一、综合材料绘画的概述
（一）综合材料绘画的相关概念
我们想要了解怎么在绘画中使用综合材料，就必须对其中的两个重要概念做出解释，即油画和综合材料。
1.油画
油画是产自于西方的艺术，历经了500多年的成长变迁，历史绵长。
在油画的早期阶段，现实主义的倾向是由于历史的原因而确立的，在欧洲文艺复兴运动，人们开始逐渐关注社会现实，巴洛克和洛可可时代一部分画开始强调光感，新古典主义，浪漫主义的时代是油画色彩的变革，以及近代的多种观念形成的不同流派。在不同时期都留下了许多传世的名作。
人们通常理解油画的含义，是从油画的特点来理解的。油画是由松节油，调色油和颜料画成的画，画在画布上，有很强的附着力，并能长期保持颜色，基于颜料的涂布强度和透明性能，着色对象，色彩丰富，质地坚实。
2.综合材料
综合材料，包括了传统的绘画颜料，水性以及油性，也包括线绳、麻布、塑料、金属、瓷器、矿物质、毛发、报纸等这些在我们生活的周边普遍看到、接触到，可以运用在绘画作品中的的一切可以装饰并且使绘画有艺术感的事物。“总的来说，它可以是有形状的，也可以没有形状，我们创作的理念和创作思维都可以被看成是对绘画艺术进行表达的媒材。”在油画中运用综合材料是运用多种材料进行不同方式的绘画方法。“综合材料的运用已然成为油画创作中的重要媒材和表现语言。综合材料的应用不但改变了人们对传统油画的审美要求，冲击了人们对艺术的了解，而且也满足我们不同的审美需求。”
（二）综合材料绘画的四大属性
综合材料在近现代成为一种新的绘画表现方式，与其自身的重要属性密不可分。一、物质属性，二、精神属性，三、创新属性，四、文化属性，这四方面的属性是综合材料的属性。
第一方面是綜合材料里的物质属性。材料的物质属性一方面是其本身的物理特性，如材料本身的形状、大小、轻重、粗细、软硬程度及深浅等。另一方面即是它自身的物理形态、质感、肌理效果及颜色等。经过艺术家们对材料本身物质属性的充分挖掘，并不断融合个人创作需要。
其次是精神属性。康定斯基曾经说过：“精神的呼唤使形式获得灵魂，呼唤使形式获得生命。”材料的运用是为了更好的表达艺术家的内心情感，已经形成了一套模式化的，规范化的表现形式，在一定程度上使绘画作品很难具有表达情感的作用，从而偏离了绘画原有的本质，反倒成为艺术家们自由表达情感诉求的绊脚石。怎么才能踢开这个绊脚石呢，于是在绘画中运用综合材料就正好可以表达出画者想要表达的情感，运用材料本身的特性来表达画家们的思想和情感，而不再是只注重研究材料的表现形式和技法。
再次是创新属性。综合材料不仅在材料和技法表现上都突破了传统绘画的模式，传达出人们对新时代下艺术表现方式的新观点，并且还突破了传统的绘画表现方式与形式语言。出现了在平面的空间中与装置的艺术相互发展的趋势。
最后是文化融合属性。文化创新属性小的来说包括了民族之间的融合，大的来说，包括了古代到现代的的融合。最开始的时候，综合材料满足画家的的创作需要是通过他的表现形式和材料媒介。后来，随着人们审美理念的变化和文化观念的不断传播，综合材料逐渐被赋予了新的文化内涵与价值，留下了独特的文化烙印和民族文化符号。综合材料在应用上的变化是随着时代发展的变化而变化的。
二、油画创作中运用综合材料的背景
（一）传统油画媒介材料的局限性
传统古典的油画注重色彩和画面的整体结构，注重真实性、写实性以及对事物的客观感受。人们通常比较倾向于接受更加真实的作品，真实的作品对于人们来说更加的好辨别和欣赏。凡·艾克兄弟首次通过在油里加入天然树脂，使油画得以出现并且发展。其他物质在油画中的出现，是作者为了更好的表现表达出自己想表达的内容。随着社会的发展，艺术观念的更新，油画的综合材料不仅仅用材料的外象和他的颜色来达到人们的审美需要，而且在油画创作的过程中，画家认为，传统的油画绘画模式反映作者绘画是想要表达的意境和内心感受不能达到理想的效果，为此画家们对油画上的材料进行改变和创新。
当下，综合材料的单独制作已经可以独自的承载出作者想要表达的内容，以及反映出当下的需要。这些变化都影响了油画绘画的变化，但是这些变化都暂时还是初步的变化，还没有一套的规范，有很大的自由性和意外发生性。
（二）综合材料在油画创作中的重要意义
1.强化视觉效果
我们都知道，传统的油画材料仅仅局限于油彩，虽然从早期的油画作品中也能感受到纹理，但其创作仍停留在平面的层面上。平面油画的二维模式也就一直是油画作品的唯一形式。在开始在油画中使用综合材料后，油画的形式有所突破，向三维空间的形式进行转变，充满了立体感，从而升华了油画创作者对于油画艺术的追求。例如，在展现高山流水的画面时，可以用沙土绘制成高山，用蓝色石膏绘制成河流等等。传统的平面画作变成了立体画作，增强了立体感和画面感，并且可以使油画作品表达的内容更具有真实性，因此综合材料运用到油画中也能突出画面的装饰性效果，使油画的整体效果看上去更加多样化。
2.激发创作灵感
画作中更多的想象空间的出现是因为综合材料的使用，还扩展了艺术语言的表现空间，并且材料的使用能够更好的赋予创作的灵感。“人类的创造性思维是天生具有的，其伟大之处就是可以将不可能的事情看成可能的，或将不可能存在的东西看成可能存在的[1]。”将油画与生活中的各种材料相结合，也将不可能变成了可能，而这种意义不可小觑。比如意大利画家阿尔贝托·布里就是从材料中获得灵感并创作油画的典范。他因在战争中负伤，在医院中修养时，看到输液管、吊瓶和绷带等医疗物品，激发了创作的灵感，此后在他的作品中，我们常会看到这样的材料，这也成为了布里独特的艺术标识。
3.推动油画发展
目前，许多油画绘画者都会在创作的过程中采用生活中的多种元素，虽然有些元素在生活中可能失去了本来的价值，但在油画创作中却能大放异彩，成为可贵的绘画材料，如旧报纸、锈铁钉、破损的布料以及塑料制品，还有些废旧的化妆品的瓶罐，以及不用的饰品等等，都可以成为综合材料画作中的元素。随着人们艺术理念的变化，仅由简单油彩组成油画的形式已经落后，而且仅由不同油彩很难表达绘画意图。所以这个时候就需要运用借助其他的物品来完成。随着时代在不断的发展，社会经济水平的提高，人们对艺术的需求不断的增加，对艺术的追求不断的提高。这就要求绘画者能充分利用生活中的各种非绘画元素，来丰富油画的内容。在油画中运用综合材料能够为艺术家们带来独特的艺术灵感，这也推动着油画艺术向更高的水平发展。
参考资料：
[1]中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室著.外国美术简史[M].北京高等教育出版社，1997.
[2]康定斯基.艺术中的精神[M].北京：中国人民大学出版社，2003：24
作者简介：廉文娜（1995.5—），女，汉族，籍贯：河南焦作人，江西师范大学美术学院，18级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：书法。
（一）综合材料绘画的相关概念
我们想要了解怎么在绘画中使用综合材料，就必须对其中的两个重要概念做出解释，即油画和综合材料。
1.油画
油画是产自于西方的艺术，历经了500多年的成长变迁，历史绵长。
在油画的早期阶段，现实主义的倾向是由于历史的原因而确立的，在欧洲文艺复兴运动，人们开始逐渐关注社会现实，巴洛克和洛可可时代一部分画开始强调光感，新古典主义，浪漫主义的时代是油画色彩的变革，以及近代的多种观念形成的不同流派。在不同时期都留下了许多传世的名作。
人们通常理解油画的含义，是从油画的特点来理解的。油画是由松节油，调色油和颜料画成的画，画在画布上，有很强的附着力，并能长期保持颜色，基于颜料的涂布强度和透明性能，着色对象，色彩丰富，质地坚实。
2.综合材料
综合材料，包括了传统的绘画颜料，水性以及油性，也包括线绳、麻布、塑料、金属、瓷器、矿物质、毛发、报纸等这些在我们生活的周边普遍看到、接触到，可以运用在绘画作品中的的一切可以装饰并且使绘画有艺术感的事物。“总的来说，它可以是有形状的，也可以没有形状，我们创作的理念和创作思维都可以被看成是对绘画艺术进行表达的媒材。”在油画中运用综合材料是运用多种材料进行不同方式的绘画方法。“综合材料的运用已然成为油画创作中的重要媒材和表现语言。综合材料的应用不但改变了人们对传统油画的审美要求，冲击了人们对艺术的了解，而且也满足我们不同的审美需求。”
（二）综合材料绘画的四大属性
综合材料在近现代成为一种新的绘画表现方式，与其自身的重要属性密不可分。一、物质属性，二、精神属性，三、创新属性，四、文化属性，这四方面的属性是综合材料的属性。
第一方面是綜合材料里的物质属性。材料的物质属性一方面是其本身的物理特性，如材料本身的形状、大小、轻重、粗细、软硬程度及深浅等。另一方面即是它自身的物理形态、质感、肌理效果及颜色等。经过艺术家们对材料本身物质属性的充分挖掘，并不断融合个人创作需要。
其次是精神属性。康定斯基曾经说过：“精神的呼唤使形式获得灵魂，呼唤使形式获得生命。”材料的运用是为了更好的表达艺术家的内心情感，已经形成了一套模式化的，规范化的表现形式，在一定程度上使绘画作品很难具有表达情感的作用，从而偏离了绘画原有的本质，反倒成为艺术家们自由表达情感诉求的绊脚石。怎么才能踢开这个绊脚石呢，于是在绘画中运用综合材料就正好可以表达出画者想要表达的情感，运用材料本身的特性来表达画家们的思想和情感，而不再是只注重研究材料的表现形式和技法。
再次是创新属性。综合材料不仅在材料和技法表现上都突破了传统绘画的模式，传达出人们对新时代下艺术表现方式的新观点，并且还突破了传统的绘画表现方式与形式语言。出现了在平面的空间中与装置的艺术相互发展的趋势。
最后是文化融合属性。文化创新属性小的来说包括了民族之间的融合，大的来说，包括了古代到现代的的融合。最开始的时候，综合材料满足画家的的创作需要是通过他的表现形式和材料媒介。后来，随着人们审美理念的变化和文化观念的不断传播，综合材料逐渐被赋予了新的文化内涵与价值，留下了独特的文化烙印和民族文化符号。综合材料在应用上的变化是随着时代发展的变化而变化的。
二、油画创作中运用综合材料的背景
（一）传统油画媒介材料的局限性
传统古典的油画注重色彩和画面的整体结构，注重真实性、写实性以及对事物的客观感受。人们通常比较倾向于接受更加真实的作品，真实的作品对于人们来说更加的好辨别和欣赏。凡·艾克兄弟首次通过在油里加入天然树脂，使油画得以出现并且发展。其他物质在油画中的出现，是作者为了更好的表现表达出自己想表达的内容。随着社会的发展，艺术观念的更新，油画的综合材料不仅仅用材料的外象和他的颜色来达到人们的审美需要，而且在油画创作的过程中，画家认为，传统的油画绘画模式反映作者绘画是想要表达的意境和内心感受不能达到理想的效果，为此画家们对油画上的材料进行改变和创新。
当下，综合材料的单独制作已经可以独自的承载出作者想要表达的内容，以及反映出当下的需要。这些变化都影响了油画绘画的变化，但是这些变化都暂时还是初步的变化，还没有一套的规范，有很大的自由性和意外发生性。
（二）综合材料在油画创作中的重要意义
1.强化视觉效果
我们都知道，传统的油画材料仅仅局限于油彩，虽然从早期的油画作品中也能感受到纹理，但其创作仍停留在平面的层面上。平面油画的二维模式也就一直是油画作品的唯一形式。在开始在油画中使用综合材料后，油画的形式有所突破，向三维空间的形式进行转变，充满了立体感，从而升华了油画创作者对于油画艺术的追求。例如，在展现高山流水的画面时，可以用沙土绘制成高山，用蓝色石膏绘制成河流等等。传统的平面画作变成了立体画作，增强了立体感和画面感，并且可以使油画作品表达的内容更具有真实性，因此综合材料运用到油画中也能突出画面的装饰性效果，使油画的整体效果看上去更加多样化。
2.激发创作灵感
画作中更多的想象空间的出现是因为综合材料的使用，还扩展了艺术语言的表现空间，并且材料的使用能够更好的赋予创作的灵感。“人类的创造性思维是天生具有的，其伟大之处就是可以将不可能的事情看成可能的，或将不可能存在的东西看成可能存在的[1]。”将油画与生活中的各种材料相结合，也将不可能变成了可能，而这种意义不可小觑。比如意大利画家阿尔贝托·布里就是从材料中获得灵感并创作油画的典范。他因在战争中负伤，在医院中修养时，看到输液管、吊瓶和绷带等医疗物品，激发了创作的灵感，此后在他的作品中，我们常会看到这样的材料，这也成为了布里独特的艺术标识。
3.推动油画发展
目前，许多油画绘画者都会在创作的过程中采用生活中的多种元素，虽然有些元素在生活中可能失去了本来的价值，但在油画创作中却能大放异彩，成为可贵的绘画材料，如旧报纸、锈铁钉、破损的布料以及塑料制品，还有些废旧的化妆品的瓶罐，以及不用的饰品等等，都可以成为综合材料画作中的元素。随着人们艺术理念的变化，仅由简单油彩组成油画的形式已经落后，而且仅由不同油彩很难表达绘画意图。所以这个时候就需要运用借助其他的物品来完成。随着时代在不断的发展，社会经济水平的提高，人们对艺术的需求不断的增加，对艺术的追求不断的提高。这就要求绘画者能充分利用生活中的各种非绘画元素，来丰富油画的内容。在油画中运用综合材料能够为艺术家们带来独特的艺术灵感，这也推动着油画艺术向更高的水平发展。
参考资料：
[1]中央美术学院人文学院美术史系外国美术史教研室著.外国美术简史[M].北京高等教育出版社，1997.
[2]康定斯基.艺术中的精神[M].北京：中国人民大学出版社，2003：24
作者简介：廉文娜（1995.5—），女，汉族，籍贯：河南焦作人，江西师范大学美术学院，18级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：书法。