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【摘要】声乐是把音乐和语言完美融合，并带给观众美感的一门艺术。声乐作为综合性的审美艺术，把创作、演唱和欣赏有机地统一了起来。在教学过程中，教师要把培养学生的审美意识作为声乐学习的重点，不断提高他们的审美个性和对美的认识能力。声乐的教学过程是教师和学生知识、情感的交流过程，教师通过有效的途径培养学生的审美意识，提高他们的审美能力对于促进学生的全面发展具有重要的意义。
【关键词】声乐教学 学生 审美意识 培养
声乐审美是一种发现和认识美的过程，它通过演唱者的歌声把作品的情感内涵充分地表达出来，达到感性和理性的完美统一。学生在提高审美能力的过程中，不但认识和了解审美客体，还会对自己的歌唱表演产生极大的影响。声乐作品的审美价值蕴藏于演唱者的审美创造和审美表现中。因此，在声乐教学的过程中，努力发现和挖掘出学生的审美意识是发挥声乐作品审美作用的基本保障，也是提升声乐作品价值和魅力的重要途径。
一、声乐教学中审美意识培养的价值和意义
声乐教学中审美意识的培养对学生审美感知能力的提高和声乐作品价值的发挥有重要的意义。声乐审美意识的培养是学生对声乐作品结构和内涵的深刻理解和把握过程，通过对声乐作品的感知、想象和思考，让学生发现声乐艺术的内在规律，提升他们的审美感知能力。声乐艺术是多种文化和知识的结合与交融，声乐的审美与音乐、文学、美学和哲学等学科都有紧密的联系，在声乐教学中，教师有意识地培养学生的审美意识对学生自身素养的提高和声乐艺术的发展有重要的价值和意义。
培养学生的审美意识是进行声乐教学和提升学生审美素养的重要纽带。对美的追求和表达是任何一种艺术形式实现其审美价值的先决条件，声乐艺术最鲜明的本质特征就是对美的价值追求。在实际的声乐教学中，教师要实现学生对声乐作品内涵的理解和把握，就要不断培养学生的审美意识，为学生提供审美的素材和背景，让他们在倾听和演唱声乐作品中，充分发挥想象，在想象中提升对声乐审美的把握。声乐作品本身就有无限的美感，学生只有在深刻理解作品内容的基础上，对作品的美感仔细研究与品味，才能更全面地把握声乐作品的内涵，提高审美感知和鉴赏能力。
声乐教学中，学生审美意识地培养不仅能够增强他们对美的感知能力，还能提高学生学习声乐的积极性和主动性，从而促使学习效率的提高。审美意识贯穿于整个声乐教学的各个环节，学生要在实践中有意识地锻炼自己的演唱技巧和感知能力，在教师审美意识地教育中，努力运用已有的声乐知识去感知、品味音乐的美感，提升自身审美修养和审美水平。在声乐教学中，学生只有把美的意识深入到脑海中，主动运用审美理念去引导自己的声乐演唱，在演唱中认识和发掘出声乐艺术的本质和内在规律，提高自身的演唱能力和审美水平。
声乐教学中的审美意识培养对学生的艺术实践具有重要的启发和指导意义。在学生的声乐学习中，如果对声乐艺术的美感不能深入地感知和把握，只注重演唱技巧的投入，就会使声乐演唱缺乏情感内涵，显得苍白无力，不能打动听众。因此，教学中对学生的审美意识进行有效地培养和引导便具有十分重要的现实意义。学生审美意识和审美能力的不断提高，对于他们在演唱中准确、充分地表达出自己的思想感情和优雅的音乐气质具有重要的指导作用。
二、声乐教学中审美意识培养的途径和方法
学生审美意识和审美能力的培养是声乐教学活动中的核心和关键。歌唱者演唱的目的就是把声乐作品中美的情感和内涵充分地传达给观众，实现声乐作品的审美价值。所以在平时的教学过程中，教师在提高学生的歌唱技能时，把声乐作品中的内在美感和声乐知识、歌唱技能结合起来，在知识和歌唱技能的学习中激发学生对美的追求和感悟。学生审美意识的培养途径和方法是教师在教学实践中不断思考和总结出来的，对提高教学效果和学生审美水平有重要的现实意义。
1.歌唱学习中不断激活学生的审美思想和内心情感。教材和歌曲的选择是学生进行声乐学习的前提和先决条件。作为声乐学习和交流的媒介，教材在教学活动中扮演着重要的角色，因此，教师在挑选学习教材时，要根据学生的性格特征和歌曲的思想内容选择适合学生，能够更好地提高学生审美标准的教材。歌曲由于歌词、曲调和创作背景的不同，表现出的情感和风格也会有很大的不同。首先教师可通过自己示范唱歌的形式，把学生带入歌曲所表达的意境中，具体生动地传达出作品蕴含的情感和内在美感。学生在优美的歌声中受到教育和感染，从而产生心灵上的共鸣，更深刻地体会出作品的美感。
声乐作品中的歌唱情感是一种审美思想的表达，它具有生动、集中的特点，比生活中的情感更具有渗透力和感染力。在教学时，教师需要在研究和分析声乐作品的过程中，融入声乐自身的美感，让学生在学习中体会到作品的情感，提高对歌曲的艺术审美能力。如由于歌唱的快慢和发音的力度不同，作品传达出的感情就会有明显的差别，声乐教师通过示范和指导，激发出学生内心的情感火花，让他们在歌唱中投入最真切的感情，领会出作品的美感，从而使唱出的歌曲富有感情和表现力，更能打动听众。
2.增强学生的想象力，发挥音乐的审美想象。在声乐学习中，丰富的联想和想象力是培养学生审美意识的重要途径。学生通过对声乐作品的感受和认知，在大脑中形成对歌曲内涵的初步了解，再经过一定的联想和想象，对脑海中已形成的事物表象进行加工融合，从而产生新的画面感和音乐审美感。音乐的审美活动是学生作为审美主体对声乐作品进行的积极加工和改造调动，并在审美想象中组成事物的新形象。声乐作品中的很多歌词内容都是现实生活的反映和艺术升华，经过文学语言的加工柔合，最终以纸质书面的形式呈现在演唱者面前。学生在歌曲演唱中，根据自己的审美理想对已知的声乐内容进行联想加工，从而丰富和充实作品情感，创造出音乐新的审美形象。
歌唱者在音乐演唱时，不仅要给观众带去审美享受，还要不断地与观众进行情感上的交流，引发他们对歌曲的体会和内容想象的画面感。声乐教学过程中，教师可以让学生在特定的作品中，以歌词为出发点，在播放的优美音乐中尽情大胆地发挥自己的想象力，寓情于文，最终在脑海中形成生动形象的艺术画面，达到情景交融的声乐艺术境界。教学中，学生对声乐作品的审美想象过程就是对作品的二次加工和创造过程。要歌唱出好的声乐作品，教师就要不断鼓励和引导学生进行发散性思维，增强学生的想象力，从而提高他们的音乐审美能力。 3.注重学生表演能力的培养，提高学生的表现力。学生在学习声乐表演时，不仅要有优美动人的嗓音，还要加强表演技能的训练，增强自己的舞台表现力。情感的表达是声乐艺术的关键和核心，歌唱者演唱歌曲的过程就是情感的抒发过程，也是和观众进行情感交流的过程。在好的音乐作品表演中，观众不仅能听到动人的歌声，享受到审美的愉悦感，还能受到歌唱者情绪和表现力的感染，获得良好的视听效果。因此，提高学生的舞台表现力，增强学生的审美体验是声乐教学活动的重点内容。
音乐不同于书面的歌词乐谱，它是动态的、充满活力的艺术形式。音乐的演唱过程是创作者、歌唱者和听众三者思想、心灵和情感的交流过程。音乐可以表达流动的河水、海洋，还可以表现出内心的情感和深邃的思想，是语言、思维、想象、美感、情调和韵味等多方面的融合和统一，是人类思想感情的最艺术化的表达。实际的声乐教学中，注重学生表现能力的培养，会增强学生的自信心，激发他们的表现欲望，提高教学效果。如果一个学生曾经经历过音乐表演或舞台表演，在实际的音乐歌唱中，就会比其他同学具有更强的处事经验和自信心，也会更熟练地表达出自己的思想感情，获得更多的审美愉悦感。
增强学生的表现意识需要教师在教学中善于发现学生的内心情感，不断鼓励和引导他们从音乐中感受到美的情感体验，激发他们主动表现的欲望，让他们在不断的参与中感受到音乐的魅力和审美，从而产生较强的感染力。教师在实际的教学中，可以通过范唱、领唱等形式鼓励引导学生参与歌唱，以肯定他们唱歌中的长处和优点来激发他们的歌唱表演欲望，在不断地练习中提高表现力。
4.加强学生的思想文化修养，提高学生的综合能力。音乐审美不仅包括词曲的形式美和艺术美，还包括音乐本身的自然美和社会美。声乐的教学过程中，教师不但要提高学生的学习效率，还要帮助他们树立正确的人生观和价值观。声乐作为一门综合性的艺术形式，与音乐学、美学、文学、哲学等许多学科都有着千丝万缕的联系。声乐学习中，学生可能会遇到许多其它学科的知识，如果没有较好的文化素养，就会对歌词内容和歌曲背景的理解把握产生困难，不利于歌曲真实情感的表达。如一些外国的作品中，歌曲的文化背景和作者的创作思想都会体现在作品中，如果缺乏这方面的知识和了解，在歌曲的演唱中就会有较多的困难，歌曲的艺术力量也不能得到完美的呈现。
学生除了文化素养的提高外，还要在平时的学习中接触不同风格和体裁的艺术作品，加强自己的想象和艺术感知力，不断丰富和提高自身的艺术文化修养。艺术源于生活，高于生活，学生在生活中要注意观察、体验不同的生活形式，扩宽眼界和艺术视野，增强自己对声乐作品的审美把握。学生正确人生观和价值观的形成，不仅能够帮助他们提升自己的审美能力，还能提高他们的综合素养，促进声乐教学的发展。
审美教育是声乐教学发展中的重要组成部分，也是培养学生审美情感的重要方法和途径。声乐教学中，教师有意识地培养和提高学生的审美能力和审美情趣，对于音乐作品的充分表达和展现有重要的价值意义。同时，学生审美能力的不断提高也可以增强自己的审美感受，更充分地把握和理解声乐作品的内涵，为观众带去更加完美的视听盛宴。声乐作为情感的艺术，审美情感的表达不仅能够带给人们视听上的审美愉悦，还能培养学生高尚的道德修养，提高他们的审美情趣和音乐鉴赏力，对声乐教学的发展有重要的促进意义。
参考文献：
[1]郑欢.关于声乐教学中审美能力培养的探讨[J].中国科教创新导刊.2009（04）.
[2]郑洋.声乐教学中学生审美能力的培养[D].东北师范大学. 2010（09）.
[3]郑璟华，熊友军.声乐教学中审美能力的培养[J].景德镇高专学报.2007（03）.
【关键词】声乐教学 学生 审美意识 培养
声乐审美是一种发现和认识美的过程，它通过演唱者的歌声把作品的情感内涵充分地表达出来，达到感性和理性的完美统一。学生在提高审美能力的过程中，不但认识和了解审美客体，还会对自己的歌唱表演产生极大的影响。声乐作品的审美价值蕴藏于演唱者的审美创造和审美表现中。因此，在声乐教学的过程中，努力发现和挖掘出学生的审美意识是发挥声乐作品审美作用的基本保障，也是提升声乐作品价值和魅力的重要途径。
一、声乐教学中审美意识培养的价值和意义
声乐教学中审美意识的培养对学生审美感知能力的提高和声乐作品价值的发挥有重要的意义。声乐审美意识的培养是学生对声乐作品结构和内涵的深刻理解和把握过程，通过对声乐作品的感知、想象和思考，让学生发现声乐艺术的内在规律，提升他们的审美感知能力。声乐艺术是多种文化和知识的结合与交融，声乐的审美与音乐、文学、美学和哲学等学科都有紧密的联系，在声乐教学中，教师有意识地培养学生的审美意识对学生自身素养的提高和声乐艺术的发展有重要的价值和意义。
培养学生的审美意识是进行声乐教学和提升学生审美素养的重要纽带。对美的追求和表达是任何一种艺术形式实现其审美价值的先决条件，声乐艺术最鲜明的本质特征就是对美的价值追求。在实际的声乐教学中，教师要实现学生对声乐作品内涵的理解和把握，就要不断培养学生的审美意识，为学生提供审美的素材和背景，让他们在倾听和演唱声乐作品中，充分发挥想象，在想象中提升对声乐审美的把握。声乐作品本身就有无限的美感，学生只有在深刻理解作品内容的基础上，对作品的美感仔细研究与品味，才能更全面地把握声乐作品的内涵，提高审美感知和鉴赏能力。
声乐教学中，学生审美意识地培养不仅能够增强他们对美的感知能力，还能提高学生学习声乐的积极性和主动性，从而促使学习效率的提高。审美意识贯穿于整个声乐教学的各个环节，学生要在实践中有意识地锻炼自己的演唱技巧和感知能力，在教师审美意识地教育中，努力运用已有的声乐知识去感知、品味音乐的美感，提升自身审美修养和审美水平。在声乐教学中，学生只有把美的意识深入到脑海中，主动运用审美理念去引导自己的声乐演唱，在演唱中认识和发掘出声乐艺术的本质和内在规律，提高自身的演唱能力和审美水平。
声乐教学中的审美意识培养对学生的艺术实践具有重要的启发和指导意义。在学生的声乐学习中，如果对声乐艺术的美感不能深入地感知和把握，只注重演唱技巧的投入，就会使声乐演唱缺乏情感内涵，显得苍白无力，不能打动听众。因此，教学中对学生的审美意识进行有效地培养和引导便具有十分重要的现实意义。学生审美意识和审美能力的不断提高，对于他们在演唱中准确、充分地表达出自己的思想感情和优雅的音乐气质具有重要的指导作用。
二、声乐教学中审美意识培养的途径和方法
学生审美意识和审美能力的培养是声乐教学活动中的核心和关键。歌唱者演唱的目的就是把声乐作品中美的情感和内涵充分地传达给观众，实现声乐作品的审美价值。所以在平时的教学过程中，教师在提高学生的歌唱技能时，把声乐作品中的内在美感和声乐知识、歌唱技能结合起来，在知识和歌唱技能的学习中激发学生对美的追求和感悟。学生审美意识的培养途径和方法是教师在教学实践中不断思考和总结出来的，对提高教学效果和学生审美水平有重要的现实意义。
1.歌唱学习中不断激活学生的审美思想和内心情感。教材和歌曲的选择是学生进行声乐学习的前提和先决条件。作为声乐学习和交流的媒介，教材在教学活动中扮演着重要的角色，因此，教师在挑选学习教材时，要根据学生的性格特征和歌曲的思想内容选择适合学生，能够更好地提高学生审美标准的教材。歌曲由于歌词、曲调和创作背景的不同，表现出的情感和风格也会有很大的不同。首先教师可通过自己示范唱歌的形式，把学生带入歌曲所表达的意境中，具体生动地传达出作品蕴含的情感和内在美感。学生在优美的歌声中受到教育和感染，从而产生心灵上的共鸣，更深刻地体会出作品的美感。
声乐作品中的歌唱情感是一种审美思想的表达，它具有生动、集中的特点，比生活中的情感更具有渗透力和感染力。在教学时，教师需要在研究和分析声乐作品的过程中，融入声乐自身的美感，让学生在学习中体会到作品的情感，提高对歌曲的艺术审美能力。如由于歌唱的快慢和发音的力度不同，作品传达出的感情就会有明显的差别，声乐教师通过示范和指导，激发出学生内心的情感火花，让他们在歌唱中投入最真切的感情，领会出作品的美感，从而使唱出的歌曲富有感情和表现力，更能打动听众。
2.增强学生的想象力，发挥音乐的审美想象。在声乐学习中，丰富的联想和想象力是培养学生审美意识的重要途径。学生通过对声乐作品的感受和认知，在大脑中形成对歌曲内涵的初步了解，再经过一定的联想和想象，对脑海中已形成的事物表象进行加工融合，从而产生新的画面感和音乐审美感。音乐的审美活动是学生作为审美主体对声乐作品进行的积极加工和改造调动，并在审美想象中组成事物的新形象。声乐作品中的很多歌词内容都是现实生活的反映和艺术升华，经过文学语言的加工柔合，最终以纸质书面的形式呈现在演唱者面前。学生在歌曲演唱中，根据自己的审美理想对已知的声乐内容进行联想加工，从而丰富和充实作品情感，创造出音乐新的审美形象。
歌唱者在音乐演唱时，不仅要给观众带去审美享受，还要不断地与观众进行情感上的交流，引发他们对歌曲的体会和内容想象的画面感。声乐教学过程中，教师可以让学生在特定的作品中，以歌词为出发点，在播放的优美音乐中尽情大胆地发挥自己的想象力，寓情于文，最终在脑海中形成生动形象的艺术画面，达到情景交融的声乐艺术境界。教学中，学生对声乐作品的审美想象过程就是对作品的二次加工和创造过程。要歌唱出好的声乐作品，教师就要不断鼓励和引导学生进行发散性思维，增强学生的想象力，从而提高他们的音乐审美能力。 3.注重学生表演能力的培养，提高学生的表现力。学生在学习声乐表演时，不仅要有优美动人的嗓音，还要加强表演技能的训练，增强自己的舞台表现力。情感的表达是声乐艺术的关键和核心，歌唱者演唱歌曲的过程就是情感的抒发过程，也是和观众进行情感交流的过程。在好的音乐作品表演中，观众不仅能听到动人的歌声，享受到审美的愉悦感，还能受到歌唱者情绪和表现力的感染，获得良好的视听效果。因此，提高学生的舞台表现力，增强学生的审美体验是声乐教学活动的重点内容。
音乐不同于书面的歌词乐谱，它是动态的、充满活力的艺术形式。音乐的演唱过程是创作者、歌唱者和听众三者思想、心灵和情感的交流过程。音乐可以表达流动的河水、海洋，还可以表现出内心的情感和深邃的思想，是语言、思维、想象、美感、情调和韵味等多方面的融合和统一，是人类思想感情的最艺术化的表达。实际的声乐教学中，注重学生表现能力的培养，会增强学生的自信心，激发他们的表现欲望，提高教学效果。如果一个学生曾经经历过音乐表演或舞台表演，在实际的音乐歌唱中，就会比其他同学具有更强的处事经验和自信心，也会更熟练地表达出自己的思想感情，获得更多的审美愉悦感。
增强学生的表现意识需要教师在教学中善于发现学生的内心情感，不断鼓励和引导他们从音乐中感受到美的情感体验，激发他们主动表现的欲望，让他们在不断的参与中感受到音乐的魅力和审美，从而产生较强的感染力。教师在实际的教学中，可以通过范唱、领唱等形式鼓励引导学生参与歌唱，以肯定他们唱歌中的长处和优点来激发他们的歌唱表演欲望，在不断地练习中提高表现力。
4.加强学生的思想文化修养，提高学生的综合能力。音乐审美不仅包括词曲的形式美和艺术美，还包括音乐本身的自然美和社会美。声乐的教学过程中，教师不但要提高学生的学习效率，还要帮助他们树立正确的人生观和价值观。声乐作为一门综合性的艺术形式，与音乐学、美学、文学、哲学等许多学科都有着千丝万缕的联系。声乐学习中，学生可能会遇到许多其它学科的知识，如果没有较好的文化素养，就会对歌词内容和歌曲背景的理解把握产生困难，不利于歌曲真实情感的表达。如一些外国的作品中，歌曲的文化背景和作者的创作思想都会体现在作品中，如果缺乏这方面的知识和了解，在歌曲的演唱中就会有较多的困难，歌曲的艺术力量也不能得到完美的呈现。
学生除了文化素养的提高外，还要在平时的学习中接触不同风格和体裁的艺术作品，加强自己的想象和艺术感知力，不断丰富和提高自身的艺术文化修养。艺术源于生活，高于生活，学生在生活中要注意观察、体验不同的生活形式，扩宽眼界和艺术视野，增强自己对声乐作品的审美把握。学生正确人生观和价值观的形成，不仅能够帮助他们提升自己的审美能力，还能提高他们的综合素养，促进声乐教学的发展。
审美教育是声乐教学发展中的重要组成部分，也是培养学生审美情感的重要方法和途径。声乐教学中，教师有意识地培养和提高学生的审美能力和审美情趣，对于音乐作品的充分表达和展现有重要的价值意义。同时，学生审美能力的不断提高也可以增强自己的审美感受，更充分地把握和理解声乐作品的内涵，为观众带去更加完美的视听盛宴。声乐作为情感的艺术，审美情感的表达不仅能够带给人们视听上的审美愉悦，还能培养学生高尚的道德修养，提高他们的审美情趣和音乐鉴赏力，对声乐教学的发展有重要的促进意义。
参考文献：
[1]郑欢.关于声乐教学中审美能力培养的探讨[J].中国科教创新导刊.2009（04）.
[2]郑洋.声乐教学中学生审美能力的培养[D].东北师范大学. 2010（09）.
[3]郑璟华，熊友军.声乐教学中审美能力的培养[J].景德镇高专学报.2007（03）.