唐诗宋词是语言艺术，鉴赏应以品读为核心。读的方式多种多样：参读、诵读、美读、比读、议读、评读、研读，各有侧重，各有特色。根据教学要求，选择不同的读法，力求每读一次，就有新的理解、新的收获，对作品的赏析“更上一层楼”。
　　参读，就是在课前预习阶段，指导学生查阅与诗歌有关的各种资料，为进一步鉴赏该诗歌作个参考，打好基础。
　　如杨炯的《从军行》是第一专题“‘风神初振’的初唐诗”的重点，应认真“参读”。首先必须了解初唐诗的特色：初唐前期，诗风以齐梁的绮靡婉媚为主；初唐后期，“四杰”突破前期诗风的格局，情思飞动，刚健浓郁；这是一个诗歌发展缓慢但又孕育盛唐高潮的时期。在此基础上，初步认识《从军行》昂扬蓬勃、奋发豪迈的风格。其次，知人论世，关注作者：“四杰”之一，“王杨卢骆”并称，炯“愧在卢前，耻居王后”；善写边塞征战生活，时寓建功立业之愿。再次，初读全诗，知道该诗是借用乐府旧题描写士子投笔从戎、出赛参战的全过程；“宁为百夫长，胜作一书生”为唐读书人的普遍心态。为了更好地了解这种精神，还可参阅宗白华的《唐人诗歌中所表现的民族精神》。
　　诵读，就是要求学生在初步理解的基础上，用朗读的方法，反复熟读诗歌，逐步加深理解，直到可以背诵为止。诵读对于培养语感、积累语言和培养思维力大有好处。
　　苏轼说，“三分诗七分读”，诵读得好，让静止的诗文活动起来，就使我们进入到一种可闻、可见、可感的意境里去。
　　诵读只是完成了背诵的目的。诵读过后，还要进入更高阶段——美读。美学家朱光潜在《谈诗歌朗诵》中说，理想的诗歌朗诵，正如理想的诗歌一样，必须求得语言的自然节奏与音律的形式节奏的和谐统一，这就是既有表情，又有音乐美。美读“是一种侧重于审美欣赏的阅读”。
　　美读，即学生在初步理解作品的基础上，通过反复诵读，有声有色地把作者的思想感情恰如其分地传达出来。美读对于诗歌思想感情的品味和学生审美能力的培养大有裨益。美读是诵读的深化。优秀的美读包括以下四个因素：运用停顿，辨别并认定语法停顿、心理停顿和结构停顿；定好重音，调节轻重，读出丰富复杂的感情，读出抑扬顿挫之美；控制语调，琢磨诗歌的语言含义，是悲、是喜，是豪迈、雄壮，还是婉转、细腻，读出情味来；把握节奏，掌握声音节奏，把握感情节奏，读出不同的感情，能否读出感情特色，则是美读的目的和归宿。
　　例如，对李白《将进酒》的美读，首先要明确该诗的感情基调：愤激是内核，豪放则是它的外壳。潇洒狂放中带有丝丝感伤，及时行乐的背后隐藏着人生苦短的哀叹。就整篇来讲，开头四句写悲，用长句开篇，有挟天风海雨而来之势；中间感情复杂而多变：“人生”以下六句写欢，“天生我材必有用”令人击节赞叹，“会须一饮三百杯”，诗人渐趋狂放；“钟鼓”以下六句写愤激之情；结尾忽然振起，有如登泰山绝顶，一览天下之大。
　　再如学生依谱（姜夔自度）吟唱姜夔的《鬲溪梅令》（好花不与），又怎能体会不到姜词音节和谐、词采华妙、词情婉转的美学风貌？
　　比读，即比较阅读，就是把两篇或两篇以上的彼此联系的诗作放在一起阅读，要求阅读者对诗歌的主体、结构、表达技巧和语言风格等项中的若干点进行比较，指出异同，进行鉴赏和分析。比读对于活跃思维、开发智力，发展求异思维，培养创新精神，大有裨益。
　　在品味李清照的《如梦令》（昨夜雨疏风骤）词时，引进韩幄的《懒起》诗，两相比较，高下立判，同写海棠，韩诗是“海棠花在否，侧卧卷帘看”，李词是“知否知否？应是绿肥红瘦”。李词更给人以意趣横生之感。
　　又如学习苏轼的《水龙吟》（似花还似非花）的过程中，可拿原作章质夫杨花词与之对照阅读，以深化理解苏轼词。下面的两则宋人词话，一贬一褒:其一:“章质夫作《水龙吟》用杨花，其命意用事清丽可喜。东坡和之，若豪放不入律吕。徐而视之，声韵谐婉，便觉质夫词有织绣工夫。”其二:“东坡次韵，机锋相摩，起句便合让东坡出一头地，后片愈出愈奇，真是压倒古今。”
　　再如同是秦观的词，结合王国维的“境界有大小，然不以是而分高下”语，我们可以说，“宝帘闲挂小银钩”（《浣溪沙》（漠漠青烟上小楼））与“雾失楼台，月迷津渡”（《踏莎行》(雾失楼台)）在意境上难分轩轾，女主人公于金闺宝帘之中，所见飞花、细雨清如春梦,细如春愁，虽不及雾中楼台和月下津渡那么高远，然其缠绵迷离，却也别有一番滋味。
　　议读，就是把一些容易产生歧义的内容或看法提出来，组织学生自由讨论，鼓励独立思考、刻苦钻研，从而发表自己的见解，只要言之成理、持之有故即可。
　　李煜《浪淘沙》（帘外雨潺潺）“独自莫凭阑”中的“莫”字有两解：一读入声，解为“勿”；一读去声，同“暮”，解为“黄昏”。对此，我们就可以组织学生讨论交流，想象意境，揣摩词情，给出自己的看法。有的学生认为，作“暮”更好，理由如下：第一，这首诗从时间顺序来看是由黎明（“罗衾不耐五更寒”）到黄昏，作“暮”字比较自然，且与下文“无限江山”相连贯；第二，从声调音节来看，一句连用“独”、“莫”（勿）两个入声，显得急促，不和谐；第三，下片从“凭阑”生发，略点晚景，“无限江山”以下，转入沉思境界，从而引出“别时容易见时难”的悲怨感叹，顺理成章。
　　再如，李商隐的无题诗，大多写得迷离隐约，有政治寄托说和纯写恋情说等不同解释，至今没有定论。在学过《无题》（相见时难别亦难）、《无题》（昨夜星辰昨夜风）和《锦瑟》后，可以适时地安排学生议读。不求学生给出真知灼见或石破天惊的定论，但通过讨论，既可以加深对无题诗用闪烁不定的意象群传达情感的特色的理解，又可以加深对诗人人生遭际和时代内涵的认识。
　　评读，“评”即古人、近人的评点批注。评读就是积极利用这些评点信息，“原汤原味”地鉴赏诗词。古人、近人的评点批注，大多是玩味一生的独特发现，往往是眉批旁注点破机关，三言两语直击要害，为学生提供了鉴赏范本。评读，有助于学生的思路拓展、多向交流、个性解读和深入探究，所以要用足、用好评点信息。
　　例如，在鉴赏辛弃疾的《菩萨蛮》（郁孤台下清江水）时，不妨引用陈匪石的《宋词举》中的有关评点引导学生。“……首句从台上俯瞰所见，‘多少行人泪’包括不少伤心事，不专指隆佑而言。‘长安’指汴，遥望‘西北’，‘无数’之山隔之，喻恢复之难也。‘青山’二句，借山怨水。‘毕竟东流’，与望中之‘西北’有‘南辕北辙’之叹，且亦逝水不回之痛。‘江晚正愁余’，承上开下，‘晚’字更饶迟暮之感。‘鹧鸪’为虔州山产，有‘行不得也’之声。‘山深闻鹧鸪’者，言无知之鸟亦作此声，则余愁更不堪说，进一层语，且亦师五代虚缩之法，以作收笔……”
　　此评用语通俗，议论全面。倘若要作深入鉴赏，还可激发学生探究对“‘青山’二句，借山怨水”的理解。反复分析，我们发现：词人笔下的“水”，混合着爱国志士忧时之泪的赣江水；而其笔下的“山”，则象征着抗金复国大业所面临的种种阻挠。词中共用三个“山”字。“可怜无数山”既表明对中原的怀想，又表明恢复失地的种种阻碍；“青山遮不住”，以高山不能阻止流水，比喻主和派终难阻止抗金复国力量的发展；“山深闻鹧鸪”，借深山鹧鸪，亦巧妙地道出阻挠派的阴魂不散。这样的评读，古色古香，效果极好。