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EDITOR／Cattie Cheung
孩子们一定喜欢这样的造型——所有的一切都这么闪亮、贴身，充满了炫耀的感觉——这就是来自1973年，属于华丽摇滚的时尚。35年来，华丽摇滚在音乐界似乎渐行渐远，但如今，它仍然在时装秀场上继续着它华丽的方式，让孩子们年轻的心，也充满了燃烧的力量！
华丽摇滚 强大时装力量
1972 年，伦敦的皇家音乐厅里，正播放着贝多芬的“欢乐颂”，一束红光射向舞台，一个橘红色头发、涂抹着银色眼影、身穿红绿两色紧身闪亮太空服、粗跟靴的男人出现在舞台上，“大家好，”这个外星人似的家伙用一种柔软而文雅的语气说，“我是Ziggy Stardust。”他就是“摇滚变色龙”David Bowie，那次演唱会让妖艳、闪亮、中性装扮的华丽摇滚Glam Rock 登上了时尚舞台。
1971 年，David 发行了他的第三张专辑《The Man Who Sold TheWorld》，这张专辑引起了当时摇滚界的轰动，封面上，David 梳着长长的卷发，黑色长靴，丝缎长裙，胸口低开，只用两枚褡扣系住，这个美丽而在当时看来惊世骇俗的造型开创了真正的Glam 摇滚时代。
在那张专辑中，David 一共用了3 种形象出现，一种是封面长发长裙的造型，一种是早期《Space Oddity》的卷发形象，还有一种是金发温柔地垂下，头戴贝蕾帽，身穿灰蓝色紧身呢子外套的形象。
1972 年初，David 把自己变成了Ziggy Stardust，这个只存在了短短两年的“太空”幻想生物，成为David 一生中最为重要的形象。《The Rise and Fall ofZiggy Stardust and the Spiders from Mars》是公认的David 最出色的专辑之一。
在这张专辑中，David 开始改变了，无论是音乐还是造型。Ziggy 看上去夸张又怪异，卖弄风情，和早期David 甜蜜的感觉完全不同，但是给人留下了更深印象。他的服装是由日本人Kansai Yamamoto 制作的，所以常常可以非常古怪和不自然地找到日本感觉乃至中国特色。Ziggy 时代，David 得到了全英国狂热崇拜，他成为了名副其实的真正的超级巨星，在化妆还属皮毛的当年，华丽摇滚派终日打扮得香艳妩媚，用服饰的华丽表明中性姿态，引发了Fans 疯狂追逐。
35 年过去了，当你看到今年童装的广告页上，小模特们穿着绣满金色图案的T-shirt，镶嵌着闪闪发光的莱茵石的外套，连身喇叭裤、洛可可时代式样繁复的白衬衫，你会想起什么？当你注意到每个耳熟能详的童装品牌的秀场上，到处都是晃眼的金属链子、闪亮的绸缎面料，你又会想起什么？所有这一切，无论多少，都与一件事有关：华丽摇滚Glam Rock。
David Bowie 的华丽摇滚引领来自70 年代的火热风尚，再次虏获了时尚的心房，在时装领域熊熊燃烧。
你可能并不喜欢有关摇滚乐的一切，你可能不愿意让孩子接触摇滚，但你却没法拒绝让孩子穿上那些缀着亮片、烫上水晶、绣满图腾、垂下链子的漂亮衣服。尽管它们已经被伪装得温和、优雅甚至是高贵，但要是追踪到各位童装设计师那里，恐怕最终渊源都是“摇滚”。正如一位业内资深人士所说：“摇滚乐对20 世纪晚期的时装风格影响之大，无论怎样估价都不会过分。摇滚对视觉风格所产生的冲击力，无论是电影业，还是时装业，都无法与之相提并论。”
华丽摇滚的足迹
华丽摇滚最初开始于60 年代末，鼻祖是英国乐队T-Rex 及其领军人物Marc Bolan，代表乐队还有Sweet、Roxy Music、Slade。他们的音乐充满了性感的诱惑力、戏剧感、极低的低音和极高的高音和绚烂的吉他SOLO 轰炸着人们的耳朵。但华丽摇滚真正对时尚界产生影响，还是始于1973 年David Bowie 的大红大紫，受到启发的滚石乐队的主唱Mick Jagger 以修身长裤，燕尾服式的外套、袖口的荷叶边，赢得了当年最佳着装男士。
1998 年由Ewan McGregor 主演的电影《Velvet Goldmine》（《天鹅绒金矿》）取材自David Bowie，甚至电影的名字也是出自David Bowie 专辑中的曲目。影片以贯穿全剧的妖艳摇滚装束，再现了那个辉煌灿烂却又颓废偏激的Glam Rock 时代。该片荣获第71 届奥斯卡最佳服装设计奖。电影中的摇滚歌手们打扮得香艳妩媚，穿着装饰有闪石、亮片的丝绸华服，披着羽毛披肩。
而这种昙花一现的盛景只不过维持了10 年左右，随后就被更温和、更平民化的New Romantic（新浪漫）摇滚所取代，但Glam Rock 对于时装界的影响却绝非10 年就可以轻易勾销。其实，Vivienne Westwood 所擅长的Punk 风格不过是将更早期的华丽摇滚风格发挥到了极端的黑暗叛逆。
90 年代，Alexander McQueen 在秀场上以暴力式的荷叶边点缀凄美恐怖的冰雪风暴，颠覆了传统对于花边蕾丝“柔弱与女性化”的定义，呼应了摇滚乐手们对荷叶边的喜爱； 21 世纪初，Gianni Versace 假面舞会风味的艳丽更是引起Glam Rock 风的再度盛行。
华丽摇滚
闪耀童年
他们的舞台，不是我们的生活；他们的时尚，却可以变为我们的时尚。Kurt Cobain 说“与其苟延残喘，不如从容燃烧”——青春不是无限的，为什么要暗淡度日、不去让自己灿烂辉煌？
这一季Pitti Bimbo 的Florence 童装秀，Nolita Pocket 作为开场秀，带头上演一场“华丽摇滚史”，给了世界上顽皮或者乖巧的孩子们一个大大的惊喜。舞台中央是一套爵士乐鼓，侧面是巨大的粉红色麦克风和绘满蝴蝶的吉他，整个舞台仿佛一个摇滚音乐会。当干冰幻化成的烟雾释放出来，如同郁积在心中的情感宣泄出来，舞台上的聚光灯在黑暗中旋转，营造出现场演唱会的效果，在巨大而嘈杂的背景音乐下，两个年轻的摇滚女孩弹奏起她们的Nolita Rocket 吉他。
随着光线发射出来，小模特穿着第一套时装登场了，她一只眼睛周围绘着花朵的图案，仿佛摇滚小精灵，上身穿着一件做工精美的柠檬色T-shirt，上面有小圆点的暗纹，搭配一件短装的牛仔夹克，下身是一条柠檬色的质地柔软的蛋糕裙。伴随着她的脚步，一队小模特顶着蓬松的爆炸头，在源于美国东南部的乡村摇滚乐的伴奏下，昂首挺胸地从烟雾缭绕中走出。
小模特穿着一件有闪光装饰片的红色T-shirt，搭配一件紧身的黑色纯棉夹克，加上一双红色的帆布鞋，看起来像个小男孩。当然也有更女性化的风格，粉红色的上衣，胸前有闪光的金色亮片装饰，再穿上一件黑色纯棉的夹克，下身是一条柔软的纯棉的裙子，上面是印第安佩斯利Paisley 涡旋花纹，绿色羽毛的围巾让全身变得华丽十足。
秀场的一个关键性元素是镶嵌在服装上的蝴蝶，它们的翅膀在灯光下微微闪烁光芒，而口袋周围镶嵌着一圈金色的扣子，还有银色的链子作为腰带。拉链是另一个重要的细节，特别是背带裤上的拉链，营造出70 年代的风格。
在秀场的结尾，摇滚的主题再次被强调，最后一个小模特摆出一个经典的摇滚明星的pose 后，在David Bowie 演唱的Modern Love 旋律下走压轴秀。设计师为孩子们创造出最经典的摇滚装束，这个小模特穿着金属色的喇叭背带裤，胸前镶嵌着彩色的莱茵石，两侧的缝合处有黑色的流苏，随着她的步伐摇摆。
这就是Nolita 的女孩们，华丽的丝绸面料泛出冰冷的金属光泽、高调挺拔的轮廓强调骄傲感，华丽摇滚概念下的中性定义被打磨得如此闪亮、高调。
Get the look
色彩 仅仅我彩要素就足以表明摇滚身份，因而今季那些最最耀眼的色彩全部可以拿来用，而最受欢迎的则非带有贵族气息的深亮紫和金、银色莫属。在今季穿金色将使孩子看上去特别灿烂。
腰带 宽大的皮质铆钉腰带历来是最摇滚的腰部配件，不过一条金属腰链也是很好的选择，金银双色综合搭配更好。
涂鸦 印花图案 T-shirt最能体现不拘一格的摇滚风情，套上它，随随便便一条牛仔裤就足以表现摇滚气息了。相较而言，今季最风光的图案却是各种各样的涂鸦画面。
牛仔 说到摇滚似乎就不能不提代表年轻化的牛仔，带有铆钉装饰的紧身牛仔长裤与牛仔迷你裙向来是摇滚风格的代表，而混搭水平是否高明则直接关系到牛仔服装的耐看程度。
鞋子 一旦镶上了铆钉等金属装饰，即便是最秀气的鞋款也能瞬间变得朋克起来。
孩子们一定喜欢这样的造型——所有的一切都这么闪亮、贴身，充满了炫耀的感觉——这就是来自1973年，属于华丽摇滚的时尚。35年来，华丽摇滚在音乐界似乎渐行渐远，但如今，它仍然在时装秀场上继续着它华丽的方式，让孩子们年轻的心，也充满了燃烧的力量！
华丽摇滚 强大时装力量
1972 年，伦敦的皇家音乐厅里，正播放着贝多芬的“欢乐颂”，一束红光射向舞台，一个橘红色头发、涂抹着银色眼影、身穿红绿两色紧身闪亮太空服、粗跟靴的男人出现在舞台上，“大家好，”这个外星人似的家伙用一种柔软而文雅的语气说，“我是Ziggy Stardust。”他就是“摇滚变色龙”David Bowie，那次演唱会让妖艳、闪亮、中性装扮的华丽摇滚Glam Rock 登上了时尚舞台。
1971 年，David 发行了他的第三张专辑《The Man Who Sold TheWorld》，这张专辑引起了当时摇滚界的轰动，封面上，David 梳着长长的卷发，黑色长靴，丝缎长裙，胸口低开，只用两枚褡扣系住，这个美丽而在当时看来惊世骇俗的造型开创了真正的Glam 摇滚时代。
在那张专辑中，David 一共用了3 种形象出现，一种是封面长发长裙的造型，一种是早期《Space Oddity》的卷发形象，还有一种是金发温柔地垂下，头戴贝蕾帽，身穿灰蓝色紧身呢子外套的形象。
1972 年初，David 把自己变成了Ziggy Stardust，这个只存在了短短两年的“太空”幻想生物，成为David 一生中最为重要的形象。《The Rise and Fall ofZiggy Stardust and the Spiders from Mars》是公认的David 最出色的专辑之一。
在这张专辑中，David 开始改变了，无论是音乐还是造型。Ziggy 看上去夸张又怪异，卖弄风情，和早期David 甜蜜的感觉完全不同，但是给人留下了更深印象。他的服装是由日本人Kansai Yamamoto 制作的，所以常常可以非常古怪和不自然地找到日本感觉乃至中国特色。Ziggy 时代，David 得到了全英国狂热崇拜，他成为了名副其实的真正的超级巨星，在化妆还属皮毛的当年，华丽摇滚派终日打扮得香艳妩媚，用服饰的华丽表明中性姿态，引发了Fans 疯狂追逐。
35 年过去了，当你看到今年童装的广告页上，小模特们穿着绣满金色图案的T-shirt，镶嵌着闪闪发光的莱茵石的外套，连身喇叭裤、洛可可时代式样繁复的白衬衫，你会想起什么？当你注意到每个耳熟能详的童装品牌的秀场上，到处都是晃眼的金属链子、闪亮的绸缎面料，你又会想起什么？所有这一切，无论多少，都与一件事有关：华丽摇滚Glam Rock。
David Bowie 的华丽摇滚引领来自70 年代的火热风尚，再次虏获了时尚的心房，在时装领域熊熊燃烧。
你可能并不喜欢有关摇滚乐的一切，你可能不愿意让孩子接触摇滚，但你却没法拒绝让孩子穿上那些缀着亮片、烫上水晶、绣满图腾、垂下链子的漂亮衣服。尽管它们已经被伪装得温和、优雅甚至是高贵，但要是追踪到各位童装设计师那里，恐怕最终渊源都是“摇滚”。正如一位业内资深人士所说：“摇滚乐对20 世纪晚期的时装风格影响之大，无论怎样估价都不会过分。摇滚对视觉风格所产生的冲击力，无论是电影业，还是时装业，都无法与之相提并论。”
华丽摇滚的足迹
华丽摇滚最初开始于60 年代末，鼻祖是英国乐队T-Rex 及其领军人物Marc Bolan，代表乐队还有Sweet、Roxy Music、Slade。他们的音乐充满了性感的诱惑力、戏剧感、极低的低音和极高的高音和绚烂的吉他SOLO 轰炸着人们的耳朵。但华丽摇滚真正对时尚界产生影响，还是始于1973 年David Bowie 的大红大紫，受到启发的滚石乐队的主唱Mick Jagger 以修身长裤，燕尾服式的外套、袖口的荷叶边，赢得了当年最佳着装男士。
1998 年由Ewan McGregor 主演的电影《Velvet Goldmine》（《天鹅绒金矿》）取材自David Bowie，甚至电影的名字也是出自David Bowie 专辑中的曲目。影片以贯穿全剧的妖艳摇滚装束，再现了那个辉煌灿烂却又颓废偏激的Glam Rock 时代。该片荣获第71 届奥斯卡最佳服装设计奖。电影中的摇滚歌手们打扮得香艳妩媚，穿着装饰有闪石、亮片的丝绸华服，披着羽毛披肩。
而这种昙花一现的盛景只不过维持了10 年左右，随后就被更温和、更平民化的New Romantic（新浪漫）摇滚所取代，但Glam Rock 对于时装界的影响却绝非10 年就可以轻易勾销。其实，Vivienne Westwood 所擅长的Punk 风格不过是将更早期的华丽摇滚风格发挥到了极端的黑暗叛逆。
90 年代，Alexander McQueen 在秀场上以暴力式的荷叶边点缀凄美恐怖的冰雪风暴，颠覆了传统对于花边蕾丝“柔弱与女性化”的定义，呼应了摇滚乐手们对荷叶边的喜爱； 21 世纪初，Gianni Versace 假面舞会风味的艳丽更是引起Glam Rock 风的再度盛行。
华丽摇滚
闪耀童年
他们的舞台，不是我们的生活；他们的时尚，却可以变为我们的时尚。Kurt Cobain 说“与其苟延残喘，不如从容燃烧”——青春不是无限的，为什么要暗淡度日、不去让自己灿烂辉煌？
这一季Pitti Bimbo 的Florence 童装秀，Nolita Pocket 作为开场秀，带头上演一场“华丽摇滚史”，给了世界上顽皮或者乖巧的孩子们一个大大的惊喜。舞台中央是一套爵士乐鼓，侧面是巨大的粉红色麦克风和绘满蝴蝶的吉他，整个舞台仿佛一个摇滚音乐会。当干冰幻化成的烟雾释放出来，如同郁积在心中的情感宣泄出来，舞台上的聚光灯在黑暗中旋转，营造出现场演唱会的效果，在巨大而嘈杂的背景音乐下，两个年轻的摇滚女孩弹奏起她们的Nolita Rocket 吉他。
随着光线发射出来，小模特穿着第一套时装登场了，她一只眼睛周围绘着花朵的图案，仿佛摇滚小精灵，上身穿着一件做工精美的柠檬色T-shirt，上面有小圆点的暗纹，搭配一件短装的牛仔夹克，下身是一条柠檬色的质地柔软的蛋糕裙。伴随着她的脚步，一队小模特顶着蓬松的爆炸头，在源于美国东南部的乡村摇滚乐的伴奏下，昂首挺胸地从烟雾缭绕中走出。
小模特穿着一件有闪光装饰片的红色T-shirt，搭配一件紧身的黑色纯棉夹克，加上一双红色的帆布鞋，看起来像个小男孩。当然也有更女性化的风格，粉红色的上衣，胸前有闪光的金色亮片装饰，再穿上一件黑色纯棉的夹克，下身是一条柔软的纯棉的裙子，上面是印第安佩斯利Paisley 涡旋花纹，绿色羽毛的围巾让全身变得华丽十足。
秀场的一个关键性元素是镶嵌在服装上的蝴蝶，它们的翅膀在灯光下微微闪烁光芒，而口袋周围镶嵌着一圈金色的扣子，还有银色的链子作为腰带。拉链是另一个重要的细节，特别是背带裤上的拉链，营造出70 年代的风格。
在秀场的结尾，摇滚的主题再次被强调，最后一个小模特摆出一个经典的摇滚明星的pose 后，在David Bowie 演唱的Modern Love 旋律下走压轴秀。设计师为孩子们创造出最经典的摇滚装束，这个小模特穿着金属色的喇叭背带裤，胸前镶嵌着彩色的莱茵石，两侧的缝合处有黑色的流苏，随着她的步伐摇摆。
这就是Nolita 的女孩们，华丽的丝绸面料泛出冰冷的金属光泽、高调挺拔的轮廓强调骄傲感，华丽摇滚概念下的中性定义被打磨得如此闪亮、高调。
Get the look
色彩 仅仅我彩要素就足以表明摇滚身份，因而今季那些最最耀眼的色彩全部可以拿来用，而最受欢迎的则非带有贵族气息的深亮紫和金、银色莫属。在今季穿金色将使孩子看上去特别灿烂。
腰带 宽大的皮质铆钉腰带历来是最摇滚的腰部配件，不过一条金属腰链也是很好的选择，金银双色综合搭配更好。
涂鸦 印花图案 T-shirt最能体现不拘一格的摇滚风情，套上它，随随便便一条牛仔裤就足以表现摇滚气息了。相较而言，今季最风光的图案却是各种各样的涂鸦画面。
牛仔 说到摇滚似乎就不能不提代表年轻化的牛仔，带有铆钉装饰的紧身牛仔长裤与牛仔迷你裙向来是摇滚风格的代表，而混搭水平是否高明则直接关系到牛仔服装的耐看程度。
鞋子 一旦镶上了铆钉等金属装饰，即便是最秀气的鞋款也能瞬间变得朋克起来。