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摘 要：《红楼梦》是一部渲染艺术色彩的文学作品，其作品的题材涉及多个表现领域，对不同人物角色的形象塑造生动突出，使整个故事情节意境趣味相投。《红楼梦》的故事也是家喻戶晓，从此文问世以来，就有诸多绘画形式的插图伴其左右，丰富读者遐想空间。无论是家人齐聚一堂听曲看戏，还是三五成群的吟诗作对，或是一人静谧独处时的琴棋书画，无论是作家曹雪芹还是画家们，都能够从不同层次、不同角度去描绘每个人，每桩事的艺术世界。
关键词：《红楼梦》；插图；文学；语图互文
文学与插图两者的关系紧密相连，文学为插图诠释，插图辅助文学理解。插图不仅能够更好地加强文本的理解，增添小说艺术美观，也是插图作者对文本感受与再创作的载体。小说的插图中蕴含着丰富的画面细节，可以让读者更深层面的联想与分析。
一、《红楼梦》写作背景：
《红楼梦》文本写作于18世纪中国的封建主义社会末端，当时举国上下沉迷在康乾盛世中，清政府对外闭关锁国。事实上这些是表面，各个阶级中早已经动荡不安了，社会矛盾激化，此时的大清王朝已经到了盛极而衰的转折点。作者曹雪芹出生于清代官员世家，从小锦衣玉食。但在雍正六年家族因亏空获罪被抄没，随家人迁回京。但曹雪芹并未被境遇潦倒打倒，依旧素性放达，历经艰辛终创作极具艺术性、思想性的伟大著作《红楼梦》，惊撼世人。
在《红楼梦》开卷第一回的《作者自云》中，曹雪芹以真实身份显现，对读者共享写作缘起。自述中，曹雪芹借助少年时自己在南京亲繁华旧梦的亲历而著书。因困境逃落北京，一直无所作为，回想起少年时家里的女孩们个个博闻强记、德才兼备而自愧不如，不禁深自愧悔。祖辈们努力创下这份家业，自己身在福中，却不务正业，不听从父母老师的管教，以致长大后一技无成，半生潦倒。曹雪芹便将这份回忆与懊悔写下来，为的是告诉读者，自己虽犯错不可赎罪，但是这些真实的故事却不能湮没无闻。一时之下，心旌激昂，突破重重困难。加上乡野生活，景色风月无边，光彩夺目，闲然自得，纵使他思如泉涌，文不加点，一气呵成。曹雪芹自嫌学疏才浅，采用市井白话来撰写这些女孩们的传记，来打发平日孤寂乏味的生活。
二、《红楼梦》语图互文
如今，图像已不仅仅是艺术的载体，形形色色的图像充斥着生活的各个角落，丰富人们的视觉享受。图与文相辅相成，共同成为人们情感的传递者。插图与文本有着牵丝挂藤的联系，插图中同样可以接受大量文学知识，对文本内容进行二次传播。东晋时期，诗书画全才的顾恺之，就将文本与绘画结合，截取文本内容的一瞬间，用自身独到的见解融于画卷。顾恺之善用环境描绘来表现人物的志趣风度，创作了《洛神赋》、《女史箴图》等名作。
《红楼梦》是举世公认的中国古典小说的巅峰，具有世界影响力。其故事老少皆知，插图的形式也是精彩纷呈。《红楼梦》诞生于清代，此时西方诸多的绘画技法、应刷技术、艺术思想已被引进。较明代而言，形式和语言更加丰富，在木版印刷的基础上增添了石印技术和铅印技术。由于《红楼梦》的插图林林总总，没有系统完整的绘本问世。本文想对乾嘉之交时改琦绘的《红楼梦图咏》和清代孙温彩绘的《全本红楼梦》进行探析。
插图《红楼梦图咏》的创作者改琦与曹雪芹同处一个时代，相同的时代背景，可以产生共鸣。因此其插图的审美取向和表现形式，更具代表地显现当时的审美特征及价值。在《红楼梦版画集》中阿英曾提过：“《红楼梦》版画最为著称者，为改琦红楼梦图咏四卷五十图。”改琦擅描仕女形象，笔法细劲圆秀，画中衣服迎风飘舞，作品内涵丰富。图本《红楼梦图咏》共四册，画幅数五十，每幅画有社会上知名学者题咏，这些均对改琦的创作产生了影响。改琦所绘的红楼梦图，对原著《红楼梦》的理解深透精细，注重以境写情，作品生动形象的彰显出仕女们幽怨悲苦的病态美。文本中对黛玉所描绘的形象是“态生两靥之愁，娇袭一身之病”。改琦图中的黛玉瘦弱的身躯，着饰宽大的衣裳，衣袖垂落，纤弱含情，柔美温婉。通过对黛玉的描绘，将封建社会所赋予女性的精神压迫，通过病态真实的反映出。
清代孙温的《全本红楼梦》与改琦的《红楼梦图咏》的插图，都是以描绘人物为画面中心，注重表现情节，以情节来突出人物特征。全卷以《大观园全图》展开，将生活院落的各个场景分成若干个空间，使观者一目了然。作品从不同场景和陪衬烘托人物细微动作和心情。在服饰描写上，孙温并没有完全接受原著，而是大胆创新属于自己的语言，传承仕女图并结合了清代市井装饰。在发饰上融合了晚清贵妇们的燕尾发髻的样式，服装上糅合了明清两代的服饰特征。其作品对人物的刻画细腻入微，色彩清新脱俗，线条劲简，晕染柔和，层次丰富。插图能将小说中蕴含的信息转换为图像，有助于对文本的理解，但有时创作者的观点也会影响读者遐想。
参考文献
[1]曹雪芹，高鹗.红楼梦[M].北京：人民文学出版社，1996.
[2]洪振快编.《红楼梦》古画录[G].北京：人民文学出版社，2007.
[3]孙温绘，刘广堂主编.《全本红楼梦》[M].北京：作家出版社，2006.
作者简介
查秀芳（1994—），女，汉族，籍贯：安徽铜陵，就读于广西师范大学，研究方向：水彩画。
（作者单位：广西师范大学）
关键词：《红楼梦》；插图；文学；语图互文
文学与插图两者的关系紧密相连，文学为插图诠释，插图辅助文学理解。插图不仅能够更好地加强文本的理解，增添小说艺术美观，也是插图作者对文本感受与再创作的载体。小说的插图中蕴含着丰富的画面细节，可以让读者更深层面的联想与分析。
一、《红楼梦》写作背景：
《红楼梦》文本写作于18世纪中国的封建主义社会末端，当时举国上下沉迷在康乾盛世中，清政府对外闭关锁国。事实上这些是表面，各个阶级中早已经动荡不安了，社会矛盾激化，此时的大清王朝已经到了盛极而衰的转折点。作者曹雪芹出生于清代官员世家，从小锦衣玉食。但在雍正六年家族因亏空获罪被抄没，随家人迁回京。但曹雪芹并未被境遇潦倒打倒，依旧素性放达，历经艰辛终创作极具艺术性、思想性的伟大著作《红楼梦》，惊撼世人。
在《红楼梦》开卷第一回的《作者自云》中，曹雪芹以真实身份显现，对读者共享写作缘起。自述中，曹雪芹借助少年时自己在南京亲繁华旧梦的亲历而著书。因困境逃落北京，一直无所作为，回想起少年时家里的女孩们个个博闻强记、德才兼备而自愧不如，不禁深自愧悔。祖辈们努力创下这份家业，自己身在福中，却不务正业，不听从父母老师的管教，以致长大后一技无成，半生潦倒。曹雪芹便将这份回忆与懊悔写下来，为的是告诉读者，自己虽犯错不可赎罪，但是这些真实的故事却不能湮没无闻。一时之下，心旌激昂，突破重重困难。加上乡野生活，景色风月无边，光彩夺目，闲然自得，纵使他思如泉涌，文不加点，一气呵成。曹雪芹自嫌学疏才浅，采用市井白话来撰写这些女孩们的传记，来打发平日孤寂乏味的生活。
二、《红楼梦》语图互文
如今，图像已不仅仅是艺术的载体，形形色色的图像充斥着生活的各个角落，丰富人们的视觉享受。图与文相辅相成，共同成为人们情感的传递者。插图与文本有着牵丝挂藤的联系，插图中同样可以接受大量文学知识，对文本内容进行二次传播。东晋时期，诗书画全才的顾恺之，就将文本与绘画结合，截取文本内容的一瞬间，用自身独到的见解融于画卷。顾恺之善用环境描绘来表现人物的志趣风度，创作了《洛神赋》、《女史箴图》等名作。
《红楼梦》是举世公认的中国古典小说的巅峰，具有世界影响力。其故事老少皆知，插图的形式也是精彩纷呈。《红楼梦》诞生于清代，此时西方诸多的绘画技法、应刷技术、艺术思想已被引进。较明代而言，形式和语言更加丰富，在木版印刷的基础上增添了石印技术和铅印技术。由于《红楼梦》的插图林林总总，没有系统完整的绘本问世。本文想对乾嘉之交时改琦绘的《红楼梦图咏》和清代孙温彩绘的《全本红楼梦》进行探析。
插图《红楼梦图咏》的创作者改琦与曹雪芹同处一个时代，相同的时代背景，可以产生共鸣。因此其插图的审美取向和表现形式，更具代表地显现当时的审美特征及价值。在《红楼梦版画集》中阿英曾提过：“《红楼梦》版画最为著称者，为改琦红楼梦图咏四卷五十图。”改琦擅描仕女形象，笔法细劲圆秀，画中衣服迎风飘舞，作品内涵丰富。图本《红楼梦图咏》共四册，画幅数五十，每幅画有社会上知名学者题咏，这些均对改琦的创作产生了影响。改琦所绘的红楼梦图，对原著《红楼梦》的理解深透精细，注重以境写情，作品生动形象的彰显出仕女们幽怨悲苦的病态美。文本中对黛玉所描绘的形象是“态生两靥之愁，娇袭一身之病”。改琦图中的黛玉瘦弱的身躯，着饰宽大的衣裳，衣袖垂落，纤弱含情，柔美温婉。通过对黛玉的描绘，将封建社会所赋予女性的精神压迫，通过病态真实的反映出。
清代孙温的《全本红楼梦》与改琦的《红楼梦图咏》的插图，都是以描绘人物为画面中心，注重表现情节，以情节来突出人物特征。全卷以《大观园全图》展开，将生活院落的各个场景分成若干个空间，使观者一目了然。作品从不同场景和陪衬烘托人物细微动作和心情。在服饰描写上，孙温并没有完全接受原著，而是大胆创新属于自己的语言，传承仕女图并结合了清代市井装饰。在发饰上融合了晚清贵妇们的燕尾发髻的样式，服装上糅合了明清两代的服饰特征。其作品对人物的刻画细腻入微，色彩清新脱俗，线条劲简，晕染柔和，层次丰富。插图能将小说中蕴含的信息转换为图像，有助于对文本的理解，但有时创作者的观点也会影响读者遐想。
参考文献
[1]曹雪芹，高鹗.红楼梦[M].北京：人民文学出版社，1996.
[2]洪振快编.《红楼梦》古画录[G].北京：人民文学出版社，2007.
[3]孙温绘，刘广堂主编.《全本红楼梦》[M].北京：作家出版社，2006.
作者简介
查秀芳（1994—），女，汉族，籍贯：安徽铜陵，就读于广西师范大学，研究方向：水彩画。
（作者单位：广西师范大学）