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【摘要】：杂技与舞蹈既相互联系，又各有侧重。随着社会进步，很多杂技逐渐舞蹈化、舞蹈逐渐杂技化，这是杂技与舞蹈在发展过程中相互借鉴、相互吸收、相互融合的必然趋势。杂技与舞蹈的相互融合给人体艺术带来新生。
【关键词】：杂技；舞蹈；融合；创新
舞蹈与杂技是两种不同的艺术形式，两者之间有很多的关联性，互有交叉，都是通过人体的肢体语言进行表现的。舞蹈和杂技的发展都经过了漫长的历史，在共同的发展中，两者能够互相影响并吸收适宜的部分，使各自获得良好的发展道路。因此，在舞蹈的发展中，会有类似杂技的舞蹈形式出现，而在杂技的发展过程中， 也有类似舞蹈的杂技出现，这些都是相互吸收借鉴的结果，在这两种艺术的创作中，出现的具有上述风格的作品是很多的。
一、杂技与舞蹈的异同点
杂技又被称作“杂伎”，具体包括柔术、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞龙舞狮等，但现代杂技特指演员通过自身的身体技巧而完成一定难度的表演性的节目。至于舞蹈，是一种社会审美的具体形式，是一种把人的生命和情感通过优美的肢体语言表达出来的有节奏感和情节的造型艺术。艺术从总体上可分为八大类，文学、音乐、美术、舞蹈、电影、杂技、曲艺、戏剧，其中舞蹈和杂技最为类似，因而二者的联系也最为密切，因为舞蹈和杂技都是通过身体语言予以表现，通过人体动作、仪态造型等来彰显艺术。最原始的杂技与舞蹈的最大的不同就在于杂技在表演的过程中需要塑造一定的角色，但是不需要像舞蹈一样表现生命和情感，不需要故事情节。
正是因为杂技与舞蹈有同又有异，同中有异且异中有同，二者才会在发展的过程中相得益彰，舞蹈让杂技的艺术含量更高，杂技让舞蹈的表现形式更加丰富。没有舞蹈的杂技，就没有节奏感，现代杂技大多数都融入了舞蹈元素，让杂技在惊险刺激的力量表现之外，多了节奏强感和柔美优雅的特点，而且舞蹈让杂技的整体感更强，让整个表演更加丰富，提高了杂技的艺术含量。没有杂技的舞蹈，就丧失了激情，杂技的融入让舞蹈的艺术厚重感提升，打破自身风格的单一性，让舞蹈的表现力与震撼力更强。
二、舞蹈对杂技的借鉴与融合
文化的发展方向是大众化的文化，显然，舞蹈能够从高雅走向通俗是实现大众化的一种方式，所以说在舞蹈中适当的引入杂技的动作，能够让这种大众化突出出来，能够实现"雅俗共赏"，使舞蹈提高娱乐性和可看性。当然这对舞蹈演员的要求进一步提高了，演员需要学习一定的难度很高的杂技动作，才能适应舞蹈和杂技融合的需要。另一方面，舞蹈对杂技进行借鉴和融合，需要舞蹈编导付出心力。舞蹈编导不仅要对舞蹈有深入的了解和研究，对杂技也要进行实地调查和研究，了解杂技的种类和动作特点，寻找杂技和舞蹈相互融合的切入点；艺术是从实践中得来的，艺术需要从实践中国获得灵感，所以舞蹈编导了解杂技的方式不仅要从相干的文献资料中获得，还要从杂技艺人的表演和经历中去寻找，可以到杂技流行的地区进行采风，收集资料，在具有丰富素材的基础上将舞蹈和杂技编排在一起，杂技可能要发生形式上的相应改变。
三、杂技与舞蹈相互融合的意义
1.弥补各自不足。
杂技与舞蹈能成为艺术的两大分支，说明二者的不同之处非常多。杂技作为一种表演艺术，更加注重技巧的表现，它追求对极限的挑战，因此杂技中的技巧越高越好、难度越高越好，继而容易忽略剧情、感情的体现。而舞蹈恰恰相反，舞蹈注重将人的生命、情感通过编排的特定场景表现出来，并注重高难度动作的表演。二者的相互融合，将艺术的技巧与艺术的高雅相结合，无论是表现力，还是人物情感的表达、场景剧情的表述，都有一定的提高。此外，杂技与舞蹈的融合给观众同时带来视觉和精神的享受，不仅使他们能够切身感受杂技的震撼，并且还能体会到舞蹈的艺术内涵。
2.促进艺术创新。
社会的各个领域都需要开拓创新精神，没有创新，就没有进步和发展，就不能满足人们日益增长的需求。尤其是艺术，如果没有创新，就会落后，就会被人们遗忘，就不能满足人们的精神需求。艺术的表现形式有很多，要想创新，各种艺术的碰撞和融合是一种有效的途径。首先杂技与舞蹈的融合，给自身的发展带来新的方向和希望，让二者的生命力更加丰富、绚丽；其次，二者的融合，给艺术注入了新鲜的血液，使得艺术达到新的高度。
3.提升艺术审美。
众所周知，人无法脱离社会而生存，更不能脱离艺术而生活。杂技和舞蹈均是为满足人的审美需要而存在且不断发展的，随着社会发展和时代进步，人们的审美标准和精神追求进一步提高，自然会赋予艺术发展以动力。艺术发展和审美的提高相互影响、相互促进。艺术的进步带给人们精神享受，促进人们审美的提高，而审美的提高又推动艺术的发展。杂技与舞蹈的融合，正是艺术的创新与进步，既满足了人们对力量的崇拜，同时也满足了人们对情感的赞颂。
结束结
以上分析了舞蹈和杂技的融合与发展，首先从舞蹈和杂技这两种艺术形式入手，进而分析了杂技和舞蹈融合的可能以及对舞蹈演员和舞蹈编导的具体要求，由于笔者的知识水平有限，对舞蹈编导的见解度有限，所以本文的相关探讨中可能存在着一些不足之处和需要修正的地方，希望读者朋友在收获启示的同时，也提出一些改进的建议和措施，以便对舞蹈和杂技的融合与发展有更深刻的认识，并运用到舞蹈编导的实践中。
参考文献：
[1]聂可露.实现舞蹈与杂技表演艺术的融合.文艺生活.2013.3
[2]甘婷.舞蹈与杂技表演的舞台融合性探究.2014.6
[3]刘铁英.论舞蹈，杂技之融合与发展.2011.6
【关键词】：杂技；舞蹈；融合；创新
舞蹈与杂技是两种不同的艺术形式，两者之间有很多的关联性，互有交叉，都是通过人体的肢体语言进行表现的。舞蹈和杂技的发展都经过了漫长的历史，在共同的发展中，两者能够互相影响并吸收适宜的部分，使各自获得良好的发展道路。因此，在舞蹈的发展中，会有类似杂技的舞蹈形式出现，而在杂技的发展过程中， 也有类似舞蹈的杂技出现，这些都是相互吸收借鉴的结果，在这两种艺术的创作中，出现的具有上述风格的作品是很多的。
一、杂技与舞蹈的异同点
杂技又被称作“杂伎”，具体包括柔术、车技、口技、顶碗、走钢丝、变戏法、舞龙舞狮等，但现代杂技特指演员通过自身的身体技巧而完成一定难度的表演性的节目。至于舞蹈，是一种社会审美的具体形式，是一种把人的生命和情感通过优美的肢体语言表达出来的有节奏感和情节的造型艺术。艺术从总体上可分为八大类，文学、音乐、美术、舞蹈、电影、杂技、曲艺、戏剧，其中舞蹈和杂技最为类似，因而二者的联系也最为密切，因为舞蹈和杂技都是通过身体语言予以表现，通过人体动作、仪态造型等来彰显艺术。最原始的杂技与舞蹈的最大的不同就在于杂技在表演的过程中需要塑造一定的角色，但是不需要像舞蹈一样表现生命和情感，不需要故事情节。
正是因为杂技与舞蹈有同又有异，同中有异且异中有同，二者才会在发展的过程中相得益彰，舞蹈让杂技的艺术含量更高，杂技让舞蹈的表现形式更加丰富。没有舞蹈的杂技，就没有节奏感，现代杂技大多数都融入了舞蹈元素，让杂技在惊险刺激的力量表现之外，多了节奏强感和柔美优雅的特点，而且舞蹈让杂技的整体感更强，让整个表演更加丰富，提高了杂技的艺术含量。没有杂技的舞蹈，就丧失了激情，杂技的融入让舞蹈的艺术厚重感提升，打破自身风格的单一性，让舞蹈的表现力与震撼力更强。
二、舞蹈对杂技的借鉴与融合
文化的发展方向是大众化的文化，显然，舞蹈能够从高雅走向通俗是实现大众化的一种方式，所以说在舞蹈中适当的引入杂技的动作，能够让这种大众化突出出来，能够实现"雅俗共赏"，使舞蹈提高娱乐性和可看性。当然这对舞蹈演员的要求进一步提高了，演员需要学习一定的难度很高的杂技动作，才能适应舞蹈和杂技融合的需要。另一方面，舞蹈对杂技进行借鉴和融合，需要舞蹈编导付出心力。舞蹈编导不仅要对舞蹈有深入的了解和研究，对杂技也要进行实地调查和研究，了解杂技的种类和动作特点，寻找杂技和舞蹈相互融合的切入点；艺术是从实践中得来的，艺术需要从实践中国获得灵感，所以舞蹈编导了解杂技的方式不仅要从相干的文献资料中获得，还要从杂技艺人的表演和经历中去寻找，可以到杂技流行的地区进行采风，收集资料，在具有丰富素材的基础上将舞蹈和杂技编排在一起，杂技可能要发生形式上的相应改变。
三、杂技与舞蹈相互融合的意义
1.弥补各自不足。
杂技与舞蹈能成为艺术的两大分支，说明二者的不同之处非常多。杂技作为一种表演艺术，更加注重技巧的表现，它追求对极限的挑战，因此杂技中的技巧越高越好、难度越高越好，继而容易忽略剧情、感情的体现。而舞蹈恰恰相反，舞蹈注重将人的生命、情感通过编排的特定场景表现出来，并注重高难度动作的表演。二者的相互融合，将艺术的技巧与艺术的高雅相结合，无论是表现力，还是人物情感的表达、场景剧情的表述，都有一定的提高。此外，杂技与舞蹈的融合给观众同时带来视觉和精神的享受，不仅使他们能够切身感受杂技的震撼，并且还能体会到舞蹈的艺术内涵。
2.促进艺术创新。
社会的各个领域都需要开拓创新精神，没有创新，就没有进步和发展，就不能满足人们日益增长的需求。尤其是艺术，如果没有创新，就会落后，就会被人们遗忘，就不能满足人们的精神需求。艺术的表现形式有很多，要想创新，各种艺术的碰撞和融合是一种有效的途径。首先杂技与舞蹈的融合，给自身的发展带来新的方向和希望，让二者的生命力更加丰富、绚丽；其次，二者的融合，给艺术注入了新鲜的血液，使得艺术达到新的高度。
3.提升艺术审美。
众所周知，人无法脱离社会而生存，更不能脱离艺术而生活。杂技和舞蹈均是为满足人的审美需要而存在且不断发展的，随着社会发展和时代进步，人们的审美标准和精神追求进一步提高，自然会赋予艺术发展以动力。艺术发展和审美的提高相互影响、相互促进。艺术的进步带给人们精神享受，促进人们审美的提高，而审美的提高又推动艺术的发展。杂技与舞蹈的融合，正是艺术的创新与进步，既满足了人们对力量的崇拜，同时也满足了人们对情感的赞颂。
结束结
以上分析了舞蹈和杂技的融合与发展，首先从舞蹈和杂技这两种艺术形式入手，进而分析了杂技和舞蹈融合的可能以及对舞蹈演员和舞蹈编导的具体要求，由于笔者的知识水平有限，对舞蹈编导的见解度有限，所以本文的相关探讨中可能存在着一些不足之处和需要修正的地方，希望读者朋友在收获启示的同时，也提出一些改进的建议和措施，以便对舞蹈和杂技的融合与发展有更深刻的认识，并运用到舞蹈编导的实践中。
参考文献：
[1]聂可露.实现舞蹈与杂技表演艺术的融合.文艺生活.2013.3
[2]甘婷.舞蹈与杂技表演的舞台融合性探究.2014.6
[3]刘铁英.论舞蹈，杂技之融合与发展.2011.6