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民间美术主要是劳动人民创造的生活文化,它与人民的生活、生产、风俗习惯有着密切的联系,其多数直接用来美化自身,美化物品和美化生活环境。民间美术其简洁的造型、完美的功能,在精神和物质上满足了劳动者多层次、多方面的需要;其通俗的形式受到劳动者的欢迎,并为劳动者所掌握和运用。民间美术是中华民族文化的一个重要组成部分,它是人民淳风之美的结晶,蕴含着各族人民的心理素质和精神素质,反映其质朴的审美观念。民间美术是一切美术的基础,既是艺术之源,又是艺术之流,它的过去是珍贵的民族艺术遗产,它的现在是丰富多彩的群众生活的艺术体现,是民族艺术的传承。民间美术凝聚着劳动者对生活的热爱,对幸福的祝愿、对美的追求,它所体现的设计意图和美的造型与人民的生活和心灵息息相通,表现了一个民族的创造性。它植根于生活的沃土之中为劳动人民所创造,又为劳动人民所享用,自生自发,源远流长,健康、淳朴、清新而富有活力。
现行小学美术教材中民间美术部分占很大的比例,其涵盖了民俗信仰中的民间美术,建筑陈设中的民间美术,衣饰穿戴中的民间美术,生活器具中的民间美术,生产劳动中的民间美术,环境装饰中的民间美术,戏曲表演中的民间美术,游艺竞技中的民间美术等,教材中列举的大多是人们所熟悉的实物,甚至每天都在接触。这些民间美术作品,保留着和现实生活紧密相关的原发性,带有很大成分的生活原型的特点,更靠近现实生活,因而显出其淳朴、自然的趣味。民间美术的创作是在劳动者共同生活的基础上进行的,反映了劳动者的理想和情趣,集中了劳动者的智慧,融合了劳动者的艺术才能,具有很强的集体创作的特征。如何在教学中实现知识与技能的传播,如何在教学中落实新课标,落实教育方针,如何做到教书育人,是我们应当深入探讨的问题。首先让学生理解民间美术的原发性,体会其淳朴自然的特点,培养淳朴、朴实的审美观;体会其集体性特征,认识到集体智慧的伟大,培养学生的团队合作能力。通过课程的学习认识到劳动人民的伟大,民族文化的伟大,体会作品反映的教育内涵,本身具有的浓郁的乡土气息和人情意味,认识其刚健、淳朴、清新、简约的艺术品质,认识到其深厚的美术意义和价值,认识中国劳动人民的文化观和审美观。从小培养学生学会向劳动者学习,学会尊重他们的劳动,敬仰他们的品质,学会生活,学会创新,学会知识的积累。民族文化的传承、发展和创新,很大程度上依赖于美术。 美术教师,应該义不容辞地担当起这历史使命,充分发挥美术学科实施人文素质教育的特殊功能,通过祖国的山川之美、民俗之美、历史之美、文化之美和传统之美,让学生在祖国的灿烂的文化长河中游弋、翱翔,使中华文化传统得以光大。要倡导学习、继承和弘扬中华民族的优秀传统文化。
在新课程标准的实验和实施过程中,教师既是课改的实践者,又是课改的主体。能否把新课程标准的新的理念、新的教材以及新的学生观融入教师的实际工作中,成为课改工作能否继续深入发展的关键所在,它直接关系到教学的合理实施。教师的教育思想、教育观念,树立正确的教育观、人才观,是课程改革的前提。提倡学生是学习的主体,发挥学生的自我能动性,同时教师要面向全体学生树立全新的教育观。使美术教育真正做到面向全体学生,为学生学会做人、学会求知、学会劳动、学会生存、学会健体、学会审美打下坚实的基础,培养学生热爱祖国、热爱家乡,逐步形成良好的世界观、人生观和价值观,养成健康的审美情趣和生活方式,提高学生的鉴赏能力和创造能力。其次,教师要从观念上改变教师独占讲台满堂灌的做法,增强教学的趣味性,创设活泼的课堂气氛,创造民主开放的教学局面,将教学过程视为师生共享经验的过程。课改要求我们教师必须从传授知识的角色向教育促进者、组织者等角色转变。作为教育组织者、促进者的教师,其任务应该是:以学生为主体;充分启发和调动学生积极参与教学活动,引导学生自己去研究问题、分析问题、解决问题,以提高学生的认知兴趣和求知欲望。同时教师给予适当的点拨,多研究、多讨论、多交流。甚至是有机会时多合作,只有如此,教师这个组织者,促进者才能在新课改中发挥自己的作用,用自身的创新意识、思维、能力等积极因素去感染、带动学生意识的形成,逐步培养学生的创新意识。
在情感渲染中,潜移默化地渗透德育。美术新课标指出:“情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,它的主要任务是培养和提高学生的审美能力”。情感是对客观现实的、特殊的、也是最活跃的一种反映形式,它既是审美的动力、中介,又是审美的体验、效应。如果没有审美需要唤醒的驱动的情感,审美就是一种被动的活动、不能形成深刻的体验、深层的领悟、主动的创造。在美术教学中,发掘教材本身包含的思想内容,运用情感教学手段,渲染一种与教学内容相应的气氛,引起学生情感上的共鸣,有效地达成德育目标。传统的文化艺术之美无处不在,日常生活中的一个个竹节,一团泥巴,几根木头,在劳动人民手中都被赋予了艺术生命。这些风格各异的艺术,蕴藏着劳动人民永不竭止的创造力,浓缩着劳动人民的聪明才智。启发着学生在生活中发现美、欣赏美、创造美,培养了学生热爱生活,热爱劳动人民,热爱民间传统艺术的思想感情。如剪纸是我国流行最广,各民族人民喜闻乐见的民间美术形式。劳动人民凭着一把剪刀和一张纸,就能创作出许许多多为生活增彩添喜、生动活泼,受群众欢迎,极富艺术情绪和感染力的艺术形象。在剪纸教学中,学生通过动手剪刻,不仅懂得了剪纸艺术的一般知识,掌握了基本的剪纸方法,也懂得了剪纸可表达人们的思想感情,美化环境,装饰物品,了解了人们用剪纸寄托他们对美好生活的追求,对未来的憧憬。通过美术教学,提高学生的人文修养,积淀他们的文化功底,让学生打好传统的根基,要注意培养学生的美术素养,挖掘美术教育的人文内涵,倡导自主、合作、探究的学习方式,建设开放而有活力的美术课程。在实践中传承已有的当地民间美术资源,通过美术教学,提高学生的人文修养,积淀他们的文化功底,让学生打好传统的根基。使学生初步感受中华民族的优秀文化,激发热爱祖国的情感。
民间美术是民俗文化的载体和组成部分,直接反映了民众的精神追求和思想感情,抒发了人们对英雄人物的敬仰之情,表达了人们对善恶美丑的判断。寄托了人们对幸福自由的向往与追求,热爱劳动,热爱生活。让学生通过学习知道劳动者是艺术的奠基人,同时也是生活的创造者,劳动创造了美。
现行小学美术教材中民间美术部分占很大的比例,其涵盖了民俗信仰中的民间美术,建筑陈设中的民间美术,衣饰穿戴中的民间美术,生活器具中的民间美术,生产劳动中的民间美术,环境装饰中的民间美术,戏曲表演中的民间美术,游艺竞技中的民间美术等,教材中列举的大多是人们所熟悉的实物,甚至每天都在接触。这些民间美术作品,保留着和现实生活紧密相关的原发性,带有很大成分的生活原型的特点,更靠近现实生活,因而显出其淳朴、自然的趣味。民间美术的创作是在劳动者共同生活的基础上进行的,反映了劳动者的理想和情趣,集中了劳动者的智慧,融合了劳动者的艺术才能,具有很强的集体创作的特征。如何在教学中实现知识与技能的传播,如何在教学中落实新课标,落实教育方针,如何做到教书育人,是我们应当深入探讨的问题。首先让学生理解民间美术的原发性,体会其淳朴自然的特点,培养淳朴、朴实的审美观;体会其集体性特征,认识到集体智慧的伟大,培养学生的团队合作能力。通过课程的学习认识到劳动人民的伟大,民族文化的伟大,体会作品反映的教育内涵,本身具有的浓郁的乡土气息和人情意味,认识其刚健、淳朴、清新、简约的艺术品质,认识到其深厚的美术意义和价值,认识中国劳动人民的文化观和审美观。从小培养学生学会向劳动者学习,学会尊重他们的劳动,敬仰他们的品质,学会生活,学会创新,学会知识的积累。民族文化的传承、发展和创新,很大程度上依赖于美术。 美术教师,应該义不容辞地担当起这历史使命,充分发挥美术学科实施人文素质教育的特殊功能,通过祖国的山川之美、民俗之美、历史之美、文化之美和传统之美,让学生在祖国的灿烂的文化长河中游弋、翱翔,使中华文化传统得以光大。要倡导学习、继承和弘扬中华民族的优秀传统文化。
在新课程标准的实验和实施过程中,教师既是课改的实践者,又是课改的主体。能否把新课程标准的新的理念、新的教材以及新的学生观融入教师的实际工作中,成为课改工作能否继续深入发展的关键所在,它直接关系到教学的合理实施。教师的教育思想、教育观念,树立正确的教育观、人才观,是课程改革的前提。提倡学生是学习的主体,发挥学生的自我能动性,同时教师要面向全体学生树立全新的教育观。使美术教育真正做到面向全体学生,为学生学会做人、学会求知、学会劳动、学会生存、学会健体、学会审美打下坚实的基础,培养学生热爱祖国、热爱家乡,逐步形成良好的世界观、人生观和价值观,养成健康的审美情趣和生活方式,提高学生的鉴赏能力和创造能力。其次,教师要从观念上改变教师独占讲台满堂灌的做法,增强教学的趣味性,创设活泼的课堂气氛,创造民主开放的教学局面,将教学过程视为师生共享经验的过程。课改要求我们教师必须从传授知识的角色向教育促进者、组织者等角色转变。作为教育组织者、促进者的教师,其任务应该是:以学生为主体;充分启发和调动学生积极参与教学活动,引导学生自己去研究问题、分析问题、解决问题,以提高学生的认知兴趣和求知欲望。同时教师给予适当的点拨,多研究、多讨论、多交流。甚至是有机会时多合作,只有如此,教师这个组织者,促进者才能在新课改中发挥自己的作用,用自身的创新意识、思维、能力等积极因素去感染、带动学生意识的形成,逐步培养学生的创新意识。
在情感渲染中,潜移默化地渗透德育。美术新课标指出:“情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,它的主要任务是培养和提高学生的审美能力”。情感是对客观现实的、特殊的、也是最活跃的一种反映形式,它既是审美的动力、中介,又是审美的体验、效应。如果没有审美需要唤醒的驱动的情感,审美就是一种被动的活动、不能形成深刻的体验、深层的领悟、主动的创造。在美术教学中,发掘教材本身包含的思想内容,运用情感教学手段,渲染一种与教学内容相应的气氛,引起学生情感上的共鸣,有效地达成德育目标。传统的文化艺术之美无处不在,日常生活中的一个个竹节,一团泥巴,几根木头,在劳动人民手中都被赋予了艺术生命。这些风格各异的艺术,蕴藏着劳动人民永不竭止的创造力,浓缩着劳动人民的聪明才智。启发着学生在生活中发现美、欣赏美、创造美,培养了学生热爱生活,热爱劳动人民,热爱民间传统艺术的思想感情。如剪纸是我国流行最广,各民族人民喜闻乐见的民间美术形式。劳动人民凭着一把剪刀和一张纸,就能创作出许许多多为生活增彩添喜、生动活泼,受群众欢迎,极富艺术情绪和感染力的艺术形象。在剪纸教学中,学生通过动手剪刻,不仅懂得了剪纸艺术的一般知识,掌握了基本的剪纸方法,也懂得了剪纸可表达人们的思想感情,美化环境,装饰物品,了解了人们用剪纸寄托他们对美好生活的追求,对未来的憧憬。通过美术教学,提高学生的人文修养,积淀他们的文化功底,让学生打好传统的根基,要注意培养学生的美术素养,挖掘美术教育的人文内涵,倡导自主、合作、探究的学习方式,建设开放而有活力的美术课程。在实践中传承已有的当地民间美术资源,通过美术教学,提高学生的人文修养,积淀他们的文化功底,让学生打好传统的根基。使学生初步感受中华民族的优秀文化,激发热爱祖国的情感。
民间美术是民俗文化的载体和组成部分,直接反映了民众的精神追求和思想感情,抒发了人们对英雄人物的敬仰之情,表达了人们对善恶美丑的判断。寄托了人们对幸福自由的向往与追求,热爱劳动,热爱生活。让学生通过学习知道劳动者是艺术的奠基人,同时也是生活的创造者,劳动创造了美。