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摘 要：与其他专业相比，艺术设计类专业具有一定的特殊性，对学生创新水平的要求较高。大学对艺术人才的培养应该侧重于对其思维的训练，而思维的训练首先应该注重训练创造性思维，创造性思维是进行各种艺术设计的核心思维。本文从艺术设计与创造性思维，艺术设计类专业创造性思维培养的作用出发，分析了创造性思维的培养在大学艺术课程教学中存在的问题，并提出艺术设计教学中培养学生创造性思维的有针对性的解决对策。
关键词：艺术设计；创造性思维；培养
近年来，我国创意产业蓬勃发展。在此形势下，很多院校对传统的艺术设计教学进行了卓有成效的改革，培养了大量具有设计知识和实践能力的应用型人才，满足了我国创意产业发展的需求。艺术设计类专业的特殊性要求所培养出的人才能够运用自己所掌握的专业知识创造适应市场需求、满足大众消费的设计作品。创造性思维能力是艺术设计创造力的核心。在高教改革大势下，培养学生创造性的思维模式，并能熟练掌握、运用创造性的思维方法，将抽象概念转换为视觉信息，准确传达给受众，就成为艺术设计教育的重要任务。
一、艺术设计与创造性思维
艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计贵在创造活动与实践。艺术设计，实际上是设计者自身综合素质如表现能力、感知能力、想象能力的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计，创造性思维能力都起到决定性的作用。在艺术设计教学中，让学生进行艺术设计是一件非常困难的事，因为他们完成作业大部分都是通过临摹来完成的，这样在一段时间以后，学生的创造能力在临摹中逐渐减弱，己经习惯了照抄别人的模式。因此，当教师设题让学生创作时，学生会说“我怎么设计呢”，“太难了”，急着找资料东搬西套。这样发展下去，只会使学生变成墨守成规，缺乏个性和想象力的人培养出来的学生也只能是个“艺术工匠”。
二、艺术设计类专业创造性思维培养的作用
艺术设计类专业教学通过创造性思维训练架起了理论知识与实践技能相结合的桥梁，对学生创造力的开发和培养起到了积极的促进作用。
创造性思维有利于提高大学艺术设计类专业学生的創新思维。在当前的教育体制下，学生很难真正将其潜力发挥出来。高校侧重于从基本的知识和技能两方面来培养学生，而从艺术设计学生的发展来看，这种培养方式将使学生走上艺术的绝境，无法探求艺术设计的真正精髓。创新是一个课堂、一个高校不断进步发展的动力，将创造性思维运用于大学艺术设计课堂，通过不同的方式加强对学生的创造性思维的训练，有利于逐步培养学生的创新意识，增强学生对艺术设计的感知力，强化学生捕捉艺术设计细节和灵感的能力，使学生不断挖掘自己的 潜在的能力进行艺术设计和创作，还能调动学生在艺术设计方面学习的主动性和积极性，培养真正拥有创新品质的艺术设计人才。
创造性思维有利于提高大学艺术设计类专业学生的就业竞争力。当今社会是一个以创新为主要标志的社会，科技的进步、知识的更新越来越快，由此引起经济结构、职业结构的巨大变化，每一个人都能感受到这种变化所带来的职业竞争的压力。创造性是一个设计师必备的心理品质。每一个神智健全的人都毫无例外地存在着创造潜力，但大多数人甚至设计从业人员都对自己的创造潜力了解不足。通过创造性思维训练，可以促进学生创造潜能的开发。创造性思维训练以提高学生的创新能力为宗旨，以培养学生的思维技能和创造技法为手段，目的是提高学生的就业竞争能力，促进学生的职业化转变。
三、艺术设计类专业创造性思维培养的内容
设计从本质上来说是一种创造性的劳动，一种发明的事业。学生是未来的设计师，因此教师应尽量拓展学生的思维空间，使之学会多视角、多维度地观察思考问题，避免形成某种思维定式。艺术设计类专业学生的创造性思维培养主要以下三个方面。
1、创造性思维技能培养
创造性思维技能培养是创造性思维训练的核心环节，旨在通过发散性思维技能培养，培养学生多角度、多层次分析问题、产生观念的能力，以及通过想象、联想，对已有表象进行加工、改造，从而创造新形象的能力。比如，在视觉传达专业图形创意课程中，引导学生从不同角度展开联想，整理、提取其中可运用的元素，对其进行解构并重构，运用图形语言的表现形式创造出全新的视觉形象。
2、创造性思维品质培养
创造性思维品质培养是指针对艺术设计创造性思维的质量及效果给学生以专项的培养。通过思维的广度训练，使学生能够在不同领域进行创造性思维，全面地思考设计问题，不仅能抓住问题的基本轮廓，而且不遗漏重要细节和主要因素。通过思维的深度训练，使学生能够透过现象把握事物的本质、内在联系和规律，预见事物、现象的发展进程和趋势。
3、认知策略培养
认知策略培养是指艺术设计教师结合专业教学实际，使学生掌握对外来信息的加工、储存、提取、运用的方式和技巧，主要包括集中注意的策略，记忆编码的策略，信息组织策略，知识、经验的提取和运用策略以及认知技能的学习策略等。这些策略主要解决如何学习、如何思考的问题。在实际设计时，这几方面的认知策略水平影响设计师对信息的辨认、加工、储存、提取和运用，进而影响他的创造性。
四、创造性思维的培养在大学艺术课程教学中存在的问题
随着我国高校教育改革步伐的加快，很多高校也逐步意识到创造性思维的培养对学生和学校的重要性，开始要求教师在课堂上实施创造性思维模式的教学，但是，由于各层次、各机构认识的不同以及实施程度的不深入，创造性思维的培养在大学艺术课程教学过中还存在一些问题，这些问题主要表现如下。 1、教师对创造性思维的重视程度不够
部分教师在艺术设计教学中对培养学生的创造性思维不够重视，教育思想和教学方法比较落后。这是现阶段艺术设计教学需要改进的关键地方。部分大学艺术设计类专业的教师对于创造性思维的认识尤其是对于创造性思维对艺术设计创作的作用的认识还不够深刻，没有真正领会艺术设计对创新思维的需求，教育观念比较陈旧落后，使得他们在实际的教学过程中侧重于采用传统的教学手法。在艺术设计教学中以基础理论知识教学为主，忽视培养学生的创造性思维，导致学生的设计与实际生活需求脱节。而这些传统的教学手法不仅不利于对学生创造性思维的培养，而且还阻碍了学生的创新发展。教师的教育思想和教学方法的落后是制约大学艺术设计教学革新的主要因素。
2、课程教学重理论技能轻创造性思维
一些教师由于教学任务繁重，不注重实践探究，无法提高自身的艺术设计教学能力，就会忽视培养学生的创造性思维，这给学生带来了一定的负面影响。一些教师甚至在课堂上沿用“一言堂”的教学方法，只注重学生的成绩，忽视学生设计作品的能力，从而导致学生不知道该如何抓住灵感进行艺术设计。部分大学艺术设计类专业教师的教学理念比较落后，他们的教学方法也有明显弱点在大学艺术设计课程教学中，往往存在着重视基础知识和技能训练，轻视创新思维培养的问题。众多的大学艺术设计类专业教师在进行课程教学时一般是将艺术设计的相关基础理论知识和技能教授给学生，学生在进行艺术设计创作时往往缺少自己的创意，他们的作品大多一致，甚至与教师的作品相似，没有真正创作出属于自己的艺术作品。在这样的教学模式之下，学生的思维发展将受到禁锢，学生的潜力也无法得到发挥，当他们走上工作岗位之后，其艺术设计思维往往与社会脱节，无法满足社会对艺术设计的实际需求。
3、课程教学中创造性思维培养与基础技能教学割裂
创造性思维的培养不是短暂的训练就足以完成的。尽管部分大学艺术设计类专业的教师认识到了创造性思维的重要性，但是，他们在实际教学过程中，往往首先进行基础理论知识和技能的教学，然后才进行创造性思维的训练，这样的做法最终收效甚微。基础理论知识和技能是学生进行 艺术设计创 作的基础，创造性思维是学生艺术设計的灵魂。基础和灵魂的脱节将导致学生在艺术设计中无法真正发挥自己的创新意识，对学生的艺术设计方面的终身发展也造成不利影响。
五、艺术设计教学中培养学生创造性思维的举措
1、重视教师自身素质的发展
创新性思维灵活地运用各种逻辑思维方法，才能有所发现，取得丰硕的成果。培养学生创造性思维的途径还有很多，但各种途径都离不开教师，因为教师是培养活动的组织者和实施者。教师自身素质成为了教师教学成功与否的重要因素。作为大学艺术设计课程专业的教师，为了能够更好地培养学生的创造性思维，培养高素质的艺术设计人才。要培养学生的创造性思维，教师自己的思维首先要有创造性，所以教师应不断学习、勤换脑筋，不断更新自己的教育理念，积极参加国家、高校组织的相关教育培训，增强与其他优秀教师的交流，从而改善自己的教学方法，提高自己的教学水平。教师要尊重学生、淡化权威意识，建立新型师生关系。只要在教学的方方面面、时时刻刻都重视培养学生的创造性思维能力，那么学生的创造能力一定能得到提高。教师应该在大学艺术设计课程教学中充分发挥自己的引导作用，用自己的实际行动感染学生，增强学生的创新意识和创新能力，促进学生更好地从事艺术设计创作工作。
2、教学中将创造性思维培养与基础技能的传授相结合
教师在对学生进行理论和技能讲授的同时，应重视对学生创新思维的挖掘和培养，真正将对学生创新意识和创新能力的培养与艺术设计基础知识和技能的教授有机结合起来，提高学生的艺术设计的整体素养。在这个过程中，学生的创造潜力将得到最大程度的挖掘，他们也会积极主动地进行艺术设计创作，并且会向教师提出自己对艺术设计的看法或者见解，用自己的判断来设计出新颖独的艺术作品，以更好地应对社会需求。
3、教学中将创造性思维渗透到每一个环节
大学艺术设计类专业的教师在进行教学活动时，应该全方位地进行创造性思维的训练，无论是在进行基础理论知识的讲授，还是在进行相关技能的训练，甚至是在开展某些实践活动时，都应该通过风暴式的创造性思维方法进行创新意识的渗透。教师要从观念上改变教师独占讲台满堂灌的做法，增强教学的趣味性，创设活泼的课堂气氛，创造民主开放的教学局面，将教学过程视为师生共享经验的过程。在教学的具体实践中，教师还可以丰富创造性思维的训练模式，将纵向思维、发散思维、模糊思维、精确思维等各种思维形式融入到教学的每一环节，充分激发学生艺术设计创作的热情和欲望，使学生在客观的环境中体验创造性思维带来的乐趣，在具体创作实践中增强自己的创新意识和创新能力。
参考文献：
[1]赵雅鹏，郭君.中外设计类课程模式之探索——设计教育中创造性思维培养体系初探[J].科技风，2014（1）
[2]包格日乐吐，张春梅. 论艺术设计教学中创造性思维的培养——基于艺术设计专业学生的问卷调查[J]. 内蒙古民族大学学报（社会科学版），2014（6）
[3]刘颖，吉久明 .“引导体验式”教学模式学生适应性研究——以艺术设计专业《文献检索》课程为例[J]. 图书馆杂志，2014（9）
关键词：艺术设计；创造性思维；培养
近年来，我国创意产业蓬勃发展。在此形势下，很多院校对传统的艺术设计教学进行了卓有成效的改革，培养了大量具有设计知识和实践能力的应用型人才，满足了我国创意产业发展的需求。艺术设计类专业的特殊性要求所培养出的人才能够运用自己所掌握的专业知识创造适应市场需求、满足大众消费的设计作品。创造性思维能力是艺术设计创造力的核心。在高教改革大势下，培养学生创造性的思维模式，并能熟练掌握、运用创造性的思维方法，将抽象概念转换为视觉信息，准确传达给受众，就成为艺术设计教育的重要任务。
一、艺术设计与创造性思维
艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计贵在创造活动与实践。艺术设计，实际上是设计者自身综合素质如表现能力、感知能力、想象能力的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计，创造性思维能力都起到决定性的作用。在艺术设计教学中，让学生进行艺术设计是一件非常困难的事，因为他们完成作业大部分都是通过临摹来完成的，这样在一段时间以后，学生的创造能力在临摹中逐渐减弱，己经习惯了照抄别人的模式。因此，当教师设题让学生创作时，学生会说“我怎么设计呢”，“太难了”，急着找资料东搬西套。这样发展下去，只会使学生变成墨守成规，缺乏个性和想象力的人培养出来的学生也只能是个“艺术工匠”。
二、艺术设计类专业创造性思维培养的作用
艺术设计类专业教学通过创造性思维训练架起了理论知识与实践技能相结合的桥梁，对学生创造力的开发和培养起到了积极的促进作用。
创造性思维有利于提高大学艺术设计类专业学生的創新思维。在当前的教育体制下，学生很难真正将其潜力发挥出来。高校侧重于从基本的知识和技能两方面来培养学生，而从艺术设计学生的发展来看，这种培养方式将使学生走上艺术的绝境，无法探求艺术设计的真正精髓。创新是一个课堂、一个高校不断进步发展的动力，将创造性思维运用于大学艺术设计课堂，通过不同的方式加强对学生的创造性思维的训练，有利于逐步培养学生的创新意识，增强学生对艺术设计的感知力，强化学生捕捉艺术设计细节和灵感的能力，使学生不断挖掘自己的 潜在的能力进行艺术设计和创作，还能调动学生在艺术设计方面学习的主动性和积极性，培养真正拥有创新品质的艺术设计人才。
创造性思维有利于提高大学艺术设计类专业学生的就业竞争力。当今社会是一个以创新为主要标志的社会，科技的进步、知识的更新越来越快，由此引起经济结构、职业结构的巨大变化，每一个人都能感受到这种变化所带来的职业竞争的压力。创造性是一个设计师必备的心理品质。每一个神智健全的人都毫无例外地存在着创造潜力，但大多数人甚至设计从业人员都对自己的创造潜力了解不足。通过创造性思维训练，可以促进学生创造潜能的开发。创造性思维训练以提高学生的创新能力为宗旨，以培养学生的思维技能和创造技法为手段，目的是提高学生的就业竞争能力，促进学生的职业化转变。
三、艺术设计类专业创造性思维培养的内容
设计从本质上来说是一种创造性的劳动，一种发明的事业。学生是未来的设计师，因此教师应尽量拓展学生的思维空间，使之学会多视角、多维度地观察思考问题，避免形成某种思维定式。艺术设计类专业学生的创造性思维培养主要以下三个方面。
1、创造性思维技能培养
创造性思维技能培养是创造性思维训练的核心环节，旨在通过发散性思维技能培养，培养学生多角度、多层次分析问题、产生观念的能力，以及通过想象、联想，对已有表象进行加工、改造，从而创造新形象的能力。比如，在视觉传达专业图形创意课程中，引导学生从不同角度展开联想，整理、提取其中可运用的元素，对其进行解构并重构，运用图形语言的表现形式创造出全新的视觉形象。
2、创造性思维品质培养
创造性思维品质培养是指针对艺术设计创造性思维的质量及效果给学生以专项的培养。通过思维的广度训练，使学生能够在不同领域进行创造性思维，全面地思考设计问题，不仅能抓住问题的基本轮廓，而且不遗漏重要细节和主要因素。通过思维的深度训练，使学生能够透过现象把握事物的本质、内在联系和规律，预见事物、现象的发展进程和趋势。
3、认知策略培养
认知策略培养是指艺术设计教师结合专业教学实际，使学生掌握对外来信息的加工、储存、提取、运用的方式和技巧，主要包括集中注意的策略，记忆编码的策略，信息组织策略，知识、经验的提取和运用策略以及认知技能的学习策略等。这些策略主要解决如何学习、如何思考的问题。在实际设计时，这几方面的认知策略水平影响设计师对信息的辨认、加工、储存、提取和运用，进而影响他的创造性。
四、创造性思维的培养在大学艺术课程教学中存在的问题
随着我国高校教育改革步伐的加快，很多高校也逐步意识到创造性思维的培养对学生和学校的重要性，开始要求教师在课堂上实施创造性思维模式的教学，但是，由于各层次、各机构认识的不同以及实施程度的不深入，创造性思维的培养在大学艺术课程教学过中还存在一些问题，这些问题主要表现如下。 1、教师对创造性思维的重视程度不够
部分教师在艺术设计教学中对培养学生的创造性思维不够重视，教育思想和教学方法比较落后。这是现阶段艺术设计教学需要改进的关键地方。部分大学艺术设计类专业的教师对于创造性思维的认识尤其是对于创造性思维对艺术设计创作的作用的认识还不够深刻，没有真正领会艺术设计对创新思维的需求，教育观念比较陈旧落后，使得他们在实际的教学过程中侧重于采用传统的教学手法。在艺术设计教学中以基础理论知识教学为主，忽视培养学生的创造性思维，导致学生的设计与实际生活需求脱节。而这些传统的教学手法不仅不利于对学生创造性思维的培养，而且还阻碍了学生的创新发展。教师的教育思想和教学方法的落后是制约大学艺术设计教学革新的主要因素。
2、课程教学重理论技能轻创造性思维
一些教师由于教学任务繁重，不注重实践探究，无法提高自身的艺术设计教学能力，就会忽视培养学生的创造性思维，这给学生带来了一定的负面影响。一些教师甚至在课堂上沿用“一言堂”的教学方法，只注重学生的成绩，忽视学生设计作品的能力，从而导致学生不知道该如何抓住灵感进行艺术设计。部分大学艺术设计类专业教师的教学理念比较落后，他们的教学方法也有明显弱点在大学艺术设计课程教学中，往往存在着重视基础知识和技能训练，轻视创新思维培养的问题。众多的大学艺术设计类专业教师在进行课程教学时一般是将艺术设计的相关基础理论知识和技能教授给学生，学生在进行艺术设计创作时往往缺少自己的创意，他们的作品大多一致，甚至与教师的作品相似，没有真正创作出属于自己的艺术作品。在这样的教学模式之下，学生的思维发展将受到禁锢，学生的潜力也无法得到发挥，当他们走上工作岗位之后，其艺术设计思维往往与社会脱节，无法满足社会对艺术设计的实际需求。
3、课程教学中创造性思维培养与基础技能教学割裂
创造性思维的培养不是短暂的训练就足以完成的。尽管部分大学艺术设计类专业的教师认识到了创造性思维的重要性，但是，他们在实际教学过程中，往往首先进行基础理论知识和技能的教学，然后才进行创造性思维的训练，这样的做法最终收效甚微。基础理论知识和技能是学生进行 艺术设计创 作的基础，创造性思维是学生艺术设計的灵魂。基础和灵魂的脱节将导致学生在艺术设计中无法真正发挥自己的创新意识，对学生的艺术设计方面的终身发展也造成不利影响。
五、艺术设计教学中培养学生创造性思维的举措
1、重视教师自身素质的发展
创新性思维灵活地运用各种逻辑思维方法，才能有所发现，取得丰硕的成果。培养学生创造性思维的途径还有很多，但各种途径都离不开教师，因为教师是培养活动的组织者和实施者。教师自身素质成为了教师教学成功与否的重要因素。作为大学艺术设计课程专业的教师，为了能够更好地培养学生的创造性思维，培养高素质的艺术设计人才。要培养学生的创造性思维，教师自己的思维首先要有创造性，所以教师应不断学习、勤换脑筋，不断更新自己的教育理念，积极参加国家、高校组织的相关教育培训，增强与其他优秀教师的交流，从而改善自己的教学方法，提高自己的教学水平。教师要尊重学生、淡化权威意识，建立新型师生关系。只要在教学的方方面面、时时刻刻都重视培养学生的创造性思维能力，那么学生的创造能力一定能得到提高。教师应该在大学艺术设计课程教学中充分发挥自己的引导作用，用自己的实际行动感染学生，增强学生的创新意识和创新能力，促进学生更好地从事艺术设计创作工作。
2、教学中将创造性思维培养与基础技能的传授相结合
教师在对学生进行理论和技能讲授的同时，应重视对学生创新思维的挖掘和培养，真正将对学生创新意识和创新能力的培养与艺术设计基础知识和技能的教授有机结合起来，提高学生的艺术设计的整体素养。在这个过程中，学生的创造潜力将得到最大程度的挖掘，他们也会积极主动地进行艺术设计创作，并且会向教师提出自己对艺术设计的看法或者见解，用自己的判断来设计出新颖独的艺术作品，以更好地应对社会需求。
3、教学中将创造性思维渗透到每一个环节
大学艺术设计类专业的教师在进行教学活动时，应该全方位地进行创造性思维的训练，无论是在进行基础理论知识的讲授，还是在进行相关技能的训练，甚至是在开展某些实践活动时，都应该通过风暴式的创造性思维方法进行创新意识的渗透。教师要从观念上改变教师独占讲台满堂灌的做法，增强教学的趣味性，创设活泼的课堂气氛，创造民主开放的教学局面，将教学过程视为师生共享经验的过程。在教学的具体实践中，教师还可以丰富创造性思维的训练模式，将纵向思维、发散思维、模糊思维、精确思维等各种思维形式融入到教学的每一环节，充分激发学生艺术设计创作的热情和欲望，使学生在客观的环境中体验创造性思维带来的乐趣，在具体创作实践中增强自己的创新意识和创新能力。
参考文献：
[1]赵雅鹏，郭君.中外设计类课程模式之探索——设计教育中创造性思维培养体系初探[J].科技风，2014（1）
[2]包格日乐吐，张春梅. 论艺术设计教学中创造性思维的培养——基于艺术设计专业学生的问卷调查[J]. 内蒙古民族大学学报（社会科学版），2014（6）
[3]刘颖，吉久明 .“引导体验式”教学模式学生适应性研究——以艺术设计专业《文献检索》课程为例[J]. 图书馆杂志，2014（9）