音乐是一个五彩缤纷的世界，在这个世界中我们的心灵常常跟随着它品尝着人生的各种味道。而演唱是音乐表现的最主要的形式，在演唱中我们常常会将自己的情感融入音乐中，去获得更深刻地情感体验。初中音乐教学中，教师应该让学生体验更多的演唱形式，使学生产生浓厚的学习音乐的兴趣。在灵活多变的演唱中，让课堂变得更加灵动，让学生自由翱翔于更为广阔的世界中感受音乐，体验音乐的美好。很多学校的音乐教学只是作为一个副科，得不到重视，忽视学生在音乐课堂上的表现，忽视美育，这是对于学生艺术审美能力培养的不利的教学理念。在音乐中，让学生主动地去表现自我，去用歌声表现自我的情绪，这才是情感的正确释放形式。
　　合唱，让学生体验音乐气势
　　合唱一直是音乐课堂中不可或缺的一种演唱形式，但是在合唱教学中却时常会出现唱歌凌乱、没有情感投入的现象，在集体中没有形成一种合力，这样的合唱就是失败的。而音乐教师的任务是要让学生在自己的指导下，在合唱中也可以投入情感，也可以在强大的音乐震撼力下获得美好的情感体验。这就需要教师具有一种引领者的魅力，能够充分调动起学生的参与意识，能够迅速的体会音乐情感。
　　例如，在《龙的传人》这首歌曲的演唱中，教师可以先利用课堂导入来激发起学生的演唱兴趣，比如说利用多媒体为学生播放一段舞龙的视频，在欢快的、具有震撼力的舞龙表演中，学生们的情绪被调动起来。接下来教师向学生讲述我国的民族精神，让学生了解有关龙的文化，使他们有强烈的民族自豪感，然后再让学生去演唱，就会使他们的内心多了一份民族自豪感，在演唱时情绪更加激昂。而教师在这个时候要做的就是要使学生在自己的指挥下，既可以做到将情感融入到演唱中，又可以做到合唱时候的气势宏大，尤其是在高潮部分，不能让学生各顾各的，要用自己的眼神和情绪去感染学生，去带动学生。这样，这首歌曲的演唱就是成功的，会使学生感受到自己作为龙的传人的自豪感。
　　合唱离不开教师的指导，没有一个领导者就好像失去了整个演唱的灵魂，所以，教师要自己或者是培养一个这样的领导者，使学生的演唱变得更加的富有灵性，更加的富有精神力量。
　　对唱，使学生获得情感交流
　　对唱是一种两个人唱的演唱形式，在你一句我一句的演唱中往往更容易体会到歌曲本身的意蕴，而且这样的演唱形式也比较新颖，符合初中学生的心理特点，因为他们渴望在演唱中获得一种对方的认同感。所以，这样的形式更加契合学生的心理，学生在演唱的时候会更加专注，会投入更多的情感，力求把歌曲唱到自己满意的程度。新课程标准中明确规定：初中音乐课程要培养学生的审美情趣，要利用音乐学科使学生产生积极的艺术情感，对唱的演唱形式适合于新课程标准的理念。
　　例如，在《踏浪》这首歌曲的演唱中，教师采取了对唱的形式来开展演唱活动，这首歌曲比较轻快自然，充满着欢乐的情绪。对唱更可以使学生在相互的沟通中获得情感交流的交集。比如，在开始演唱的时候，一个学在演唱“小小的一片云呀，慢慢地走过来，请你们歇歇脚呀，暂时停下来。”另一个同学就会在他的情绪感染下迅速地走进这首歌曲的意境中，“山上的山花儿开呀，我才到山上来，原来嘛你也是上山，看那山花儿开。”这样的一对一唱式的演唱形式更加符合学生的年龄特点，也可以使学生在演唱中彼此获得精神上的交流，使他们在歌曲的演唱中建立起心灵上的共鸣。
　　对唱的形式比较新颖，但并不是每一首歌曲都适合对唱，只有那些曲调适宜，并且具有可供对方进行精神汲取的演唱内容才适合对唱。教师要特别注意培养学生在对唱中的情感交流，以此来使学生获得更为深刻的音乐情感体验。
　　表演唱，让学生深入体会音乐
　　音乐是极具表现力的艺术形式，而有时候单纯的演唱已经不能满足演唱者的情感表达，所以很多时候我们可以看到演唱者会配合着肢体上的动作，对歌曲进行充分的演绎。表演唱这种演唱形式更可以看出演唱者对于歌曲的体验程度，也可以体现出个人的音乐释放程度。
　　例如，在《大海啊，故乡》这首歌曲的演唱中，我们可以鼓励学生边唱边表演。“小时候妈妈对我讲，大海就是我故乡”这样的歌词中充满着故事性，演唱者在演唱的时候可以采取表演的形式，在饱含真情的演唱中表现出那如叙家常般的真挚情感。演唱者可以采取身体、眼神和情绪中的变化形式来进行真情式的演唱，体现出大海如母亲一般的情感。边表演边演唱的形式使学生对这首歌曲有了更深入地体会，在情感把握上也更加到位。
　　在初中音乐教学中，教师要积极鼓励学生进行表演演唱，这样更可以促使学生养成良好的审美情趣，获得全新的音乐体验。
　　在初中音乐教学中，丰富的演唱形式会使学生对于音乐有更深刻的情感认知。教师要鼓励和指导学生采取多种形式进行演唱，比如说合唱、对唱、表演唱等。这些学生喜闻乐见的演唱形式更加的契合初中学生的心理，在改变枯燥的演唱课堂的同时，还可以使学生获得更多艺术上的造诣，从而提升自身的音乐素养。