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[摘 要]21世纪是人才竞争的时代，大学校园作为人才培养的重要基地，为国家不断提供各方面的人才。近年来，教育部门倡导大学生的素质教育工作，艺术类院校全面贯彻落实国家教育方针，注重培养学生德、智、体、美各方面素质的发展。声乐教育在艺术学院中受到学生的普遍喜欢，对于提高大学生自身艺术修养起到重要作用。本文对声乐教学的课程内容设置、教学模式、教师自身素质等现状进行分析，提出加强美育在声乐艺术教育中的实施途径。
[关键词]声乐艺术；美育；途径
中图分类号：J6 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2014）31-0104-01
前言：随着世界经济的飞速发展，各国的竞争更加激烈，人才素质的高低是体现国家竞争力的关键，因此培养高素质的人才是当代高等院校的首要任务。艺术院校迎合国家对人才的需要，通过美育实施声乐教育，培养学生形成审美意识、启迪智慧，全面提高大学生综合素质。
一、艺术院校声乐教学现状
（一）声乐教学的模式
首先，声乐教学在方法上缺乏创新的理念，高校在教学模式上通常效仿一些成功院校的教学方法，虽然投入大量的人力、物力，但是没有结合学校自身的特点开展课程，导致声乐教学进行情况不尽人意。其次，声乐教学模式是老师先讲解声乐理论知识，然后学生结合理论知识进行声乐练习，学生从中体会不到学习的乐趣，教学模式相对枯燥。最后，学校在声乐教学过程中，对学生声乐练习的培养相对缺乏，除了课堂上学生对声乐的练习之外，没有提供相应的课外训练，如舞台实践、公益演出活动等。
（二）声乐教学的课程内容设置
普通艺术院校由于师资力量、办学条件等原因，在声乐课程内容设置上没有形成较为系统的教学理论体系，导致声乐教学发展缓慢。一方面，各学校在声乐课程内容的设置上呈现出“自由随意”的特点，课程设置的比重层次不一，教师在声乐教学过程中不能进行系统全面的讲解，受到课时的限制，只能挑选重要部分教授，导致学生对于声乐的学习不够全面[1]。另一方面，学校在声乐教学内容上的设置不能将理论和实践相结合，教师所讲授的理论知识对于学生实际练习的帮助较小。同时声乐教学内容设置上侧重教授学生声乐技巧方面的知识，对基础性的理论知识涉及较少，这样单纯性的声乐技能训练不能收到理想的教学效果。
（三）声乐教学中教师自身素质
现阶段高等院校教师教授声乐课程，采取的是传统的“教”的办法，教师坐在钢琴前进行声乐技能的讲授，学生坐在下面听。造成这种讲课方式主要有三方面的原因：一是艺术类院校教师学历相对较低，他们中大多数都毕业于艺术类院校，对于理论知识的讲授不能完全透彻的讲解，但是由于本身是艺术院校出身，他们的唱功具有较高的水平，声乐技巧的掌握也相对熟练。二是由于教师多数是讲授课程的过程，他们的舞台实践经验相对较少，给同学讲授如何在舞台上表演声乐中，可能会侧重理论。作为一名优秀的声乐教师，不但要有扎实的理论基础，而且舞台经验也必须丰富，这样在教授学生过程中才能游刃有余。三是学生在学习声乐的过程中，也是向教师学习的过程，教师对学生不仅是知识技巧上的讲授，也是教授学生做人的过程。教师的言行品德对于学生的影响是深远的，能够在潜移默化中改变学生的思想和行为。教师在教授知识的过程中，也要教授学生正确的做人道理与准则。然而，现阶段我国艺术类院校存在教师年龄结构过于年轻化的现象，在课堂纪律差时，教师不是采取耐心的教导，而是“吼叫”的方式，在这种教学方式下，学生对老师充满畏惧，使师生之间的距离感逐渐拉大，很难将声乐课程学好。教师的人格魅力对于学生的学习和做人都有重要的影响，所以教师要有一颗“仁爱之心”，并将之贯穿于教学中[2]。
二、 加强美育在声乐教育中的实施途径
（一）将美育融入到声乐教育技能训练中
教师对学生进行声乐技能训练时主要讲解发声的原理、怎么样发声好听、如何进行正确的发声等，在讲解过程中内容过于枯燥乏味，学生体会不到声乐的美妙[3]。如果将美育融入到声乐技能训练中，学生能够从中体会到美感，产生美妙的歌声，使发声训练达到显著效果。但是将美育融入到声乐技能训练中需要注意两个方面：一方面是教师自身要有良好的艺术修养，正确的审美价值观，指导学生如何进行发声，怎样使声音变得清澈、明亮，怎样使发出的声音带有感情，展示声乐的快乐和美好，体现声乐教育中技术与精神的统一。另一方面学生在声乐的基础训练阶段，教师要将感情与技能训练结合在一起，充分调动学生对艺术追求的积极性，“声情并茂”的对学生进行技能训练，培养学生对美的正确认识，在声乐表达中充满感情色彩。
（二）将美育融入到声乐艺术教育作品处理上
人们通常把声乐艺术称为歌曲的创作，将创作出来的歌曲进行演唱成为作品处理。如果再好的歌曲不进行演唱，那它也只是纸上的音符，没有任何意义。一首好的歌曲能够引起人们内心的共鸣，听众从歌声中能够体会到歌曲带给人的感情，对于歌曲的歌词、旋律铭记在心。相反，如果没有融入美育的歌曲，就如同一杯白水，听众从歌曲中体会不到任何感情色彩，没有任何赏心悦耳的感受。教师在声乐教育中，将声乐艺术作品融入美育，要求学生用心去体会歌词中的含义、社会背景、时代意义等，通过不断训练，学生对于歌曲的表达更加富有感情色彩，打动人心，引起听众的共鸣。将美育融入到艺术教育作品上，能够让学生理解歌曲的真正含义，对歌词的领悟更加深刻，体会到声乐带给人的喜怒哀乐。
（三）做到声乐教育与情感教育的统一
美育在声乐教育中最为突出的表现就是带有感情色彩，美育要求声乐教育中要以情感交流为目的，讲求“以情带声”。具体可以分为两方面：一方面，声乐是歌唱的过程，无论歌唱者的声音是沧桑还是稚嫩，声音是歌唱的重要因素之一。带有感情的声音通过歌唱表达出来的感情具有极大的感染力，能够打动听众的内心，让听众享受听歌的过程。另一方面，以感情为基础的声乐表达，对声音质量的要求相对较高。如果学生想把作品中所蕴含的思想感情完美的传递给听众，就要求学生的声音质量和要表达的感情相符。对于声乐艺术作品，不同的声音所表达出的感情不同，只有演唱者的声音符合声乐艺术的审美标准时，才能达到“声情并茂”的效果[4]。总之，要想完美的将感情融入到声乐中，必须研究歌曲的风格、内容、思想，体会歌曲想要表达的情感。在生活中多学习、多观察，丰富自身阅历，善于发现美，只有热爱生活的人，才能在声乐演唱中表达出真实的情感。
结论：美育在声乐教育中的应用，对提高大学生的艺术修养和全面的人文素质具有重要作用，但是它还处于初步发展阶段。随着社会信息技术的高速发展，声乐教师在教授课程中要做到与时俱进，充分利用先进的教学方法和理念，结合美育的教学理念，对学生进行声乐艺术教育，为国家培养全面型人才。
参考文献
[1] 陈宇.如何加强声乐艺术教育中的美育的途径[J].戏剧之家（上半月），2014，12（03）：120-130.
[2] 郜锋.对我国普通高校声乐选修课教学实践的思考[D].首都师范大学，2007.
[3] 王媛.普通高校艺术教育中“声乐教学”探析[D].西安音乐学院，2011.
[4] 韦巧慧.试论声乐教师的基本素质[J].广西艺术学院学报，2011，12（10）：119-124.
作者简介
田思颖（1993-），女，湖北恩施人，北京师范大学艺术与传媒学院2011级本科生，专业：音乐学。
[关键词]声乐艺术；美育；途径
中图分类号：J6 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2014）31-0104-01
前言：随着世界经济的飞速发展，各国的竞争更加激烈，人才素质的高低是体现国家竞争力的关键，因此培养高素质的人才是当代高等院校的首要任务。艺术院校迎合国家对人才的需要，通过美育实施声乐教育，培养学生形成审美意识、启迪智慧，全面提高大学生综合素质。
一、艺术院校声乐教学现状
（一）声乐教学的模式
首先，声乐教学在方法上缺乏创新的理念，高校在教学模式上通常效仿一些成功院校的教学方法，虽然投入大量的人力、物力，但是没有结合学校自身的特点开展课程，导致声乐教学进行情况不尽人意。其次，声乐教学模式是老师先讲解声乐理论知识，然后学生结合理论知识进行声乐练习，学生从中体会不到学习的乐趣，教学模式相对枯燥。最后，学校在声乐教学过程中，对学生声乐练习的培养相对缺乏，除了课堂上学生对声乐的练习之外，没有提供相应的课外训练，如舞台实践、公益演出活动等。
（二）声乐教学的课程内容设置
普通艺术院校由于师资力量、办学条件等原因，在声乐课程内容设置上没有形成较为系统的教学理论体系，导致声乐教学发展缓慢。一方面，各学校在声乐课程内容的设置上呈现出“自由随意”的特点，课程设置的比重层次不一，教师在声乐教学过程中不能进行系统全面的讲解，受到课时的限制，只能挑选重要部分教授，导致学生对于声乐的学习不够全面[1]。另一方面，学校在声乐教学内容上的设置不能将理论和实践相结合，教师所讲授的理论知识对于学生实际练习的帮助较小。同时声乐教学内容设置上侧重教授学生声乐技巧方面的知识，对基础性的理论知识涉及较少，这样单纯性的声乐技能训练不能收到理想的教学效果。
（三）声乐教学中教师自身素质
现阶段高等院校教师教授声乐课程，采取的是传统的“教”的办法，教师坐在钢琴前进行声乐技能的讲授，学生坐在下面听。造成这种讲课方式主要有三方面的原因：一是艺术类院校教师学历相对较低，他们中大多数都毕业于艺术类院校，对于理论知识的讲授不能完全透彻的讲解，但是由于本身是艺术院校出身，他们的唱功具有较高的水平，声乐技巧的掌握也相对熟练。二是由于教师多数是讲授课程的过程，他们的舞台实践经验相对较少，给同学讲授如何在舞台上表演声乐中，可能会侧重理论。作为一名优秀的声乐教师，不但要有扎实的理论基础，而且舞台经验也必须丰富，这样在教授学生过程中才能游刃有余。三是学生在学习声乐的过程中，也是向教师学习的过程，教师对学生不仅是知识技巧上的讲授，也是教授学生做人的过程。教师的言行品德对于学生的影响是深远的，能够在潜移默化中改变学生的思想和行为。教师在教授知识的过程中，也要教授学生正确的做人道理与准则。然而，现阶段我国艺术类院校存在教师年龄结构过于年轻化的现象，在课堂纪律差时，教师不是采取耐心的教导，而是“吼叫”的方式，在这种教学方式下，学生对老师充满畏惧，使师生之间的距离感逐渐拉大，很难将声乐课程学好。教师的人格魅力对于学生的学习和做人都有重要的影响，所以教师要有一颗“仁爱之心”，并将之贯穿于教学中[2]。
二、 加强美育在声乐教育中的实施途径
（一）将美育融入到声乐教育技能训练中
教师对学生进行声乐技能训练时主要讲解发声的原理、怎么样发声好听、如何进行正确的发声等，在讲解过程中内容过于枯燥乏味，学生体会不到声乐的美妙[3]。如果将美育融入到声乐技能训练中，学生能够从中体会到美感，产生美妙的歌声，使发声训练达到显著效果。但是将美育融入到声乐技能训练中需要注意两个方面：一方面是教师自身要有良好的艺术修养，正确的审美价值观，指导学生如何进行发声，怎样使声音变得清澈、明亮，怎样使发出的声音带有感情，展示声乐的快乐和美好，体现声乐教育中技术与精神的统一。另一方面学生在声乐的基础训练阶段，教师要将感情与技能训练结合在一起，充分调动学生对艺术追求的积极性，“声情并茂”的对学生进行技能训练，培养学生对美的正确认识，在声乐表达中充满感情色彩。
（二）将美育融入到声乐艺术教育作品处理上
人们通常把声乐艺术称为歌曲的创作，将创作出来的歌曲进行演唱成为作品处理。如果再好的歌曲不进行演唱，那它也只是纸上的音符，没有任何意义。一首好的歌曲能够引起人们内心的共鸣，听众从歌声中能够体会到歌曲带给人的感情，对于歌曲的歌词、旋律铭记在心。相反，如果没有融入美育的歌曲，就如同一杯白水，听众从歌曲中体会不到任何感情色彩，没有任何赏心悦耳的感受。教师在声乐教育中，将声乐艺术作品融入美育，要求学生用心去体会歌词中的含义、社会背景、时代意义等，通过不断训练，学生对于歌曲的表达更加富有感情色彩，打动人心，引起听众的共鸣。将美育融入到艺术教育作品上，能够让学生理解歌曲的真正含义，对歌词的领悟更加深刻，体会到声乐带给人的喜怒哀乐。
（三）做到声乐教育与情感教育的统一
美育在声乐教育中最为突出的表现就是带有感情色彩，美育要求声乐教育中要以情感交流为目的，讲求“以情带声”。具体可以分为两方面：一方面，声乐是歌唱的过程，无论歌唱者的声音是沧桑还是稚嫩，声音是歌唱的重要因素之一。带有感情的声音通过歌唱表达出来的感情具有极大的感染力，能够打动听众的内心，让听众享受听歌的过程。另一方面，以感情为基础的声乐表达，对声音质量的要求相对较高。如果学生想把作品中所蕴含的思想感情完美的传递给听众，就要求学生的声音质量和要表达的感情相符。对于声乐艺术作品，不同的声音所表达出的感情不同，只有演唱者的声音符合声乐艺术的审美标准时，才能达到“声情并茂”的效果[4]。总之，要想完美的将感情融入到声乐中，必须研究歌曲的风格、内容、思想，体会歌曲想要表达的情感。在生活中多学习、多观察，丰富自身阅历，善于发现美，只有热爱生活的人，才能在声乐演唱中表达出真实的情感。
结论：美育在声乐教育中的应用，对提高大学生的艺术修养和全面的人文素质具有重要作用，但是它还处于初步发展阶段。随着社会信息技术的高速发展，声乐教师在教授课程中要做到与时俱进，充分利用先进的教学方法和理念，结合美育的教学理念，对学生进行声乐艺术教育，为国家培养全面型人才。
参考文献
[1] 陈宇.如何加强声乐艺术教育中的美育的途径[J].戏剧之家（上半月），2014，12（03）：120-130.
[2] 郜锋.对我国普通高校声乐选修课教学实践的思考[D].首都师范大学，2007.
[3] 王媛.普通高校艺术教育中“声乐教学”探析[D].西安音乐学院，2011.
[4] 韦巧慧.试论声乐教师的基本素质[J].广西艺术学院学报，2011，12（10）：119-124.
作者简介
田思颖（1993-），女，湖北恩施人，北京师范大学艺术与传媒学院2011级本科生，专业：音乐学。