只是说我们现在表演、化妆术、剧情都要跟上。当你用2D的方法去做3D的电影，那肯定不好看。3D应该是一个美好的新世界的开发，这对我是一个很大的诱惑。而且，重复东西做久了也腻了嘛，三四十年前这么拍现在还是这么拍，再好的东西你也看厌了，有新奇才有刺激。
　　这条路有辛苦也有乐趣，你发现新的尤其是对美感的追求。你现在要先上手，然后要在一个不是那么顺畅、还没有制造出惯性的市场跟工业里面去制作，你也要给自己一点时间，给观众一点时间，慢慢去品味这个东西，它要熟悉才能品味。 　　这算一个开端。要花多长时间我不晓得，我希望越快越好，越多人参与越好，至少对我的感官来讲，这个世界不是虚的。当然，任何技术变成艺术以前甚至变成娱乐以前，都有一段时间的，上手不是这么容易。尤其像电影，它是一种工业，需要群策群力，还要花很大的资金、发行、训练，林林总总，包括对观众眼睛的训练，它会比有些工业慢，因为它的建制比较大。

《少年派的奇幻漂流》里，派身边有一只老虎，老虎很可怕，但也让他警醒。120帧是不是就是你身边的那只老虎？

　　李安：这个很难回答，因为老实说，我就是一个很认真拍电影的人，电影这个媒体我怎么做它，它有一个本质是超越故事、超越内容的，就是我跟这个媒体有一个联系。

以你现在的成就，还会有票房、口碑、奖项方面的困扰吗？

　　李安：还是会有。当然会有，人非草木，这些都是会有。不过我觉得作为一个拍电影的人，对我来讲，你是不是很诚心诚意地去把它弄出来，很重要，觉得其他都是比较次要。
　　重不重要？重要。人心肉做的。大家怎么看啊，是不是给你认可啊，是不是给你打击啊，当然会有心理影响。可是到后来都没有你追求的这颗心重要。因为你不真心诚意地去追求的话，别人也看得出来。
　　有的人他可以在虚幻的东西里面做得很好，我并不是这种人，我没有那种技术，没有那种天份。

很多人觉得坚持尝试120帧体现了你身上有一种很执拗的性格，这种执拗一直是你性格的一部分吗？还是到了这个年纪才有的？

　　李安：我老实说，我觉得120帧我现在看习惯，我觉得它是正常的。不是高帧率，不是一个很奇怪的东西。我只是要把它分享给大家看。它没有那么玄，它只是没有这个东西（闪动），没有干扰了。还有就是说，因为没有干扰，所以允许我们两个眼睛碰到一个焦点，跟生活一样。
　　这个媒体本身没有什么，只是我们怎么去看它，怎么用它。我们还是新手，这个需要时间。现在大家还看不习惯，觉得不像那么回事。等到成为惯性的时候，就没有这个议题。就像有声片出来的时候，你不会去想它了。它就是正常的片子，你反而回过头说，那个是默片。

《双子杀手》有一种回顾人生的意味在里面，假如你见到20几岁的李安，你会对他说点什么？

　　李安：好像每个人都会问我这个问题（大笑），威尔·史密斯也被每个人问这个问题。
　　我会说，不必做那么多梦。我就是悠悠忽忽地一辈子，老是在做梦。电影、戏剧的东西我做得比较真切，其他的事情，在生活上、求学上，就比较懒散、悠忽。我希望自己勤谨一点。因为光做梦还不够，你在做电影这方面，还是要有很多的实例。我希望，也不是希望，如果再来一次的话，我会警惕自己一点。

片中Henry和Junior的关系既是克隆人，又很像一对父子。克隆人我们没见过，可不可以说，子女就是父母年轻版的自己，所以父母会想把人生经验传授给他们？

　　李安：当然会，我们看子女有自己生命的延续的感觉，因为像自己，你从小这么看着他，把他带大。
　　不过子女跟克隆人也有不一样。克隆人更像一个双胞胎，年纪的差异又像是父母的关系，所以他是一种混合的关系。我们也没见过克隆人，我们也是猜测。 　　不管是克隆人也好，子女也好，有机会的时候，我们都想关切他，塑造他。不管是家庭啦，社会啦，我们都想去塑造一个年轻人的行为模式，希望他更好，更规矩。那事实上，最后不管是克隆人，100%地像你，或者子女，50%地像你，結果都是他自己的人生，他需要自己去面对。你必须要让他过他自己的生活。

《双子杀手》是从《推手》开始你的第14部长片，你个人最喜欢哪部电影？

　　李安：每个都像是小孩，不能够偏心。

其实做父母的，也会有偏心。

　　李安：我想拍得最辛苦，也情感投入最深的应该是《色·戒》跟《卧虎藏龙》。可能跟做得辛苦，跟心里头掏得比较深、比较伤有关系。是不是比较好，我就不敢讲了。

这两部都是华语片，是不是中国人还是拍华语片更有感触？

　　李安：挖的东西比较深，比较难做艺术。浅一点的话，比较好玩，你在做艺术上比较容易表达。挖深了跟自己有关系，所以有的时候看不到它背后是什么。你看到的时候，内伤一点吧。
　　不要讲得那么悲观。我觉得难度其实比较高一点。对我来讲。

你之前透露正在筹备一部华语新片，会是什么题材？

　　李安：现在还不好讲。大家都问我是不是还要试120帧。120帧对我来讲已经正常化了，只希望有足够的资金跟技术，能够继续追求。数码电影这方面我觉得其实我才刚刚开始琢磨到一些东西，我觉得它有很多的发挥的空间。也看经费了，看机缘。

讲述拳击故事的《马尼拉之战》你已经筹备很多年了，现在进展到什么程度了？

　　李安：只欠东风了。准备好几年了，剧本我相当满意，我觉得会是一个很动人的故事。剧本我自己非常地喜欢，所以是我梦想的一个project（项目）。就是看足够的钱吧。我也想用这种方式（120fps）来拍，尤其是拳击的部分。

那下一部还会继续沿着这条路探索下去吗？

　　李安：还有人愿意出钱给我做这些实验的话，我还希望继续发展。因为你解答一个问题又冒出十个问题。我自己还没有老到没有好奇心，我还是有相当的好奇心，很想看一个究竟。当然受打击一定会，可还弄得动的话，我还想试，有些东西我还在迷惑的阶段。
　　对导演而言，好奇心是一个动力。是不是最重要的我不晓得，可是好奇心是一个相当大的主要的动力，人没有好奇心就差不多该退休了。好像是一个美丽的新世界在前面，我知道会很辛苦。比如说我可以颐养天年，可以好好过几年日子，慢慢地慢下来，可是我觉得对我自己来讲有很多的好奇心，我需要满足。因为我相信电影，我希望给观众创造一个新的可能性。