中华传统文化精神对中国油画发展的作用

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  【摘要】:油画作为一种美术的一种表现形式,是西方国家主体的绘画方式。油画在14世纪80年代传入我国。油画在传入我国后,尤其是在20世纪以来,在中国几代画家的不懈的努力下,取得了不小的成绩。西方的油画在中国的发展中,也丰富了其文化内涵,在一定程度上推动的油画这一艺术的发展。在油画刚引入我国美术领域以来,一直被我国业内人士的广泛关注。在建国后,国内的很多画家对油画的民族化发展,进行了研究。在油画引入我国之后,油画在不同时期都有不同的发展。本文对“中华传统文化精神对中国油画发展的作用”进行了以下几个方面的分析和研究。
  【关键词】:油画;艺术风格;中华民族文化
  一、引言
  油画作为一种绘画的表现形式,具有一定的艺术魅力,在油画传入我国之后,很多的画家对油画进入我国的发展,进行了详细的研究。在不同的时期油画在我国的发展也不同。随着历史的演变和发展,油画在受我国文化的影响下,中国油画已经有了较大的改变,使西方这种绘画的表现形式,在西方抽象的手法下,加入了我国的文化和思想,使我国的油画逐渐具有中国传统文化气息[1]。油画作为一门具有多样性的艺术,在过去历史时期的发展中,油画的发展引起了美术领域的争论。油画作为一种具有写实的特点,在转变成的过程中,我国一大批的艺术家,为来将其纳入中国的文化,并经过了较长一段时间的努力,减弱了西方油画尖锐的表现形式,加入了人文的因素,是油画在中国文化的环境下进入新的发展时期。
  二、油画传入中国过程
  (一)油画初次引入我国
  油画是西方国家的的一主体得到表现形式。油画传入我国的时间实在16世纪80年代,由意大利的传教士传到我国。罗明胜坚讲话油画来如了我国,这也是油画第一次进入我中国的美术行业中。在油画传入到我国后,众多具有绘画能力的传教士,将油画这种绘画形式进一步扩大,致使当时的明朝的油画具有本土化的气息可见,在西方的油画传入我国的初期,就出现了中西方文化的融合下的努力,这也是我国的的一批艺术家用自身的额审美观点,改革西方油画的开始。关于供奉当时朝廷的一些国外的画家,将具有西方特色的文化融入中国的绘画作品中,是中国的绘画作品的创作,进入到了另一个时期。这些都有可以看出,在中西方绘画领域刚刚碰撞时,就开始了具有融合的趋势和现象[2]。
  (二)东方画会建立
  在上个世纪出国留学的热潮中,留学的国家主要是欧美一些地区,在早期出国留学的学生中,对西方绘画领域进行系统学习的年轻人中,有冯钢百等第一批走出国门,将西方油画进行系统地学习。在20实际初期,上海的一批美术教师,在上海声势内部,建立了最早的西方绘画研究基地,东方画会。这个组织的建立,是以智能更新的形式,能为研究西方的绘画和艺术的研究,提供了有利的研究条件,同时也促进了西方绘画,与中国传统绘画的有效地融合。这对发扬传统文化,研究西方油画,促进了西方油画转变成中国油画的发展。
  三、国民政府时期对油画本土化的研究
  (一)西方美术观念占主导地位
  关于油画本土化的研究情况,我国从国民政府时期便已经展开了对油画本土化的相关研究,我国美术领域在发展进程中,受到西方美术艺术观念的冲击相对较为严重,并且我国美术领域中的油画发展情况,与国际油画发展的情况基本类似,因此我国美术领域中的油画发展,受到西方流行性美术艺术的影响相对较为严重。也正是因为如此,我国油画在此时期出现了多元化的格局发展,此时的国民政府在发展进程中,艺术领域中的美术作家相对较多,并且其艺术个性和特点并不受区域的限制,尤其是留洋归国的美术艺术家将从西方学到的美术方法,诸如现代主义形式等,以其独特的方式结传递给国内艺术家们,由此开创了国民政府时期的现代美术启蒙运动,无论是从油画的后印象主义还是到立体主义,毕加索、塞上以及马蒂斯等诸多现代派画家,都成为国民政府时期诸多油画艺术家的崇拜对象[3]。
  (二)有针对性地借鉴西方绘画艺术
  上世纪的上海市中西方油画,碰撞相对较为激烈的地区,不同阵营的油画艺术家在文化的不断碰撞中,对油画艺术有了更深层的思考和判断,部分油画艺术家在文化的不断交流与碰撞中,逐渐认识到不能够因为西方现代派等诸多形式的艺术手法,便全盘的对西方油画艺术进行借鉴和模仿,中国油画若想在世界上占有一席之地,并使全国各族人们都能够认识中国油画,从中国油画中体会到中国传统文化精神,就必须对国外的油画艺术进行有针对性的借鉴,在借鉴的同时必须要也要融入中华民主的优秀传统文化精神,无论是林风眠的《卢雁》还是常玉的《沙滩裸女》,都将国外优秀的艺术形式和中国传统的精神文化有效的结合到一起,使油画本土化的研究在国民政府时期取得一定的成就[4]。
  四、建国后对油画的民族化研究
  (一)西方油画的民族化
  新中国成立后,在社会主义现实文化文艺方针的带领下,我国艺术领域的发展呈现出文艺为政治服务的倾向,但是由于新中国刚成立之处,我国的文化艺术领域发展尚未成熟,因此油画在艺术领域的发展进程中,尤以苏联式的写实主义为主,同时也有部分中国油画家,在新中国成立后要坚持创造属于中国的优化,由此油画民族化的问题,成为建国后争论不休的问题。而关于油画技艺的发展和传承,通过对苏联油画的学习和借鉴,发现能够通过对其他国家油画经验和技艺的学习,并将其与我国人们现实生活相结合,能够使油画更加丰富并且获得更多人的喜爱。因此在建国后,艺术优化领域主张对国外油画艺术的经验和技艺进行学习,充分的了解国外关于油画的思想和总结,并将其融入到我国的油画创作中来,使我国油画艺术家能够通过不断的借鉴和吸收,使油画在日后的创作中拥有自己独特的民族风格。
  (二)油画绘画有待创新
  针对建国后油画民族化的问题研究,目前仍存在少数的问题,诸如油画在创作过程中,所利用的传统化的形式以及的現代化的表现内容,是否存在矛盾和冲突的表现;利用国外油画的创新式画法与中国传统油画表现技巧相比,效果和表现形式更加好还是相对较差等,此类问题仍需要日后进行更深层的探索   五、中国油画需要中传统文化的内在精神
  (一)油画中国化理念的转变
  油画是西方国家的一种绘画形式,在国际的绘画领域中,具有其他绘画材料都无法达到的高度。自从西方的油画传入到我国后,经过了较长一段时间的演变和发展,使西方的油画在中国,已经逐渐拥有的中华民族的传统文化气息。在油画的发展过程中,在不同时期油画,都在进行着不断地改革和发展。中国的油画具有广阔的强化发展空间,而我国的深厚的文化底蕴,是中国油画发展的源泉。
  (二)强化传统文化在油画创作的应用
  东方绘画艺术和西方绘画艺术,具有有一定的差异,在思维和文化方面有很大不同。西方的油画在逐渐的发展中,东西方的文化进行了有效的融合。在绘画的领域,近现代的中国绘画领域,一直在引入西方的绘画方式,在艺术的理念和文化方面,也一直受到国外艺术的影响。长期以来的学习与借鉴,让这些艺术家已经抛弃了我国传统的文化,在全球艺术快速发展的状况下,应将我国深厚的文化底蕴,作为中国油画的艺术内涵。中国的传统美术的发展,远远早于西方的油画的发展,中华民族的文化具有悠久的历史,在油画引入我国之后,应强化我国传统文化在油画创作中的应用。
  六、结论
  油画是西方的一种绘画主题形式,油画在美术领域占据着较高的位置。在油画这种具有较高艺术水平的绘画形式引入到我国时,丰富了我国的绘画的表现形式。自从油画引入到我国后,在不同时期,油画都有着不同方式的发展和改革。尤其在20世纪初,油画的发展和研究较为突出。在中型方文化的碰撞下,中国的油画利用油画的表现形式,将中国的传统文化元素,融入到了油画的设计和创作中,形成了具有中华民族文化特征的中国油画。
  参考文献:
  [1]牟烜民.多元文化视域下,中国当代油画的文化表现[J].剑南文学(经典教苑),2012,04(31):149.
  [2]張海龙.中国油画的民族性流变[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),2011,08(13):232-233.
  [3]张祖英.中国油画发展现状及对写实油画当代属性的思考[J].美术学报,2010,01(21):25-30.
  [4]鲁三妹.论当代中国油画创新发展的文化路径[J].美术教育研究,2016,03(33):15.
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