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一、历史上动物图案与纤维艺术的结合
（一）中国历史上被广泛运用在织锦上的动物图案
中国是古老的丝织大国，中国民间的传统图案纹样种类繁多各具特色形成了是中国织锦独特的艺术语言。经过漫长的历史长河孕育了中国古老独特的文化。先民们通过对人物动物等自然现象的观察创造出不同的纹样，以表达他们对生活美好的向往和追求。
蝙蝠：蝙蝠在中国传统文化中被视为吉祥物。是祥瑞幸福的象征。因为同福谐音所以关于蝙蝠的纹样有“接福”“五福临门”“翘盼福音”等，蝙蝠一直都是我国传统吉祥纹样题材。
鸡：鸡叫黎明，因此鸡是与太阳有关系的，古人称之为太阳鸟。人们常把鸡同“早晨”“早春”等联系在一起，寓意好兆头。纹样中有“开市大吉”等
孔雀：关于孔雀的吉祥纹样常见的有：翎羽辉煌 想乘着官职显贵，常用在礼服的装饰纹样中。
鹿：同“禄”同音，因此代表福气和官俸。以鹿为题材的的吉
祥图案有鹿马同居，福禄双全。
兔：古人以为白兔昭示孝子之心。关于兔的纹样有“玉兔蟾蜍”
鱼：鱼的造型被广泛用在各类装饰纹样里，传统关于雨的图案常见的有“年年有余”“金玉满堂”。
龙、凤凰：龙、凤凰在中国人的心目中有着神圣的地位，更为皇家专用有关纹样有“龙凤呈祥”“二龙戏珠”“龙飞凤舞”等
仙鹤：古代多用于达官贵人着装上，显示地位， 权利的象征。
此外还有：羊“三羊开泰”、象“太平有象”、狮子“事事如意”、虎、猴“送好时候”、龟、蛇、马、牛等。
（二）世界历史上有名的动物图案壁挂
印加织物：印加染织工艺在世界染织工艺的历史上占有相当重要的地位。印加人的信仰包括动物崇拜，在织物上表现了许多动物，有猎豹、美洲狮、鹰、秃鹫、虾蟹、猿、蛇等。
印度纱线扎染织物：印度是世界上棉花种植的发源地，也是最古老的织物大国，其中织物动物纹被运用广泛，其中包括鱼纹富裕好运的象征、蛇纹象征着不死的寓意生生不息、象纹主权道德精神的力量大智慧、孔雀纹美丽吉祥的化身。
波斯织物：波斯地毯的图案多有画家设计构成以多变的几何图形和旋转的曲线形式为主，题材多以人文自然为主飞鸟和各类动物图案被广泛使用。
萨珊丝织物：纹样题材与当时萨珊艺术中常见的题材基本相同如狩猎活动，有翼的动物-翼马、翼狮子等、虚幻的动物怪兽等。
科普特织物：题材内容丰富以圣经希腊神话等为主到了希腊罗马时期表现打猎葡萄园题材很流行经常出现鸟、鱼和其他一些动物。
拜占庭织物：各种神话动物是拜占庭织物中常见的题材。鹫是罗马帝国的象征在拜占庭象征帝国皇帝。此外狮子也很受拜占庭文化推重。
西班牙-伊斯兰丝织纹样：以几何纹为主到了十五世纪，几何纹在西班牙织物中占主流，同时出现“多角形和鸟纹丝绸”。使得动物题材和几何图案相结合。
西西里织物：初期受波斯、拜占庭影响对称样式—中央有生命树两侧有动物、水禽纹样。中期狮子、大象、鹿、天鹅等动物使人们最为喜爱的。到了后期花鸟则成为主流。
意大利织物：意大利织物风格比较多样，但无论是卢卡、佛罗伦萨还是威尼斯等这些风格都脱离不了动物题材的装饰性。
壁毯就更不必说了，文艺复兴以后，欧洲绘画发展突飞猛进，在构图造型，空间的表象，都高度的强调自然写实，动物和人文题材被广泛运用。
二、动物图案在现代壁挂艺术中的运用
动物图案历来是装饰图案构成中的一个重要组成部分，它和植物花卉一样能够激发人们热爱生活的情感，强烈地表达对美的追求。动物作为装饰图案素材是取之不尽、用之不竭的广阔源泉。无论是日常所接触的家禽、家畜，还是深山大泽中的狮虎豹、飞鸟虫鱼，都常用于空间装饰。它们具备着奇异的色彩、特殊的结构、多变的形态、迷人的神情，是工艺美术装饰图案中不可缺少的素材，是长久以来人们所熟悉和喜闻乐见的一种装饰艺术的表现形式。动物图案的装饰历史悠久，应用极早。追溯人类文明的发展史，在艺术史上一开
始就是以动物的描绘和装饰为主的。例如我国最早的图形和欧洲不少洞中的原始图画，就是以表现狩猎为主的。西安半坡出土的新石器时代的彩陶，就饰以鸟纹、鱼纹、鹿纹和人面鱼的装饰纹样。殷周的青铜工艺、装饰雕塑以及环境陈设布置、儿童服饰点缀等工艺美术品和很多的日常用品中，大量地采用动物作为装饰主题，创造出了许多优美动人的图案形象，富于一定的装饰美感。西魏、北魏以及唐代敦煌壁画展示了大量动物。那些奔驰在山间原野的黄羊、野猪、鹿和追逐弱小动物的虎、豹、狼、豺等，这些动物画不仅具有奔放的笔触、刚劲和流畅的线条......
随着人类生活环境发生了巨大的变化，自然环境受到了一定程度上的破坏，人们对于保护自然保护动物的呼声也越来越高了，动物题材作为不变的主题在现代艺术家眼中体现出自然的美感和人与自然的和谐，有的则带有一定的批判性。
【参考文献】
[1]施慧，当代纤维艺术研究档案《第五空间纤维与空间艺术》，北京：中国美术学院出版社，2009
[2]高阳，孙晓丽.中国高等院校艺术设计专业教材《基础图案与现代设计》，福州：福建美术出版社，2009
[3]王培波项目主编，张怡庄，蓝素明，编著.工艺美术系列教材《纤维艺术史》，北京：清华大学出版社，2006
[4]王凯，纤维艺术新景观《创意与演进》，北京：中国建筑工业出版社，2011
作者简介：
郭绍义，沈阳建筑大学设计艺术学院副教授、视觉传达教研室主任，硕士，主要从事视觉传达设计及理论研究。
滕越，沈阳建筑大学设计艺术学院2013级研究生。
（一）中国历史上被广泛运用在织锦上的动物图案
中国是古老的丝织大国，中国民间的传统图案纹样种类繁多各具特色形成了是中国织锦独特的艺术语言。经过漫长的历史长河孕育了中国古老独特的文化。先民们通过对人物动物等自然现象的观察创造出不同的纹样，以表达他们对生活美好的向往和追求。
蝙蝠：蝙蝠在中国传统文化中被视为吉祥物。是祥瑞幸福的象征。因为同福谐音所以关于蝙蝠的纹样有“接福”“五福临门”“翘盼福音”等，蝙蝠一直都是我国传统吉祥纹样题材。
鸡：鸡叫黎明，因此鸡是与太阳有关系的，古人称之为太阳鸟。人们常把鸡同“早晨”“早春”等联系在一起，寓意好兆头。纹样中有“开市大吉”等
孔雀：关于孔雀的吉祥纹样常见的有：翎羽辉煌 想乘着官职显贵，常用在礼服的装饰纹样中。
鹿：同“禄”同音，因此代表福气和官俸。以鹿为题材的的吉
祥图案有鹿马同居，福禄双全。
兔：古人以为白兔昭示孝子之心。关于兔的纹样有“玉兔蟾蜍”
鱼：鱼的造型被广泛用在各类装饰纹样里，传统关于雨的图案常见的有“年年有余”“金玉满堂”。
龙、凤凰：龙、凤凰在中国人的心目中有着神圣的地位，更为皇家专用有关纹样有“龙凤呈祥”“二龙戏珠”“龙飞凤舞”等
仙鹤：古代多用于达官贵人着装上，显示地位， 权利的象征。
此外还有：羊“三羊开泰”、象“太平有象”、狮子“事事如意”、虎、猴“送好时候”、龟、蛇、马、牛等。
（二）世界历史上有名的动物图案壁挂
印加织物：印加染织工艺在世界染织工艺的历史上占有相当重要的地位。印加人的信仰包括动物崇拜，在织物上表现了许多动物，有猎豹、美洲狮、鹰、秃鹫、虾蟹、猿、蛇等。
印度纱线扎染织物：印度是世界上棉花种植的发源地，也是最古老的织物大国，其中织物动物纹被运用广泛，其中包括鱼纹富裕好运的象征、蛇纹象征着不死的寓意生生不息、象纹主权道德精神的力量大智慧、孔雀纹美丽吉祥的化身。
波斯织物：波斯地毯的图案多有画家设计构成以多变的几何图形和旋转的曲线形式为主，题材多以人文自然为主飞鸟和各类动物图案被广泛使用。
萨珊丝织物：纹样题材与当时萨珊艺术中常见的题材基本相同如狩猎活动，有翼的动物-翼马、翼狮子等、虚幻的动物怪兽等。
科普特织物：题材内容丰富以圣经希腊神话等为主到了希腊罗马时期表现打猎葡萄园题材很流行经常出现鸟、鱼和其他一些动物。
拜占庭织物：各种神话动物是拜占庭织物中常见的题材。鹫是罗马帝国的象征在拜占庭象征帝国皇帝。此外狮子也很受拜占庭文化推重。
西班牙-伊斯兰丝织纹样：以几何纹为主到了十五世纪，几何纹在西班牙织物中占主流，同时出现“多角形和鸟纹丝绸”。使得动物题材和几何图案相结合。
西西里织物：初期受波斯、拜占庭影响对称样式—中央有生命树两侧有动物、水禽纹样。中期狮子、大象、鹿、天鹅等动物使人们最为喜爱的。到了后期花鸟则成为主流。
意大利织物：意大利织物风格比较多样，但无论是卢卡、佛罗伦萨还是威尼斯等这些风格都脱离不了动物题材的装饰性。
壁毯就更不必说了，文艺复兴以后，欧洲绘画发展突飞猛进，在构图造型，空间的表象，都高度的强调自然写实，动物和人文题材被广泛运用。
二、动物图案在现代壁挂艺术中的运用
动物图案历来是装饰图案构成中的一个重要组成部分，它和植物花卉一样能够激发人们热爱生活的情感，强烈地表达对美的追求。动物作为装饰图案素材是取之不尽、用之不竭的广阔源泉。无论是日常所接触的家禽、家畜，还是深山大泽中的狮虎豹、飞鸟虫鱼，都常用于空间装饰。它们具备着奇异的色彩、特殊的结构、多变的形态、迷人的神情，是工艺美术装饰图案中不可缺少的素材，是长久以来人们所熟悉和喜闻乐见的一种装饰艺术的表现形式。动物图案的装饰历史悠久，应用极早。追溯人类文明的发展史，在艺术史上一开
始就是以动物的描绘和装饰为主的。例如我国最早的图形和欧洲不少洞中的原始图画，就是以表现狩猎为主的。西安半坡出土的新石器时代的彩陶，就饰以鸟纹、鱼纹、鹿纹和人面鱼的装饰纹样。殷周的青铜工艺、装饰雕塑以及环境陈设布置、儿童服饰点缀等工艺美术品和很多的日常用品中，大量地采用动物作为装饰主题，创造出了许多优美动人的图案形象，富于一定的装饰美感。西魏、北魏以及唐代敦煌壁画展示了大量动物。那些奔驰在山间原野的黄羊、野猪、鹿和追逐弱小动物的虎、豹、狼、豺等，这些动物画不仅具有奔放的笔触、刚劲和流畅的线条......
随着人类生活环境发生了巨大的变化，自然环境受到了一定程度上的破坏，人们对于保护自然保护动物的呼声也越来越高了，动物题材作为不变的主题在现代艺术家眼中体现出自然的美感和人与自然的和谐，有的则带有一定的批判性。
【参考文献】
[1]施慧，当代纤维艺术研究档案《第五空间纤维与空间艺术》，北京：中国美术学院出版社，2009
[2]高阳，孙晓丽.中国高等院校艺术设计专业教材《基础图案与现代设计》，福州：福建美术出版社，2009
[3]王培波项目主编，张怡庄，蓝素明，编著.工艺美术系列教材《纤维艺术史》，北京：清华大学出版社，2006
[4]王凯，纤维艺术新景观《创意与演进》，北京：中国建筑工业出版社，2011
作者简介：
郭绍义，沈阳建筑大学设计艺术学院副教授、视觉传达教研室主任，硕士，主要从事视觉传达设计及理论研究。
滕越，沈阳建筑大学设计艺术学院2013级研究生。