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曹 郁 男,号明瀚居士,别署赜孚堂主人。青年书画家、诗人,国家一级美术师。现任河北省书画艺术研究会会长、《当代书画家》杂志社社长兼总编;兼任世界华侨华人社团联合总会艺术委员会理事、中国美术家协会旅游联谊中心副秘书长、河北省书画艺术对外交流中心主任、河北省诗书画艺术研究院院长、北京东方大学司法学院书画客座教授。民建中央文化委员会委员、全国青联委员、河北省青联常委、河北省政协委员、民建河北省委科教文委员会副主任、河北省政协教科文卫体委员会委员。
中国自古书家,莫不工画;自古画家,鲜非字精。目今之书家则少有精画艺,而画家则字拙体陋者比比而是焉。又有画者于国画中签名用油画之法。或问之,则曰:此中西结合之法也。然则融通西学之前辈徐悲鸿诸公,有是说乎,有是作乎?中国画向谓“四绝”,今则成画之“一绝”矣。或谓中国画将成“绝学”,后继乏人,良非危言耸听也。
然而芸芸之中,亦有劲拔挺秀引人注目者,曹郁其一也。其学则以书法起根底,画后来而寖工。其作品,则清新俊朗,扎实规矩,自有一种纯粹之民族美感在焉。
曹郁之书画道路,亦如观堂先生所云之三境界者。家乡山水丰饶,天高云淡,陶冶了他无尽的灵性和宽广的胸怀。初中时期,即对书刊上之书画作品生发浓厚兴趣。始以自制之简陋工具于砖瓦上摩写篆刻,继以竹木铅粉为硬笔,及睹春节前集市之书春联者,方对毛笔生发莫大之爱好,而春联,而牌匾,渐入门前。及偶于石门见清人张裕钊体字,喜极而钻研之,由是一发而不止,遍临张裕钊《南宫碑》(亦称《重修文庙碑记》)《膝王阁序》、颜真卿《多宝塔》《告身帖》、颜师古《等慈寺碑》、《石婉墓志》(又名《石夫人墓志》,即《魏尚书江阳王次妃石夫人墓志铭》)、《龙门二十品》及王羲之《圣教序》《兰亭序》等。其书道之门径,无师而通,理路顺畅,正道康庄,斯为大开矣。郁遂窥门径,登堂奥,渐得观“百官之富,门墙之美”也。由此即入其第二境界。
以魏碑之刚劲为骨,虽挺拔茁壮有余,而灵动飘逸乃不足。青年曹郁开始自觉丰富、充实一家之书风。斯时弱冠之年甫入社会,百变纷纭,时不契心。乃以书遣怀,投入更多。又接触古人之余,遍览时人方家之作品,举其大者,则启功、沈鹏、欧阳中石、王学仲、孙其峰、王遐举、黄绮。又以欧阳、王、黄为楷模,心摹手追,几可乱真。
则此第二阶段之准备,为其“淹通百家,融铸古今”迈出坚实之一步也。此后之曹郁,眼界大开,阅历日丰。开张驰逸,与中书君心神合一,笔锋未到而心意先至,酣畅淋漓,挥洒自如。佛谓“勇猛精进”者哉!又好作斗字榜书,大气磅礴,势可扛鼎。而布局谋篇,常出意表。孙过庭《书谱》谓“初学分布,但求平正;既知平正,务追险绝”,郁虽不言,笔已至矣。
古谓书画含一,又与诗印而为“四绝”。曹郁书余而作画。自明季文人画至民国陈师曾倡言之,又经民国先贤发扬光大,乃中国画传统之一创新。曹郁从传统入手,师古而不泥,得新文人画之神韵焉。举凡梅花、竹石、飞鸟、杂树、诗意,俱能以书入画,用简练灵动之线条,表达丰赡富美之意味。而又大胆创意,随心构建,所谓“陶写性灵,发表个性与其感想”者也(陈师曾《文人画之价值》)。迩来读书制印,寻章索句,于天道人世艺术,又有深悟。尝邀余观其新作,则墨笔淋漓,饱满酣畅,虽尺幅之内而有天外之天,世外之世之意焉。脱形存意,曹郁书画之大成时代不远矣。则未来中国之书画界,又增一巨匠,真可喜可贺也。
曹郁之有今日,人皆见其光环,未见其身后工夫之钜。其初学也,以水代墨,以沙为纸,寒暑不辍。尝在工地掘沟,抡锤操镘,石坚土硬。一日之余,腰酸背痛几不能复起。工棚通铺,条件至陋。而郁于草铺之上,卧薪尝胆,苦读《文艺概论》《美学原理》《书论选读》。又自1987年至1990年,三年骑自行车,往返石门与故家之间,60公里之路程,日六七时,参加中国书画学习,未尝避风雨寒暑而稍辍。又曾拜访中石先生,候门三日。凡此种种非常之艰辛刻苦,郁皆甘之如饴,竟成圈中佳话。而其不满足,不停止,常存进取之心,不独书画,行事做人亦如是也。
大凡一门技艺,贵在创新。有新创遂有新法,遂有大师。然此种创新,乃在会通旧有基础之上而为之,非空中起阁闭门造车之野狐禅疯癫汉所为者也。余曩时襄师作《陈师曾画论》一书,范曾先生为之序,中曰:
八十年代初,我曾第一次提出“新文人画”一词,目的是略述与姑祖(陈师曾先生)的文人画理念之区别。彼时,猖披于今日之新文人画诸公们,尚不见经传。今日的新文人画家们是极应当读一读陈师曾的文章的,至少知道什么是文人,至少使自己于道德文章上,稍稍有一些文人气,然再法幢高举不晚。就怕文盲们风起云涌地竞以文人自标,那么我们便会堕落到一个文人画的末法节侯,那就无疑是美术史之悲哀。
范曾先生国学深厚,季羡林先生誉为“当之无愧的国学大师”。先生以真性情,发痛彻语,切中时弊,发人深思。今之画家,不会作诗添词者十之九;今之书家,不能融通旧学新知者亦十之九。传统之继承尚成问题,遑论创新。常见学书画不过数年,诸体诸家未曾周览,临池工夫不过塾童,而展览,而成家,而为名流,此真如范曾先生所云之可笑可悲者也。
余识曹郁也日久,而其进步也日新。论书艺,诸体俱能而尤擅古隶与行草;论文学,则二十三岁出版诗集;论绘事,则持书画同源之正道而直行;论篆刻,则迈越秦汉而追战国。其行也正,其力也专,其工也勤。早岁自学成材,弱冠而游历天下,遍访名家,多所汲取。壮而有悟,乃便览儒家典籍,于古诗词致意尤深。此外于佛道学内典,亦有通学。其于学识之积累,纯粹发于自觉自警。于是廿载苦学,沉潜自甘,发扬蹈历,斐然而有今日。而余所贵者,在其不自满足,日进日新。
曹郁最可贵处,亦在其卓越之组织能力。其团结终人之志,组建河北省书画艺术研究会,团结燕赵名公诸家,或交流,或切磋,今已成业内举足轻重也机构。当年傅孟真先生放弃一人之学问,以全副身心精力组织中央研究院,罗致海内顶尖大师,为中国乃至世界学术界多所贡献成果。而曹郁今日之社会职务众多,酬往不可开交。然则长袖挥舞之际,而成就日增日显,是非常人所能及者也。余所愿者,在其酬送之际,而濡毫日多。而人世天道,大多不遂人愿。然则强者自强,久必秀出;弱者自弱,终将磨灭。曹郁其书其画,久而愈醇,正道直行,自能粹然成家。刘墉“旧学商量加邃密;新学涵养转深沉”,此之谓乎?
中国自古书家,莫不工画;自古画家,鲜非字精。目今之书家则少有精画艺,而画家则字拙体陋者比比而是焉。又有画者于国画中签名用油画之法。或问之,则曰:此中西结合之法也。然则融通西学之前辈徐悲鸿诸公,有是说乎,有是作乎?中国画向谓“四绝”,今则成画之“一绝”矣。或谓中国画将成“绝学”,后继乏人,良非危言耸听也。
然而芸芸之中,亦有劲拔挺秀引人注目者,曹郁其一也。其学则以书法起根底,画后来而寖工。其作品,则清新俊朗,扎实规矩,自有一种纯粹之民族美感在焉。
曹郁之书画道路,亦如观堂先生所云之三境界者。家乡山水丰饶,天高云淡,陶冶了他无尽的灵性和宽广的胸怀。初中时期,即对书刊上之书画作品生发浓厚兴趣。始以自制之简陋工具于砖瓦上摩写篆刻,继以竹木铅粉为硬笔,及睹春节前集市之书春联者,方对毛笔生发莫大之爱好,而春联,而牌匾,渐入门前。及偶于石门见清人张裕钊体字,喜极而钻研之,由是一发而不止,遍临张裕钊《南宫碑》(亦称《重修文庙碑记》)《膝王阁序》、颜真卿《多宝塔》《告身帖》、颜师古《等慈寺碑》、《石婉墓志》(又名《石夫人墓志》,即《魏尚书江阳王次妃石夫人墓志铭》)、《龙门二十品》及王羲之《圣教序》《兰亭序》等。其书道之门径,无师而通,理路顺畅,正道康庄,斯为大开矣。郁遂窥门径,登堂奥,渐得观“百官之富,门墙之美”也。由此即入其第二境界。
以魏碑之刚劲为骨,虽挺拔茁壮有余,而灵动飘逸乃不足。青年曹郁开始自觉丰富、充实一家之书风。斯时弱冠之年甫入社会,百变纷纭,时不契心。乃以书遣怀,投入更多。又接触古人之余,遍览时人方家之作品,举其大者,则启功、沈鹏、欧阳中石、王学仲、孙其峰、王遐举、黄绮。又以欧阳、王、黄为楷模,心摹手追,几可乱真。
则此第二阶段之准备,为其“淹通百家,融铸古今”迈出坚实之一步也。此后之曹郁,眼界大开,阅历日丰。开张驰逸,与中书君心神合一,笔锋未到而心意先至,酣畅淋漓,挥洒自如。佛谓“勇猛精进”者哉!又好作斗字榜书,大气磅礴,势可扛鼎。而布局谋篇,常出意表。孙过庭《书谱》谓“初学分布,但求平正;既知平正,务追险绝”,郁虽不言,笔已至矣。
古谓书画含一,又与诗印而为“四绝”。曹郁书余而作画。自明季文人画至民国陈师曾倡言之,又经民国先贤发扬光大,乃中国画传统之一创新。曹郁从传统入手,师古而不泥,得新文人画之神韵焉。举凡梅花、竹石、飞鸟、杂树、诗意,俱能以书入画,用简练灵动之线条,表达丰赡富美之意味。而又大胆创意,随心构建,所谓“陶写性灵,发表个性与其感想”者也(陈师曾《文人画之价值》)。迩来读书制印,寻章索句,于天道人世艺术,又有深悟。尝邀余观其新作,则墨笔淋漓,饱满酣畅,虽尺幅之内而有天外之天,世外之世之意焉。脱形存意,曹郁书画之大成时代不远矣。则未来中国之书画界,又增一巨匠,真可喜可贺也。
曹郁之有今日,人皆见其光环,未见其身后工夫之钜。其初学也,以水代墨,以沙为纸,寒暑不辍。尝在工地掘沟,抡锤操镘,石坚土硬。一日之余,腰酸背痛几不能复起。工棚通铺,条件至陋。而郁于草铺之上,卧薪尝胆,苦读《文艺概论》《美学原理》《书论选读》。又自1987年至1990年,三年骑自行车,往返石门与故家之间,60公里之路程,日六七时,参加中国书画学习,未尝避风雨寒暑而稍辍。又曾拜访中石先生,候门三日。凡此种种非常之艰辛刻苦,郁皆甘之如饴,竟成圈中佳话。而其不满足,不停止,常存进取之心,不独书画,行事做人亦如是也。
大凡一门技艺,贵在创新。有新创遂有新法,遂有大师。然此种创新,乃在会通旧有基础之上而为之,非空中起阁闭门造车之野狐禅疯癫汉所为者也。余曩时襄师作《陈师曾画论》一书,范曾先生为之序,中曰:
八十年代初,我曾第一次提出“新文人画”一词,目的是略述与姑祖(陈师曾先生)的文人画理念之区别。彼时,猖披于今日之新文人画诸公们,尚不见经传。今日的新文人画家们是极应当读一读陈师曾的文章的,至少知道什么是文人,至少使自己于道德文章上,稍稍有一些文人气,然再法幢高举不晚。就怕文盲们风起云涌地竞以文人自标,那么我们便会堕落到一个文人画的末法节侯,那就无疑是美术史之悲哀。
范曾先生国学深厚,季羡林先生誉为“当之无愧的国学大师”。先生以真性情,发痛彻语,切中时弊,发人深思。今之画家,不会作诗添词者十之九;今之书家,不能融通旧学新知者亦十之九。传统之继承尚成问题,遑论创新。常见学书画不过数年,诸体诸家未曾周览,临池工夫不过塾童,而展览,而成家,而为名流,此真如范曾先生所云之可笑可悲者也。
余识曹郁也日久,而其进步也日新。论书艺,诸体俱能而尤擅古隶与行草;论文学,则二十三岁出版诗集;论绘事,则持书画同源之正道而直行;论篆刻,则迈越秦汉而追战国。其行也正,其力也专,其工也勤。早岁自学成材,弱冠而游历天下,遍访名家,多所汲取。壮而有悟,乃便览儒家典籍,于古诗词致意尤深。此外于佛道学内典,亦有通学。其于学识之积累,纯粹发于自觉自警。于是廿载苦学,沉潜自甘,发扬蹈历,斐然而有今日。而余所贵者,在其不自满足,日进日新。
曹郁最可贵处,亦在其卓越之组织能力。其团结终人之志,组建河北省书画艺术研究会,团结燕赵名公诸家,或交流,或切磋,今已成业内举足轻重也机构。当年傅孟真先生放弃一人之学问,以全副身心精力组织中央研究院,罗致海内顶尖大师,为中国乃至世界学术界多所贡献成果。而曹郁今日之社会职务众多,酬往不可开交。然则长袖挥舞之际,而成就日增日显,是非常人所能及者也。余所愿者,在其酬送之际,而濡毫日多。而人世天道,大多不遂人愿。然则强者自强,久必秀出;弱者自弱,终将磨灭。曹郁其书其画,久而愈醇,正道直行,自能粹然成家。刘墉“旧学商量加邃密;新学涵养转深沉”,此之谓乎?