古代陶瓷的纹饰，反映出中国历史悠久的陶瓷文化。瓷器上的纹饰图案的文化是丰富多彩的，值得文学家去探讨研究，释其文化寓言，既有趋吉避凶的吉祥，也有对生活美好的懂憬，归纳起来大致有神话传说、历史人物故事、宗教文化、飞禽走兽、花卉翎毛，以及风俗习惯等。这些纹饰反映了我国优秀的传统文化，应该得到继承和发扬。
　　今天，就随小编一起来解读古代陶瓷的纹饰特征及寓意，了解传统文化及典故，继而更好地去欣赏那些不同时期涌现的光彩熠熠的精美之作。
　　清 青花一路连科案头缸
　　一路连科图。一路连科是科举时代对赶考学生的祝颂语，谓此行可以连中三元。科，是指程度、等级，科举制取士的规格和年份称登科。科举考试分乡式、会试、殿试三等，乡试列为首者为解元，会试第一称会元，殿试夺魁称状元。清代瓷器上绘一只鹭鸶和莲花，寓“一路连科”之意。此外，绘一只鹭鸶和芙蓉，称“一路荣华”，绘一只鹭鸶和牡丹，称“一路富贵”，绘一只鹭鸶和花瓶，称“一路平安”，这些题材不仅是对赶考学生的祝福，也是对人们美好未来的希翼。
　　清乾隆 青花八仙贺寿螭耳尊
　　八仙图。“八仙”即张果老、吕洞宾、汉钟离、韩湘子、铁拐李、何仙姑、蓝采和、曹国舅，是古代神话传说中的八位神仙。相传他们学道成仙，各有一套本领，故有“八仙过海，各显神通”之说。八仙所持之物：张-鱼鼓、吕-宝剑、汉-扇子、韩-花篮、铁-葫芦、何-笊篱、蓝-横笛、曹-阴阳板，被称为“暗八仙”。明嘉靖后，八仙成为瓷器装饰题材之一，有“八仙过海”、“八仙祝寿”、“八仙捧寿”等内容，清初仍较流行。
　　清光绪 粉彩八吉祥纹盘
　　八吉祥图。瓷器纹饰。始于元，流行于明清时期。八吉祥图案为：法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结。它们（或称八宝）是佛家常用的象征吉祥的八件器物。《北京雍和宫法器说明册》载：法螺，佛说具菩萨果妙音吉祥之物。法轮，佛说大法圆转万劫不息之物。宝伞，佛说张驰自如，曲复众生之物。白盖，佛说遍复三千净一切药之物。莲花，佛说出五浊世，无所染着之物。宝瓶，佛说福智圆满，具完无漏之物。金鱼，佛说坚固活泼，解脱禳劫之物。盘长，佛说回环贯彻，一切通明之物。
　　元代瓷器上八吉祥的排列无一定规则。明永乐开始按轮、螺、盖、伞、花、瓶、鱼、结为序，清乾隆以后亦有不按顺序排列的。有印花和彩绘两类，印花多见于元至明永乐年间，宣德开始以彩绘为主，有青花、斗彩、五彩等，清代出现粉彩、珐琅彩品种。
　　清 青花八音图盘
　　八音图。瓷器纹饰。钟、磬、琴、萧、笙、埙、鼓祝[zhu]、圉[yu]八种乐器叫八音。八音也是中国古代对乐器的总称，指金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类。钟、铃等属金类，磬等属石类，埙属土类，鼓等属革类，琴瑟等属丝类，祝、圉等属木类，笙、竽等属匏类，管、萧等属竹类。清代瓷器上绘有八音图。
　　清乾隆 炉钧釉灵芝九如花插
　　三多九如图。瓷器纹饰。流行于清代。《随园笔记·庄子天地篇》载：“华封人祝尧曰：‘使圣人福，使圣人寿，使圣人多男’。尧辞曰：‘多富则多事，多寿多辱，多男多累’”，九如：如山、如阜、如陵、如崗、如川之方至、如月之恒、如日之升、如松柏之荫、如南山之寿，也是祝颂之辞。瓷盘上绘佛手、桃、石榴，喻多福（佛与福音近）、多寿、多子，绘九个如意指代“九如”，合称“三多九如”。
　　清雍正 青花缠枝花卉三阳开泰尊
　　三阳开泰图。瓷器纹饰。取材于《易经》。《易经》载：“十月为坤卦，纯阴之象。十一月为复卦，一阳生于下。十二月为临卦，二阳生于下。正月为泰卦，三阳生于下。”故三阳为东去春来，阴消阳长，有吉亨之象。明清瓷器上绘三只羊，题三阳开泰，绘九只羊，题九阳启泰（九阳也是《易经》上说的九个阳数），均为岁首称颂之辞。
　　清 粉彩百花不露地葫芦瓶
　　百花不露地图。清代景德镇窑粉彩瓷器的装饰图案。流行于乾隆、嘉庆时期。器身满饰各色花朵，如百花堆聚，故又名“百花图”。图案以牡丹为主题，周围绘菊花、茶花、牵牛花、莲花、玫瑰花、百合等。有黑地和白地两种，以黑地为贵。画面繁密细致，五彩缤纷。
　　明宣德 青花松竹梅纹盘
　　岁寒三友图。松、竹、梅称“岁寒三友”，是中国画的常见题材。宋人苏东坡诗“风泉两部乐，松竹三益友。”“宁可食无肉，不可居无竹。”又如文与可画梅、竹、石题：“梅寒而秀，竹瘦而寿，石丑而文，是三益友。”竹、松经冬不凋，梅耐寒开花，故有岁寒三友之称。宋以后常作为瓷器的装饰题材。亦有用石块、柏树代替或松树而组成岁寒三友的。
　　清乾隆 霁蓝地描金粉彩诗句花卉纹大瓶
　　吉祥纹样图。明清时期盛行的以寓意谐音的方式表示祝贺和象征吉祥的纹样。如：牡丹-富贵，桃子-寿，石榴-多子，松鹤-长寿，鸳鸯-成双，喜鹊-喜庆，鹿-禄，蝙蝠-福，鱼-富足有余，鹌鹑-平安，戟、磬、瓶-吉庆平安，喜鹊踏梅枝-喜上眉梢;梅花、竹子、喜鹊-梅竹双喜，梅花、竹子、绶带鸟-夫妻“齐眉祝寿”，牡丹、海棠-富贵满堂，牡丹、月季-富贵长春，牡丹、瓶-富贵平安，牡丹、玉兰-玉堂富贵，牡丹白头翁-富贵白头，毛笔、银锭、如意-必定如意，等等。
　　清康熙 青花竹林七贤笔筒
　　竹林七贤图。瓷器装饰题材之一。三国曹魏晚期，政治昏暗，一些正义之士不愿同流合污，纷纷退出官场，过着纵情山水，放浪不羁的生活。当时，文人名士嵇[ji]康、阮籍、山涛、向秀、阮咸、王戎、刘伶七人、相与友善，隐身遁世，常闲聚于竹林，或醉饮奏琴，或赋诗咛咏，以发泄忿懑，号为竹林七贤。五代时，长沙窑瓷器绘有此图。清代景德镇窑仍有这种装饰有产品。
　　清嘉庆 粉彩婴戏社火图撇口大瓶
　　竹爆平安图。瓷器纹饰。流行于清代。竹爆平安是古代时在节日里或喜庆有日子里，用火烧竹，发出爆裂之声，以驱除山鬼，保佑平安。瓷器上的竹爆平安图，系绘爆竹和瓶来表示此意。 　　18世纪 青花事事如意抱月瓶
　　如意图。瓷器纹饰。流行于清代。如意，原为僧人用具，讲经时手执之物。后亦作为民间玩赏的吉祥物，形状如灵芝或云形。瓷器上绘两只柿子和如意，称“事事如意”，绘松柏、柿子、灵芝，表示“百事如意”、“万事如意”、“吉祥如意”、“和合如意”、“新韶如意”等图案。
　　清雍正 斗彩寿山福海纹盘
　　寿山福海图。瓷器纹饰。常见于明清瓷器。画面绘灵芝和山石，代表“寿山”，绘蝙蝠和海水，代表“福海”。是以象征和谐音来表意的风俗画。
　　清嘉庆 粉彩饮中八仙图梨形壶
　　饮中八仙图。“饮中八仙”指唐代嗜酒的八位文入学士，亦称酒中八仙或醉八仙，他们是：贺知章、汝阳王李琎、李适之、崔宗之、苏晋、李白、张旭、焦遂。唐代诗人杜甫有《饮中八仙歌》，对他们各自的品行、性格作了淋漓尽致的描述。明清瓷器上的饮中八仙图，就是根据杜甫的诗绘制成的。
　　明成化 携琴访友青花罐
　　伯牙携琴访友图。伯牙，春秋时人，善弹琴。据《乐府解题》载：伯牙学琴于成连先生，三年不成。后随成连至东海蓬莱山，闻海水澎湃，群岛悲号之声，心有所感，乃援琴而歌，从此琴艺大进。与钟子期为友，所奏《高山流水》，曲意皆为钟之期悟出，世称知音。明清瓷品上绘有伯牙携琴访友图。以明成化图案最为精美，伯牙、琴童及所携之琴皆用青花勾勒，伯牙衣纹中填水绿彩，琴僮的衣服着矾红色。松树、野菊亦用青花绘成，枝叶加绿色，花着以黄彩。
　　元 青花鱼藻纹罐
　　鱼藻纹图。瓷器常见装饰纹样。“鱼，’与“余”同音，寓“富贵有余”、“连年有余”之意。宋代已具雏形，定窑、景德镇窑、吉州窑、龙泉窑、磁州窑的制品中均有范印或刻划的鱼纹，如：莲池游鱼、水波游鱼、水藻游鱼等。元代景德镇窑青花瓷器上的鱼藻纹十分精美，两尾游鱼之间，布满水藻、浮萍，并以水藻的漂拂示意水的流动。亦见磁州窑白地黑花品种。明清时期，景德镇窑彩瓷中的鱼纹更为繁多，常在同一器上画鲭、鲐、鲤、鳜四种鱼，鱼形较肥大，空间衬以水藻、浮萍、莲花等。
　　清康熙 青花鲤跃龙门缸
　　鱼跳龙门图。《辛氏三春记》载：河津县（今山西省河津县）又叫龙门，因交通不便，水险浪高，河里的鱼鳖之类游不上去，凡是能跳过去的就称龙，故有鱼跳龙门的说法。民间故以此比喻科举金榜题名，飞黄腾达。明清瓷器上绘有此图。
　　明万历 青花和合二仙图盘
　　和合二仙图。民间以和合为掌管婚姻的喜神，和合二仙并有“欢天喜地”的别称。人们图绘、模塑他们的形象，用来祝福“家庭和合，婚姻美满”。和合之像多在婚礼时陈列悬挂，或者常年悬挂在堂中，取谐好吉利之意。也有瓷器上绘荷花（和）、盒子（合）、灵芝（如意），象征“和合如意”。
　　清 粉彩金玉满堂仰钟杯 （四只）
　　金玉满堂图。瓷器纹饰。流行于清代。金玉满堂是形容财富极多。《老子》：“金玉满堂，莫之能守”。后又将金玉满堂称富有才学之人。《世说新语·赏誉》载：“王长史（王濛）谓林公（支遁），真长（刘惔）可为金玉满堂”。因鱼与玉音近，故清代瓷器以绘金鱼来比喻金玉满堂。
　　清同治 粉彩独占鳌头笔筒
　　独占鳌头图。瓷器纹饰。鳌鱼，传说中的海大龟（鳖）。一说形似龙，好吞火，故立屋脊。亦名蛮蛤，好风雨，背负蓬莱之山于海中。唐、宋时期皇帝殿前陛阶上镌有巨鳌，翰林学士、承旨等官朝见皇帝时，立于陛阶正中，故称入翰林院为上鳌头。《玉壶清话》载：“座主登庸归凤阁，门生批诏立鳌头。”后称状元及第为独占鳌头。明清瓷器上绘有此图，以康熙制品为精。
　　明万历 青花百寿纹大罐
　　祝寿图。瓷器装饰题材。清康熙时颇为流行。内容有“西王母祝寿”、“福禄寿三星”、“八仙庆寿”、“万寿无疆”、“寿桃”、“双螭捧寿”、“莲花八宝托寿”等。
　　有的碗、盘饰有用一百个不同字形的寿字组成的“百寿纹”。此外，有的壶全器作寿字形，寓祝寿之意。
　　明万历 五彩鸳莲纹提梁壶
　　莲花纹图。南北朝以后流行的瓷器装饰纹样之一。南北朝至唐代，莲花纹常作为瓷器的主题纹饰，碗、盏、钵、盘的外壁或内划复线仰莲，有的盘心还饰蓬莱纹，酷似盛开的莲花。亦见雕刻成立体状的莲花，如：南北朝的仰覆莲花尊，五代的莲花形盏托等。宋代开始变为辅助纹饰。元至清代，莲花纹的变化较多，有缠枝莲、把莲等，并常于动物纹样组合在一起，如：莲池水禽、莲池游鱼等。
　　清 青花海龙纹高足杯
　　海水纹图。瓷器纹饰之一。流行于宋代。海水布局为圆圈形式，多为八至十圈，中心为海螺纹或饰一朵花。各窑均有，而风格不同。相近的装饰纹样还有海龙纹瓷器。流行于明清时期。画面为游龙出没于惊涛骇浪之中。斗彩海龙纹龙身用青花勾勒，填以黄彩，行云与海水均以青花和绿彩组成，浪涛则不施彩，显出浪涛天的气势。
　　清晚期 青花凤栖梧桐图笔筒
　　梧桐图。清代瓷器纹样之一据说系瓷制艺人根据唐人王勃《腾王阁序》的诗意，将“江西八景”中章江门和腾王阁组合为景逐渐演变而来，又以“梧桐引得凤凰来”的佳句，称此图为“梧桐”。画面景、物、人皆备，宛如一幅江南渔、樵、耕、读山水风俗画，边缘饰织锦图案，辅以串珠装饰，中间饰象征吉祥的“八宝”纹样。整个画面构图严谨，繁而不乱。
　　清乾隆 珊瑚红地描金开光粉彩婴戏瓶
　　婴戏纹图。瓷器上装饰的儿童嬉戏、玩耍的画面。始见于唐代长沙窑，在注子的流下用褐彩绘一肩负莲杖、手挽飘带的胖娃，外罩青釉。
　　宋金时期，耀州窑、定窑、介休窑、景德镇窑、磁州窑等均有婴戏纹产品。装饰方法为刻划、印花、绘画等。图案有童子戏花、双婴划船、骑竹马、抽陀螺、钓鱼、玩鸟、蹴鞠、赶鸭、放鵪鹑、攀树折花等，笔划简练流畅，构图生动活泼。明清时很流行。
　　清嘉庆 粉彩福禄寿纹双耳尊
　　福禄寿图。清代瓷器装饰题材。画面绘蝙蝠、鹿桃或松、鹤、寿星老人等内容。蝠、鹿音同“富”、“禄”，分别代表富贵和高官厚禄，松、鹤、寿桃、寿星均寓有长寿之意。此图又称“三星”。瓷器上装饰此图，象征福、禄、寿三星高照，表达了世人的美好愿望。
　　明宣德 青花缠枝莲纹花浇
　　缠枝纹图。瓷器上最常见的纹样。盛行于元代以后。明代或称为“转枝，以植物的枝杆或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波线式的二方连续或四方连续，循环往复，婉转流动，变化无穷。缠枝莲、缠枝牡丹、缠枝草蔓均属此类。
　　清乾隆 青花饕餮纹四方瓷罍[lei]（一种盛酒的容器）
　　饕餮纹图。又名兽面纹。饕餮是一种神话动物，面部兼有牛、羊、虎、熊等动物的特征，狰狞恐怖。以《吕氏春秋》“周鼎著饕餮，有首无身”的记载而名。饕餮纹常见于青铜器上，尤其是鼎上，远在二里头夏文化的青铜器上便有出现。礼仪器上着其纹，虽是为祭祀鬼神，或也有求佑福与祓徐不祥的双重愿望。明清瓷鼎、瓷炉上见有仿商周铜器的饕餮纹，装饰技法有印花、刻花、彩绘等多种。
　　清康熙 五彩“羲之爱鹅”人物故事碗
　　王羲之爱鹅图。明清瓷器的常见纹饰之一。王羲之是东晋杰出的书法家。为了掌握书法技巧，养成了“爱鹅”的癖好。他从鹅行水的动作中悟出了用笔的方法。曾以书写一部《道德经》的代价换取了山阴道士所养的鹅。后世因有王羲之爱鹅之说。明成化斗彩高士杯上的羲之爱鹅图，王羲之头、手及下身衣着均为青花，上身衣服轮廓内填以矾红。僮儿手捧图书，除衣服填成水绿色外，其他部分均用青花勾填，鹅为赭色，轮廓用青花勾出。水、垂柳、苔点、坡石、草竹均以青花为主，或填加相应的色彩。构图十分精美。
　　清康熙 青花麒麟送子捧盒
　　麒麟送子图。瓷器纹饰。古时将麒麟视作祥瑞、稀有之物，用“凤毛麟角”形容罕见而珍贵的事物。清人祝贺亲友得子，往往在瓷器上画麒麟送子图或寓“早生贵子”、“福增贵子”之意。