标准件，顾名思义是工业化的产物，流水线生产、适用领域广阔，合乎规则却束于规范、匠人所为而创造性有限。这是笔者看过《新少林寺》的第一感受。
　　作为贺岁档后半段的头号大片，《新少林寺》的整体素质不低，无论是阵容的齐整、故事的流畅，还是场景的细致、动作的炫目，都在“大片”的基准之上。放在前两年，或许能够收获更多的赞誉。但是在《让子弹飞》将观众的胃口挑高之后，《新少林寺》呈现出此等中规中矩的面目，显然算不上“惊喜”。
　　故事用一句话就可以讲明白——“放下屠刀，立地成佛”。这个被滥用的主题对于一部商业制作来说，够简单、够明确。但如何通过故事的铺排将之充实、丰满，就要看功力和火候了。
　　陈木胜属于技法娴熟、执行力超强，但历来缺少峰回路转，给人留下细细品味余地的导演。多年来，他在时装动作片的领域里辗转腾挪，却极少涉足古装题材。《新少林寺》确切地说应该是“年代戏”，在电视剧行当，反映清末至民国这段时代背景的所谓“年代戏”早已蔚为大观，而近来于电影中也渐成升温之势：从《十月围城》到《让子弹飞》，甚至《建国大业》，乃至接下来的《建党伟业》、《金陵十三钗》。新旧更替、中西交融是这个时代所面临的共同特征。
　　《新少林寺》将故事背景设定在20世纪初的军阀混战年代，据说是参考了相关史实后做出的选择，但其中未必没有导演个人的喜好与诉求。作为香港导演中的爆破王，如若选择单纯冷兵器的年代，将会缺失多少“爆炸”的乐趣。影片大肆宣传为求效果震撼，将一比一建造的实景少林寺最终一把火烧掉，成为影片最大的视觉奇观，可见这种“毁坏”的欲望之强烈。而且，那腾空而起的熊熊烈焰、飞溅的木屑瓦砾，显然是做了不符合时代现实、却更趋于风格化的夸张呈现。除了对爆炸的痴迷，陈木胜还将时装动作片拍摄中熟稔于心的追车经验移植于古风萧瑟的中原大地，一场马车追逐拍得惊心动魄。而由著名武指元奎一手打造，吴京、熊欣欣、延能等个中高手所呈现出来的动作比拼场景，也一如既往地表现出高水准，甚至连不善武艺的刘天王，一套少林拳套路竟也打得颇为老到。
　　刘德华饰演的侯杰从飞扬跋扈的军阀到舍生成仁的僧人，这个转变是剧情最大的推动力。影片选择了最为常规、却相当给力的一个套路，即内心的贪婪终将个人和家庭推向家破人亡、妻离子散的境遇，瞬间大彻大悟。加剧这一过程的是得意副将和兄弟曹蛮的背叛，后者以其人之道还治其人之身，精心复制他野心勃勃的人生轨迹。最终，侯杰以个人的牺牲为感召，去唤醒曾经的弟兄迷途的灵魂，体现少林僧人“止戈为武”、“悲悯众生”的信条。刘德华的表演不赖，从目露凶光到眼怀悲悯，演绎得令人信服。而谢霆锋饰演的曹蛮看起来变态而阴鸷，怎么看怎么像《无极》中的“无欢”附体。而且影片以一种相当浅白的方式将曹蛮内心的欲望表象化，那个金光灿灿的“龙椅”，像是《投名状》的外景群忽然搭了一堂《黄金甲》的内景，醒目而刺眼。