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摘要：每个国家和民族都有自己的文化传统，一个民族要形成既具有时代特色又蕴藏深厚文化的设计风格，需要不断的从传统文化中汲取营养。中国素有“衣冠礼仪之邦”之称。中国的服饰艺术是中国深厚人文传统的重要部分，它经历了数千年甚至更长时间的发展，取得了举世瞩目的成就。并为现代设计提供了丰富的素材，很多元素可以在现代设计中加以应用，这就需要设计师对中国服装文化有精神方面的了解，并不断地努力挖掘。
关键词：传统元素；现代服装；服装设计
中国风格的现代时装有一种沉静气质和浓厚底蕴，在奢华当道T型台上，它永远是一道让人流连的美丽风景。富含中国元素的服装款式，很多的设计师很自然的都会想到旗袍、马褂、以及盘扣、刺绣等装饰图案。但优秀设计师更注重的却是将现代的生活理念融入设计中，对传统的款式造型进行重新演绎。中国传统文化是一个庞大的文化体系，如何选择、如何继承、如何与服装设计相结合，要既不失传统、又能符合现代生活品味，这是个值得我们去思考并努力的话题。
一、传统服装款式式样在现代服装设计中的应用
（一）肚兜是传统服饰文化的精华。
据说素有沉鱼落雁闭月羞花的四大中国古代美女中的杨贵妃便是肚兜的发明者，是她第一个穿起了肚兜，清朝时期的“肚兜”，一般做成菱形。上有带，穿时套在颈间，腰部另有两条带子束在背后，下面呈倒三角形，遮过肚脐，达到小腹。材质以棉、丝绸居多。现代服饰中的“肚兜”多发展为抹胸，是女性穿在最贴身处的内衣。“肚兜”上有各类精美的刺绣，现代服饰中已经将“肚兜”设计成常见的打底服饰。并且系束用的带子并不局限于绳，现代设计中也融入了很多的配饰例如珍珠链；贝壳链等。现代“肚兜”所表现的除了贴身外更多的为宽松型的，除了式样上的设计承袭宽大之风外，更多的是用传统的领、襟、扣等局部设计加以有效强调。
（二）旗袍
旗袍是中国传统服饰的经典，最能体现东方女性的个人魅力。它悄然无语地紧贴在身体的表面，丝毫不张扬，如同东方女子温顺文雅的品质；旗袍紧身的裁剪，则将东方女人柔顺曲美的身体线条凸显无遗。它既有独特的民族特色，又颇符合当今女性的审美情趣。最近几年来，现代时装中出现的旗袍风格的设计，风姿绰约，被我国的一些著名文化女性作为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合
（三）局部式样在现代服装设计中的应用
在传统服装中通常较为常见的是将立领或门襟、盘扣等因素通过与现代时尚元素的有机融合，来表达主题风格，让人一眼就能深刻地体会到中国传统服装的精粹特征所在，并能通过西方服装体系中的以人体为根本的合体裁剪，更好地表现女性的优雅、含蓄的特点，在设计过程中起到了以点带面的作用。
二、传统丝绸面料在现代服装中的应用
中国江南特色的织锦刺绣被直接运用于现代时尚大品牌的服装面料上。在面料的表面上展开栩栩如生的花朵姿态，让面料充满了立体感。2015欧洲秋冬时装发布会，华丽的织锦刺绣被大品牌最广泛地运用在了晚装的制作上，金色的面料上，盘旋向上的褐色与淡紫色刺绣花朵极其生动，很有中国风情。传统丝绸面料要想在日常装中经久不衰，就需要与新型化纤材料进行混纺，以改善其服用性能，使得在服装设计中有更广的应用领域。亮丽的丝线以浑熟灵巧的技术气韵，生动地显现出中华文化的特色。达到了“绣花花生香，绣鸟鸟飞天”的境界。
三、传统装饰图案在现代服装设计中的应用
传统的图案和装饰其相对的独立性使它们可以大量地移植到现代服装中去，但是，中国传统纹样和装饰往往过于繁杂，所以，在应用时必须加以简化。在图案色彩方面现代设计师不仅只是在过去对龙和花卉团纹样的简单复制上，而是进一步挖掘了更具有中国人文气息的绘画，如中国的水墨画，Dior的设计师在白色的面料上用泼墨的手法画上了黑色的花朵，并加以红色花朵点缀，而服装款式简单平常，但泼墨花纹的出现却让连衣裙有一种清雅的面貌。传统的细密繁花 图案样式，既能让女人变得很土气，也能让女人变得很娇媚。说到中国的花卉，不仅品种丰富多彩，而且各有各的吉祥之意。牡丹为百花之首，又名“富贵花”；荷花为“和合花”；灵芝为“如意草”；兰花与桂花意为“典雅、高贵”等。可以用梅、兰、竹纹样中的花蕾开放与否区分日晚装。
四、传统精巧的配件及搭配在现代服装设计中的应用
（一）京剧脸谱
京剧是中国的国粹，直接将京剧脸谱变成了随身配饰，京剧脸谱风格的一些服饰配饰可以别在衣服上，挂在包上，或者插在盘起的头发上，很有特色。
（二）中国结
喜庆的中国结在中国人眼中有一种团结的深厚寓意，这种装饰物也出现在了大品牌在今年秋冬推出的配饰上。Fendi装饰手袋上的包柄就挂着两个经过改良的红色中国结挂饰，新晋设计师StellaMccartney干脆推出了加长版的红色中国结钥匙扣，加上长长的红色流苏，看起来还有点像中国女孩的麻花辫。
（三）水墨画手法
运用中国山水国画的泼墨手法的面料在今年秋冬的大品牌时装上也展现了独特的魅力。Dior的设计师在白色的面料上用泼墨的手法画上了黑色的花朵，看似随意，实则大有看头。为了不显沉闷，设计师还在布料上加上了红色的花朵点缀，而服装款式也以简单为主，只是腰部几道细细的皱褶，让泼墨面料的连衣裙有一种清雅的面貌。
（四）青瓷花瓶
模特身着一袭宛若中国青花瓷图案的晚装，性感的束胸设计，加上紧身鱼尾裙的式样，犹如一支大青花花瓶在天桥尽头款款出现。青瓷花瓶的晚装最直观完整地表达出设计师对于中国元素的尊敬。
中国漫长的历史为现代设计提供了丰富的素材，很多元素可以在现代设计中加以应用，这就需要设计师对中国服装文化有更深层次精神方面的了解，作为艺术文化的精华，中国元素在现代服装设计中扮演着不可替代的角色。我们应加大发展本国民族服饰在现代时尚服装设计中的应用这样我国服饰才能立于世界不败之林。
【参考文献】
[1]李华林.民族服饰元素设计应用研究[D].中南民族大学，2011
[2]董雪丹.中国服装民族化的理论探索[J].天津工业大学学报，2003（06）
[3]张长敏.关于服装设计中民族性和现代性结合的思考[J].天津工业大学学报.2003（10）
关键词：传统元素；现代服装；服装设计
中国风格的现代时装有一种沉静气质和浓厚底蕴，在奢华当道T型台上，它永远是一道让人流连的美丽风景。富含中国元素的服装款式，很多的设计师很自然的都会想到旗袍、马褂、以及盘扣、刺绣等装饰图案。但优秀设计师更注重的却是将现代的生活理念融入设计中，对传统的款式造型进行重新演绎。中国传统文化是一个庞大的文化体系，如何选择、如何继承、如何与服装设计相结合，要既不失传统、又能符合现代生活品味，这是个值得我们去思考并努力的话题。
一、传统服装款式式样在现代服装设计中的应用
（一）肚兜是传统服饰文化的精华。
据说素有沉鱼落雁闭月羞花的四大中国古代美女中的杨贵妃便是肚兜的发明者，是她第一个穿起了肚兜，清朝时期的“肚兜”，一般做成菱形。上有带，穿时套在颈间，腰部另有两条带子束在背后，下面呈倒三角形，遮过肚脐，达到小腹。材质以棉、丝绸居多。现代服饰中的“肚兜”多发展为抹胸，是女性穿在最贴身处的内衣。“肚兜”上有各类精美的刺绣，现代服饰中已经将“肚兜”设计成常见的打底服饰。并且系束用的带子并不局限于绳，现代设计中也融入了很多的配饰例如珍珠链；贝壳链等。现代“肚兜”所表现的除了贴身外更多的为宽松型的，除了式样上的设计承袭宽大之风外，更多的是用传统的领、襟、扣等局部设计加以有效强调。
（二）旗袍
旗袍是中国传统服饰的经典，最能体现东方女性的个人魅力。它悄然无语地紧贴在身体的表面，丝毫不张扬，如同东方女子温顺文雅的品质；旗袍紧身的裁剪，则将东方女人柔顺曲美的身体线条凸显无遗。它既有独特的民族特色，又颇符合当今女性的审美情趣。最近几年来，现代时装中出现的旗袍风格的设计，风姿绰约，被我国的一些著名文化女性作为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合
（三）局部式样在现代服装设计中的应用
在传统服装中通常较为常见的是将立领或门襟、盘扣等因素通过与现代时尚元素的有机融合，来表达主题风格，让人一眼就能深刻地体会到中国传统服装的精粹特征所在，并能通过西方服装体系中的以人体为根本的合体裁剪，更好地表现女性的优雅、含蓄的特点，在设计过程中起到了以点带面的作用。
二、传统丝绸面料在现代服装中的应用
中国江南特色的织锦刺绣被直接运用于现代时尚大品牌的服装面料上。在面料的表面上展开栩栩如生的花朵姿态，让面料充满了立体感。2015欧洲秋冬时装发布会，华丽的织锦刺绣被大品牌最广泛地运用在了晚装的制作上，金色的面料上，盘旋向上的褐色与淡紫色刺绣花朵极其生动，很有中国风情。传统丝绸面料要想在日常装中经久不衰，就需要与新型化纤材料进行混纺，以改善其服用性能，使得在服装设计中有更广的应用领域。亮丽的丝线以浑熟灵巧的技术气韵，生动地显现出中华文化的特色。达到了“绣花花生香，绣鸟鸟飞天”的境界。
三、传统装饰图案在现代服装设计中的应用
传统的图案和装饰其相对的独立性使它们可以大量地移植到现代服装中去，但是，中国传统纹样和装饰往往过于繁杂，所以，在应用时必须加以简化。在图案色彩方面现代设计师不仅只是在过去对龙和花卉团纹样的简单复制上，而是进一步挖掘了更具有中国人文气息的绘画，如中国的水墨画，Dior的设计师在白色的面料上用泼墨的手法画上了黑色的花朵，并加以红色花朵点缀，而服装款式简单平常，但泼墨花纹的出现却让连衣裙有一种清雅的面貌。传统的细密繁花 图案样式，既能让女人变得很土气，也能让女人变得很娇媚。说到中国的花卉，不仅品种丰富多彩，而且各有各的吉祥之意。牡丹为百花之首，又名“富贵花”；荷花为“和合花”；灵芝为“如意草”；兰花与桂花意为“典雅、高贵”等。可以用梅、兰、竹纹样中的花蕾开放与否区分日晚装。
四、传统精巧的配件及搭配在现代服装设计中的应用
（一）京剧脸谱
京剧是中国的国粹，直接将京剧脸谱变成了随身配饰，京剧脸谱风格的一些服饰配饰可以别在衣服上，挂在包上，或者插在盘起的头发上，很有特色。
（二）中国结
喜庆的中国结在中国人眼中有一种团结的深厚寓意，这种装饰物也出现在了大品牌在今年秋冬推出的配饰上。Fendi装饰手袋上的包柄就挂着两个经过改良的红色中国结挂饰，新晋设计师StellaMccartney干脆推出了加长版的红色中国结钥匙扣，加上长长的红色流苏，看起来还有点像中国女孩的麻花辫。
（三）水墨画手法
运用中国山水国画的泼墨手法的面料在今年秋冬的大品牌时装上也展现了独特的魅力。Dior的设计师在白色的面料上用泼墨的手法画上了黑色的花朵，看似随意，实则大有看头。为了不显沉闷，设计师还在布料上加上了红色的花朵点缀，而服装款式也以简单为主，只是腰部几道细细的皱褶，让泼墨面料的连衣裙有一种清雅的面貌。
（四）青瓷花瓶
模特身着一袭宛若中国青花瓷图案的晚装，性感的束胸设计，加上紧身鱼尾裙的式样，犹如一支大青花花瓶在天桥尽头款款出现。青瓷花瓶的晚装最直观完整地表达出设计师对于中国元素的尊敬。
中国漫长的历史为现代设计提供了丰富的素材，很多元素可以在现代设计中加以应用，这就需要设计师对中国服装文化有更深层次精神方面的了解，作为艺术文化的精华，中国元素在现代服装设计中扮演着不可替代的角色。我们应加大发展本国民族服饰在现代时尚服装设计中的应用这样我国服饰才能立于世界不败之林。
【参考文献】
[1]李华林.民族服饰元素设计应用研究[D].中南民族大学，2011
[2]董雪丹.中国服装民族化的理论探索[J].天津工业大学学报，2003（06）
[3]张长敏.关于服装设计中民族性和现代性结合的思考[J].天津工业大学学报.2003（10）