音乐欣赏是培养学生音乐兴趣、开拓音乐视野、发展音乐感受能力和音乐审美能力的有效途径，也是音乐教学中的重要内容之一。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。在音乐欣赏教学中要引导学生积极参与音乐、体验音乐，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，为学习、享受音乐，培养创造力奠定基础。
　　一、采用多种形式引导
　　学生积极参与音乐、感受体验音乐
　　音乐艺术的非语义性和不确定性，决定了音乐学科同其他学科具有不同的教学方式。那么，教师应在音乐教学中尽量采用综合性的音乐欣赏活动，围绕欣赏音乐，结合音乐的各种要素，采用聆听、观赏和体验等方式，参与到音乐中去。从而，引导学生感受、体验音乐。
　　1. 聆听法
　　聆听法主要用于欣赏音乐，聆听示范演唱、示范演奏之类的教学活动。在这种教学形式中，老师的教学行为主要是创设一种聆听音乐的氛围，引导学生关注音乐的艺术目标。如：感受、体验音乐要素的艺术作用；感受、体验音乐作品的情绪等。而学生的学习行为是专注地聆听，体验音乐的情感特征，对音乐意境的联想等。
　　聆听法在音乐教学活动中的优势是：音乐的直观效果强，容易激发学生的音乐兴趣，便于学生体验音乐的情感，对学生联想的发散性也很强。正如音乐心理学家戴维森所说：“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值。”这说明优秀的音乐作品总会给人们留下深刻的印象，并产生无限的遐想。相反，如果没有引导，学生发散性的联想与想象，有可能会偏离音乐原有的内容和作曲家的创作意图。
　　2. 观赏法
　　观赏法是老师在教学中有目的地组织学生观赏视频、离开课堂到音乐厅或剧场之类的地方去学习音乐艺术、戏剧艺术或歌舞艺术的教学活动。在教学组织工作方面，老师要向学生讲清活动目的、简介观赏内容、提出观赏要求，有时还要引导学生收集和查阅相关资料，从而做到有准备地去观赏艺术。最重要的是观赏后要组织学生交流体会、写好观赏小结等。适当地采用这种教学活动能让学生直接联系社会、联系生活，能强烈地激发学生的学习兴趣，能让学生积极地参与音乐、感受音乐。
　　3. 体验法
　　体验法是倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。例如：想要让学生掌握一种乐器的演奏指法，教师可以让学生亲自实践体验，从而让学生获得感性认识。又如，引导学生按照指挥图式去学习指挥动作，老师示范，学生模仿体验，会取得立竿见影的好效果，这种教法远比看图、讲解的效果要好得多。
　　总之，我们应该采用这些综合性的、生动活泼的欣赏教学方法，避免欣赏教学单纯依靠听觉、过多讲述，使欣赏教学死板乏味的现象。
　　二、鼓勵学生对音乐展开联想与想象，激发学生的创造能力
　　音乐教育是富有想象力和创造力的教育，这来源于音乐自身富有的创造性，欣赏教学要使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系起来，鼓励他们对音乐展开丰富的联想和想象。我们不能忘记心理学家对我们的忠告：“一切学习的本质都是创造。”在音乐欣赏活动中，教师应该时刻注意鼓励学生的联想与想象，激发他们创造性表演、创造性理解和评价能力。例如，在欣赏陕北民歌《信天游》时，让学生试着谱写一个上下句的旋律，必须想象这个旋律的结构、旋律的上下波动等。这样的欣赏学习，即或是模仿，没有创作的激情和灵感仍然是难以成功的。因此，在音乐欣赏教学中教师应该鼓励学生对音乐作品展开联想与想象，更要激发学生的创造能力，最终达到艺术质量上的精益求精。
　　三、合理使用辅助手段
　　辅助手段是老师和学生之间进行教学活动的一个中介，也可以说是教与学之间进行信息交流的一种“工具”。在音乐欣赏教学中，可以利用故事、诗歌、语言、视频资料、图片等引导学生，但要掌握好度，音乐是听觉的艺术，还需以听为主；另外，欣赏音乐时，教师需要做一些介绍和分析。根据不同年级学生的水平，对欣赏曲进行讲解、提示，如作品相关的常识、时代背景、创作意图、主题和它的发展变化、曲式结构、风格流派等。“教学有法，但无定法，贵在得法”。音乐课教学也同其他学科教学一样，方法不是一成不变的。只要我们在教学实践中，充分考虑学科特点、教材内容和学生等实际情况，认真分析，巧妙设计，选择更为方便有效的教学方法，就会顺利实现我们的教学目的。
　　音乐是一种非常奇妙的艺术。在音乐欣赏课中，“感受与鉴赏”是音乐鉴赏中最直接、最具体的审美主体。因此，培养和引导学生勇敢地说出自己的感受与见解，激发学生的创造力，这才可能使音乐教学成为自主、探究、交流的过程，成为体验美感、丰富情感、促进想象力的过程。