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摘要：我国的当代观念绘画在改革开放以后才逐渐兴起，是思想解放带来的产物。中国观念绘画的发展离不开改革开放后经济的进步与思想文化的开放，这些变化使得观念绘画突破了原有的桎梏，并逐渐开始与国际接轨。在近几十年的发展过程中，观念绘画获得了极大的进步，得到了许多艺术家的支持。观念绘画作为一种多元化的艺术形式与其他艺术在形式与内涵上存在着联系与不同。本文以观念绘画的基本概念为出发点，阐述了其基本特征，希望可以推动这一艺术形式的发展。
关键词：观念绘画;多元艺术;绘画特征
一、 引言
在85思潮之后，中国的当代艺术获得了极大的发展成就，绘画艺术也获得了极大的发展，但是观念绘画在艺术界的定位还比较模糊，不能明确自身的发展目标。中国当代观念绘画是绘画艺术形式美在当代的一种发展，而盲目跟风西方艺术的现象则暴露了中国当代艺术家们在构建自身文化精神价值家园上存在着严重的误区。正确认识这点，对开拓当代中国观念绘画在艺术界的定位具有积极意义。因此正确认识我国观念绘画的基本特征十分重要。另外，观念艺术在近年来实现了很大程度的发展，这一部分取决于我国思想文化的逐渐开放，另一方面则是因为观赏者的素质在不断提高。本文主要阐述了观念绘画的基本特征，从而让观赏者更加了解这一艺术，提高我国的思想文化水平。
二、 观念与艺术中的观念
观念指的是人对外界环境的基本认识与反应，主要表现出来的是一种较为主观化的认识，能反映出人与人之间对客观事物的不同理解。在艺术创作过程中的观念主要是指艺术家对客观事物的主观认识的集合，这一概念根据主体不同而有所差异，因此要了解艺术的概念就应该了解观念在艺术中的主要作用。
（一） 观念介入艺术
观念介入艺术这一概念可以追溯到20世纪60、70年代的欧洲，这一艺术形式在进入二十世纪之后便常常为艺术家所用。这一艺术形式的目的是取消任何有意味的形式，只留下艺术家的艺术观念，从而更加明确地表现出自己的立场，将自己的社会价值观传达给观赏者。就像观念艺术家杜尚所说的：“艺术不需要形式感”，这一观念足以表现出观念在艺术发展过程中的重要作用。
（二） 观念绘画的概念
观念绘画是观念艺术在绘画领域的具体体现，观念绘画的创作强调思想与观念，并有其特殊的创作宗旨。观念绘画的表现形式有许多种，如图片、录影、文字等等，与传统单纯视觉意义上的绘画艺术不同。观念绘画主要关注绘画本身传递出的价值观念，而并不在意艺术传递的媒介是否存在实体，艺术作品是否反映了社会现实。从这一理念中我们可以看出，观念艺术创作的基本意义在于其反映出的社会价值，这也是观念艺术的本质。
三、 观念绘画的基本特征
（一） 独立性
观念绘画具有独立的意识形态和内容的不确定性。这里的不确定性是指艺术家表达的不确定性以及观众艺术接受过程产生的对绘画内容不同的理解。也就是说，当观念艺术家在绘画过程中表达他的价值观念并向观众传递的过程时，观众理解的概念是相对独立的。观众理解绘画观点的程度取决于观众的知识和修养。通常观众的修养水平越高，或者对艺术家自身哲学的理解越多，观念绘画的价值越全面。甚至有些观众可以在欣赏过程中解释艺术家没有想到的价值观念。
（二） 多样性
观念绘画在价值内容的表现形式上存在着多样性的特征，其中最为明显的一点就是许多观念艺术家将传统艺术中的经验或研究结果直接运用在自己的作品中，使用平行替代或重复的手法对傳统内容进行批判，可以说观念艺术的本质是否认和反叛。这是“反”的艺术。这一艺术形式不同于传统艺术中对形象的塑造或对伟大的赞颂，相反，却是对经典的无情嘲笑和玩弄。例如，蒙娜丽莎的形象被认为是传统艺术理论中的经典，经常被用于观念艺术的教学中。改革与颠覆是观念艺术的主要特征，这一特征在观念绘画中运用得也十分明显，但是观念绘画并不像其他观念艺术一样激进，在近几十年的发展过程中，观念绘画也呈现出了其独特的逻辑与语言系统，发生了翻天覆地的变化。
（三） 观念性
观念艺术的出现，观念艺术的概念被引入绘画，导致绘画艺术重新焕发出了勃勃生机。观念艺术的本质是解构思想而不是建构。观念绘画扩展了传统视觉艺术文化的延伸艺术视觉文化的延伸，包括绘画，雕塑，建筑，装饰，工艺品，时装设计，平面设计，摄影，装置，行为和造型，使其更加反映时代和公众的审美心态和价值逐渐从经典变为公众。视觉艺术在形象方面反映了世界。在绘画引入了观念艺术的具体概念与特征之后，很大程度上丰富了绘画的意义，推动了绘画艺术的蓬勃发展。另外，观念绘画极其反对绘画的交易、收藏与展览，同时也反对只欣赏绘画的形式之美，其目的就是传递绘画过程中的价值意义，目前这种反对审美艺术取向的观念绘画形式已经成为一种极具魅力的艺术形式，推动着艺术的发展。
四、 小结
艺术家在进行创作的过程中其实并不会存在任何绝对或固定的评价准则，但是在创作过程中难免会蕴藏着我国独有的历史文化底蕴或社会文化背景，并且这些文化中所蕴含的价值意义完全不同于西方文化，因此我们在发展过程中应该尊重我国观念绘画独有的特点，不要盲目进行跟风，失去自身的特色。
作为当代的新一批艺术文化创造者，我们应该在顺应时代发展的基础上紧跟时代步伐，实现艺术的创新与突破，根据社会的发展实际与大众的审美情趣来适当调整自身的创造模式，从而提高群众的审美意识与审美水平，这既是社会发展的要求，也是观念绘画的创作价值。也只有这样中国的绘画艺术才能在世界文化发展过程中有一席之地，不断丰富与完善自身的发展水平。
参考文献：
[1]唐恭俭.观念艺术的表述方式[J].艺海，2009（1）：71.
[2]白雪，张曼.以观念表达文化——丹尼尔·李伯斯金建筑作品解读[J].城市建筑，2009（9）：34-36.
[3]苏蓉.观念艺术中对中国汉字文化的利用[J].艺术探索，2009（5）：135-136.
作者简介：
马妍，黑龙江省牡丹江市，牡丹江大学
关键词：观念绘画;多元艺术;绘画特征
一、 引言
在85思潮之后，中国的当代艺术获得了极大的发展成就，绘画艺术也获得了极大的发展，但是观念绘画在艺术界的定位还比较模糊，不能明确自身的发展目标。中国当代观念绘画是绘画艺术形式美在当代的一种发展，而盲目跟风西方艺术的现象则暴露了中国当代艺术家们在构建自身文化精神价值家园上存在着严重的误区。正确认识这点，对开拓当代中国观念绘画在艺术界的定位具有积极意义。因此正确认识我国观念绘画的基本特征十分重要。另外，观念艺术在近年来实现了很大程度的发展，这一部分取决于我国思想文化的逐渐开放，另一方面则是因为观赏者的素质在不断提高。本文主要阐述了观念绘画的基本特征，从而让观赏者更加了解这一艺术，提高我国的思想文化水平。
二、 观念与艺术中的观念
观念指的是人对外界环境的基本认识与反应，主要表现出来的是一种较为主观化的认识，能反映出人与人之间对客观事物的不同理解。在艺术创作过程中的观念主要是指艺术家对客观事物的主观认识的集合，这一概念根据主体不同而有所差异，因此要了解艺术的概念就应该了解观念在艺术中的主要作用。
（一） 观念介入艺术
观念介入艺术这一概念可以追溯到20世纪60、70年代的欧洲，这一艺术形式在进入二十世纪之后便常常为艺术家所用。这一艺术形式的目的是取消任何有意味的形式，只留下艺术家的艺术观念，从而更加明确地表现出自己的立场，将自己的社会价值观传达给观赏者。就像观念艺术家杜尚所说的：“艺术不需要形式感”，这一观念足以表现出观念在艺术发展过程中的重要作用。
（二） 观念绘画的概念
观念绘画是观念艺术在绘画领域的具体体现，观念绘画的创作强调思想与观念，并有其特殊的创作宗旨。观念绘画的表现形式有许多种，如图片、录影、文字等等，与传统单纯视觉意义上的绘画艺术不同。观念绘画主要关注绘画本身传递出的价值观念，而并不在意艺术传递的媒介是否存在实体，艺术作品是否反映了社会现实。从这一理念中我们可以看出，观念艺术创作的基本意义在于其反映出的社会价值，这也是观念艺术的本质。
三、 观念绘画的基本特征
（一） 独立性
观念绘画具有独立的意识形态和内容的不确定性。这里的不确定性是指艺术家表达的不确定性以及观众艺术接受过程产生的对绘画内容不同的理解。也就是说，当观念艺术家在绘画过程中表达他的价值观念并向观众传递的过程时，观众理解的概念是相对独立的。观众理解绘画观点的程度取决于观众的知识和修养。通常观众的修养水平越高，或者对艺术家自身哲学的理解越多，观念绘画的价值越全面。甚至有些观众可以在欣赏过程中解释艺术家没有想到的价值观念。
（二） 多样性
观念绘画在价值内容的表现形式上存在着多样性的特征，其中最为明显的一点就是许多观念艺术家将传统艺术中的经验或研究结果直接运用在自己的作品中，使用平行替代或重复的手法对傳统内容进行批判，可以说观念艺术的本质是否认和反叛。这是“反”的艺术。这一艺术形式不同于传统艺术中对形象的塑造或对伟大的赞颂，相反，却是对经典的无情嘲笑和玩弄。例如，蒙娜丽莎的形象被认为是传统艺术理论中的经典，经常被用于观念艺术的教学中。改革与颠覆是观念艺术的主要特征，这一特征在观念绘画中运用得也十分明显，但是观念绘画并不像其他观念艺术一样激进，在近几十年的发展过程中，观念绘画也呈现出了其独特的逻辑与语言系统，发生了翻天覆地的变化。
（三） 观念性
观念艺术的出现，观念艺术的概念被引入绘画，导致绘画艺术重新焕发出了勃勃生机。观念艺术的本质是解构思想而不是建构。观念绘画扩展了传统视觉艺术文化的延伸艺术视觉文化的延伸，包括绘画，雕塑，建筑，装饰，工艺品，时装设计，平面设计，摄影，装置，行为和造型，使其更加反映时代和公众的审美心态和价值逐渐从经典变为公众。视觉艺术在形象方面反映了世界。在绘画引入了观念艺术的具体概念与特征之后，很大程度上丰富了绘画的意义，推动了绘画艺术的蓬勃发展。另外，观念绘画极其反对绘画的交易、收藏与展览，同时也反对只欣赏绘画的形式之美，其目的就是传递绘画过程中的价值意义，目前这种反对审美艺术取向的观念绘画形式已经成为一种极具魅力的艺术形式，推动着艺术的发展。
四、 小结
艺术家在进行创作的过程中其实并不会存在任何绝对或固定的评价准则，但是在创作过程中难免会蕴藏着我国独有的历史文化底蕴或社会文化背景，并且这些文化中所蕴含的价值意义完全不同于西方文化，因此我们在发展过程中应该尊重我国观念绘画独有的特点，不要盲目进行跟风，失去自身的特色。
作为当代的新一批艺术文化创造者，我们应该在顺应时代发展的基础上紧跟时代步伐，实现艺术的创新与突破，根据社会的发展实际与大众的审美情趣来适当调整自身的创造模式，从而提高群众的审美意识与审美水平，这既是社会发展的要求，也是观念绘画的创作价值。也只有这样中国的绘画艺术才能在世界文化发展过程中有一席之地，不断丰富与完善自身的发展水平。
参考文献：
[1]唐恭俭.观念艺术的表述方式[J].艺海，2009（1）：71.
[2]白雪，张曼.以观念表达文化——丹尼尔·李伯斯金建筑作品解读[J].城市建筑，2009（9）：34-36.
[3]苏蓉.观念艺术中对中国汉字文化的利用[J].艺术探索，2009（5）：135-136.
作者简介：
马妍，黑龙江省牡丹江市，牡丹江大学