论文部分内容阅读
【摘要】：随着新世纪的到来，我们国家的新建筑犹如雨后春笋般陆续展现在世人面前，这些新建筑往往造型奇特，结构夸张，这也产生了许多分歧。本论文就现代建筑的发展进行探讨，研究其对中国今后建筑界的深远影响。
【关键词】：中国国家大剧院 ，现代建筑，发展前景
【 abstract 】 : with the arrival of the new century, our country new buildings have mushroomed in succession as presenting to the world, these new buildings often peculiar modelling, the structure is exaggerated, it also have many differences. This paper will discuss the development of modern architecture, and study the future of China architectural profound influence.
【 key words 】 : China national grand theater, modern architecture, the development prospect
中图分类号：G267文献标识码：A 文章编号：
2007年九月二十五日晚七点，位于天安门广场人民大会堂西侧的中国国家大剧院第一次拉开了舞台的大幕。这也标志着这一从最初方案到最后施工经历整整49年时间的伟大建筑的建造过程完美谢幕。由于它所处的特殊位置，注定它从提出想法的那一刻起就要受到全中國乃至全世界的瞩目。想要在这个位于中国心脏的心脏，北京城最核心的地带建造一座公共建筑，其自身周围环境对建筑的制约因素可想而知。首先，它要成为首都新世纪的标志性建筑。其次，它位于人民大会堂西侧，与这座代表人民当家作主的伟大建筑紧邻一条马路，于是就要求它不能喧宾夺主。再次，由于它位于代表至高无上权利的紫禁城中轴线旁，其如何解决国家大剧院与故宫，与人民英雄纪念碑之间的相互呼应，又如何与前门老街道之间的相互协调等等，都是设计这所建筑时，需要深思熟虑的问题。是延续人民大会堂那种威严，雄厚的建筑风格，还是与时俱进，大胆尝试新的建筑造型，是当时每一个参与设计的建筑师最富有挑战问题。有很多建筑师都参与了这个项目的竞标，其中不乏一些世界知名的建筑师与建筑事务所，几经波折，最终由来自法国的保罗•安德鲁，这位曾设计了巴黎戴高乐机场等世界知名建筑的著名建筑师所设计的方案获得了最后的胜利。
他设计的国家大剧院一反之前众多方案以长方形为造型的思路，剧院的外形赫然变成了更加简洁的圆形，主体结构的四周有水环绕，钛金属板和玻璃制成的外壳呈银白色，内部含有一个能够容纳2500人的歌剧院，能够容纳2000人的音乐厅，以及能够容纳1200人的小剧院。人们将由水下的玻璃通道进入剧院。国家大剧院的东侧是人民大会堂，东北面是紫禁城，而大剧院的建筑风格与周围的建筑截然不同。不可避免，它的横空出世受到了广大群众乃至许多专业人士的评论，这些评论中有优美的赞扬，也有激烈的批评。是雷同才是协调，还是反差才是协调，这一问题引起了大家不同的争议。有人坚持认为国家大剧院所处的位置就应该注定它的造型应该与周围建筑一样，规则，对称，庄严，雄伟，因为只有这样才能配得上他所处的特殊地位。也有人认为，要成为21世纪的代表性建筑，就不能局限于四五十年前的建筑形式，应该勇于创新，顺应时代潮流，这样才能体现出我们与时俱进，包容万象的民族精神
或许像国家歌剧院这样的争议不是第一次出现在中国了。鸟巢，水立方，广州歌剧院，中国中央电视台，当这些造型夸张奇特的建筑一次次展现在国人面前，挑战我们视觉神经的时候，我们或许才感慨道原来建筑也可以这样。伴随感慨而来的也是一系列的猜疑与抵触，有些人认为他们造价太高，耗材过大，如果只是为了用这些器官的庞然大物去体现当今中国的国情与实力，那么代价也太高了。
事到如今，围绕安德鲁设计的中国国家大剧院的方案还在议论纷纷，当然这是不足为怪的。因为凡懂得一点现代艺术，特别是当代艺术的人都知道，今天的艺术由于完全没有一个统一的审美规范，从而给评判带来了难以想象难题，往往不得不根据仁者见仁、智者见智的原则去审判。建筑作为艺术的一门，当然这方面也不例外。当今，一些具有现代意识的伟大建筑师都耻于重复， 即不愿重复前人的，也不愿重复他人的，甚至也不愿重复自己的。他们喜欢创新，追求独创。于是，想要独创就必须充分发挥天马行空的想象，以便被建筑历史所铭记。因此现代建筑实际上更像是耸立在大地上的超大型雕塑品，而且因为它们具有很强的个性，常常以夸张，奇特为特征。这就难免会使人们的审美习惯以及视觉感官受到很强烈挑战或冲击。纵观建筑历史发展的长河，那些许多世界上著名的建筑，在其诞生过程中往往都伴随着强烈的社会舆论。如高迪设计的米拉公寓，柯布西埃设计的朗香教堂、伍特松设计的悉尼歌剧院、皮诺和罗杰斯设计的巴黎蓬皮杜艺术文化中心、贝聿铭设计的卢浮宫扩建工程即玻璃金字塔、盖里设计的古根海姆艺术博物馆等。但是，这些真正具有艺术价值的伟大创作，最终的结果都是被世人理解，接受，赞美的。所以，我认为随着时间的推移，我们国家这些“奇怪”的建筑物最终都会被世界理解。现在的争论声也会随之烟消云散。认识一座真正的伟大建筑，往往需要时间。当然也不是说，每一座受到争论的建筑，都经得起时间的考验。
从构思到最终建成，安德鲁确实没有想让他的中国大剧院设计与天安们、人民大会堂等周围建筑物相类似。相反，他用的是强烈的对比效果。谐调可以是美的，但有时对比也是一种美，而且是一种更加具特殊意味的美。大剧院的造型设计是以小范围内建筑与建筑之间的不谐调，取得一个更大范围内整体空间布局的大谐调。
不过，我认为历史发展的车轮永远不会因为一些争论而停止，我们国家的发展也不可能永远只停留在四五十年前或是更早的时代。或许北京城从它刚兴建好的那一天起就打开了它时光发展的隧道，这是动态的，决不是静止的。就像一个人的成长一样，各个时期他的思想与品性都在变化，我们不能因为他在某一时刻辉煌过就要求他永远停留在那个时代刻，试图通过一些表面的东西去阻止历史的发展，这是不现实的。我们应该以一个发展的眼光去迎接未来，只有这样才是健全的成长，健康的发展。或许现在的我们看国家剧院有些夸张，与周围建筑群“不协调”，可是要是没有这种大胆的突破与创新，那么即使再过一个世纪乃至更久，我们的城市与今天何异。
是啊，或许正向贝聿铭夫人说的那样，贝聿铭可以在巴黎市中心建造一个现代建筑，为什么法国建筑师不能在北京市中心建造一个现代建筑？
注：文章内所有公式及图表请用PDF形式查看。
【关键词】：中国国家大剧院 ，现代建筑，发展前景
【 abstract 】 : with the arrival of the new century, our country new buildings have mushroomed in succession as presenting to the world, these new buildings often peculiar modelling, the structure is exaggerated, it also have many differences. This paper will discuss the development of modern architecture, and study the future of China architectural profound influence.
【 key words 】 : China national grand theater, modern architecture, the development prospect
中图分类号：G267文献标识码：A 文章编号：
2007年九月二十五日晚七点，位于天安门广场人民大会堂西侧的中国国家大剧院第一次拉开了舞台的大幕。这也标志着这一从最初方案到最后施工经历整整49年时间的伟大建筑的建造过程完美谢幕。由于它所处的特殊位置，注定它从提出想法的那一刻起就要受到全中國乃至全世界的瞩目。想要在这个位于中国心脏的心脏，北京城最核心的地带建造一座公共建筑，其自身周围环境对建筑的制约因素可想而知。首先，它要成为首都新世纪的标志性建筑。其次，它位于人民大会堂西侧，与这座代表人民当家作主的伟大建筑紧邻一条马路，于是就要求它不能喧宾夺主。再次，由于它位于代表至高无上权利的紫禁城中轴线旁，其如何解决国家大剧院与故宫，与人民英雄纪念碑之间的相互呼应，又如何与前门老街道之间的相互协调等等，都是设计这所建筑时，需要深思熟虑的问题。是延续人民大会堂那种威严，雄厚的建筑风格，还是与时俱进，大胆尝试新的建筑造型，是当时每一个参与设计的建筑师最富有挑战问题。有很多建筑师都参与了这个项目的竞标，其中不乏一些世界知名的建筑师与建筑事务所，几经波折，最终由来自法国的保罗•安德鲁，这位曾设计了巴黎戴高乐机场等世界知名建筑的著名建筑师所设计的方案获得了最后的胜利。
他设计的国家大剧院一反之前众多方案以长方形为造型的思路，剧院的外形赫然变成了更加简洁的圆形，主体结构的四周有水环绕，钛金属板和玻璃制成的外壳呈银白色，内部含有一个能够容纳2500人的歌剧院，能够容纳2000人的音乐厅，以及能够容纳1200人的小剧院。人们将由水下的玻璃通道进入剧院。国家大剧院的东侧是人民大会堂，东北面是紫禁城，而大剧院的建筑风格与周围的建筑截然不同。不可避免，它的横空出世受到了广大群众乃至许多专业人士的评论，这些评论中有优美的赞扬，也有激烈的批评。是雷同才是协调，还是反差才是协调，这一问题引起了大家不同的争议。有人坚持认为国家大剧院所处的位置就应该注定它的造型应该与周围建筑一样，规则，对称，庄严，雄伟，因为只有这样才能配得上他所处的特殊地位。也有人认为，要成为21世纪的代表性建筑，就不能局限于四五十年前的建筑形式，应该勇于创新，顺应时代潮流，这样才能体现出我们与时俱进，包容万象的民族精神
或许像国家歌剧院这样的争议不是第一次出现在中国了。鸟巢，水立方，广州歌剧院，中国中央电视台，当这些造型夸张奇特的建筑一次次展现在国人面前，挑战我们视觉神经的时候，我们或许才感慨道原来建筑也可以这样。伴随感慨而来的也是一系列的猜疑与抵触，有些人认为他们造价太高，耗材过大，如果只是为了用这些器官的庞然大物去体现当今中国的国情与实力，那么代价也太高了。
事到如今，围绕安德鲁设计的中国国家大剧院的方案还在议论纷纷，当然这是不足为怪的。因为凡懂得一点现代艺术，特别是当代艺术的人都知道，今天的艺术由于完全没有一个统一的审美规范，从而给评判带来了难以想象难题，往往不得不根据仁者见仁、智者见智的原则去审判。建筑作为艺术的一门，当然这方面也不例外。当今，一些具有现代意识的伟大建筑师都耻于重复， 即不愿重复前人的，也不愿重复他人的，甚至也不愿重复自己的。他们喜欢创新，追求独创。于是，想要独创就必须充分发挥天马行空的想象，以便被建筑历史所铭记。因此现代建筑实际上更像是耸立在大地上的超大型雕塑品，而且因为它们具有很强的个性，常常以夸张，奇特为特征。这就难免会使人们的审美习惯以及视觉感官受到很强烈挑战或冲击。纵观建筑历史发展的长河，那些许多世界上著名的建筑，在其诞生过程中往往都伴随着强烈的社会舆论。如高迪设计的米拉公寓，柯布西埃设计的朗香教堂、伍特松设计的悉尼歌剧院、皮诺和罗杰斯设计的巴黎蓬皮杜艺术文化中心、贝聿铭设计的卢浮宫扩建工程即玻璃金字塔、盖里设计的古根海姆艺术博物馆等。但是，这些真正具有艺术价值的伟大创作，最终的结果都是被世人理解，接受，赞美的。所以，我认为随着时间的推移，我们国家这些“奇怪”的建筑物最终都会被世界理解。现在的争论声也会随之烟消云散。认识一座真正的伟大建筑，往往需要时间。当然也不是说，每一座受到争论的建筑，都经得起时间的考验。
从构思到最终建成，安德鲁确实没有想让他的中国大剧院设计与天安们、人民大会堂等周围建筑物相类似。相反，他用的是强烈的对比效果。谐调可以是美的，但有时对比也是一种美，而且是一种更加具特殊意味的美。大剧院的造型设计是以小范围内建筑与建筑之间的不谐调，取得一个更大范围内整体空间布局的大谐调。
不过，我认为历史发展的车轮永远不会因为一些争论而停止，我们国家的发展也不可能永远只停留在四五十年前或是更早的时代。或许北京城从它刚兴建好的那一天起就打开了它时光发展的隧道，这是动态的，决不是静止的。就像一个人的成长一样，各个时期他的思想与品性都在变化，我们不能因为他在某一时刻辉煌过就要求他永远停留在那个时代刻，试图通过一些表面的东西去阻止历史的发展，这是不现实的。我们应该以一个发展的眼光去迎接未来，只有这样才是健全的成长，健康的发展。或许现在的我们看国家剧院有些夸张，与周围建筑群“不协调”，可是要是没有这种大胆的突破与创新，那么即使再过一个世纪乃至更久，我们的城市与今天何异。
是啊，或许正向贝聿铭夫人说的那样，贝聿铭可以在巴黎市中心建造一个现代建筑，为什么法国建筑师不能在北京市中心建造一个现代建筑？
注：文章内所有公式及图表请用PDF形式查看。