壮族花山素材在舞蹈创作中的实践探讨

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  【摘要】花山崖壁画是壮族花山素材的体现,其蛙状造型透视出壮族的历史文化内涵,舞蹈的元素体现了远古的壮族传统舞蹈元素的信息。壮族舞蹈不仅是一种艺术形态,同时也是一种文化形态,是壮族文化的体现。本文通过对壮族花山岩画中武舞造型、动作及意义的分析,同时结合舞蹈文化的具体元素,以花山作为素材,探讨其在具体舞蹈创作中的实践应用。
  【关键词】壮族花山;舞蹈创作;武舞;实践
  壮族是少数民族中人口较多的一个民族,其民族文化传承较为完整。和中国五千年的文化一样,壮族文化源远流长,花山岩画是是壮族文化的具体体现,是壮族文化传承的载体。现在壮族舞蹈还能找到花山岩画中的舞姿形态和特点。舞蹈是一种人体文化,人们通过舞蹈来表达自己的情感和丰富多彩的社会生活,舞蹈以人为主体,人是舞蹈传播的媒介,本文以花山岩画中的武舞作为参考依据,通过对武舞的分析探讨壮族的花山素材如何运用到具体的舞蹈创作中。
  一、壮族花山武舞的特征
  (一)、花山武舞中具体的舞蹈形象
  在我们研究的壮族的花山岩画中主要以人物为主,人物多以舞蹈的形式出现,据统计花山岩画中一共有人物形象一千九百多个,其姿态与壮族的民间生活动作相似,如师公舞、磨剑舞等擂鼓舞、击棍舞、铜鼓舞等,在这些舞蹈中都能找到相应的原型,充分证明壮族的舞蹈具有悠久的历史和极大的传承性。山花岩画中人物的姿态主要有正面和侧面两
  种,正面的姿态人物形象大多高大威猛,身形高大,配有长矛、大刀,双手向上如拉弓般张开,两腿呈现扎马步的姿势;侧面人物一般两手握拳,两腿微曲,类似于古代武术中的提膝式。这些常见的姿势因其整齐划一,动作协调,一定意义上具有舞蹈的元素和美感,因此被壮族人民运用到舞蹈的动作中去。
  (二)、花山素材舞蹈的历史意义
  武舞顾名思义是以武术的动作融入到舞蹈中后所形成的舞蹈形式,武舞最早出现在春秋战国时期,由于战乱,当时的人们盛行习武,所以画中人物都带有各式武器,刻画为练武的姿态。后来人们把这些武术动作加以改造变成了类似于武术的舞蹈,来满足人们生中的其它要求。
  在人们的印象中,武术多是以刚毅的形象出现,强有力的动作是武术的基本标志,但是在这些武术姿态中并不是所有人都张牙舞爪,表情严肃,还有许多人物呈现出欢乐的状态,据猜测可能是因为当时战争胜利或是农业丰收当时的壯族人民庆祝的场景。由此可见,壮族山花武舞有其特定的历史来源和历史意义,只有在了解这些的基础上才可以把花山素材合理的运用到舞蹈创作中去。
  (三)、花山素材舞蹈的文化意义


  从价值论的角度来看,人类的活动都是从满足人类的某种实际需要出发,带有目的性,是一种有利于人们的生产生活的社会性活动。同样舞蹈也是,对于壮族的花山岩画中的舞蹈也并不是没有目的的出现,也不单单是为了娱乐,它是和壮族这个民族息息相关的,在发展的过程中不可缺少的一个组成部分。人们常说手舞足蹈,这是一种情绪的表达,可以传递相应的语言,是人们生活中一种必要的存在。舞蹈是一种语言文化,也是人们获得知识的来源,同时也可以提高人们的审美水平,加强人们得艺术修养,对促进文化发展具有重要意义和作用。
  二、花山素材舞蹈的人性内涵
  舞蹈以人为主要的传播介质,人是舞蹈中的主要构成部分,因此舞蹈一定具有人性的内涵。舞蹈的人性内涵主要体现在以下几个方面:(1)舞蹈具有民族性。壮族舞蹈是一种民族的文化形态,是多种艺术形式的结合。壮族在重大节日会进行舞蹈庆祝,来增加节日气氛,提高舞蹈传播氛围,这其中具有民俗文化的意义,体现了人们对每个节日的重视和对舞蹈的认可;(2)不同的舞蹈风格体现不同的人性。壮族舞蹈具有其相同的地方,但是也不尽相同,不同性格和心情的人在特定情境下舞蹈的表现形式并不相同,不同的舞蹈动作代表人们的喜怒哀乐,体现了舞蹈人性的一面。(3舞蹈是壮族人民民族精神的体现。壮族的舞蹈中有许多都是集体舞蹈,这些舞蹈要求舞者步调协调一致,节奏整齐划一,整个舞蹈井然有序。整个舞蹈不是强调单一个体的存在而是强调团结一致,这使壮族人民民族凝聚力的体现。对壮族舞蹈的传承体现了这一民族精神。
  三、花山素材在舞蹈装作中的具体应用
  (一)、舞蹈动作灵感的来源


  每一个舞蹈都有其来源,其创作并不是空穴来风,从世界上现有的舞蹈来看,不管是街舞、霹雳舞还是爵士舞都不是凭空捏造的,都是在当时特定的历史背景下创作出来,并在后来的过程中不断改进而形成的,历史是一个舞蹈的灵魂。在花山岩画中的人物形象来源于当时的历史环境,来源于当时人们的生活。现代我们舞蹈的创作要在依托这些历史元素的基础上进行舞蹈动作的创新,只有有内涵的舞蹈才会被认可,才会得到发展。
  (二)、舞蹈服装灵感来源
  根据花山岩画来看,画中的舞者穿的都是当时常见的民族服饰,佩戴当时使用的刀剑,每一位舞者身上都有当时的装饰存在,这些装饰大都为当时的战争中的军用品,这是一种民族文化体现,这些装饰是民族文化的符号。现在我们要想以花山岩画为素材进行舞蹈创作,就要注意到这其中的文化内涵,在舞者服饰方面尽量在尊重传统的前提下进行创新,体现历史和现代的巧妙融合。
  (三)、舞蹈配乐的问题
  在能力历史上每个时期都有自己同时期的乐器出现,这些乐器充分利用当时工具和原材,满足当时人们的艺术欣赏能力。在以花山岩画为主要创作素材的舞蹈创作中,其配乐一定是满足舞蹈动作和舞蹈意境下进行的选择。在配乐选择过程中要尽可能多的查阅有关壮族花山武舞的相关资料,在此基础上才可能创造出好的作品。
  (四)、舞蹈灵魂的具体体现
  每一个舞蹈都是在特定的环境下创造出来的,代表着创作者想要表达的某种的特定情感,而舞蹈只是一种感情的表达和寄托形式,因此一个好的舞蹈首先必须有内涵,每一个舞蹈动作都有创作者的感情融入,并不是空洞的动作来满足观众的视觉,而是要让作品有思想、有灵魂,根据花山岩画创作的舞蹈必须要具有文化传播的精神和意义所在,创作者融入其中,以当时的文化表达现在所要表达的情感。


  结束语
  综上所述,以山花为素材进行舞蹈创作必须要立足壮族历史,要在创作者对当时的历史文化有了充分的理解后,以丰富的文化知识作为支撑,进而对花山岩画中的舞蹈进行研究和分析,理解其真实的文化内涵,在创作中我们要尽可能的使现代元素和传统壮族文化有机的结合起来,在舞蹈动作中加入花山岩画中的舞蹈元素和动作,在传承的基础上创新,在创新的基础上不断传承,去其糟粕取其精华,这是对历史的尊重,同时也是进行舞蹈创作的基础。
  参考文献:
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