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摘要：艺术设计学科的专业基础课程是艺术教育的基石，并且对培育优秀设计人才起着不可替代的作用。随着艺术设计学科的不断发展，艺术设计学科的专业基础课程出现了滞后的现象，而基础课程是能够走向专业性艺术设计的纽带。基于此，本文对艺术学科的专业基础课程的现状及问题，以及从如何设置专业基础课程才能够使学生具备更加专业的设计素质进行研究分析。
关键词：艺术设计；基础课程；研究分析
艺术设计学科的专业基础课程是打造设计师具有专业素质和创新性的重要因素。艺术设计学科本身就担任着为社会培养设计、建筑等热门职业专业人才的使命。近年以来，我国对艺术设计学科的专业基础课程也进行了相应的改革，但并没有做到全面改革，这种改革只存在于发展在前列的艺术学校。因此，就需要分析艺术设计学科的专业课程设立种存在的问题，从而能够进一步的深化改革以适用于大部分艺术学校的改革需求，最终使艺术设计学科能够不断的满足社会发展的需要。
一、设计学科专业基础课程的现状及问题
随着教育的不断深化改革，艺术设计学科成为了我国高等教育的热门学科。但是通过现在与过去相比较就会发现，艺术设计学科的专业基础课程存在着混乱[1]。简单来说，中国艺术设计学科的专业基础课程的现状，是既融洽又对立，主要表现为一方面它能够稳定的发展，而另一方面又没有标准的基础框架。因此，分析了设计学科的专业基础课程中存在的问题：
（一）过于高度重视创作技术
艺术设计学科的专业基础课在实施的过程中，总是一昧的注重技术，而忽视了培养学生的创造精神。为了使画像变得逼真，学生的大部分时间都在临摹绘画、写生绘画，虽然通过这种方式能够增加学生的绘画能力，但是一定要适度，而过分的重视技术，只会适得其反，使得学生只会临摹表象，而不能创作具有个性的画作[2]。
（二）欠缺情感的表达
如上文所述，学生只会临摹表象，而不能透过表象看到实质[3]。学生在学习素描、速写、色彩等课程时缺乏联系，并且教师一昧的强调技艺，所以学生就变得盲目，欠缺情感的表达。有了这样的学习思路，学生在学习的过程中很容易陷入困境，所以教师在教学中要结合技艺和情感于一体，培养学生的创造能力，在学习技艺的同时注重发挥情感的表达，从而突破设计基础课程教学的不足。
（三）教学要因材施教
随着艺术设计学科成为热门的专业，学校每年都会不断扩招，从而就产生了学生的就业问题。而在学习设计学科专业基础课程中，教师应该对不同的学生实施不同的教育方法，适当的激发学生的潜能。由于在课程中，教师忽视了对学生的观察，学生也不能及时和老师沟通，这样就会造成学生粗略的完成课后作业。
（四）课程安排模式单一
艺术设计学科的专业课程在以往的设置，不应该一直保持着单一的教学模式，而应该在进行一段时间打的基础素描后，融合其他的绘画方式。例如空想绘画，让学生自主的凭借想象发挥，这样这种方式就会激发学生的兴趣，还能够提高学生的想象力。
二、设计学科专业基础课设置的目标
（一）高素质要求
培育什么样的人才是艺术设计学科的根本出发点。艺术设计学科专业基础课程设立的目标也最终都是为了培育人才，培育学生的高素质，不仅在中国很重要，在外国，也得到了一致的认同。这种素质教育指的是让学生的身心品质达到内在化、综合化。简单来说，就是在学习过程中将学到的知识内化为内在的品质。素质教育不仅有道德素质教育，也還包括文化素质、专业素质等。在设计的过程中，不论是产品还是设立理念都能体现设计者的素质，所以在艺术设计学科中要贯穿素质教育的理念观点。
（二）加强学生的情感表达能力
通过分析，现今的学生大多都只是描绘事物的表象，而不能透彻的通过现象看到本质，加上教师的过分注重技艺，使得学生在绘画中缺少情感的表达。在基础教学中，应该重视情感的表达能力，教师也应该鼓励学生大胆创作，推陈出新。一个毫无情感的作品，就像一张白纸，并不能得到观众的认可[4]。在课上，教师可以通过举一些浅显易懂的教学案例，一些服装设计、广告设计等指导学生意识到艺术设计的作用，开阔学生们的眼界，使得学生的作品不止停留在表面，应该注入情感。
（三）专业基础课程相互贯通
基础课程的分类是既相互联系又相互分离，因此，教师不应该保持单一的教学模式，而应该把艺术课程相互贯通融合，这种融合不是杂乱无章的组合，是有规律的进行科学性组合，通过此，来加强各个课程之间的相互关联。在教学过程中应该采纳兼并式的教学方法，允许学生自由的在一张纸上绘画，这种办法会出现很多意想不到的作品，也激发了学生的学习热情，也不是死板的为了学习而学习。
（四）掌握通识性教育
艺术设计专业的基础课程中的公共课程就属于通识教育，而在其他专业通识教育就具有相当明显的通识色彩。对于设计课程而言，它所接触的并不是专业性非常强的问题，大多都是一般普遍存在的问题，而通识教育就能为艺术设计专业打下良好的基础，所以，在艺术设计学科专业基础课程中，应该也着重打的学习通识性教育。
三、结束语
综上所述，全方位的教学方法结合能够提高艺术设计学科的教学质量，为了提高学生的艺术设计水平，教师也应该因材施教，制定不同层次的教学案例以及教学计划，帮助学生从基础过渡到专业。不仅加强学生的素质教育，也要引导学生能够有情感的绘画，促进学生多方面发展，基于以上方面，加快深化课程结构改革，也要努力探寻一条适合我国艺术设计学校的发展道路。
（作者单位：随州职业技术学院）
作者简介：韩翠玲，1983年生，女，学士，教师，讲师，研究方向：艺术教育。
参考文献
[1]宋琪薇.大数据时代下传媒类本科院校艺术设计专业教学的改革研究[J].工业设计，2017（5）：58-59.
[2]臧慧，温洋.艺术设计专业设计基础课程教学实践研究——以立体构成为例[J].美术大观，2017（1）：160-160.
[3]杨参天.艺术设计专业基础课教学对策研究[J].设计，2016（7）：94.
[4]王秀杰.高校艺术设计专业实践教学研究[J].课程教育研究：学法教法研究，2016（8）：37-37.
关键词：艺术设计；基础课程；研究分析
艺术设计学科的专业基础课程是打造设计师具有专业素质和创新性的重要因素。艺术设计学科本身就担任着为社会培养设计、建筑等热门职业专业人才的使命。近年以来，我国对艺术设计学科的专业基础课程也进行了相应的改革，但并没有做到全面改革，这种改革只存在于发展在前列的艺术学校。因此，就需要分析艺术设计学科的专业课程设立种存在的问题，从而能够进一步的深化改革以适用于大部分艺术学校的改革需求，最终使艺术设计学科能够不断的满足社会发展的需要。
一、设计学科专业基础课程的现状及问题
随着教育的不断深化改革，艺术设计学科成为了我国高等教育的热门学科。但是通过现在与过去相比较就会发现，艺术设计学科的专业基础课程存在着混乱[1]。简单来说，中国艺术设计学科的专业基础课程的现状，是既融洽又对立，主要表现为一方面它能够稳定的发展，而另一方面又没有标准的基础框架。因此，分析了设计学科的专业基础课程中存在的问题：
（一）过于高度重视创作技术
艺术设计学科的专业基础课在实施的过程中，总是一昧的注重技术，而忽视了培养学生的创造精神。为了使画像变得逼真，学生的大部分时间都在临摹绘画、写生绘画，虽然通过这种方式能够增加学生的绘画能力，但是一定要适度，而过分的重视技术，只会适得其反，使得学生只会临摹表象，而不能创作具有个性的画作[2]。
（二）欠缺情感的表达
如上文所述，学生只会临摹表象，而不能透过表象看到实质[3]。学生在学习素描、速写、色彩等课程时缺乏联系，并且教师一昧的强调技艺，所以学生就变得盲目，欠缺情感的表达。有了这样的学习思路，学生在学习的过程中很容易陷入困境，所以教师在教学中要结合技艺和情感于一体，培养学生的创造能力，在学习技艺的同时注重发挥情感的表达，从而突破设计基础课程教学的不足。
（三）教学要因材施教
随着艺术设计学科成为热门的专业，学校每年都会不断扩招，从而就产生了学生的就业问题。而在学习设计学科专业基础课程中，教师应该对不同的学生实施不同的教育方法，适当的激发学生的潜能。由于在课程中，教师忽视了对学生的观察，学生也不能及时和老师沟通，这样就会造成学生粗略的完成课后作业。
（四）课程安排模式单一
艺术设计学科的专业课程在以往的设置，不应该一直保持着单一的教学模式，而应该在进行一段时间打的基础素描后，融合其他的绘画方式。例如空想绘画，让学生自主的凭借想象发挥，这样这种方式就会激发学生的兴趣，还能够提高学生的想象力。
二、设计学科专业基础课设置的目标
（一）高素质要求
培育什么样的人才是艺术设计学科的根本出发点。艺术设计学科专业基础课程设立的目标也最终都是为了培育人才，培育学生的高素质，不仅在中国很重要，在外国，也得到了一致的认同。这种素质教育指的是让学生的身心品质达到内在化、综合化。简单来说，就是在学习过程中将学到的知识内化为内在的品质。素质教育不仅有道德素质教育，也還包括文化素质、专业素质等。在设计的过程中，不论是产品还是设立理念都能体现设计者的素质，所以在艺术设计学科中要贯穿素质教育的理念观点。
（二）加强学生的情感表达能力
通过分析，现今的学生大多都只是描绘事物的表象，而不能透彻的通过现象看到本质，加上教师的过分注重技艺，使得学生在绘画中缺少情感的表达。在基础教学中，应该重视情感的表达能力，教师也应该鼓励学生大胆创作，推陈出新。一个毫无情感的作品，就像一张白纸，并不能得到观众的认可[4]。在课上，教师可以通过举一些浅显易懂的教学案例，一些服装设计、广告设计等指导学生意识到艺术设计的作用，开阔学生们的眼界，使得学生的作品不止停留在表面，应该注入情感。
（三）专业基础课程相互贯通
基础课程的分类是既相互联系又相互分离，因此，教师不应该保持单一的教学模式，而应该把艺术课程相互贯通融合，这种融合不是杂乱无章的组合，是有规律的进行科学性组合，通过此，来加强各个课程之间的相互关联。在教学过程中应该采纳兼并式的教学方法，允许学生自由的在一张纸上绘画，这种办法会出现很多意想不到的作品，也激发了学生的学习热情，也不是死板的为了学习而学习。
（四）掌握通识性教育
艺术设计专业的基础课程中的公共课程就属于通识教育，而在其他专业通识教育就具有相当明显的通识色彩。对于设计课程而言，它所接触的并不是专业性非常强的问题，大多都是一般普遍存在的问题，而通识教育就能为艺术设计专业打下良好的基础，所以，在艺术设计学科专业基础课程中，应该也着重打的学习通识性教育。
三、结束语
综上所述，全方位的教学方法结合能够提高艺术设计学科的教学质量，为了提高学生的艺术设计水平，教师也应该因材施教，制定不同层次的教学案例以及教学计划，帮助学生从基础过渡到专业。不仅加强学生的素质教育，也要引导学生能够有情感的绘画，促进学生多方面发展，基于以上方面，加快深化课程结构改革，也要努力探寻一条适合我国艺术设计学校的发展道路。
（作者单位：随州职业技术学院）
作者简介：韩翠玲，1983年生，女，学士，教师，讲师，研究方向：艺术教育。
参考文献
[1]宋琪薇.大数据时代下传媒类本科院校艺术设计专业教学的改革研究[J].工业设计，2017（5）：58-59.
[2]臧慧，温洋.艺术设计专业设计基础课程教学实践研究——以立体构成为例[J].美术大观，2017（1）：160-160.
[3]杨参天.艺术设计专业基础课教学对策研究[J].设计，2016（7）：94.
[4]王秀杰.高校艺术设计专业实践教学研究[J].课程教育研究：学法教法研究，2016（8）：37-37.