论文部分内容阅读
摘 要：《战狼2》的成功，不仅仅是中国商业电影走向国际化的一个进程，更是在新文化殖民背景下，中国电影的思考与行动，其背后不仅是中国电影的成功，更是对当下民族文化的一种回归渴望，对民族自豪感的一种自我归属。
关键词：民族文化;电影;《战狼2》
2017年的中国电影，《战狼2》成为了民族电影走向商业成功的代言人。截止2017年8月末，五十二亿的冠军票房使的《战狼2》获得了空前的成功，也是我国在军事领域题材商业化最典型的成功案例。《战狼2》的成功，是中国军事题材电影走向国际市场的里程碑，更是运用商业制作模式提升中国大国地位，彰显国防实力，树立军人形象的一次成功尝试。在这商业成功的背后，我们看到的不单单是中国电影文化向国际社会的强烈发声，更看到了在新文化殖民大环境下，中国民族文化的对抗形态及其文化认同下自我归属的巨大凝聚力。
在过去的20年里，中国电影始终作为世界电影的他者存在。在以欧美国家意识形态为主流的国际社会中，中国文化的对抗由始至终就没有一刻停止过。从“电影之父”郑正秋开始，中国的每一代导演都不停地向世界电影发声，谋求中国电影的国际认同。而这种认同，却被以“好莱坞”为首的美国商业电影所边缘化。在上个世界九十年代末，随着计划经济向市场经济的靠拢，没有方向感的中国电影几近低迷。虽然有张艺谋、陈凯歌等第五代导演在积极地创作，在国际上赢得蜚声大奖。但此时的中国电影依旧在国际上受人掣肘。民族文化的对抗与表达，成为了近二十年来中国电影人的必经之路。
直至当代，电影作为文化输入的重要手段，向国际传播着其母体文化的意识形态。但是我们依然看到“外国优势论”和“日韩现代化”等“崇洋媚外”的思想依旧根深于中国人的思维，电影文化的输入民族自身的认同感被虚弱，国人的自我认同面临着巨大的挑战。
吴京的电影《战狼2》为我们注入了一剂强心剂。电影中吴京所饰演的“冷锋”，是具有中国坚毅精神的时代符号，是中国当代民族精神的集中体现。他在非洲平凡的生活中并没有舍弃自己的理想，反而为了民族大义以及生命的救赎甘心牺牲自我。这里我们所看到的不仅仅是一种中国人精神世界的体现，更是一种民族精神，是民族情绪的胜利，是民族自信的体现。
在新文化殖民的背景下，面对“变形金刚”“蝙蝠侠”“超人”“蜘蛛侠”等虚拟的英雄，我们中国人更需要属于自己的英雄。这种英雄不再是那种仅仅存在于剧本的非现实虚构以及后期特效的塑造包装上，而是需要一个实实在在的英雄，一个我们“看得见”“摸得到”的身边英雄，这才更符合中国人对于心目中英雄的定义。在过去的几十年里，作为世界文化“他者”的大国——中国。其核心民族文化一直被欧美等世界主流意识形态所影响，这种文化殖民下的中国电影在崎岖夹缝中生存。但中国电影人始终没有放弃“发声”与“对抗”。
《战狼2》的成功，与其说是，对“英雄”的渴望与“渴望”被英雄满足，不如说是中国人根深蒂固的民族认同感被激活。在这场激烈的民族文化的对抗中，这份代表中国精神的“重量”被放在了世界文化的天平上，供世界称量。而这份“重量”不仅仅代表着中国的军人，他更定义了具有同样刚毅品格的中国硬汉形象。这种形象已经成为了中国当代民族英雄的形象，并根植在中国人的心灵深处。
重新唤起了国人崇高的民族自豪感和民族认同，这种自我归属的产生基于祖国的强大以及人民对于国家的信任。在向世人宣布不是只有美国才可以“《拯救大兵瑞恩》”，不是美国的《变形金刚》才维护世界和平，中国的“冷锋”，中国的“战狼”比他们还要出色。
在这些对抗中，作为“他者”的中国电影，把那些圣殿般的，教科书式的英雄拉下神坛，把那些赋予“神格”的虚幻英雄放在“人格”上去进行对抗。我们不需要杜撰的英雄，也不需要超自然神力的英雄，我们要展现的是活生生的人。“冷锋”这种真实、生动、鲜活的人就是中国人活生生的影子，是你随处可见的英雄。这种“身边”的英雄，比起高高在上的英雄来说，没有了超自然的特异功能，没有了拯救人类世界的个人英雄主义，更多的是在弥补你“民族族性”的缺失。以一个“人”的姿态，完成他作为英雄的全部。这是一场“平民英雄”的胜利，更是一场“他者”的逆袭。
同样在《战狼2》强烈英雄色彩的背后，我们看到的是水下搏斗、“侠盗”飞车、坦克漂移、导弹袭击，从军舰发射导弹的战争画面，再到拳拳进肉的近身格斗，燃焰到爆炸飞起的各种“大场面”与浓烈的重工业气息，这使得《战狼2》自始至终带着一种好莱坞大片式的味道。但影片并没有把功夫更多的放在后期特效上，电影里的每一分钱都花在了真实的场景之中。导演力求还原真实的想法或许就是要展示一个不假修饰，毫不做作，真真切切的中国。这种真实也让大家看到了一个真实的中国，一个真实的中国军人，一个真实的中国英雄。
英雄、美女、暴力这三个商业电影的主流元素，被吴京导演设置成为了英雄主义与主旋律的完美融合。这种“对抗”是中国民族文化的一次“硬碰硬”的对抗，是以往的“他者”对世界的发声，也是中国民族文化在新殖民形态下的自我认同。这种真实的对抗，真实的英雄更让我们看到了中国英雄的可敬，也感知到祖国的日趋强大所带来的民族归属感。
然而这种“硬碰硬”却被定义成为个人英雄主义。这是不准确的，也不符合导演的初衷。吴京飾演的“冷锋”保留着中国军人的精神作风，没有舍弃军人的使命感。他并没有借用中国军人的光环，而是以中国硬汉的形象出现在影片之中。与其说他身上所展现的是家国情怀和赤胆忠诚，不如说他所具有的是中国民族的坚韧品质。
在新文化殖民的大背景下，中国英雄与外国英雄的对抗是必然的较量，是两种文化意识形态的对抗，也是中国电影从“他者”走向“王者”的必经之路。吴京《战狼2》的“奇迹”，说明的是中国人的国家认同感与民族归属感在不断的增强，也说明中国电影的“英雄式”道路再向另一个里程碑跨进。在这种文化大环境下，中国电影渴望更多的国际话语权，中华民族也需要更多的国际认可。而这种民族文化的认同与归属，不单单是中国软实力的一种表现，更是中国国家硬实力的彰显。
《战狼2》的成功，不仅仅是中国商业电影走向国际化的一个进程，更是在新文化殖民背景下，中国电影的所采取的思考与行动。其背后不仅是中国电影的成功，更是对当下民族文化的一种回归渴望，对民族自豪感的一种自我归属。
作者简介：
许俊瑶（1988-）女，沈阳工学院表演专业本科在读。
通讯作者：李龙，沈阳工学院，影视艺术实践中心主任。
关键词：民族文化;电影;《战狼2》
2017年的中国电影，《战狼2》成为了民族电影走向商业成功的代言人。截止2017年8月末，五十二亿的冠军票房使的《战狼2》获得了空前的成功，也是我国在军事领域题材商业化最典型的成功案例。《战狼2》的成功，是中国军事题材电影走向国际市场的里程碑，更是运用商业制作模式提升中国大国地位，彰显国防实力，树立军人形象的一次成功尝试。在这商业成功的背后，我们看到的不单单是中国电影文化向国际社会的强烈发声，更看到了在新文化殖民大环境下，中国民族文化的对抗形态及其文化认同下自我归属的巨大凝聚力。
在过去的20年里，中国电影始终作为世界电影的他者存在。在以欧美国家意识形态为主流的国际社会中，中国文化的对抗由始至终就没有一刻停止过。从“电影之父”郑正秋开始，中国的每一代导演都不停地向世界电影发声，谋求中国电影的国际认同。而这种认同，却被以“好莱坞”为首的美国商业电影所边缘化。在上个世界九十年代末，随着计划经济向市场经济的靠拢，没有方向感的中国电影几近低迷。虽然有张艺谋、陈凯歌等第五代导演在积极地创作，在国际上赢得蜚声大奖。但此时的中国电影依旧在国际上受人掣肘。民族文化的对抗与表达，成为了近二十年来中国电影人的必经之路。
直至当代，电影作为文化输入的重要手段，向国际传播着其母体文化的意识形态。但是我们依然看到“外国优势论”和“日韩现代化”等“崇洋媚外”的思想依旧根深于中国人的思维，电影文化的输入民族自身的认同感被虚弱，国人的自我认同面临着巨大的挑战。
吴京的电影《战狼2》为我们注入了一剂强心剂。电影中吴京所饰演的“冷锋”，是具有中国坚毅精神的时代符号，是中国当代民族精神的集中体现。他在非洲平凡的生活中并没有舍弃自己的理想，反而为了民族大义以及生命的救赎甘心牺牲自我。这里我们所看到的不仅仅是一种中国人精神世界的体现，更是一种民族精神，是民族情绪的胜利，是民族自信的体现。
在新文化殖民的背景下，面对“变形金刚”“蝙蝠侠”“超人”“蜘蛛侠”等虚拟的英雄，我们中国人更需要属于自己的英雄。这种英雄不再是那种仅仅存在于剧本的非现实虚构以及后期特效的塑造包装上，而是需要一个实实在在的英雄，一个我们“看得见”“摸得到”的身边英雄，这才更符合中国人对于心目中英雄的定义。在过去的几十年里，作为世界文化“他者”的大国——中国。其核心民族文化一直被欧美等世界主流意识形态所影响，这种文化殖民下的中国电影在崎岖夹缝中生存。但中国电影人始终没有放弃“发声”与“对抗”。
《战狼2》的成功，与其说是，对“英雄”的渴望与“渴望”被英雄满足，不如说是中国人根深蒂固的民族认同感被激活。在这场激烈的民族文化的对抗中，这份代表中国精神的“重量”被放在了世界文化的天平上，供世界称量。而这份“重量”不仅仅代表着中国的军人，他更定义了具有同样刚毅品格的中国硬汉形象。这种形象已经成为了中国当代民族英雄的形象，并根植在中国人的心灵深处。
重新唤起了国人崇高的民族自豪感和民族认同，这种自我归属的产生基于祖国的强大以及人民对于国家的信任。在向世人宣布不是只有美国才可以“《拯救大兵瑞恩》”，不是美国的《变形金刚》才维护世界和平，中国的“冷锋”，中国的“战狼”比他们还要出色。
在这些对抗中，作为“他者”的中国电影，把那些圣殿般的，教科书式的英雄拉下神坛，把那些赋予“神格”的虚幻英雄放在“人格”上去进行对抗。我们不需要杜撰的英雄，也不需要超自然神力的英雄，我们要展现的是活生生的人。“冷锋”这种真实、生动、鲜活的人就是中国人活生生的影子，是你随处可见的英雄。这种“身边”的英雄，比起高高在上的英雄来说，没有了超自然的特异功能，没有了拯救人类世界的个人英雄主义，更多的是在弥补你“民族族性”的缺失。以一个“人”的姿态，完成他作为英雄的全部。这是一场“平民英雄”的胜利，更是一场“他者”的逆袭。
同样在《战狼2》强烈英雄色彩的背后，我们看到的是水下搏斗、“侠盗”飞车、坦克漂移、导弹袭击，从军舰发射导弹的战争画面，再到拳拳进肉的近身格斗，燃焰到爆炸飞起的各种“大场面”与浓烈的重工业气息，这使得《战狼2》自始至终带着一种好莱坞大片式的味道。但影片并没有把功夫更多的放在后期特效上，电影里的每一分钱都花在了真实的场景之中。导演力求还原真实的想法或许就是要展示一个不假修饰，毫不做作，真真切切的中国。这种真实也让大家看到了一个真实的中国，一个真实的中国军人，一个真实的中国英雄。
英雄、美女、暴力这三个商业电影的主流元素，被吴京导演设置成为了英雄主义与主旋律的完美融合。这种“对抗”是中国民族文化的一次“硬碰硬”的对抗，是以往的“他者”对世界的发声，也是中国民族文化在新殖民形态下的自我认同。这种真实的对抗，真实的英雄更让我们看到了中国英雄的可敬，也感知到祖国的日趋强大所带来的民族归属感。
然而这种“硬碰硬”却被定义成为个人英雄主义。这是不准确的，也不符合导演的初衷。吴京飾演的“冷锋”保留着中国军人的精神作风，没有舍弃军人的使命感。他并没有借用中国军人的光环，而是以中国硬汉的形象出现在影片之中。与其说他身上所展现的是家国情怀和赤胆忠诚，不如说他所具有的是中国民族的坚韧品质。
在新文化殖民的大背景下，中国英雄与外国英雄的对抗是必然的较量，是两种文化意识形态的对抗，也是中国电影从“他者”走向“王者”的必经之路。吴京《战狼2》的“奇迹”，说明的是中国人的国家认同感与民族归属感在不断的增强，也说明中国电影的“英雄式”道路再向另一个里程碑跨进。在这种文化大环境下，中国电影渴望更多的国际话语权，中华民族也需要更多的国际认可。而这种民族文化的认同与归属，不单单是中国软实力的一种表现，更是中国国家硬实力的彰显。
《战狼2》的成功，不仅仅是中国商业电影走向国际化的一个进程，更是在新文化殖民背景下，中国电影的所采取的思考与行动。其背后不仅是中国电影的成功，更是对当下民族文化的一种回归渴望，对民族自豪感的一种自我归属。
作者简介：
许俊瑶（1988-）女，沈阳工学院表演专业本科在读。
通讯作者：李龙，沈阳工学院，影视艺术实践中心主任。