音乐艺术离不开听觉。听，是音乐艺术最基本的手段。平时生活中一般人都喜欢听音乐，觉得听音乐是一个放松的过程。但是一般人只能听一些流行的音乐，因为它们易于理解，只要从歌词大意中就能理解它。但是除了流行音乐，还有很大部分音乐，而一般人对这些音乐不是自谦“缺乏细胞”，就是自讽“鸭子听雷”。
　　而在小学音乐欣赏课堂教学中所呈现出的则是大部分学生或是一副事不关己的样子，或是一脸茫然。音乐欣赏难道真的让人无法接近，曲高和寡到难以亲近，非音乐专家不能窥之究竟吗？
　　其实不然，音乐欣赏中的听的确会比平时的听音乐难得多。但这也不需要音乐专家才行，我们一般人也能做得到。关键在于教师的有效引导，只要教师树立“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，通过各种音乐情境的创设，采用多种形式调动学生多种感官共同参与，激发学生对音乐积极参与的兴趣，将学生无意识的听引入对音乐节奏、曲调、音色、和声、曲式等音乐内涵的有意识感受与理解，从而引发学生的想象与联想，激发学生的创造潜能，让每一个孩子都能成为音乐的欣赏者，实现音乐的审美教育价值。
　　在小学音乐课中，欣赏教学占了半壁江山，且拥有极其重要的地位。笔者从自己多年的音乐教学实践出发，认为音乐欣赏不妨采用情境教学法。
　　
　　一、设计场景，创设情境（情在景中）
　　在音乐课开始的时候利用情境导入设计场景，为学生创设一个轻松愉快、生动活泼的教学情境，并带领学生走入情境，引入新课的学习。这个环节注重激发学生的学习兴趣。达尔克洛兹说：“音乐课上最重要的因素是唤起学生对艺术的热爱，音乐欣赏教学可以调动学生投入音乐，提高学生学习音乐的兴趣。”兴趣是最好的老师，利用情境导入设计场景，围绕“兴趣”这个点，根据教材的需要，有选择地设计场景，这个情境可以是生活场景的再现、民族风情画面、音乐的渲染，也可以是语言的描绘，或角色的扮演，让学生体会并进入情境，这样才能很好地激发学生学习的兴趣，又能集中他们的注意力，从而创设一个良好的求知氛围。
　　《草原放牧》是一首蒙古族风格的歌曲，在教学中我利用摄像机，把电脑视频有关辽阔美丽的蒙古大草原、蒙古节日盛会等风光拍摄下来，再配上斯琴格日勒蒙语版《牧歌》，在导入新课时，我问学生：去过蒙古吗？老师现在就带你们去蒙古走一趟。说着就点击一下鼠标，播放拍摄下来的视频，马上就让学生看到美丽辽阔的大草原景色，震撼的视觉画面立刻让学生产生了浓厚的学习兴趣，让他们好像正安静祥和地站在茫茫大草原上，听着马头琴那美妙的旋律,以饱满的热情投入到学习中。
　　再如，《马刀舞曲》是一首描绘哈恰图良的舞剧《加雅涅》中的一支舞曲，作于1942年，是描写库尔特族出征前的一种战斗舞曲，节奏感强烈，迅疾奔放，生动地表现了库尔特人敏捷而剽悍的性格。在欣赏时，为了让学生体会乐曲热情、活泼的主题，我将舞剧《加雅涅》的精彩部分剪辑下来，配上这首《马刀舞曲》，把学生带到视听结合的意境中，让学生好像看到了库尔特族出征前的一种场面，从而更好地理解乐曲表现的含义，达到理想的教学效果。
　　
　　二、音像画面，引人入境（情在画中）
　　多媒体技术集图、文、声、像为一体，其传输信息的方式具有形象、生动、信息量大、时空宽广等特点。音乐教师可根据课文内容进行选材与设计，充分利用多媒体的编辑技术，重新编排、组合、制作出符合教学内容的动态图像材料或课件。对抽象和难以理解的音乐作品更应如此。因此，在音乐欣赏教学中，合理运用现代教育媒体这一教学手段，能激发学生的学习兴趣、启发思维、丰富想象，加深学生对音乐形象的感知，对优化教育过程，提高教学效果起到很大作用。如在欣赏管弦乐《狮王舞曲》时，可剪辑动画片《狮子王》中的一些片断，特别是那些表现万兽之王穿行于沙漠、森林之中威风凛凛的神态和它仰天长啸、撼人心魄的恢宏场面，这不仅极大地强化了音响震撼效果，激发了学生的欣赏兴趣，也加深了学生对作品塑造的音乐形象的理解。
　　
　　三、声情并茂，情境交融（情在境中）
　　根据学生的身心与思维发展特征，采用语言和画面的结合，是帮助学生运用联想来欣赏音乐的较好形式与方法。音乐课上，教师的语言要求准确、生动，力求语调语气自然流畅，有节奏，富有感情，并可配上合适的乐曲、画面，让学生在诗一般的语言中感受美、体验美，从而达到情境交融的目的。如在欣赏民乐合奏《春江花月夜》时，教师可以穿插朗诵唐代诗人张若虚的《春江花月夜》：“春江潮水连海平，海上明月共潮生……”引领学生想象月光如水的江夜、缓缓流逝的江水、朦胧迷离的江边等景象，而置身于一个恬静优美的音乐境界中。
　　
　　四、技艺表现，激发情趣（情在技中）
　　当一位音乐教师在歌、舞、乐各方面都不错的话，他将是一位很优秀的音乐教师。当然，学有所长，无论哪一方面的技艺表现都会给音乐课增添美的色彩，给学生增添无限的乐趣，学生在感受音乐，欣赏技艺的同时，还会对老师的技艺表现产生羡慕之情，从而激发学生的情趣。记得我的一堂欣赏课《梦幻曲》，我不是播放乐曲进行欣赏，而是用萨克斯亲自演奏了这首乐曲，并让学生带着问题来欣赏。我的演奏技巧非常娴熟，以至在乐曲演奏完后，当场的学生、老师都报以热烈的掌声。我在整个教学过程中运用萨克斯演奏这个技艺来帮助学生理解音乐主题，感知音乐形象，既欣赏了乐曲，又增长了见识。奥尔夫认为：“原始的音乐绝不是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧紧结合在一起的。”在音乐欣赏教学中，可用简单的舞蹈动作去表现音乐的主题形象。例如，《瑶族舞曲》这堂课上，为了让学生感知第一主题音乐所塑造的少女翩翩起舞的形象时，在播放这一主题音乐的同时，老师为学生跳起了一段优美的瑶族舞蹈。学生仿佛身临其境般陶醉在音乐之中，舞蹈的表现更进一步加深了学生对音乐作品内容的理解。
　　
　　五、参与表现，感知情境（情在感中）
　　音乐是一种很强的表达情感的艺术形式，它的魅力在于能给听者创造一个纵横驰骋想象的空间，“一千个听赏者就有一千个哈姆雷特”，每个人都有自己独特的思维方式和感受能力，作为教师，我们在引导学生对音乐内涵的理解与感受时，应该鼓励学生根据自己的理解大胆地去感受、去欣赏、去表达，而不应该束缚学生思维。如在欣赏舒曼的《梦幻曲》时，在没做任何提示下，我让学生安静地聆听，而后请学生用语言把自己感受到的情境描写下来，有的学生感受到是一个宁静的夜晚，一位可爱的小女孩在月光下，慢慢地进入梦乡；有的感受到是一对相爱的情侣夜晚在小树林边约会后依依惜别之情，有的则认为是一个有梦游症的患者夜晚梦游时的情景……学生的这些感受我们不能简单地用对或错来评说，毕竟音乐本身就是一种主观的听觉艺术。
　　在音乐欣赏中融入表演，能加深对音乐的感知。总之，在音乐欣赏教学中，创设合适的情境，巧妙地把学生的认知活动和情感活动结合起来，为学生的主动参与、主动学习提供良好的氛围环境。不仅丰富了学生的情感体验，还激发了学生的创作热情，使学生从被动学习状态变成主动探究状态，从而有利于培养学生的创造性思维和创新精神，这是整个音乐教学的目的所在。
　　
　　（作者单位：福建省建瓯市实验小学）