教师应该如何引导学生学习并感受古典诗歌的魅力呢？我认为在课堂教学中应从以下几个方面入手。
　　 一、读懂诗意
　　 对一首诗的把握，必须以理解为前提，但很多学生往往连诗都读不懂，那么教师就应该在课堂教学中加强对这方面的引导。读懂诗意要从两方面把握：
　　 1.诵读。诵读是教学中较为重要的一个环节，学生在反复诵读中，更易体会到诗歌的韵律美并初步感知到诗人所要表达的情感，从中获得美的感受，激发学习兴趣。
　　 2.理解。有了初步的感知后，就要进一步去理解诗文的含义了。首先，是对实词和虚词掌握，从而理解诗的基本含义;再者，诗歌中往往存在着一些活用和特殊句式，要提醒学生格外注意;第三，要注意对文学常识的积累，能够准确理解诗人使用的典故。此外，理解诗意还需适当结合自己的经验帮助自己来理解。
　　 二、体会诗境
　　 在平时的课堂教学中应督促学生注重对常见意象的积累。对意象有了一定的认识后，就可以由意象去感受意境了，这需要学生展开丰富的联想和想象，对画面和情感进行勾勒。“作诗和读诗都必用思考，都必起联想，甚至于思考愈周密，诗的境界愈深刻;联想愈丰富，诗的境界愈完备。”（朱光潜《诗的境界》）
　　 在平时的教学中我会着重强调对意境的把握，为调动学生的积极性，往往引导学生展开联想畅所欲言，给学生充分的理解和想象的时间和空间，并结合合作探究的方法，让学生自己去解决问题。
　　 三、感受诗情
　　 一首诗，最终都会落在一个情感点上，因此，理解詩人所要抒发的情感对欣赏一首诗歌来说是非常必要的。感受诗情就要做到“知人论世”，这一点在高中语文选修——中国古代诗歌散文欣赏中有所提及，“只有深入探究诗人的生平和为人，全面了解他所生活的环境和时代”，才能明白诗人为什么要这样写，他想借此诗表达什么。同时，还要注意理解诗人对字词的使用，中国的文字博大精深，一句话往往因为一个字用得不同，意思就发生了改变。因此在诗歌理解中，注意诗人对字词的用法也可辅助我们来理解诗歌的情感。
　　 如在《蜀相》的教学中，颔联中的“自”和“空”有独自和徒劳之意，在此，就要引导学生注意这两个词放在这里有什么特殊的作用，学生思考后会发现这两个字不仅刻画出一种静态和静境，还将自己的主观情意渗进了客观景物之中，使景中生意，把自己内心的忧伤从景物描写中传达出来。第三联、第四联则高度概括了诸葛亮的一生，表达了作者对他的缅怀和尊敬之情。但如果我们循着杜甫的人生轨迹探究下去，就不难发现，诗人在写诸葛亮的时候却无时不在表达自己的忧国忧民之心，诗人为诸葛亮流下的惋惜的眼泪又何尝不是在慨叹自己的人生遭遇？由此，学生对诗的理解就更加全面、深刻了。
　　 在古典诗歌教学中，教师应把美的原则放在第一位，让学生真正体会古典诗歌的精髓和魅力，而不是像庖丁解牛一样将完整的诗歌切割开来，丧失了美感只剩下一个个没有情感的文字。这样，才能激发学生的学习兴趣并在学习中得到情感的升华。