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主持人：窦文涛
特约嘉宾：李大齐孟广美
时尚是现如今人们最常提到的词汇之一，走在街头，女人身上的衣服与鞋包各式各样，可谓一道道亮丽的风景线。然而到底什么是时尚？每一年的时尚到底是谁说了算？潜藏在时尚背后的，到底是艺术前沿还是商业阴谋……
什么是时尚？
时尚，如果用最教科书的定义，那就是在一定“时间”里或长期的“时间”里“崇尚”某些事物；也就是“为时尚早；长时崇尚”，包含这两种意思。能够使人倡导或示范的事物。“为时尚早”就是流行时尚。流行时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、而后来为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。在这个极简化的意义上，流行时尚就是指短时间里一些人所崇尚的生活。
然而上述生活中的时尚不过是狭义的，更为广义的时尚则是人们印象中的一种引领风潮的美，足可令八岁到八十岁的女人都为之迷醉，为之疯狂。如果你评价一个女生不够时尚，那么这无疑对她是一种贬低。
时尚的标准
时尚每一年在变，去年流行碎花，今年流行军装，到了明年或许又开始复古。然而时尚的标准到底是什么？
时尚与流行其实是有很大区别的。每一年流行的东西不一样，但不一定每一年都会让人感觉时尚。总的来说时尚是个包罗万象的概念，它的触角深入生活的方方面面，人们一直为些争论不休。不过一般来说，时尚带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹、品味与不凡感受，赋予人们不同的气质和神韵，能体现不凡的生活品位，精致、展露个性。同时我们也意识到，人类对时尚的追求，促进了人类生活更加美好，无论是精神的或是物质的。
每个人心中，有自己的时尚。战争年代的时尚是军人与武器，和平年代的时尚是体育与女性。2005年中国的时尚是超级女声，2006年世界的时尚是世界杯，2008年中国的时尚是奥运会。
时尚又是循环更替的。每个人追逐“细节点缀”的时尚依然风行，流行趋势不断更替，琳琅满目的时尚饰品也总让人耳目一新。
法国人的时尚
如果说到时尚，不可不提时尚之国法国。太多在几百年前就问世了的法国高级品牌强化其时尚王国的感觉。卡地亚、香奈儿、路易·威登和无数街头咖啡馆们把法国塑造成全世界最懂得生活艺术的国家。
走在巴黎街头，满脑子对于时尚的疑惑都会一扫而光，脑海中只会有一种声音——“对，没错，这就是时尚！”。这个世界时尚之都，每年都要举办无数场大大小小的时装秀，让全世界的潮人趋之若鹜。巴黎街头的女生，每一个穿着都极有个性，在她们身上或许并不是当年最新款的衣物，但却看得出每一个人的特质与美。
法国时尚学院（IFM）和巴黎HEC商学院认为：懂得穿着的内涵是时尚最重要的，时装是一种态度，和谐的组合、色彩的搭配、产品的多样性反映了内在的品位与修养。除了法国时装之外，音乐、戏剧、电影都是巴黎文化的代表，浓厚的文化氛围是巴黎最突出的特点。法国文化独特的开放性多元性造就了法国设计师的开放性，时尚也更加开放。法国品牌最看重的是高品质，色彩的设计、精致的面料与细腻的做工。在法国市场，质、价比是消费者最看重的，裁剪合身也是十分重要的。服装生产与加工工业在巴黎已经不存在了，在浓厚的文化背景下，创意与创造更新的产品是法国设计师追求的重点。
Fashion的历史
在中世纪，时尚往往是和贵族联系起来的，尊贵的身份注定造就了前沿的享受，是他们主导时尚这个行业的未来。
经常有一些时尚的贵族，他们的服装是当时贵族的梦想，他们总能穿着华丽而不失品味的服装，就像通常时装是一种性的表达，难怪很多时装界的翘楚，其风流韵事似乎也值得大书特书。这就是最初的时尚。
最早的时装往往是订做的，所以衣服非常繁复，华丽得无以复加，但是后来慢慢地时尚需要向更多的阶层开放。所以成衣出现了，成衣就是机器生产的衣服，为了降低生产的难度，成衣时代的衣服，往往都比较简洁，少了以前的华丽，但是增添了一丝简洁和精干。
说到这里，其实大家也知道了，时尚是和历史分不开的，历史上发生了什么事往往直接影响到时尚。我们可以将很多重大事件联系到时装中的变化，比如第二次世界大战的时候，人们开始摈弃原来的S曲线，那种前凸后翘的造型，接受一种中性、利落的女性造型。
近代时装的发展往往和时装模特、电影明星有不可分割的联系。近百年来出现了很多模特，包括坎贝尔，辛迪·克劳馥，他们对时装越来越重要。后来摄影师也成就一个必不可少的职业，他们往往可以使服装拍出来更漂亮。而电视电影这样一个新媒体，也开始越来越多地影响大众对时装的口味，
时尚是商业阴谋？
不久之前微博疯传一款奢侈品牌爱马仕的2011秋冬系列男装毛衣，此款蓝色的手工粗棒针织毛衣，用的是20年前最流行的“麻花针法”，而且还是高领设计。这一下引起轩然大波，不少人疯传，这恐怕是爱马仕向对中国人的集体记忆在致敬。这一款毛衣，恐怕20年前所有的母亲都曾纯手工私家定制过。也有网友调侃到，可以把妈妈们的资料发到爱马仕公司，问问他们还缺不缺设计师。
其实早在今年一月份爱马仕的2011秋冬男装秀上面，这款毛衣便已经面世。穿在模特身上的姜黄色与天蓝色的毛衣都让人眼前一亮。而从今年初开始，粗棒毛衣就已经受到时尚界的关注，这种毛衣既没有呢子大衣的局促感，也没有皮衣的难以打理。可以说越来越受到时尚界的青睐。当然爱马仕也并不是一成不变地搬用以前的织法，在细节上还是有着自己独到的心意，整体感觉是去除了当年毛衣的臃肿感，多了一份优雅。
然而这一切却让许多人大呼时尚太“坑爹”。到底时尚是谁说了算？锵锵三人行嘉宾李大齐说道，西方一直有预测公司，这类公司会提供所有他们预测下一季可能会出现的面料、颜色、方向。怎么去规划这个呢？其实就是大家聚在一起讨论上一季的销售数字，然后跟之前的销售数字。
时尚的商业化气息已经越来越浓，渐渐的越来越多人都怀疑这一切不过是服装大牌的商业阴谋。通过宣传与营销，把每一年的时尚潮流都改变一下，为的是获得更大的商业利润。当然也有时尚界人士呼吁时尚与商业无关，时尚只是品味的变革与升华。这一切仍是众说纷纭没有定论。
锵锵视角
窦文涛：我与时尚从来就没有关系
杂志采访问我时尚是什么？我曾经有一个答案，我说这个时尚本来应该是跟别人不一样。不过实际上它又好像意味着跟别人一样。比如说今年时尚什么，穿什么，但是我以前的答案，现在被我的实际经验推翻了，我现在很挫折。我平常穿衣服乱七八糟的，但是作为一个主持人要上台，总得买两身西装之类，我白花钱，我跟不上。比如买了肥裤子，买了西装，后来主持完一个活动，正好也有时装设计师参加。完了之后人家就跟我讲当然你这个穿的是很好看，但是你本来就不高，你穿那个裤子那么肥显得腿更短，而且又说今年不流行肥脚裤了，都是瘦腿裤，你得去买瘦腿裤，要不然走在台上人家大家觉得就说你太out了。所以我又去买讨厌死了。
李大齐：消费者的行为误导时尚原始精神
我非常非常不认同所有的东西是以一个流行的角度、时尚的角度去理解这些事情。其实现在这个社会上的一些行为，只是缺乏安全感的寻找认同。所以大家都变成一个模子出来的样子。因为我们都是同一族的，所以我们可以最快的时间省去了很多隔阂，很多需要去了解彼此的，我们穿的一样，我们喜欢的一样，我们马上就可以做朋友了。其实人应该是富于选择性的，而我们现在却放弃了我们的选择权。
孟广美：不要被衣服穿了
其实这就是人穿衣服，还是人被衣服穿的区别，乔布斯不是永远都是一件黑色圆领的长袖衣服？他每次一出现的时候，大家就开始研究这是什么品牌的，他袖子上面有什么变化，领子上面可能有一个什么东西翻出来，这个又怎么怎么着。其实你看到他，永远是一个样子，但是像这种人，我就觉得他非常成功，因为他真的是不会被什么所谓的该怎么样，裤子要肥一点、窄一点，怎么样才叫时尚去伤脑筋。
时尚是一种集体无意识
集体无意识这个概念最开始是由瑞士心理学家、分析心理学创始人荣格创造的分析心理学用语。它的意思大概就是指由遗传保留的无数同类型经验在心理最深层积淀的人类普遍性精神。时尚是一种本能追求，是对于美的本能追求。即使是动物，也会喜欢更漂亮的羽毛。人类的审美即使再怎么随着时代变化，那也是审美而不是审丑。其实很难说这样是对还是错，从积极的方面来说，为了取得异性欢心而追求的美无疑推动了人类的进步。
“集体无意识”作为一种典型的群体心理现象无处不在，并一直在默默而深刻地影响着我们的社会、我们的思想和我们的行为，鲁迅笔下的祥林嫂就是封建社会集体无意识下所形成的牺牲品。我们经常嘲笑祥林嫂，却从来不转身看看自己。
时尚是一把双刃剑，在推动人类进步的同时，也让一大群人无意识地深陷其中不可自拔。如果美丽是客观存在的，那么就不应该由谁说了算。然而如果美丽这东西每年都在变，这就不由得让人感到一丝阴谋的意味。每一年女人们动辄成千上万的“换季”费用，每每令人咋舌。然而几乎所有女人都会一致说，这就是美，我们自己有评判的标准，请相信我们的审美眼光。这仿佛是一个无可辨驳的观点，服饰与美容似乎每年不一样，但每年都让人觉得好看。但不知诸位可否想过，你所觉得的好看，是否真的是你自己觉得的？
举个简单的例子，过去中国男人们极其推崇裹小脚，苏东坡都作词说“涂香莫惜莲承步”。可见古代人对小脚之美有多喜欢，那时候是真觉得美，他们也会说请相信他们自己的审美眼光。然而现在看来，那些小脚却让人不寒而栗。李大齐说时尚不等于流行，这句话其实很有道理。时尚是走在前端的审美，流行却只是广而告之的约定。
近年来屡屡有中国人在国外疯狂扫购大牌商品的新闻，在感叹中国人真有钱之余，也替那些为外物而遗忘了自己的人感到悲哀。时尚如果是一种由内而外的美，本身有怎样的特质，就该懂得挖掘自己的美，这才叫时尚。而被广告大片冲昏了头脑，拼命把从别的地方“买”过来“美”拿来装点自己的行为，未免让人感到太过滑稽。
特约嘉宾：李大齐孟广美
时尚是现如今人们最常提到的词汇之一，走在街头，女人身上的衣服与鞋包各式各样，可谓一道道亮丽的风景线。然而到底什么是时尚？每一年的时尚到底是谁说了算？潜藏在时尚背后的，到底是艺术前沿还是商业阴谋……
什么是时尚？
时尚，如果用最教科书的定义，那就是在一定“时间”里或长期的“时间”里“崇尚”某些事物；也就是“为时尚早；长时崇尚”，包含这两种意思。能够使人倡导或示范的事物。“为时尚早”就是流行时尚。流行时尚就是在特定时段内率先由少数人实验、而后来为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。在这个极简化的意义上，流行时尚就是指短时间里一些人所崇尚的生活。
然而上述生活中的时尚不过是狭义的，更为广义的时尚则是人们印象中的一种引领风潮的美，足可令八岁到八十岁的女人都为之迷醉，为之疯狂。如果你评价一个女生不够时尚，那么这无疑对她是一种贬低。
时尚的标准
时尚每一年在变，去年流行碎花，今年流行军装，到了明年或许又开始复古。然而时尚的标准到底是什么？
时尚与流行其实是有很大区别的。每一年流行的东西不一样，但不一定每一年都会让人感觉时尚。总的来说时尚是个包罗万象的概念，它的触角深入生活的方方面面，人们一直为些争论不休。不过一般来说，时尚带给人的是一种愉悦的心情和优雅、纯粹、品味与不凡感受，赋予人们不同的气质和神韵，能体现不凡的生活品位，精致、展露个性。同时我们也意识到，人类对时尚的追求，促进了人类生活更加美好，无论是精神的或是物质的。
每个人心中，有自己的时尚。战争年代的时尚是军人与武器，和平年代的时尚是体育与女性。2005年中国的时尚是超级女声，2006年世界的时尚是世界杯，2008年中国的时尚是奥运会。
时尚又是循环更替的。每个人追逐“细节点缀”的时尚依然风行，流行趋势不断更替，琳琅满目的时尚饰品也总让人耳目一新。
法国人的时尚
如果说到时尚，不可不提时尚之国法国。太多在几百年前就问世了的法国高级品牌强化其时尚王国的感觉。卡地亚、香奈儿、路易·威登和无数街头咖啡馆们把法国塑造成全世界最懂得生活艺术的国家。
走在巴黎街头，满脑子对于时尚的疑惑都会一扫而光，脑海中只会有一种声音——“对，没错，这就是时尚！”。这个世界时尚之都，每年都要举办无数场大大小小的时装秀，让全世界的潮人趋之若鹜。巴黎街头的女生，每一个穿着都极有个性，在她们身上或许并不是当年最新款的衣物，但却看得出每一个人的特质与美。
法国时尚学院（IFM）和巴黎HEC商学院认为：懂得穿着的内涵是时尚最重要的，时装是一种态度，和谐的组合、色彩的搭配、产品的多样性反映了内在的品位与修养。除了法国时装之外，音乐、戏剧、电影都是巴黎文化的代表，浓厚的文化氛围是巴黎最突出的特点。法国文化独特的开放性多元性造就了法国设计师的开放性，时尚也更加开放。法国品牌最看重的是高品质，色彩的设计、精致的面料与细腻的做工。在法国市场，质、价比是消费者最看重的，裁剪合身也是十分重要的。服装生产与加工工业在巴黎已经不存在了，在浓厚的文化背景下，创意与创造更新的产品是法国设计师追求的重点。
Fashion的历史
在中世纪，时尚往往是和贵族联系起来的，尊贵的身份注定造就了前沿的享受，是他们主导时尚这个行业的未来。
经常有一些时尚的贵族，他们的服装是当时贵族的梦想，他们总能穿着华丽而不失品味的服装，就像通常时装是一种性的表达，难怪很多时装界的翘楚，其风流韵事似乎也值得大书特书。这就是最初的时尚。
最早的时装往往是订做的，所以衣服非常繁复，华丽得无以复加，但是后来慢慢地时尚需要向更多的阶层开放。所以成衣出现了，成衣就是机器生产的衣服，为了降低生产的难度，成衣时代的衣服，往往都比较简洁，少了以前的华丽，但是增添了一丝简洁和精干。
说到这里，其实大家也知道了，时尚是和历史分不开的，历史上发生了什么事往往直接影响到时尚。我们可以将很多重大事件联系到时装中的变化，比如第二次世界大战的时候，人们开始摈弃原来的S曲线，那种前凸后翘的造型，接受一种中性、利落的女性造型。
近代时装的发展往往和时装模特、电影明星有不可分割的联系。近百年来出现了很多模特，包括坎贝尔，辛迪·克劳馥，他们对时装越来越重要。后来摄影师也成就一个必不可少的职业，他们往往可以使服装拍出来更漂亮。而电视电影这样一个新媒体，也开始越来越多地影响大众对时装的口味，
时尚是商业阴谋？
不久之前微博疯传一款奢侈品牌爱马仕的2011秋冬系列男装毛衣，此款蓝色的手工粗棒针织毛衣，用的是20年前最流行的“麻花针法”，而且还是高领设计。这一下引起轩然大波，不少人疯传，这恐怕是爱马仕向对中国人的集体记忆在致敬。这一款毛衣，恐怕20年前所有的母亲都曾纯手工私家定制过。也有网友调侃到，可以把妈妈们的资料发到爱马仕公司，问问他们还缺不缺设计师。
其实早在今年一月份爱马仕的2011秋冬男装秀上面，这款毛衣便已经面世。穿在模特身上的姜黄色与天蓝色的毛衣都让人眼前一亮。而从今年初开始，粗棒毛衣就已经受到时尚界的关注，这种毛衣既没有呢子大衣的局促感，也没有皮衣的难以打理。可以说越来越受到时尚界的青睐。当然爱马仕也并不是一成不变地搬用以前的织法，在细节上还是有着自己独到的心意，整体感觉是去除了当年毛衣的臃肿感，多了一份优雅。
然而这一切却让许多人大呼时尚太“坑爹”。到底时尚是谁说了算？锵锵三人行嘉宾李大齐说道，西方一直有预测公司，这类公司会提供所有他们预测下一季可能会出现的面料、颜色、方向。怎么去规划这个呢？其实就是大家聚在一起讨论上一季的销售数字，然后跟之前的销售数字。
时尚的商业化气息已经越来越浓，渐渐的越来越多人都怀疑这一切不过是服装大牌的商业阴谋。通过宣传与营销，把每一年的时尚潮流都改变一下，为的是获得更大的商业利润。当然也有时尚界人士呼吁时尚与商业无关，时尚只是品味的变革与升华。这一切仍是众说纷纭没有定论。
锵锵视角
窦文涛：我与时尚从来就没有关系
杂志采访问我时尚是什么？我曾经有一个答案，我说这个时尚本来应该是跟别人不一样。不过实际上它又好像意味着跟别人一样。比如说今年时尚什么，穿什么，但是我以前的答案，现在被我的实际经验推翻了，我现在很挫折。我平常穿衣服乱七八糟的，但是作为一个主持人要上台，总得买两身西装之类，我白花钱，我跟不上。比如买了肥裤子，买了西装，后来主持完一个活动，正好也有时装设计师参加。完了之后人家就跟我讲当然你这个穿的是很好看，但是你本来就不高，你穿那个裤子那么肥显得腿更短，而且又说今年不流行肥脚裤了，都是瘦腿裤，你得去买瘦腿裤，要不然走在台上人家大家觉得就说你太out了。所以我又去买讨厌死了。
李大齐：消费者的行为误导时尚原始精神
我非常非常不认同所有的东西是以一个流行的角度、时尚的角度去理解这些事情。其实现在这个社会上的一些行为，只是缺乏安全感的寻找认同。所以大家都变成一个模子出来的样子。因为我们都是同一族的，所以我们可以最快的时间省去了很多隔阂，很多需要去了解彼此的，我们穿的一样，我们喜欢的一样，我们马上就可以做朋友了。其实人应该是富于选择性的，而我们现在却放弃了我们的选择权。
孟广美：不要被衣服穿了
其实这就是人穿衣服，还是人被衣服穿的区别，乔布斯不是永远都是一件黑色圆领的长袖衣服？他每次一出现的时候，大家就开始研究这是什么品牌的，他袖子上面有什么变化，领子上面可能有一个什么东西翻出来，这个又怎么怎么着。其实你看到他，永远是一个样子，但是像这种人，我就觉得他非常成功，因为他真的是不会被什么所谓的该怎么样，裤子要肥一点、窄一点，怎么样才叫时尚去伤脑筋。
时尚是一种集体无意识
集体无意识这个概念最开始是由瑞士心理学家、分析心理学创始人荣格创造的分析心理学用语。它的意思大概就是指由遗传保留的无数同类型经验在心理最深层积淀的人类普遍性精神。时尚是一种本能追求，是对于美的本能追求。即使是动物，也会喜欢更漂亮的羽毛。人类的审美即使再怎么随着时代变化，那也是审美而不是审丑。其实很难说这样是对还是错，从积极的方面来说，为了取得异性欢心而追求的美无疑推动了人类的进步。
“集体无意识”作为一种典型的群体心理现象无处不在，并一直在默默而深刻地影响着我们的社会、我们的思想和我们的行为，鲁迅笔下的祥林嫂就是封建社会集体无意识下所形成的牺牲品。我们经常嘲笑祥林嫂，却从来不转身看看自己。
时尚是一把双刃剑，在推动人类进步的同时，也让一大群人无意识地深陷其中不可自拔。如果美丽是客观存在的，那么就不应该由谁说了算。然而如果美丽这东西每年都在变，这就不由得让人感到一丝阴谋的意味。每一年女人们动辄成千上万的“换季”费用，每每令人咋舌。然而几乎所有女人都会一致说，这就是美，我们自己有评判的标准，请相信我们的审美眼光。这仿佛是一个无可辨驳的观点，服饰与美容似乎每年不一样，但每年都让人觉得好看。但不知诸位可否想过，你所觉得的好看，是否真的是你自己觉得的？
举个简单的例子，过去中国男人们极其推崇裹小脚，苏东坡都作词说“涂香莫惜莲承步”。可见古代人对小脚之美有多喜欢，那时候是真觉得美，他们也会说请相信他们自己的审美眼光。然而现在看来，那些小脚却让人不寒而栗。李大齐说时尚不等于流行，这句话其实很有道理。时尚是走在前端的审美，流行却只是广而告之的约定。
近年来屡屡有中国人在国外疯狂扫购大牌商品的新闻，在感叹中国人真有钱之余，也替那些为外物而遗忘了自己的人感到悲哀。时尚如果是一种由内而外的美，本身有怎样的特质，就该懂得挖掘自己的美，这才叫时尚。而被广告大片冲昏了头脑，拼命把从别的地方“买”过来“美”拿来装点自己的行为，未免让人感到太过滑稽。