论文部分内容阅读
PART 01必备器材
在室外的低温环境下拍摄,随身携带的每一件物品都必须可靠而且耐用,下面简单罗列一下户外拍摄所需的器材。
Tip三脚架
稳固的支撑必不可少
除非风力很大,一般情况下带一个紧凑型的旅行三脚架外出就够了。例如曼富图Befree Live系列旅行脚架,将性能、功能实现最大化,同时还保证了脚架的体积,是极佳的旅拍脚架。使用时为了保持稳定,可以选择不升中轴展开至眼平高度的型号。
需要准备的器材
冬季室外寒冷,对器材是个非常大的考验。拍摄完可以将器材放在门廊之类的过渡区域,这样能减少凝露,减缓环境温度的冷热骤变。
1触屏手套
手套是冬天拍摄的必需品,一双触屏手套便于你操作相机。
2存储卡
雷克沙CFexpress存储卡提供高性能、高耐用性及高可靠性,具备防震、防X射线、耐极端温度等特性,可支持低至-10℃的户外拍摄。
3备用电池
极端的温度会极大地缩短电池寿命,備用电池一定要带够。
4摄影包
哪种摄影包在冬天表现出色?带有软垫背带的双肩包是最好的。记得确认防水认证,这样就可以在需要的时候把包直接放在雪上。
5镜头
超广角镜头(例如佳能RF15-35mm F2.8 LIS USM)是风光摄影的首选,但一支灵活的长焦镜头也非常实用。通过使用更长的焦距,可以压缩场景中的细节,创造出更为亲密的视野。
6相机
确保相机可以应对冬季低温要求,例如佳能EOSR5机身采用坚固耐用的镁合金材质,并在设计上充分考虑了专业摄影师在不同环境下的使用需求,具备防水滴防尘结构、高耐久性快门单元等。
7存储卡包
使用卡包将存储卡集中起来稳妥存放。
8灰卡
如果需要设置精准的白平衡,可以带上一张经过校准的灰卡,用于读取环境光线信息。
9滤镜
加装ND滤镜、中灰渐变镜或偏振镜,可以达到减光或消除反光的效果。旋入式滤镜小巧轻便可以完全贴合镜头,但口径固定,兼容性差;插入式滤镜可以用于不同的镜头,可控性强,但需要套座支持,比较笨重。
Tips如何选择服装
耐寒的摄影器材只是开始,还要确保自身的温暖舒适。
厚毛线帽:一款出色的毛线帽可以保护你不受寒风侵袭。
手套:在器材介绍中我们提到的手套,对于保暖也同样重要。如果不想花钱购买专用手套,戴上抓绒手套依然可以让你的手指活动自如。
保暖内衣:身穿多层轻薄的保暖内衣,要比只穿一件笨重的更好。可以选择微绒产品,但一定要确保透气性。
外套:保暖外套要兼顾舒适与实用,最好有足够的口袋便于存放摄影附件。
徒步靴:当脚下路面寒冷结冰时,一双优质的靴子可以便于行走。
保温壶:这个好像不属于穿戴设备,但寒冷刺骨的冬季,你会很感激你的保温壶。
PART 02 相机设置
下面介绍如何在明亮的冬季雪景拍摄场景中处理曝光与白平衡。
三步设置自定义白平衡
使用RAW文件格式拍摄可以在后期使用图像编辑软件调整白平衡,但是为什么不省点时间,用手动方式在拍摄时就设置精确呢?
对于冬季摄影来说,一个常见的问题是明亮的积雪区域往往看起来发灰。这是因为你面前一大片白色场景迷惑了相机的测光系统,让整个场景欠曝,因此需要重新调整曝光补偿,还原眼前场景的真实面貌。在自动曝光模式下,可以通过增加一挡正曝光补偿来实现。还有一个方法是在手动模式(M挡)下,调整曝光参数,让实际曝光量比参考曝光值高一挡。不是每张照片都必须拍出影调均匀分布的直方图。要记住,直方图只是你拍摄时的参考,而不是标准。场景中的积雪应该看起来洁白、清爽,又不会完全过曝。
1拍摄校准图像
需要一块灰卡或者白平衡滤镜,拍摄一张参考照片,然后自定义自平衡。我们使用的是ExpoDisc白平衡滤镜,将其放在镜头前端。镜头指向拍摄对象,用我们的预期设置拍摄一张照片。参考照片并不需要清晰锐利,因此我们用手动对焦来停止镜头对焦。 2设置自定义模式
对于雪景拍摄来说,将相机设为阴影或自动白平衡也许是明智的选择,但这样一来画面往往会偏黄,破坏原本冷冽的气氛(见右页图片调整前与调整后的对比)。因此我们要进入相机的拍摄菜单,将白平衡设为自定义白平衡。
3使用参考照片
选择自定义白平衡后,需要选择参考照片(应该是一幅空白照片)。如果使用了灰卡,应该让灰卡完全充满画面。要记住每当光线、拍摄对象或地点发生变化时,都要再拍摄一张参考照片,并随之更改自定义白平衡。
Tips利用曝光补偿
增加部分曝光补偿,能够拍摄出明亮、洁白的雪景。
如果放任相机使用自动曝光拍摄,机内测光将会尽可能记录场景中更多的细节,特别是高光区域。通常来说这符合摄影师的需求,但对于背景非常明亮的雪景拍摄来说,这意味着测光通常会欠曝,把白色拍成昏暗的灰色。增加1-2挡曝光補偿可以确保场景得到正确曝光,查看图像的直方图可以避免白色过于靠右出现高光溢出。
PART 03 改变视角
一定要把所有的焦距都尝试一遍,找到最适合的视角。
除了用广角镜头把山峰和雪地一网打尽,还有很多经典的冬季风光构图方式。下过雪后,还提供了许多拍摄细节的机会,例如拉近的风光。
打破常规构图方式的办法之一,就是把你的广角镜头换成长焦,用一天的时间挑战自我,从全新的视角审视画面。更长的焦距可以带来更多的机会,让我们提炼关键元素,例如冰冻的泡泡、霜冻的叶子,或者是冬日低角度的阳光照射到一棵孤独的树上。长焦镜头还可以压缩场景,让观众的注意力更多地集中在被摄主体身上。
在更换镜头的同时,不妨也尝试一下各种不同的光圈。与通常拍摄标准风光使用的小光圈相比,可以尝试用更大的光圈获得梦幻的焦外与散景光斑效果。
1长焦镜头拍细节
使用长焦镜头拍摄并不意味着一定要随身带着沉重的大镜头。如果距离被摄主体比较近,使用60mm或更长一些的焦距也可以拍摄许多近距离图像。这张逆光拍摄的细节照片使用了85mm镜头拍摄,这是一支体型相对短而紧凑的镜头,而且F1.2的大光圈非常适合在冬日的弱光环境下拍摄。当你使用长焦镜头捕捉季节性元素时,可以寻找各种国案与细节,例如雪花与霜叶。此时不需要通过使用小光圈来保证整个画面都清晰锐利,而是使用大光圈让背景处于焦外。本例中,观众的视线集中于前景中光影奇幻的树枝上,而F1.2的大光圈将远处的树木渲染成迷人的模糊效果。
2套机镜头更便捷
佳能RF24-105mm F4-7.1 IS STM这样的套机镜头,可以在广角与中焦焦距之间方便地切换。不过对于画面中需要纳入哪些元素、排除哪些元素要做到心中有数,可以用各个不同的焦距都尝试一下。雪景中总是有大量的白色,因此与其依赖广角镜头,不如变焦到中长焦距强化构图效果,避免画面中出现平淡的大面积空白区域。上图中使用了24mm焦距,因此桥梁、蜿蜒的河流与霜冻的前景都能够纳入画面。
3超广角镜头冲击力强
选择超广角镜头是拍摄广阔风光的绝佳工具,远方广阔的风光、宽广的天空、积雪覆盖的群山尽收眼底。由于超广角镜头可以容纳比人眼看到范围更广的风景,因此更容易拍出风景的壮丽。拍摄时选择最短焦距,15mm左右的焦距,构图时尽量降低机位。利用视觉引导线(例如这幅照片中水面的结冰线)将观众的视线引导到画面中。
PART 04加入创意
让冬季风光更加生动的5种创意拍摄方式。
当你确定了相机设置与构图,就到了发挥创意的时候了。对于户外摄影师来说,光就是一切,而到了冬季,太阳在一整天的时间里都不会离开地平线太远。更低的阳光角度意味着戏剧性的光与影,那么为什么不试着把太阳也纳入画面,可以直接照射镜头产生光晕,或者用积雪覆盖的树木挡住阳光。
虽然我们没有特意提及,但冬季风光本来就缺少五彩斑斓的色彩。不要害怕使用黑白模式拍摄,着重表现画面中的影调与纹理。
1关注冰面上的图案
冰里的裂缝和气泡成为场景中的戏剧性元素,尤其是将它们用作视觉引导线时。在这张照片里,冰面占据了整个画面的三分之二,远处地平线上驶过的汽车看起来很小,进一步凸显出冰面的规模。拍摄此类照片时,可以使用超广角镜头并将相机固定在三脚架上,机位距离地面非常近,透过冰面构图拍摄。
2享受柔美的色彩
冬季往往是平静安宁的季节,柔和的色调能传达出这种感觉。冰天雪地中的日出是凝固云朵轨迹的最佳时刻,因此要早点出发寻找最佳的光线。有了三脚架,还可以通过长曝光让画面中的云朵变得模糊。后期编辑时不要把饱和度调得太高,以免破坏画面中宁静的氛围。
3全景照片展示更多内容
冬季往往是平静安宁的季节,柔和的色调能传达出这种感觉。冰天雪地中的日出是凝固云朵轨迹的最佳时刻,因此要早点出发寻找最佳的光线。有了三脚架,还可以通过长曝光让画面中的云朵变得模糊。后期编辑时不要把饱和度调得太高,以免破坏画面中宁静的氛围。
4创造水晶球效果
如果能够达到一个高的拍摄角度,为何不尝试拍摄城市风光与乡间风景呢?这幅加拿大住宅区的鸟瞰国就呈现出一种冬日仙境的氛围,是摄影师在12月一个飘雪的黄昏拍摄的。金色的灯光带来了额外的气氛,摄影师增加了一点移轴技巧最终得到了水晶球效果。如果你没有移轴镜头,也可以在Photoshop中添加移轴模糊效果。为了保证照片清晰,需要使用三脚架稳定相机,将镜头向下俯拍。
5等到日落后
可以尝试一下在外面一直呆到日落后拍摄“蓝色时刻”。轻灵的暮光为冬日的风光洒下一层柔和的光,特别是在山峰附近。在晴朗的冬夜拍摄,即便是少量的环境光也能勾勒出冰雪与岩石的纹理。入夜之后会冷得多,所以要准备好厚实的服装。对于较长的曝光时间,需要使用高ISO以及稳固的三脚架。
PART 05 后期處理
Daniel Fleischhacker分享了他的作品《冰冻山峰》的后期编辑过程。
化单调为神奇
只需3步,让普通的风光照片变成大片。
摄影师Daniel于2019年1月份在德国巴伐利亚阿尔卑斯山脉的Hintersee湖拍摄了这幅照片。他说:“我故意让画面略微欠曝一些,这样在后期处理时可以保留足够的高光细节。由于存在畸变,后期第一步就是进行镜头校正。”
1基本调整
需要一块灰卡或者白平衡滤镜,拍摄一张参考照片,然后自定义白平衡。我们使用的是ExpoDisc白平衡滤镜,将其放在镜头前端。镜头指向拍摄对象,用我们的预期设置拍摄一张照片。
2对比度调整
添加局部对比度是我的后期流程中最主要的部分之一。我使用亮度蒙版、曲线和色阶来分别精确调整暗部、中间调与高光区域。这有助于调整整体影调的对比度,又不会让照片看上去显得处理过度。
3色彩与最终调整
增强对比度会让色彩变得十分戏剧化,所以我总是会在对比度调整后,快速进行一些色彩的校正。我喜欢用饱和度蒙版适当降低画面整体饱和度。