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【内容摘要】 美术《新课标解读》指出：“设计·应用”领域是一个操作性很强的学习领域，操作实践是将学习知识加以强化并加深理解的过程。没有实践基础的理解，知识不会得到巩固，因而也体现不出其价值；没有理性知识的支持，实践操作也会很盲目，效率低下。”针对当下美术教学的四种不足，本文主要以《纸版画藏书票的设计与制作》教学为例，从“设计·应用”领域教学的目标定位，“设计·应用”领域教学的流程设计、“设计·应用”领域教学的方法设计来阐述如何引领学生抵达艺术生活化的彼岸。
【关键词】 艺术生活化 设计·应用 目标定位 流程设计 方法设计
“设计·应用”领域是美术课程学习四个领域中的重要组成部分。对于这一学习领域的教学，当下大致有以下的四种不足：其一，由于这个领域的教与学都很费时间，所以课堂教学往往犹如蜻蜓点水，流于表面化；其二，由于教师对这一学习领域的价值认识不到位，导致教师的教学目标不明确，指导盲目；其三，教师自身的水平能力不够，对学生的引导方法单一；其四，学生的美术课堂学习内容没有与生活实际相联系。故笔者针对上述情况做了一些理性分析和思考，现主要以《纸版画藏书票的设计与制作》教学为例，谈一点自身实践的初浅看法。
一、“设计·应用”领域教学的目标定位
“设计·应用”领域的学习，学生应达到的目标主要从了解“物以致用”的设计思想；感受材质，提高动手能力；提高审美、激发美化生活的愿望；养成设计意识和计划，培养良好工作态度这四方面得到落实。
然而，具体到“设计·应用”领域的每一课内容，教学操作需要多个课时完成，因此每一课时的目标侧重点应该有所不同。如：《纸版画藏书票的设计与制作》一课为例，第一课时的目标定位可以是先让学生感知藏书票的形式美感与内容，再了解“藏书票”的作用，最后领悟“藏书票”蕴含的意义。第二课时则可以在此基础上落实“藏书票”的设计方法和制作方法并进行实际操作。第三课时重点引导学生将自己制作好的“藏书票”互相展示、交流、交换、应用，从而将课堂学习内容与生活实际应用紧密相连，以达到艺术生活化的目的。所以，目标的定位合理与否，直接关系到课堂教学的有无实效。只有做到每个内容都有清晰、合理的目标定位，教师的教和学生的学才不会流于表面化。
二、“设计·应用”领域教学的流程设计
基于“设计·应用”领域的目标定位，就不难对这一领域的教学进行设计，笔者通过这几年的探索，得出欣赏领悟、方法学习、实践操作、生活运用这四个层次的渐进式教学，从而促进美术教学的生活化。
1．欣赏领悟——挑起课例的兴奋点
每个“设计·应用”的具体课例在教材中的出现，对于学生来说都是一个全新的知识点，可能这个知识点对于学生来说是有所接触的，也有可能是陌生的。所以，教学始初的优秀作品欣赏与分析显得尤为重要。有些时候，课例题目十分抽象导致学生理解困难，教师就有必要用直观形象的画面欣赏解析题目。
例如：《纸版画藏书票的设计与制作》一课的第一课时，针对于何谓“藏书票”？它是干什么用的？教师结合图片（实物最好）进行欣赏、分析，效果将是最好的了。
欣赏、分析在引导学生创意思维养成的同时还起到扩展学生思维广度、启发学生创新思维形成的作用。如：在《纸版画藏书票的设计与制作》一课中，笔者在让学生有了对藏书票的初步认识以后，接着与学生一起赏析了古元先生的“藏书票”中为什么以“骆驼”为图案的原因，以及还有一些优秀作品中为什么用“兰花”、“梅花”、 “竹子”、“山峰”为主题图案设计藏书票，通过这些作品的赏析，学生不但从图案中了解到了创作的人文思想和深刻含义，也会在以后的自我作业中运用这些人文元素。如：学生会从蜜蜂联想到勤劳，从蚂蚁联想到团结，凤凰联想到辉煌，小狗联想到忠诚等等，学生的思维“魔盒”一打开，就会发现个性的智慧在闪光。等到学生争先恐后地要发表自己的联想创意时，学生的学习兴奋点就被很好地激发了。
2．方法学习——提升课例的制高点
“没有理性知识的支持，实践操作也会很盲目，效率低下。”当学生对课题有了了解，学习就有了原动力，似乎对自己的创意也有了一定的预想。接下来，教师就要对课例的设计方法进行指导。这是提升课堂质量的关键。例如《纸版画藏书票的设计与制作》一课，学生明白了要用什么样的图案来表达藏书主人的志向、愿望时，接下来通过比较法欣赏，归纳总结出一张完整的藏书票除了主题图案，还要有注明主人的文字、藏书票的专用标志，他们的排列组合也可以是不同的，掌握了这些知识之后，教师可以在课堂上让学生进行“藏书票”的草图设计了，学生大胆地从构图、图案、文字、进行预想、布局，着重描绘主题图案，如果主题图案描绘有困难，可留到课余去查资料，进一步完善自己的设计草稿。
《纸版画藏书票的设计与制作》第二课时着重指导学生学习刻板、涂色、拓印的方法，因为这几个环节直接影响到学生的实践操作效果好坏。所以务必想方设法讲清楚，示范清楚，利用好对比法、讲解法、示范法落实完成。
3．实践操作——刺激课例的亢奋点
“没有实践基础的理解知识，不会得到巩固，因而也体现不出其价值。”
这个环节是整个“设计·应用”领域最复杂的环节了，，教师组织教学的难度也是最大的（特别是班级人数多的）对于教师来说是最具挑战性的，但对于学生来说又是最亢奋的。实践操作的环节在教学中要做好精心的材料准备，科学的人员分组，明确的操作讲解，突破重点、难点，以使学生的操作有目的、高效果。同时教师要在平时留意基础较好的同学，将他们分配到各个小组组织小组学习实践。
4．生活应用——拓展课例的延伸点
马克思美学观告诉我们：“美的根源不是人的主观感受，而是人的社会实践。”身临其境感受生活，体验生活，感受更真实，体会更深刻，也更有利于情感的激发；有利于对生活内容的表现！新课程标准，要求美术教学结合学校和社区活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。美术源于生活又是作用于生活。美术学习的外延同生活的外延相等。应让学生把课内学到的知识和技能在课外得到有效的巩固和应用，在创造中美化生活。为了让学生做到学以致用，利用学生的新知识去探索和解决实际问题，加深对新知识的理解，让学生在解决问题的同时体验成功的乐趣。
例：学生藏书票作业创意说明
作者：骆柠
我的藏书票的寓意是;每个父母都望子成龙、望女成凤，我希望我能成为一个有出息的人，不辜负父母的希望，将来展翅飞翔。把凤凰设计成我的藏书票图案，贴在自己最喜爱的书上，时时刻刻激励自己，努力学习，不断进步。
作者：胡开来
我的藏书票的图案是我们家乡的特产，它帮助人们发家致富，你看，笋宝宝多么的可爱啊，而且，竹子在人们心中有高风亮节，谦虚的美德，我很喜欢。
课后把自己的作品张贴在心爱的书籍的扉页上，课后互赠藏书票，进行艺术交流。
三、“设计·应用”领域教学的方法设计
要使教学取得理想的效果，精心设计预案前提，就如学生要做好一个设计任务同时也要做好设计前的预想与计划一样。虽然“教无定法”，但还是会“有法可依，有法可循”。以下是笔者在“设计·应用”领域的常用教学方法。
1．优秀作品赏析法
此方法主要以优秀的、典型的作品范例，师生一起就示范作品的形式、内容、构图、色彩诸要素进行自由的、无拘束的赏析，可以是浅显的，也可以是深入情感的价值涵义的。如《纸版画藏书票的设计与制作》一课的第一课时，出示著名版画家李桦先生的作品，围绕画面由哪几个部分组成？主题图案是什么？用什么颜色做主色调？这个图案与主色调有什么特定含义吗？通过这样的若干个优秀作品赏析，学生对藏书票的构成、色彩、图案等等方面都受到了思维的启发。其他“设计·应用”领域的课程利用此法作用亦然。
2．比较探究法
在学习设计的方法，实践的操作等环节中，肯定会出现很多样的设计方法，也会有不同的操作方法，他们之间到底有什么关联？有无优劣呢？教师可在课堂教学中利用比较法引导学生进行探究活动，使学生学得更清楚，更有效率。例如在《纸版画藏书票的设计与制作》一课中，各种排版的形式比较，各种藏书票的形式比较欣赏，具体操作时刻线的粗细对作品的影响比较，涂色拓印颜料中水分多少对作品的影响比较，通过比较探究，学生对知识点的理解就更深刻了。
3．草图构思法
在“设计·应用”领域的教学中，往往缺乏对学生进行设计草图构思的训练。众所周知，一个好的创意设计是需要一个不断肯定与否定，不断修改的过程的。那么经过教师的精心引导，教师应给学生充足的构思草图的时间，在学生构思草图的过程中，教师主动的参与到他们的思维活动中去，耐心倾听他们的创意说明，也适当地提出一些建议，学生才会不断地在打草稿的过程中培养良好的设计意识，形成一种精益求精，不断进取的设计习惯。
我们要重点研究学生和物品（指设计对象）之间是如何对话的，所以学生产生创意的过程将成为教学的重点。其次才是用简单的形式表达自己的创意，如画设计草稿的反反复复涂鸦过程中，学生的创意、构思会不经意的闪现出来、这个过程对于设计来说是有着深刻意义的。
4．生活驱动法
在“设计·应用”领域的学习应遵循“物以致用”的理念。在学生设计的时候，就要让学生明白，自己设计的东西是可以用来美化生活的。假如上课的内容通过自己的设计能制出成品的，那么这个属于自己的独一无二的作品应该给生活增添美感，提升价值。例如在《纸版画藏书票的设计与制作》一课设计制作完成以后，师生、生生之间可以互赠藏书票，增进人与人之间的情感，也可以把自己的藏书票贴于自己心爱的书籍扉页，从小养成爱书的习惯，启蒙收藏意识。
结语：在“设计·应用”领域教学中，引领学生通过欣赏领悟、方法学习、实践操作、生活应用四个层面来学习，使美术学习更生活化，那么学生的美术学习兴趣将更恒久，我们的美术教育将发挥更大的育人作用。
【参考文献】
（1）《为生活而艺术》 汤姆·安德森 湖南美术出版社 2009年4月
（2） 国家教育部制定.美术课程标准[M].2001
（3） 尹少淳 《美术课程标准解读》 北京师范大学出版社 2002年版
（4） 文章类.钱初熹 《21世纪艺术教育》 讲座知识点
（临安市衣锦小学 浙江杭州）
【关键词】 艺术生活化 设计·应用 目标定位 流程设计 方法设计
“设计·应用”领域是美术课程学习四个领域中的重要组成部分。对于这一学习领域的教学，当下大致有以下的四种不足：其一，由于这个领域的教与学都很费时间，所以课堂教学往往犹如蜻蜓点水，流于表面化；其二，由于教师对这一学习领域的价值认识不到位，导致教师的教学目标不明确，指导盲目；其三，教师自身的水平能力不够，对学生的引导方法单一；其四，学生的美术课堂学习内容没有与生活实际相联系。故笔者针对上述情况做了一些理性分析和思考，现主要以《纸版画藏书票的设计与制作》教学为例，谈一点自身实践的初浅看法。
一、“设计·应用”领域教学的目标定位
“设计·应用”领域的学习，学生应达到的目标主要从了解“物以致用”的设计思想；感受材质，提高动手能力；提高审美、激发美化生活的愿望；养成设计意识和计划，培养良好工作态度这四方面得到落实。
然而，具体到“设计·应用”领域的每一课内容，教学操作需要多个课时完成，因此每一课时的目标侧重点应该有所不同。如：《纸版画藏书票的设计与制作》一课为例，第一课时的目标定位可以是先让学生感知藏书票的形式美感与内容，再了解“藏书票”的作用，最后领悟“藏书票”蕴含的意义。第二课时则可以在此基础上落实“藏书票”的设计方法和制作方法并进行实际操作。第三课时重点引导学生将自己制作好的“藏书票”互相展示、交流、交换、应用，从而将课堂学习内容与生活实际应用紧密相连，以达到艺术生活化的目的。所以，目标的定位合理与否，直接关系到课堂教学的有无实效。只有做到每个内容都有清晰、合理的目标定位，教师的教和学生的学才不会流于表面化。
二、“设计·应用”领域教学的流程设计
基于“设计·应用”领域的目标定位，就不难对这一领域的教学进行设计，笔者通过这几年的探索，得出欣赏领悟、方法学习、实践操作、生活运用这四个层次的渐进式教学，从而促进美术教学的生活化。
1．欣赏领悟——挑起课例的兴奋点
每个“设计·应用”的具体课例在教材中的出现，对于学生来说都是一个全新的知识点，可能这个知识点对于学生来说是有所接触的，也有可能是陌生的。所以，教学始初的优秀作品欣赏与分析显得尤为重要。有些时候，课例题目十分抽象导致学生理解困难，教师就有必要用直观形象的画面欣赏解析题目。
例如：《纸版画藏书票的设计与制作》一课的第一课时，针对于何谓“藏书票”？它是干什么用的？教师结合图片（实物最好）进行欣赏、分析，效果将是最好的了。
欣赏、分析在引导学生创意思维养成的同时还起到扩展学生思维广度、启发学生创新思维形成的作用。如：在《纸版画藏书票的设计与制作》一课中，笔者在让学生有了对藏书票的初步认识以后，接着与学生一起赏析了古元先生的“藏书票”中为什么以“骆驼”为图案的原因，以及还有一些优秀作品中为什么用“兰花”、“梅花”、 “竹子”、“山峰”为主题图案设计藏书票，通过这些作品的赏析，学生不但从图案中了解到了创作的人文思想和深刻含义，也会在以后的自我作业中运用这些人文元素。如：学生会从蜜蜂联想到勤劳，从蚂蚁联想到团结，凤凰联想到辉煌，小狗联想到忠诚等等，学生的思维“魔盒”一打开，就会发现个性的智慧在闪光。等到学生争先恐后地要发表自己的联想创意时，学生的学习兴奋点就被很好地激发了。
2．方法学习——提升课例的制高点
“没有理性知识的支持，实践操作也会很盲目，效率低下。”当学生对课题有了了解，学习就有了原动力，似乎对自己的创意也有了一定的预想。接下来，教师就要对课例的设计方法进行指导。这是提升课堂质量的关键。例如《纸版画藏书票的设计与制作》一课，学生明白了要用什么样的图案来表达藏书主人的志向、愿望时，接下来通过比较法欣赏，归纳总结出一张完整的藏书票除了主题图案，还要有注明主人的文字、藏书票的专用标志，他们的排列组合也可以是不同的，掌握了这些知识之后，教师可以在课堂上让学生进行“藏书票”的草图设计了，学生大胆地从构图、图案、文字、进行预想、布局，着重描绘主题图案，如果主题图案描绘有困难，可留到课余去查资料，进一步完善自己的设计草稿。
《纸版画藏书票的设计与制作》第二课时着重指导学生学习刻板、涂色、拓印的方法，因为这几个环节直接影响到学生的实践操作效果好坏。所以务必想方设法讲清楚，示范清楚，利用好对比法、讲解法、示范法落实完成。
3．实践操作——刺激课例的亢奋点
“没有实践基础的理解知识，不会得到巩固，因而也体现不出其价值。”
这个环节是整个“设计·应用”领域最复杂的环节了，，教师组织教学的难度也是最大的（特别是班级人数多的）对于教师来说是最具挑战性的，但对于学生来说又是最亢奋的。实践操作的环节在教学中要做好精心的材料准备，科学的人员分组，明确的操作讲解，突破重点、难点，以使学生的操作有目的、高效果。同时教师要在平时留意基础较好的同学，将他们分配到各个小组组织小组学习实践。
4．生活应用——拓展课例的延伸点
马克思美学观告诉我们：“美的根源不是人的主观感受，而是人的社会实践。”身临其境感受生活，体验生活，感受更真实，体会更深刻，也更有利于情感的激发；有利于对生活内容的表现！新课程标准，要求美术教学结合学校和社区活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。美术源于生活又是作用于生活。美术学习的外延同生活的外延相等。应让学生把课内学到的知识和技能在课外得到有效的巩固和应用，在创造中美化生活。为了让学生做到学以致用，利用学生的新知识去探索和解决实际问题，加深对新知识的理解，让学生在解决问题的同时体验成功的乐趣。
例：学生藏书票作业创意说明
作者：骆柠
我的藏书票的寓意是;每个父母都望子成龙、望女成凤，我希望我能成为一个有出息的人，不辜负父母的希望，将来展翅飞翔。把凤凰设计成我的藏书票图案，贴在自己最喜爱的书上，时时刻刻激励自己，努力学习，不断进步。
作者：胡开来
我的藏书票的图案是我们家乡的特产，它帮助人们发家致富，你看，笋宝宝多么的可爱啊，而且，竹子在人们心中有高风亮节，谦虚的美德，我很喜欢。
课后把自己的作品张贴在心爱的书籍的扉页上，课后互赠藏书票，进行艺术交流。
三、“设计·应用”领域教学的方法设计
要使教学取得理想的效果，精心设计预案前提，就如学生要做好一个设计任务同时也要做好设计前的预想与计划一样。虽然“教无定法”，但还是会“有法可依，有法可循”。以下是笔者在“设计·应用”领域的常用教学方法。
1．优秀作品赏析法
此方法主要以优秀的、典型的作品范例，师生一起就示范作品的形式、内容、构图、色彩诸要素进行自由的、无拘束的赏析，可以是浅显的，也可以是深入情感的价值涵义的。如《纸版画藏书票的设计与制作》一课的第一课时，出示著名版画家李桦先生的作品，围绕画面由哪几个部分组成？主题图案是什么？用什么颜色做主色调？这个图案与主色调有什么特定含义吗？通过这样的若干个优秀作品赏析，学生对藏书票的构成、色彩、图案等等方面都受到了思维的启发。其他“设计·应用”领域的课程利用此法作用亦然。
2．比较探究法
在学习设计的方法，实践的操作等环节中，肯定会出现很多样的设计方法，也会有不同的操作方法，他们之间到底有什么关联？有无优劣呢？教师可在课堂教学中利用比较法引导学生进行探究活动，使学生学得更清楚，更有效率。例如在《纸版画藏书票的设计与制作》一课中，各种排版的形式比较，各种藏书票的形式比较欣赏，具体操作时刻线的粗细对作品的影响比较，涂色拓印颜料中水分多少对作品的影响比较，通过比较探究，学生对知识点的理解就更深刻了。
3．草图构思法
在“设计·应用”领域的教学中，往往缺乏对学生进行设计草图构思的训练。众所周知，一个好的创意设计是需要一个不断肯定与否定，不断修改的过程的。那么经过教师的精心引导，教师应给学生充足的构思草图的时间，在学生构思草图的过程中，教师主动的参与到他们的思维活动中去，耐心倾听他们的创意说明，也适当地提出一些建议，学生才会不断地在打草稿的过程中培养良好的设计意识，形成一种精益求精，不断进取的设计习惯。
我们要重点研究学生和物品（指设计对象）之间是如何对话的，所以学生产生创意的过程将成为教学的重点。其次才是用简单的形式表达自己的创意，如画设计草稿的反反复复涂鸦过程中，学生的创意、构思会不经意的闪现出来、这个过程对于设计来说是有着深刻意义的。
4．生活驱动法
在“设计·应用”领域的学习应遵循“物以致用”的理念。在学生设计的时候，就要让学生明白，自己设计的东西是可以用来美化生活的。假如上课的内容通过自己的设计能制出成品的，那么这个属于自己的独一无二的作品应该给生活增添美感，提升价值。例如在《纸版画藏书票的设计与制作》一课设计制作完成以后，师生、生生之间可以互赠藏书票，增进人与人之间的情感，也可以把自己的藏书票贴于自己心爱的书籍扉页，从小养成爱书的习惯，启蒙收藏意识。
结语：在“设计·应用”领域教学中，引领学生通过欣赏领悟、方法学习、实践操作、生活应用四个层面来学习，使美术学习更生活化，那么学生的美术学习兴趣将更恒久，我们的美术教育将发挥更大的育人作用。
【参考文献】
（1）《为生活而艺术》 汤姆·安德森 湖南美术出版社 2009年4月
（2） 国家教育部制定.美术课程标准[M].2001
（3） 尹少淳 《美术课程标准解读》 北京师范大学出版社 2002年版
（4） 文章类.钱初熹 《21世纪艺术教育》 讲座知识点
（临安市衣锦小学 浙江杭州）